D-vitamiinia!

Sibelius-Akatemian musiikin tohtorit Intensiivistä musiikkia Taiteilijoiden ajatuksia

Konserttisarjaa tukemassa

Danza española – Espanjalainen tanssi

Sunnuntai 17.9.2017

Maria Männikkö piano

Järjestäjät

DocMus-tohtorikoulu

Konsertoinnin ohessa taiteilija kertoo taiteellisesta työstään. Konsertin kesto on noin 1 h 15 min. Ei väliaikaa.

Enrique Granados Kuusi kappaletta espanjalaisista kansanlauluista (1867–1916) (1895–1898) Preludio (Preludi) – Andante Añoranza (Kaipaus) – Con moto Ecos de la parranda (Juhlan kaikuja) – Allegretto Vascongada (Baskityyliin) – Allegro moderato Marcha Oriental (Itämainen marssi) – Allegro moderato Zambra (Moorilainen tanssi) – Loco Zapateado – Allegro Federico Mompou Lauluja ja tansseja nr. 1–3 (1918–1972) (1893–1987) Moderat – Allegro non troppo Lentement – Molt amable Modéré – Sardana - temps de marche Manuel de Falla Tansseja baletista El amor brujo — (1876–1946) Noiduttu rakkaus (1914–1915) Pantomima (Pantomiimi) Canción del fuego fatuo (Kulovalkean laulu) Danza del terror (Kauhun tanssi) El círculo mágico (Maaginen ympyrä) Danza ritual del fuego (Tulitanssi)

D-vitamiinia!

Sibelius-Akatemian musiikin tohtorit Intensiivistä musiikkia Taiteilijoiden ajatuksia

Ohjelma 17.9.2017

Danza española - Espanjalainen tanssi

2

Teokset

Teosesittelyt Maria Männikkö Konserttini teemana on espanjalainen tanssi, jonka käsitettä lähden venyttämään eri suuntiin. Tarkastelen tanssia kontrastien kautta sekä valotan kansantanssia kansanlaulun parina. Manuel de Falla -kokonaisuudessa ollaan espanjalaisen tanssin ytimessä - rytmisyys, ak-tiivinen energia ja ymmärrys siitä, että teokset ovat sävelletty tanssitta-viksi, korostavat musiikin ja liikkeen voimallista yhteyttä. Viimeisessä jatkotutkintokonsertissani 28.9.2017 alleviivaan tätä yhteyttä toteutta-malla Manuel de Fallan teoksia flamencotanssija Carmen Iniestan kans-sa. Kun taas katson tanssia Federico Mompoun Canción y danza -teoksissa, aktiivinen toiminta on vaihtunut sisäisiin tuntemuksiin, aavis-tuksiin ja tanssin kaikuihin. Mompoun sävellyksissä kuuluu myös kan-sanlaulun ja kansantanssin yhteys. Canción y Danza -teokset alkavat esittelynomaisella hitaalla laululla, jota seuraa eloisampi tanssi. Myös Enrique Granadosin teoksessa Seis piezas sobre cantos populares es-pañoles lähes jokainen kappale sisältää laulullisen väliosan.

Enrique Granados: Seis piezas sobre cantos populares españoles Tämä sävellys kuuluu Enrique Granadosin nuoruuden ajan teoksiin. Esittelynomaisen Preludin jälkeen seuraa kuusi kappaletta, joissa tanssi ja laulu vuorottelevat ja sekoittuvat. Sävellyksissä sukelletaan andalu-sialaisuutta hengittävistä harmonioista baskilaisiin rytmeihin ja mauri-laiseen tanssiin - tunnelmien kirjo on Granadosin tapaan värikäs. Preludio (Preludi) vihjaa tulevasta, avaa korvamme kuuntelemaan fla-mencosta tuttuja harmonioita ja siten virittää espanjalaiselle taajuudel-le. Kitaraa imitoivat arpeggiot vuorottelevat unisonossa kulkevien kiih-keämpien laulumelodioiden kanssa. Añoranza (Kaipuu) on itselleni läheinen teos. Kontrasti elämänhaluis-ten rytmisten staccatojen ja ekspressiivisesti vyöryvien legato-linjojen välillä kouraisee syvältä. Kaipuu sävellyksen nimenä inspiroi luomaan suuria jännitteitä tähän pienimuotoiseen teokseen.

3

4

Ecos de la parranda (Juhlien kaikuja) on teos, jonka muotoilussa hyö-dynnän monentasoisia mielikuvia kaukaa kuuluvasta musiikkista tans-siaskeliin ja sisäisen maailman myllerryksiin. Sävellyksen alussa esiinty-vä sykkivä rytmi toistuu läpi teoksen - keskiosassa se vuorottelee vah-van ja vapaan laulun kanssa, kun taas muualla vaihtelua tarjoavat ke-peät askeleet ja nostattavat, romanttiset taitteet. Vascongada (Baskityyliin) tuo ilmoille puhdasta elämäniloa. Väliosassa tämä nopea ja rytminen tanssi rauhoittuu mietiskelevään, mutta rytmi-seen lauluun, kunnes taas sormet kiitävät iloisesti koskettimistolla. Marcha oriental (Itämainen marssi) noudattaa ABA -rakennetta. Alku ja loppu kuljetaan iloisessa Allegro moderato -tempossa ja keskiosassa rauhoitutaan lyyrisempään tunnelmointiin. Häivähdys itämaisuudesta kuullaan yllättäen vasta sävellyksen loppumetreillä. Zambra (Maurilainen tanssi) on Granadan ja Almerian alueen musta-laisten suosima flamencotyyli. Runoilija Théophile Gautier: "Maurilainen tanssi syntyy vartalon jatkuvasta aaltoilusta: ristiselän ny-käyksistä, lanteiden keinunnasta, käsivarsien liikkeestä, salamoivista tai hiipuvista katseista ... kaikki tämä tulkitsee avoimesti hekumallisuuden salaperäistä draamaa." Zapateado on andalusialainen tanssi- ja musiikkityyli, jossa koroste-taan aksentoivaa jalkatyötä. Espanjankielessä nimi kumpuaa kenkää tarkoittavasta zapato-sanasta. Zapatear on kengillä eloisaan, koputta-vaan tanssiin liittyvä verbi. Flamencossa zapateado kuvaa tanssijan ja kitaristin yhdessä tuottamaa rytmisesti iskevää tunnelmaa. Granados on tässä tavoittanut oivallisesti zapateadon iloisen vauhdikkuuden ja iskevyyden.

Federico Mompou: Canción y Danza Nr. 1-3 Federico Mompou tunnetaan improvisatoristen miniatyyrien mestari-na. Hänen teoksissaan on herkkyyttä ja intiimisyyttä - tyyli jossa ilmaisu keskittyy pieniin muotoihin ilman musiikin laajaa kehitystä. Mompoun sävellystyyliä on inspiroinut ranskalainen impressionismi, hän ihaili Erik Satieta ja Gabriel Fauréeta. Maurice Ravelin soiton kuuleminen teki 9-vuotiaaseen nuoreen mieheen voimakkaan vaikutuksen.

5

Mompou rakasti ostinato-kuvioita, kello-imitaatioita ja meditatiivista sointia. Hän sai vaikutteita Barcelonan merenrannan äänistä ja tuok-suista, lokkien kirkumisesta ja lasten leikkien äänistä. Sävellyksistä puut-tuvat usein tahtiviivat ja sävellajia ilmaisevat etumerkit. Canción y Danza sisältää 15 kappaletta, jotka kahta lukuun ottamatta on sävelletty pianolle. Niissä on esittelynomainen canto eli laulu, jonka jälkeen kuullaan rytmisempi tanssi. Tanssi ja laulu eivät aina ole samas-sa sävellajissa. Suurin osa lauluista perustuu katalonialaisiin kansanlau-luihin, mutta joukossa on myös Mompoun itse säveltämiä teoksia. Canción y Danza Nr.1 on sarjan suosituin teos. Laulu (Moderat), perus-tuu katalonialaiseen kansanlauluun La hija de Crimson ja tanssi (Allegro non troppo) tanssiin Dansa Castelltercol. Canción y Danza Nr.2 alkaa hitaalla (Lentement), melankolisella laululla jonka pohjana on Dotze Cavallers. Ihastuttava tanssi (Molt amable) perustuu puoles-taan teokselle Galop de cortesia. Canción y Danza Nr.3 laulu (Modéré) pohjautuu melodialle El Noi de la Mare, tanssi (Sardana - temps de marche) taas on Mompoun oma sävellys keskeneräiseksi jää-neestä jousikvartetostaan.

Manuel de Falla: El amor brujo El amor brujo eli Noiduttu rakkaus on lauluja sisältävä baletti. Se syntyi mustalaisuuden inspiroimana. Manuel de Fallaa kiehtoi syvästi Andalu-sian mustalaisten tarinat, laulut ja tanssit, mikä heijastuu baletin alku-kantaisuutena, spirituaalisena ja emotionaalisena latauksena. Silti Falla ei käyttänyt perinteisiä melodioita, vaan kaikki materiaali on hänen omaansa. Baletti kertoo nuoresta mustalaistytöstä, jota piinaa hänen kuolleen, uskottoman ja mustasukkaisen rakastajansa henki. Henki estää häntä rakastamasta uutta ihailijaansa. Niinpä he suostuttelevat kaunista mus-talaistyttöä käyttämään viehätysvoimaansa, vetämään hengen huomi-on itseensä ja näin tekemään hengestä voimattoman. Soitan baletista viisi teosta, joiden pianotranskriptiot ovat säveltäjän tekemiä. Teosten järjestyksen olen päättänyt osin muiden pianistien esityskäytäntöjen perusteella ja osin oman intuitioni mukaan - loppu-

6

tulos on mielestäni looginen ja linjakas. Baletin synopsiksen perusteel-la olen antanut mielikuvitukseni muokata kokonaisuudelle sitä tuke-van narratiivin. Pantomima (Pantomiimi) alkaa voimakkaalla hengen teemalla, joka rauhoittuu keinuvaan 7/8-liikkeeseen. Tämän Cádizin viettelevän tan-gon de Falla siirsi balettiin teoksesta Noches en los járdines españoles (Öitä Espanjan puutarhoissa). Cáncion del fuego fatuo (Kulovalkean laulu) kertoo saavuttamattomasta ja viekoittelevasta rakkaudesta. Dan-za del terror (Kauhun tanssi) on nopea ja sisältää repetitioita. Siinä sä-veltäjä on pyrkinyt imitoimaan andalusialaisen tanssin äänimaailmaa - jalan iskuja ja kannan koputuksia, taputuksia sekä kastanjettien syket-tä. El círculo mágico (Maaginen ympyrä) kertoo, kuinka hengen häätöä valmistellaan piirtämällä maahan maaginen ympyrä. Tämän hellän, pidättyväisen, kauniin ja jännitteisen teoksen sanotaan olevan Fallaa parhaimmillaan. Lopun kellot saavat kuuntelemaan ja odottamaan, mitä seuraa… Danza ritual del fuego (Tulitanssi) on nimensä mukaisesti täynnä tulista tunnelmaa. Savuiset trillit ja iskevät soinnut yllätyksineen saavat kuvittelemaan hengen häätöä sekä kamppailua rakkauden ja pahuuden välillä.

Taitelija

Maria Männikkö Maria Männikkö viimeistelee taiteellis-ta tohtorintutkintoaan Sibelius-Akatemiassa aiheenaan espanjalainen pianomusiikki. Tuo tutkinto koostuu viidestä konsertista ja kirjallisesta tut-kielmasta. Tänään kuullaan viidennen tutkintokonsertin ohjelmistoa. Tutkin-non kautta Maria on syventynyt erityisesti Enrique Granadosin sävel-lyksiin, ja sen lisäksi muihin 1800-luvun lopun ja 1900-luvun espanja-laisia säveltäjiä, kuten Manuel de Falla, Isaac Albéniz, Federico Mom-pou, Xavier Montsalvatge, Ricardo Viñes ja Joaquin Malats. Tutkielmas-sa ”Kerronnan voima” Maria käsittelee narratiivia sävellyksen ilmaisu-voimaisessa tulkinnassa. Hän valottaa tätä omaa työskentelymetodi-aan Granadosin teoksen Coloquio en la reja kautta.

7

Maria Männikkö opiskeli Sibelius-Akatemiassa ja Hannoverin musiikki-korkeakoulun jatkotutkintoluokalla Matti Raekallion johdolla. Männik-kö on menestynyt kansainvälisissä pianokilpailuissa, hän on esiintynyt resitaaleissa ja orkesterien solistina Euroopassa ja USA:ssa. Keväällä 2014 hän soitti Granadosin pianokonserton Suomen kantaesityksen Musiikkitalossa José María Morenon johtaman Karjalan sinfoniaorkes-terin solistina. Maria on luonut puolisonsa Pauli Karin kanssa Kaskenmäen Kotikon-sertit -sarjan Turkuun. Pariskunta esittää säännöllisesti musiikkia yhdes-sä pianoduona. Maria opettaa pianonsoittoa Turun konservatoriossa, Naantalin musiikkiopistossa ja Sibelius-Akatemiassa.

DocMus-tohtorikoulu ja taiteellinen tohtorintutkinto

Sibelius-Akatemian DocMus-tohtorikoulun tavoitteena on taiteilija- ja tutkija-osaamisen korkeimman tason kehittäminen sekä korkeatasoisen musiikkikult-tuurin vaaliminen ja uudistaminen. Tohtorikoulu toimii alansa kansainvälise-nä, rajat ylittävänä suunnannäyttäjänä. Kaiken toiminnan tavoitteena on kor-kea kansainvälinen laatu.

Tohtoriopiskelun painopisteenä voi olla taiteilijakoulutus, kehittäjäkoulutus tai tutkijakoulutus. Tutkinnon suorittanut henkilö on oman alansa ja sen traditi-on tunteva korkeatasoinen ja itsenäinen toimija sekä luova ja luotettava kehit-täjä. Hän on tietoinen omasta osaamisestaan osana traditiota ja kykenee siksi sekä vaalimaan traditiota että kehittämään ja luomaan uutta. DocMusin koulutus ja tutkimus kohdistuvat pääosin esittävään säveltaitee-seen, sävellykseen ja musiikin teoriaan sekä kirkkomusiikkiin. Taiteellinen toi-minta liittyy tyylillisesti länsimaisen taidemusiikin perinteeseen ulottuen antii-kin musiikista uusimpaan uuteen.

Esittävän säveltaiteen tutkimuksen ja tohtorikoulutuksen painopisteitä ovat muusikkoustutkimus, esittämiskäytäntöjen historia, esittämisen historia ja esi-tysten empiirinen tutkimus sekä instrumenttipedagogiikan ja musiikki-instituutioiden tutkimus. Muita tutkimusaloja ovat musiikkisemiotiikka, post-tonaalinen musiikinteoria, musiikin filosofia, musiikin historia sekä psykody-naaminen näkökulma musiikkia ja luovuutta koskevien ilmiöiden tutkimukses-sa.

D-vitamiinia!

Sibelius-Akatemian musiikin tohtorit Intensiivistä musiikkia Taiteilijoiden ajatuksia

D-vitamiinia! on syksyllä 2017 Keravan seurakuntasalissa järjestettävä konserttisarja.

Konsertoinnin ohessa taiteilijat kertovat taiteellisesta työstään, liittyen erityisesti käsillä olevaan konserttiin.

Konserttisarjan taiteilijat ovat valmistuneet musiikin tohtoreiksi Sibelius-Akatemian DocMus -tohtorikoulusta tai ovat parhaillaan suorittamassa tätä tutkintoa.

Su 17.9.2017 klo 15 Danza española – Espanjalainen tanssi

Maria Männikkö, piano Enrique Granados, Federico Mompou, Manuel de Falla

Su 8.10.2017 klo 15

Pinnan alla Mieko Kanno, viulu & Anu Vehviläinen, piano

William Byrd, Salvatore Sciarrino, Leos Janacek, Karol Szymanowski

Su 29.10.2017 klo 15

Arnold Schönbergin kabaree-maailma Olga Heikkilä, laulu & Marko Hilpo, piano

Yvette Guilbert, Marya Delvard, Johannes Brahms, Arnold Schönberg

Su 19.11.2017 klo 15

Les Six – Ranskalainen kuusikko Eveliina Sumelius-Lindblom, piano & Anne Piirainen, klarinetti

Georges Auric, Louis Durey, Arthur Honegger, Germaine Tailleferre, Darius Milhaud

www.kerava.fi/kulttuuri