印象派之父-莫內

生平「印象派之父」的克勞德．莫內出生於巴黎，在他五歲的時候全家搬到了諾曼第的勒阿弗爾。他的父親希望他繼承家裡的雜貨店，但莫內則想成為一個藝術家。在諾曼第的海灘上，莫內的作品被風景畫家歐仁·布丹看見了，布丹很欣賞他，之後布丹成了莫內第一個學畫的老師。布丹經常帶著他出去畫風景，並且傳授他一些理念，布丹認為畫畫必須要到大自然去，只是關在家中作畫是畫不好的。布丹的一席話深深的影響著這位未來印象派大師的心靈。

在哈佛港地區，莫內和布丹以及一個荷蘭畫家戎金在一起作畫。布丹與戎金對於莫內早期的藝術發展均產生莫大影響。但父親卻相當反對莫內和這些自由派人士的交往，由於父命難違， 不久之後莫內在巴黎加入了夏爾（Charles Gleyre）畫室。在那裡他結認了雷諾瓦、巴奇耶（Frederic Bazille）以及西斯莉（Alfred Sisley）。他們共同創造了一種新的藝術手法，即在戶外和自然光線下用濃厚的油彩作畫，後來被稱為印象派

生平

莫內在戰後回到法國後，1872年以勒阿弗爾的一處風景為背景創作了《印象·日出》。它在1874年第一次印象派畫家展上亮相，根據這幅畫的題目，藝術評論家路易·勒魯瓦提出了「印象派」的說法。1870年代是他開始印象派推動的重要十年，在這十年中印象派舉辦了4次聯合畫展，莫內都有參加。 1883年4月，莫內搬到了Giverny。他在那種植了一個大花園並完成了他餘生的繪畫創作。

生平

何謂印象派?• 印象派，是於1860年代法國展開的藝術運動、畫風。印

象派的命名源自於莫內於1874年的畫作《印象·日出》，遭到學院派的攻擊，並被評論家路易斯·勒羅伊挖苦是「印象派」。

• 印象派畫作常見的特色是筆觸未經修飾而顯見，構圖寬廣無邊，尤其著重於光影的改變、對時間的印象，並以生活中的平凡事物做為描繪對象。著名的藝術家有克勞德·莫內、愛德華·馬奈、竇加、皮耶-奧古斯特·雷諾瓦等，其中塞尚後開創了後印象派。

主要風格• 莫內擅長光與影的實驗與

表現技法。• 最重要的風格是他改變了

陰影和輪廓線的畫法，看不到非常明確的陰影，也看不到突顯或平塗式的輪廓線。莫內曾長期探索光色與空氣的表現效果，常常在不同的時間和光線下，對同一對象作多幅的描繪，從自然的光色變幻中抒發瞬間的感覺。

各時期風格特色 (1840~1926)

少年時代：諷刺漫畫就已具備了驚人的

形似能力。早期：

Monet和十九世紀中葉風景畫家的朦朧概括迥然不 同。他的風景畫完全以主題的視覺經驗感知為首要的考慮，忽視傳統的概念﹝構圖、題材、潤飾等﹞。

• 1870 年代：以不加琢磨的手法來呈現視覺經驗中片段的紊亂素材：雜陳的彩色筆觸同時襲向眼睛，因視覺的混合作用而成為炫目的幻影。

各時期風格特色 (1840~1926)

各時期風格特色 (1840~1926)

• 晚期：多半描繪自己家裡的庭園。莫內晚期的一些連作(約1890年以後),雖依然保有印象主義率性,但也表現了一種似能用圖像來表達的自然神秘主義。側重於同一主題在不同光線和空氣下變幻無窮的外觀。因而油彩記錄下來的，不是所見物體的本身，而是觀看的過程。

畫作介紹

《日出印象》

莫內在1872年造訪家鄉時完成《日出˙印象》，他極簡潔地描繪太陽從充滿霧氣的勒阿弗爾外港升起。莫內運用粗線條描繪出薄薄的橙橘色，使得白色底從中透出，反映出天空和水中的光線倒影。灰色和淡紫色調，以時而粗線條、時而稀疏的筆觸，表現出朦朧清晨的霧氣和幾乎靜止的水面。如同其他時期的畫作，白色底從中透出，給予這些陰暗的色調一種明亮感。

日出印象﹝Impression, Sunrise﹞1873 年油彩‧畫布，48 x 63 公分馬蒙丹美術館，巴黎﹝Paris﹞，法國

《蛙塘》蛙塘﹝La Grenouillere﹞1869 年油彩‧畫布，75 x 100 公分大都會美術館，紐約﹝New York﹞，美國

畫中的蛙塘，是賽納河畔一處露天咖啡和遊艇中心，靠近莫內當時居住的布吉瓦爾，莫內時常和他的朋友雷諾瓦等人去那裡作畫。這幅畫背景中的樹用橄欖綠，人物用白色和藏青，他用纖細的筆觸簡單幾筆就可以爛熟地勾出輪廓。平塗的藍色和白色巧妙地融合在一起產生天空；褚色和藍色，藍色和黑色則表現水上的倒影。

《聖德尼街的節日》• 聖德尼街的節日

﹝The Rue Saint-Denis, 30th of June 1878﹞ 1878 年

• 油彩‧畫布，76 x 52 公分

• 盧昂美術館，盧昂﹝Rouen﹞，法國

莫內於 1878 年舉家暫時遷往巴黎。在巴黎，莫內於1878 年 6 月 30 日，聖德尼街的節在陽臺上俯瞰全國性節日慶典時快速繪成的，顯示了莫內運用紅、黃、藍三原色隨意揮灑的技巧。

《坐在柳樹下的女人 》

本圖可以很容易地看出印象主義業已完成的表現效果。畫家希望捉住純現實的僅僅一瞬，這種性格反射在染遍一切物體的玫瑰色空氣之中，包括天空、樹木、房屋、及融入周圍風景的人物等。莫內使用清晰可辨的無數快速筆觸，覆蓋在塗底色的顏料之上，其目的不只在明示形體，也在於捕捉光的影響。

大規模連作

大規模的連作~盧昂主大教堂

• 1890年和1893年，莫內兩度到盧昂畫大教堂，時間都是在晚冬到早春。這系列的製作，在構圖上限制得很緊，哥德式教堂的正面幾乎佔滿整個畫面，光與影不斷地交錯變動，色彩也在游移之中，從深藍而逐漸一幕一幕地變為眩目的黃色。

大規模的連作~盧昂主大教堂• 莫內在初期極端反對以素

描味的筆法，做傳統式、沒個性的「潤飾完工」的工作；但在進到群體連作時期，卻對「潤飾」建立了一個新觀念。

• 他認為「潤飾」並不意味是「滑順」或「細膩」；而是以「完整性」為目的的整理工作、塑造與連作中的其他作品之間的關聯性，並且也是把他當時的感覺與記憶，作番完全滿意的表現。

大規模的連作~盧昂主大教堂

大規模的連作~盧昂大教堂

大規模的連作~盧昂主大教堂

大規模的連作~麥草堆

• 莫內家的北邊，有一大片種麥的斜坡，在收成之後，麥稈堆得像一座一座的小山，散落在各處。平凡的田園景觀，在莫內眼中，卻是從光、大氣及色彩的觀點，來做不同的闡釋。

田野中的麥草堆 麥草堆（陰天的雪景）

大規模的連作~麥草堆

麥草堆（冬天的清晨）

麥草堆（日落） 麥草堆（陽光照射下的雪景）

大規模的連作~麥草堆

麥草堆（日落時的雪景） 麥草堆（寒冬）

麥草堆（夏末）

大規模的連作~麥草堆

麥草堆（秋天日落）

麥草堆（清晨） 麥草堆（夕陽）

大規模的連作~睡蓮

• 莫內在逝世前的27年，不斷地以睡蓮池為畫題從事連作。他重覆地畫著自家的「庭園」，其實並非畫睡蓮和橋，而是描繪反映四週環境的「水的表情」，描繪從對象反射過來的「光的波動」穿過空氣而傳來的印象。

睌上的睡蓮

大規模的連作~睡蓮

池中之雲

大規模的連作~睡蓮

大規模的連作~睡蓮

Q&A

Q&A

• 1.請問莫內起初是從事哪方面的繪畫?

Q&A

• A:諷刺漫畫

Q&A

• 請問莫內是因為哪一幅畫作被戲弄稱為”印象派“?

Q&A

A:日出印象

Q&A

• 請列舉兩個莫內的大規模連作名稱

Q&A

• A:睡蓮,稻草堆,盧昂大教堂,日本橋……….

資料來源• http://www.taconet.com.tw/mis1b29n/• http://tw.myblog.yahoo.com/jw!UFDvG5mbCR5DEyaChv

8-/article?mid=194• http://www.aerc.nhcue.edu.tw/4-

0/art/s27/new_page_5.htm• http://zh.wikipedia.org/zh-

tw/%E5%85%8B%E5%8B%9E%E5%BE%B7%C2%B7%E8%8E%AB%E5%85%A7

• http://vr.theatre.ntu.edu.tw/fineart/painter-wt/monet/monet-05.htm

The End

工作分配• 組長：

劉宇珊-power point製作• 組員：

郭芳妤-power point製作羅濟函-資料提供林宜萱-資料提供古季軒-資料提供