Usine de l’Émancipation - 81300 Graulhet - FRANCE - www.plasticiensvolants.com - Tél. 33 (0) 563 342 098pv@plasticiensvolants.com - facebook.com/compagnieplasticiensvolants

Da Vinci... Volare !Creation 2016

dossi

er_Da

VinciV

olare_

gb_2

0160

6.pdf

FIXED SHOWDay or night and can be presented

several times on the same days

SHOW DURATION Approximately 30 minutes

AUDIENCEApproximately 1.500 spectators

Da Vinci... Volare !Création 2016

Prince of the fading paintings, king of the ideal cities on paper,Leonardo Da Vinci discovered new continents by exploring bodies and light.

But if there was a domain where he gave himself heart and soul,that would surely be the sky!

His whole life, he dreamt of flying over cities and of beingthe first man to rise towards the heavens !

Leonardo da Vinci has filled our dreams so vastly

that we decided to make him fly !

To evoke Leonardo da vinci, How pretentious ! Of this man who embraced with his mighty hand and his visionary eye so much knowledge, arts and techniques. We retain his huge curiosity, his insatiable need to unders-tand. Leonardo turns himself into God to get to know Man and his mys-tery. “I Want to Work miracles !” he said

This show is the rising, the flight of a man on a quest for perfection in the art of imitating nature. We share with Leonardo da Vinci a passion for flying, a desire to join the sky, he also fascinates us for having considered air as a material. From the top of a rock Leonardo takes flight. He throws himself into the void as one would throw themselves into life. The hand that pushed him is his own. The creator’s ambiguous hand. The pointing finger doesn’t come from the sky, it’s questioning him.

Next the process of creation is evoked, the turmoil of inventing when the patron’s desire is confronted with the artist’s needs. It is the time for research, sketches, transparencies, the coloured line is drawn on the yellowed paper, it’s the codex, the weather becomes stormy. Is Man only a machine?From failures to strandings, the artist persists and flies at last, feeing gravities. In this peaceful final, Leonardo moves through his colours. He succeeds in uniting the technician’s dream to fly and the artist’s of pain-ting the invisible air using the sfumato.

Thierry Collin & Marc Bureau

Reflection on the ancient dream of flying

The show is an evocation of Leonardo da Vinci’s work throughthe obsession of flying which haunted the master his entire life.The air as a support for flying and as an inspiration for creatingwill be our main theme. For Da Vinci as well as for us, the dream of flying was a stimulus as much as the hunger to understand and to act on the world.

The horses and their twisted lines from his Battle of Anghiari take onthe storm’s curves and his rare paintings become gentle and joyful tornadoes which he flies over in his flying machine.Through art and air, Da Vinci becomes a magician, inventor of fantasyand of the need for knowledge. The marriage between the techni-cian’s dream and the artist’s in a festival of flying in the spirit of the Re-naissance. To paint the air, « Da Vinci... VOLARE ! » mixes vincian loo-king flying machines and inflatables inspired by Leonardo’s paintings.

Composed of five images, this show requires about 14 people (more or less depending on the version and duration) day or night. « Da Vinci... VO-LARE ! » can also be presented as an installation, the different elements coming to life at certain times, each image constituting a short scene.

Da Vinci... Volare !

From the top of his rock, Leonardo dreams of flying...

Through his hand, the man will become a bird...

He searches, invents. He learns how to fly up-currents.

To understand the true,Leonardo dissects the uglyThe storm is in his head

Caught up in the torment ofhis creations, he ends up once

again stranded on his rock.

For Leonardo, perfection is in the sky and it’s colours,He spreads his wings.

He’s Flying !

The man meets the heavens at last and asks himself,how to paint the air ?

Photo : Gi Cristovao

Photo : Gi Cristovao Photo : Isabelle Anno

PHOTOS

Photo : Isabelle Anno

Photo : Gi Cristovao

Photo : Paulo Homen de Melo

PHOTOS

The « Plasticiens Volants » are a street theatre

company. Who, with their extraordinary flying

creatures, have invaded the heavens, streets and

squares of towns throughout the five continents.

Operated from the ground, these amazing giant

puppets fly above the public and play with them

to tell each tale. A dynamic group of creators who

from 1976 (date of its establishment) has grown

from a 2 to a 30 person strong company today.

A wholehearted devotion for all that flies, eager to

share an emotion before it dies, we are at home

in meeting spaces, everyday places or passing

through places. Our desire is to meet, gather

and embrace a maximum amount of people of

all walks of life. This wish, to captivate, guide or

lead people across town brings us to the question.

« What do you have to do so that everybody can see the same thing at the same time ? ».Our experience and research has enabled us to

give life and form to specific characters : « the

inflatables ». These giant inflated puppets and

objects fly over the public and are awesome

in size. They ruse with urban objects, slide

up streets, and squeeze out of porch-ways or

escape up alleys… They are operated from the

ground by actors: the ‘actoroperator’s, who evolve

and play amongst and with the public. These

actor-operators are at one with the character

that floats above them and are a fantastic

inflatable extension of them. They run, dance,

disappear and appear in order to tell their story.

Our stories we tell are either the fruit of our

imagination (EZILI, LES OGRES) or come

from a book (Don Quichotte) or a fairytale

(Simurgh) or inspired from myths and legends

(Babilonia) or history of universe (BIG BANG)...

And soon, LITTLE NEMO IN SLUMBERLAND &

DA VINCI, VOLARE

An invitation to dream and be moved !

1984 GIGANTOMACHIE for the festival of Saint Jean de Braye

1988 KIRKENES

1990 CETTE ANNEE-LA... Taken from “ The combat of Tancrede and Cloride”

of Claudio Monteverdi

1993 NUIT SAINT GEORGES

1994 L’APPRENTI-SORCIER in production with the F.A.U.S.T. of Toulouse

1995 EZILI

1997 DON QUICHOTTE

1998 LES OGRES

1998 NGALYOD Creation in Australia

2001 SIMURGH inspired by the Persian folk tale written by Attar in the XIIIth century called

“The language of birds”

2002 LA FIANCEE DU DRAGON for Expo 02 in Switzerland

2002 PERLE

2002 MOON PECHEUR DE LUNE

2003 DETOURS D’EXPEDITION

2004 LA 8ème MERVEILLE BABILONIA

2006 BABILONIA

2010 The BOOK « De nos rêves occupons le ciel »

2011 BIG BANG

2015 LITTLE NEMO IN SLUMBERLAND of Winsor McCay

2016 creation Da Vinci... VOLARE !

Created in 1976 in Paris from the Julie Group, resulting from Théâtracide :

First intervention with a hot-air balloon in Aix, a city open to street acrobats

1980 Participation in Falaise des Fous (Jura), one of the first street theatre

festivals

1985 Establishment and structuring in Lavaur (Tarn)

The company changed its name to Plasticiens Volants

1999 Establishment in Graulhet (Tarn) in the old tannery

KEY DATES

CREATIONS

Compte-rendu du séjour de Raymond Blanco, Pascal Baxter et Marc Mirales à Gunbalanya (Arhnem Land) et leur rencontre avec Thompson Yulidjirri, en mai 1999.

1

« Geste artistique et technologie : une idée fixe »

J’ai vu les Plasticiens volants pour la première fois à Saint-Jean-de-

Braye, une opération énorme, portée par un petit collectif et faisant 

appel à des bénévoles voués corps et âme à l’événement. Je m’inté-

ressais alors à ce qui se passait artistiquement dans la rue. A l’époque, 

le festival de Tarrega était la Mecque des actions de rue, qui offraient 

un autre mode de relation à l’espace public, complètement fou. Je 

n’avais pas vu ce genre de choses depuis le Living Theatre, s’ancrant 

dans un discours artistique et un vrai propos. J’ai voulu qu’Aurillac, où 

j’étais directeur du Centre de Développement Culturel, devienne un 

rassemblement artistique où pourraient se mélanger les genres. Avant 

même la création du festival Eclat (en 1985), les compagnies de rue 

les plus connues Royal de Luxe, Délices Dada, Els Comediants …) y 

sont passées.

J’ai invité les Plasticiens volants en 1984. Je leur ai proposé de créer 

un spectacle, au parc Helitas, avec le Groupe de Musique Electro-

Acoustique d’Albi. Je voulais contrer le côté flonflons et musique 

pré-enregistrée qui collait à leurs spectacles d’alors. Je pensais que 

cette rencontre serait intéressante dans le parcours de ces deux 

équipes. A l’époque, les Plasticiens s’imposaient parmi les premiers, 

pour leur approche esthétique et technique (le gonflage à l’hélium) 

que personne ne maîtrisait ainsi. Ils avaient une idée fixe : proposer 

des gestes artistiques s’appuyant sur ce à quoi ils croyaient en matière 

de technologie. Ils résolvaient aussi les difficultés du rassemblement 

public : grâce à leur hauteur, tout le monde pouvait voir. Mais leurs 

propositions dramaturgiques étaient minimales, résultante des points 

précédents.

Cette année, pour la Nuit des musées, rebaptisée ici la Nuit Pastel, 

j’ai pu les inviter à Albi, où je dirige la Scène nationale. Travailler dans 

l’espace public revient à recréer du lien social et à le rendre visible. 

Albi en a besoin.

Pascal Paris, directeur de la Scène Nationale L’Athanor, Albi.

Il nous raconte aussi l’histoire de la tortue au long cou et de

l’échidné (sorte de porc-épic) :

« L’échidné avait laissé son petit tout seul et la tortue est arrivée, a

mangé le petit. L’échidné, s’en apercevant, a pris une pierre sacrée et a

frappé la tortue. La pierre sacrée est devenue la carapace de la tortue

qui est allée chercher sa famille et, à l’aide de lances, ils ont tué l’échidné,

les lances devenant les pics. Mais la tortue n’avait pas avalé l’enfant et

c’est pour cela qu’elle a une grosse tête et que, si nous ouvrons la tête

d’une tortue, nous apercevons à l’intérieur la forme d’un homme bras

et jambes écartés ».

En repartant je remarque une trace d’ocre sur un arbre. Thompson

nous explique qu’une femme est morte récemment, et quelle aimait

venir pêcher dans ce coin. Ainsi, tous les lieux habités par son esprit

sont marqués à l’ocre. Il ne faut pas y toucher.

En chemin, il nous montre le rocher des hommes, lieu où ils se réunis-

sent et dont les femmes doivent se détourner.

Derrière un arbre, Thompson nous désigne un gros rocher : « C’est

là que je vivais enfant, avec ma famille, dans une grotte. Un jour, un

missionnaire, M. Watson, nous a emmenés, avec les habitants du coin,

sur l’île de Bathurst au nord de l’Australie. Mais là, il y avait déjà des

Aborigènes, personne n’a compris ce que l’on venait y faire. C’était

avant la guerre avec les Japonais. La guerre, c’était une histoire de

Ballandas (étrangers), et les Japonais ne tiraient pas sur les Aborigènes.

Ils mitraillaient seulement la piste d’aviation. Mon père est mort là-bas.

Je suis revenu après la guerre avec ma grand-mère ».

Quelques mois plus tard, à Dubbo, à cinq cents kilomètres de Sydney,

en plein bush, nous nous retrouvions, une vingtaine d’Australiens (blancs

et aborigènes) et une dizaine de Plastocs. Seuls les Australiens, avec

deux ou trois Plastocs tourneraient plus tard le spectacle. Comme

atelier, nous avions un aérodrome militaire désaffecté.

Durant deux mois, nous y avons créé le spectacle.

110

p.110-119-119bis&120bis-120-109.indd 1 01/10/10 14:35

Da Vinci... Volare !Creation 2016

Usine de l’Émancipation - 81300 Graulhet - FRANCE - www.plasticiensvolants.com Tél. 33 (0) 563 342 098 - pv@plasticiensvolants.com

facebook.com/compagnieplasticiensvolants

CONTACT : PHILIPPE JUQUIN