arte y cocina

La visión que aplica el artista para entender e interpretar el mundo que le rodea se solventa en creaciones que nos transmiten sentimientos y sabiduría. Todo arte es una manera de conocimiento que no se basa en un método concreto sino que se fomenta en un sentimiento muy humano que hace que, al admirarlo, entendamos su sentido sin necesidad de otra explicación. Es la cocina un arte? Puede llegar a plasmar, interpretar, transmitir igual que una obra pictórica? Este es el sentido de este curso: a través de la mirada de un artista los pinceles se transforman en tenedores para acabar, de igual manera, haciendo una obra de arte bajo la experiencia del cocinero creador. Cuál será el resultado?

JUAN CARLOS BLANCO Cocinero de profesión, se ha especializado en la docencia y análisis de todas las cien-cias vinculadas al mundo de la cocina. Su espíritu creativo le ha llevado a cristalizar muchas iniciativas sorprendentes.

JESÚS LED Pintor y artista. Su visión de la cocina es desde el punto de vista del arte. Disfruta con el paladar pero también con las tex-turas, formas, composiciones. Ha sabido interpretar aquellos ingredientes artísticos de la cocina a la perfección.

6 sesiones de 3 horas = 18 horas

1) La teoría del color y su traducción culinaria Los colores funcionan sólo en un contexto armónico y equilibrado. Las teorías pictóricas han explorado hasta la saciedad las relaciones entre los colores para sorprendernos en sus creaciones. Estos conocimientos, aplicados al arte culinario, tendrán iguales resultados. Qué fondo le ponemos a un tomate para que aparte de sabroso sea arte?

2) Sabor y color Una vez entendidos los parentescos del espectro lumínico trasladaremos el color a su traducción culinaria. ¿Es un rojo una picota, un pimiento o una carne? ¿Qué temperaturas tienen? ¿Tiene el sabor un color asociado? ¿Cómo los combinaremos? ¿Es posible la elaboración de una paleta de alimentos pictóricos?

3) Texturas y movimiento Es diferente lo que transmite un dado de gelatina que un aceite pigmentado que recorre voluptuoso la línea media de un pescado horneado. Es diferente lo que transmite un azúcar glaseado que uno montado en yema de huevo... las texturas ligan el movimiento y cazan el tiempo y las sensaciones en él. Podemos hacer una instantánea del viento en nuestro plato?

4) La teoría de la composición. Del lienzo al plato Las líneas de composición, los cuartillos, las áreas de atención y los movimientos de nuestro ojo al observar un plato... La composición es un experimento con el espacio que resuelve el arte su relación con el tiempo. ¿Será diferente situar la endivia a la izquierda o a la derecha de la pieza de pescado?

5) Abstracción y figurativo en el arte culinario Podemos considerar los alimentos tal cual como el figurativo del arte culinaria. Así como sus manipulaciones como las abstracciones de ellos. El arte abstracto y figurativo tienen el mismo sentido: el abrir nuevas visiones de los espectadores que lo admiran. ¿Funciona también esa teoría en el plato? ¿Podemos transmitir un océano con simples hortalizas?

6) Cocinemos un cuadro!Ha llegado el momento de aplicar todos los conocimientos adquiridos durante el curso y crear una obra de arte culinaria bajo los conceptos pictóricos. ¿Será posible? ¿Qué resultado tendrá? ¿Se comerá o admirará?

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