presenta  

 

una  producción  de  Audax  Films,  Dark  Arts  y  Park  Pictures  

 

COCHE  POLICIAL  (COP  CAR)    

 

 

88  min.,  2.35:1,  Digital  2D    

Distribución  y  prensa:  

La  Aventura  Audiovisual  

Ferran  Herranz  

ferran@laaventuraaudiovisual.com  

SINOPSIS  

 

En  algún  lugar  de  Colorado,  Travis  y  Harrison,  dos  jóvenes  muchachos,  pasean  bajo  el  sol,   se   divierten   y   discuten   entre   ellos.   Hasta   que   en   un   claro   oculto   alejado   de   la  carretera  descubren  un  coche  de  policía  aparentemente  abandonado.  Las  llaves  están  puestas  en  el  contacto  y  en  el  salpicadero  alguien  ha  dejado  una  cerveza.  Sin  embargo,  en  los  alrededores  no  ven  a  nadie.  Extrañados  y  asustados  en  un  principio,  poco  a  poco  se  arman  de  valor  y  deciden  inspeccionar  el  vehículo  más  de  cerca,  encontrando  en  él  todo  tipo  de  objetos  y  armas.  Para  ellos,  tan  insólita  situación  no  deja  de  ser  un  juego,  una  aventura  en  toda  regla.  Armados  de  coraje  se  suben  al  coche,  le  dan  al  contacto  y  empiezan  a  conducir.  Es  el  inicio  de  una  aventura  que  se  irá  tornando  en  una  auténtica  pesadilla:  tras  descubrir  la  sustracción  de  su  coche  patrulla,  el  desquiciado  y  corrupto  sheriff   local   (Kevin   Bacon)   emprenderá   una   alocada   persecución   para   conseguir  recuperarlo,  antes  de  que  los  menores  descubran  qué  hay  oculto  en  el  maletero.  

 

SINOPSIS  CORTA  

Dos  niños  encuentran  un  coche  de  policía  en  medio  del  campo  y  con  las  llaves  puestas.  No  tardan  ni  un  instante  en  darse  una  vuelta.  El  problema  es  que  el  vehículo  pertenece  a   un   sheriff   de   moral   dudosa   que   se   lanza   a   la   carretera   para   dar   caza   a   los   dos  muchachos  y  que  los  acosa  con  una  pregunta:  ¿habéis  abierto  el  maletero?  Un  thriller  enraizado   en   el   paisaje   americano,   con   un   Kevin   Bacon   transformado   en   autoritario  psicópata.  

 

 

SOBRE  LA  PRODUCCIÓN  

 

Antes   de   ser   escogido   por   Marvel   Studios   y   Sony   Pictures   para   dirigir   la   próxima  entrega  cinematográfica  de  Spider-­‐Man,   Jon  Watts  era  un   recién   llegado  a   la  escena  del   cine   independiente   norteamericano  —Clown,   su   primer   largometraje,   se   estrenó  en  2014—.  Desde  que  se  graduó  en  cine  en  la  NYU  (2005),  Watts  ha  ido  evolucionando  en   su   profesión   realizando,   sobre   todo,   vídeos   musicales   y   spots   publicitarios,   y  desarrollando  un  particular   estilo   cinematográfico   que   se  manifiesta,   ya   plenamente  consolidado,  en  COCHE  POLICIAL  (COP  CAR),  estrenada  en  el  pasado  Sundance  2015.  Se   trata   de   un   efectivo   thriller   que   admite   comparaciones   con   clásicos   ásperos   e  inquietantes  —Sanfre  fácil  (Blood  Simple,  1984)  es  una  clara  influencia—,  y  que  se  fue  gestando  en   la  mente  de   su  director  a  modo  de   reiterada  pesadilla.   "He   tenido  este  sueño  desde  que  era  un  niño",  comenta  Watts.  "Voy  con  mi  amigo  en  el  coche  de  mi  madre  conduciendo  por  la  ciudad.  Yo  en  el  asiento  del  acompañante  y  él  conduce,  y  va  cada  vez  más  rápido,  y  adelantamos  a  mucha  gente  pero  no  nos  detenemos,  y  me  voy  poniendo  más  y  más  nervioso.  Y  entonces  me  despierto.  Es  una  pesadilla  estresante  que   he   tenido   desde   la   infancia.   Siempre   he   pensado   que   de   ahí   podía   surgir   algo  apasionante  que  sirviese  de  base  para  una  película,  y  pensé,  ¿y  si  ese  coche  fuese  un  

coche   de   policía?   Cuando   coincidí   con   Christopher   D.   Ford,   con   quién   escribí   la  película,  le  pregunté:  '¿y  de  quién  es  ese  coche  de  policía?'  Entonces  nos  dimos  cuenta  de  que  ya  teníamos  el  argumento  para  una  película".    

Junto  a  Christopher  D.  Ford,  guionista  de   la  premiada  en  Sundance  Un  amigo  para  Frank  (Robot  &  Frank,  2012),  Watts  configuró  en  poco  tiempo  un  guion  basado  en  esas  imágenes  iniciales  —el  texto  se  escribió  en  apenas  dos  semanas—.  El  argumento  de  la  película  era  bien  simple:  dos  muchachos,  Harrison  y  Travis,  encuentran  un  coche  de  policía  aparentemente  abandonado,  se  montan  en  él  y  deciden  dar  una  vuelta,  sin  saber   que   el   propietario   del   vehículo   es   un   sheriff   corrupto   que   oculta   algo   en   el  maletero  del  vehículo.  No  pasa  mucho  tiempo  antes  de  que  el  policía  se  dé  cuenta  y  persiga   a   los   jóvenes   ladrones.   Para   Watts,   la   película   es   una   exploración   de   esa  energía  y  ese  entusiasmo  que  tienen  los  jóvenes.  "Cuando  uno  tiene  esa  edad  siempre  está  buscando  aventuras.  Crecí   viendo  películas  de  Steven  Spielberg,  y   siempre  soñé  con  vivir  una  loca  aventura  en  busca  de  un  tesoro  pirata  enterrado  o  alguna  otra  cosa.  Cuando  eres  un  niño  y  sales  a  dar  una  vuelta  o,  entre  comillas,  'huyes  de  casa',  tienes  la   ilusión  de  poder  tropezarte  con  un  esqueleto  de  dinosaurio  o  algo  similar.  Así  que  uno   de   los   factores   que   fundamentaron   la   trama   de   la   película   fue   que   eso  precisamente  es   lo  que   los  chicos  acaban  haciendo.  Ese  es  el   lado  agradable  de  esta  historia.   Pero   al   escribirla   siendo   adulto   te   das   cuenta   de   que   si   uno   intenta   crear  aventuras,   probablemente   no   consigue   que   estas   sean   del   agrado   de   los   niños,  ¿verdad?   Eso   era   lo   que   estábamos   tratando   de   mostrar:   qué   pasaría   si   dos   niños  quisiesen   experimentar   algo   que   considerasen   divertido   y   que,   contrariamente,  resultase  ser  un  problema  para  los  adultos".    

Partiendo  del   texto,   Jon  Watts   convenció   a   dos   importantes   productores   con  destacables   trayectorias   en   el   panorama   Indie   norteamericano,   Alicia   Van   Couvering  (Tiny  Furniture,  Colegas  de  copas)  y  Cody  Ryder   (Un  amigo  para  Frank,  First  Winter).  Van   Couvering   conocía   a  Watts   hacía   años.   "Siempre   quisimos   trabajar   juntos   y   yo  produje  algunos  de   los  cortometrajes  y  spots  de   Jon",  explica.  "Así  que   leí  el  guion  y  me  encantó.   Lo  que  sorprende  del   texto  es  que  se  puede   leer  en  veinte  minutos,  es  increíblemente  conciso  y  claro.  Hay  muy  pocos  diálogos.  Era  uno  de  esos  guiones  que  se  pueden   leer  sin  pausas.  Muy  ágil  y  visual.  Así  que  mi  reacción   fue:  vamos  a  hacer  esto.   Y   se   realizó   con   gran   rapidez.   El   primer   borrador   del   guion   estuvo   hecho   en  noviembre   y   en   junio   ya   estábamos   filmando".   El   eficiente   guion   también   atrajo   a  Ryder.   "Era   un   guion   único,   se   sentía   casi   como   una   obra   de   teatro.   Era   sobrio   en  cuanto  a  personajes  y  muy  concreto.  Recuerdo  que  cuando  vinieron  con  la  propuesta  querían  hacer  algo  con  contenido  y  sentido,  y  que  transcurriese  en  la  ciudad  donde  Jon  creció,   una   historia   en   la   que   pudiera   verse   reflejado,   sobre   esa   sensación   de   ir  pasando  de  la  niñez  a  la  edad  adulta".      

De  hecho,  desde  el  principio,  durante  el  proceso  de  preproducción,  Watts  y  su  equipo  decidieron  filmar  en  su  ciudad  natal,  Colorado  Springs.  La  experiencia  personal  de  Watts  con   las   localizaciones  supuso  un  sinfín  de  ventajas  añadidas  para  el   rodaje.  "Cuando  escribí  el  guion  situaba  las  acciones  en  lugares  que  yo  conocía  de  mi  ciudad.  Así  que  cuando  empezamos  con  la  preproducción,  sugerí  que  podíamos  rodar  allí.  Les  comenté   que   conocía   exactamente   dónde   estaba   todo,   que   no   hacía   falta   que  buscásemos  localizaciones.  Y  que  podía  convencer  a  la  gente  que  conocía  en  la  ciudad  

para   que   nos   pudieran   ayudar.   Y   resultó   ser   una   estupenda   idea".   No   sólo   fue   útil  desde  el  punto  de  vista  de  la  producción,  sino  que  rodar  en  Colorado  Springs  posibilitó  a  Watts  visualizar  esas  imágenes  que  habían  estado  dando  vueltas  en  su  cabeza  desde  la  niñez.  "Crecí  viendo  esos  parajes,  siempre  están  en  mi  mente,  así  que  era  capaz  de  situar   la   acción   en   aquellos   campos   por   los   que   solía   pasear.   Sientes   algo   al   ver   las  montañas   en   el   horizonte   y   observar   la   llegada   de   las   nubes   tormentosas   y   los  relámpagos;   todo   rodeándote.   Esto  no   lo   sueles   ver   cuando  estás   filmando  en  otros  lugares.  Siempre  supe  que  podría  impresionar".    

Elegidas  las  localizaciones,  tocaba  decidir  el  casting.  El  productor  Cody  Ryder  se  encargó   personalmente   de   buscar   a   niños   que   pudiesen   interpretar   los   peculiares  diálogos  de  los  dos  jóvenes  protagonistas.  "El  guion  mostraba  a  ese  tipo  de  personajes  tan   divertidos   y   sorprendentemente   incluía   esos   diálogos   tan   característicos   de   los  niños,  algo  inusual.  En  muchas  ocasiones,  cuando  alguien  escribe  textos  para  los  niños  no   detectamos   que   realmente   estemos   oyendo   a   un   niño.   Así   que   creímos   que   era  divertido  que  partes  del  guion  pareciesen  estar  escritas  por  dos  niños  de  diez  años.  Era  como  si  Jon  y  Christopher  canalizasen  su  yo  interno  infantil".  Con  el  fin  de  encontrar  a  los  actores  que  finalmente  encarnaron  a  Travis  y  Harrison  —James  Freedson-­‐Jackson  y  Hays  Wellford—  Watts  llevó  a  cabo  un  casting  a  escala  nacional.  "Quería  que  los  niños  se  sintieran  a  gusto,  que  actuasen  con  naturalidad,  pero  que  se  tomasen  las  cosas  en  serio.   Porque   lo   complicado   de   estos   dos   personajes   es   que   al   inicio   de   la   película  aparecen  como  lo  que  son,  unos  niños  inocentes  que  buscan  diversión,  pero  entonces  entran   de   lleno   en   una   situación   grave   y   deben   tomarse   todo  mucho  más   en   serio,  dejando  a  un  lado  su  ingenuidad.  Así  que  vimos  a  gran  cantidad  de  niños.  Muchos  de  ellos   eran   realmente   buenos,   pero   muy   inexpertos.   Me   encantaron   James   y   Hays.  Aunque  no  estaba  seguro  de  quién  iba  a  interpretar  a  quién,  debido  a  que  Hays  vive  en  Virginia  y   James  en  Nueva  Jersey  y  que  apenas  dispusimos  de  tiempo  para  estar  con  ellos  antes  del  inicio  del  rodaje.  Conseguimos  que  volaran  los  dos  en  el  mismo  vuelo  a  Colorado  y,  obviamente,  hice  que  leyeran  juntos  el  guion.  Todo  salió  muy  bien".    

Afortunadamente,   el   proceso   que   llevó   a   cabo   Jon   Watts   para   encontrar   al  actor   que   encarnase   al   Sherriff   Kretzer   —apellidado   así   en   referencia   al   policía  corrupto  que  aparece  en  el   clásico  de  Billy  Wilder  El  gran   carnaval   (Ace   in   the  Hole,  1951)—   fue  mucho  más   sencillo.   Contactó   con   Kevin   Bacon,   quien,   para   sorpresa   y  alegría   de   Watts,   aceptó   leer   el   guion.   "No   pensé   que   lo   hiciese",   reveló   Watts.  "Cuando  surgió  la  idea  pensé:  'sería  genial,  pero  no  creo  que  lo  acepte'.  Y  luego  ocurrió  que   realmente   le   gustó   el   guion.   Y   por   supuesto,   a   mí   me   encantaba   que   Kevin  participara  en  mi  película.  Él  es  una  leyenda.  Fue  un  todo  un  shock,  una  sorpresa.  Era  simplemente  increíble".  A  Kevin  Bacon  le  atrajo  la  esencia  minimalista  del  guion.  "Me  llamó  la  atención  esa  idea  de  poder  leer  entre  líneas,  porque  es  un  guion  inusual.  Creo  que   eso   puede   funcionar   muy   bien   si   hay   un   director   con   una   clara   visión   para  realizarlo.  Mi  personaje  no  es  un  tipo  muy  hablador.  Hay  muy  pocos  datos  explicando  quién  es  y  cómo  llegó  a  esa  situación.  Así  que  opté  por  llenar  esos  espacios  en  blanco  y  jugar  con  el  personaje,  actuando  e   improvisando  entre   líneas.  Hace  unos  años  me  di  cuenta  de  que  me  interesaba  explorar  a  los  personajes  más  allá  de  lo  que  apuntan  las  páginas  de  un  guion.  Y  esta  fue  una  buena  oportunidad  para  hacerlo".  

 

PRESENCIA  EN  FESTIVALES  

 

2015  

 

Sundance  Film  Festival  (EE.UU.,  enero)  

San  Francisco  International  Film  Festival  (EE.UU.,  abril)  

Seattle  International  Film  Festival  (EE.UU.,  junio)  

Taormina  Film  Fest  (Italia,  junio)  

Edinburgh  International  Film  Festival  (Reino  Unido,  junio)  

BAMcinemaFest  (EE.UU.,  junio)  

Fantasia  International  Film  Festival  (Canadá,  julio)  

Berlin  Fantasy  Filmfest  (Alemania,  agosto)  

Sundance  Next  Fest  (EE.UU.,  agosto)  

Festival  du  Cinéma  Américain  de  Deauville  (Francia,  septiembre)  

MOTELx  Film  Festival  (Portugal,  septiembre)  

Calgary  International  Film  Festival  (Canadá,  septiembre)  

Festival  Internacional  de  Cinema  de  Catalunya  –  Sitges  (España,  octubre)  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

CRÉDITOS  

 

COCHE  POLICIAL  (COP  CAR)    -­‐  EE.UU.,  2015    

Productoras:  Audax  Films,  Dark  Arts,  Park  Pictures  

Dirección:  Jon  Watts  

Guion:  Jon  Watts,  Christopher  D.  Ford  

Producción:  Alicia  Van  Couvering,  Cody  Ryder,  Jon  Watts,  Andrew  Kortschak,  Sam  Bisbee,  Theodora  Dunlap  

Producción  ejecutiva:  Walter  Kortschak,  Tom  Valerio,  Frank  Brenner,  Bill  Perry  

Production  Management:  Noelia  Estrada  

Diseño  de  producción:  Michael  Powsner  

Casting:  Lisa  Mae  Fincannon,  Craig  Fincannon,  Dana  Salerno  

Fotografía:  Matthew  J.  Lloyd,  Larkin  Seiple  

Montaje-­‐edición:  Andrew  Hasse,  Megan  Brooks  

Música:  Phil  Mossman  

Sonido:  Paul  Hsu,  Ty  Klocke,  Silvana  Pinto  

Efectos  visuales:  Aleksandar  Djordjevic,  Leslie  Chung  

Dirección  artística:  Nate  Oldham  

Diseño  de  vestuario:  Ruby  Katilius  

Maquillaje:  Melissa  A.  Yonkey  

 

 

REPARTO  

 

Kevin  Bacon  

James  Freedson-­‐Jackson  

Hays  Wellford  

Camryn  Manheim  

Shea  Whigham  

Sean  Hartley  

Kyra  Sedgwick  

Sheriff  Kretzer  

Travis  

Harrison  

Bev  

Hombre  

Policía  en  moto  

Mensajera

Loi  Nguyen  

Sit  Lenh  

Chuck  Kull  

Thomas  Coates  

Kathleen  Bentley  

Justin  Barr  

Adam  Barr  

 

 

Camarero  

Azafata  

Oficial  1  

Oficial  2  

Mujer  de  la  caravana  

Hombre  de  la  caravana  

Borracho