hang

vers

enye

k

bérletesABO-KONZERTE

2018/19

tisztelt Zenebarátok, kedves vendégeink!

A Savaria Szimfonikus Zenekar összes művésze és munkatársa ne-vében szeretném meghívni Önöket a 2018/19-es koncertévad hangver-senyeire. Hiszem, hogy az igénye-sen kialakított koncertprogramok nagyszerű élményt nyújtanak majd minden érdeklődő zenekedvelőnek.

Hagyományteremtő szándékkal két, a bérletvásárlóknak ajándék-ként nyújtott nagyzenekari hang-verseny foglalja keretbe a „Szim-fónia” és „Harmónia” bérletek előadásait, melyek során számos népszerű és ismert alkotót idé-zünk meg a szimfonikus irodalom minden stíluskorszakából. Mada-ras Gergely vezetőkarmester és a neves magyar dirigensek mellett

Izaki Masahiro japán, Hermine Pack osztrák és Ender Sakp�nar török kar-Sakp�nar török kar- török kar-mester is irányítja majd a Savaria Szimfonikus Zenekart, szólistaként pedig a magyar művészek sorát Chisa Kitagawa japán és JongEun Lee koreai hegedűművész gazdagít-ja majd. A bérletsorozatok keretében a Bartók Teremben lesz hallható Miklósa Erika és a Liszt Ferenc Ka-marazenekar, valamint Bogányi Ger-gely és az Alba Regia Szimfonikus Zenekar közös hangversenye is.

Folytatódnak a komolyzenével ismer-kedő vendégeinknek szánt „Hangos látás, színes hallás” beszélgetős hangversenyek, a kisgyermekeknek rendezett „Zenemanók” koncer-tek, de az évadot tovább színesítik

a kamarazenei előadások, és a bér-leten kívüli hangversenyek, köztük a Szilveszteri Gála és az immár 10. alkalommal megrendezésre kerülő Hollywood Movie Music Classics.

Kívánom, hogy az előttünk álló, a Savaria Szimfonikus Zenekar hagyományaihoz méltóan sokszínű szezonban elhangzó koncertek min-den esetben nyújtsanak élménydús kikapcsolódást Önöknek!

Kiss Barna, igazgató

2

Werte Musikliebhaber, liebe gäste!

Ich möchte Sie im Namen aller Künstler und Mitarbeiter des Savaria Symphonieorchesters herzlich zu unseren Konzerten der Saison 2018/19 einladen. Es ist meine volle Überzeugung, dass das anspruchs-voll zusammengestellte Programm allen Freunden der Klassik großarti-ge Erlebnisse liefern wird.

Im Sinne der Etablierung einer Tra-dition werden als Geschenk für Besit-zer der Abonnements „Symphonie“ und „Harmonie“, im Rahmen derer zahlreiche beliebte und bekannte Komponisten der symphonischen Literatur aus allen Stilepochen zu hören sein werden, zwei zusätz-liche Einzelkonzerte mit großer Orchesterbesetzung angeboten.

Über den Chefdirigenten Gergely Madaras und namhafte un-garische Dirigenten hinaus spielt das Savaria Symphonieorchester in der neuen Saison auch unter der Lei-tung von Izaki Masahiro aus Japan, Hermine Pack aus Österreich und Ender Sakp�nar aus der Türkei. Au-ßer den ungarischen Solisten wirken bei den Aufführungen die japani-sche Violinistin Chisa Kitagawa und die koreanische Geigerin JongEun Lee mit. Im Rahmen der Abonne-ments werden auch die gemeinsa-men Konzerte der weltberühmten Sopranistin Erika Miklósa mit dem Franz-Liszt-Kammerorchester so-wie von Gergely Bogányi mit dem Symphonieorchester Alba Regia zu hören sein.

Die mit Erleuterungen ergänzten Konzerte für Einsteiger in die Klas-sik, „Lautes Sehen, buntes Hören“ und die Konzertreihe „Musikzwerge“ für die Kleinen werden fortgesetzt, die Saison wird aber auch durch Kammermusikkonzerte, Einzelkon-zerte, wie u.a. die Sylvestergala und das heuer bereits zum 10. Mal veran-staltete Programm „Hollywood Mo-vie Music Classics“ bereichert.

Ich wünsche Ihnen in den Konzerten des Savaria Symphonieorchesters in der bevorstehenden, traditionsge-mäß mannigfaltigen Saison stets eine kostbare Loslösung vom Alltag.

Barna Kiss, Direktor

3

kedves barátaim!

Nagy örömmel invitálom Önöket a Savaria Szimfonikus Zenekar 2018/19-es évadának hangverse-nyeire!Az új szezon különösen gazdag és ezerarcú. Egyik központi témája az emberi hang: az ének, civilizációnk legősibb művészete számtalan for-mában köszön vissza hangverse-nyeinken. Sok év kihagyás után újra színre viszünk egy teljes ope-rát: Puccini Bohéméletét az Agora színpadán, Hábetler András ren-dezésében élvezhetik. Az orató-riumok kedvelőinek is jó hírünk van, hiszen a Nemzeti Énekkarral két együttműködésünk is lesz az évadban: Mozart Requiemje, valamint Beethoven örökérvé-nyű IX. szimfóniája csendül fel.

A különlegességek szerelmesei ne hagyják ki Ravel teljes terjedelem-ben ritkán játszott remekművét, a Daphnis és Chloé balettzenét, ahol szintén kórus-aláfestést kap a hatal-mas apparátussal felvonuló zenekar.

Apropó balett: idén újra lesz kará-csonykor Diótörő, amire sok szere-tettel várunk kicsiket és nagyokat. Ha már tánc, legyen ritmus is: az egyik legismertebb hazai együttes, az Amadinda velünk közösen, Szom-bathelyen ünnepli fennállásának 35. évfordulóját. A világhírű ütőhang-szeres formáción kívül számos ma-gyar vendégművészt köszönthetünk: Fejérvári Zoltán zongoraművész, Győri Noémi fuvolaművész, Lakatos György fagottművész,

Kokas Katalin hegedűművész, valamint Kovács János, Vajda Gergely, Kelemen Barnabás és Antal Mátyás karmesterek is fellép-nek nálunk. Természetesen a figyel-münk középpontjában továbbra is a legkedveltebb szimfóniák állnak (a kínálatban szerepel többek közt Mahler Elsője, Dvořák Nyolcadikja, Schumann Harmadikja és Beetho-ven Ötödikje), de ritkábban hallható alkotások is szerepelnek a Savaria Szimfonikus Zenekar programjá-ban: elég csak például Sosztakovics és Viski János hegedűversenyeire gondolni.

Tartsanak velünk!

Madaras Gergely, vezető karmester

4

liebe Freunde!

Es ergeht die herzliche Einladung an alle Klassik-Fans, die Konzerte des Savaria Symphonieorchesters der Saison 2018/19 zu besuchen.Das Programm der neuen Saison ist besonders reichhaltig und vielgestaltig. Im Mittelpunkt steht u.a. die menschliche Stimme: Der Gesang, die älteste Kunst unserer Zivilisation, kommt in unseren Konzerten mannigfaltig zum Tragen. Nach vielen Jahren der Entbehrung werden wir nun wieder eine komplette Oper aufführen: Im Kulturzentrum Agora Savaria wird Puccinis La Bohème unter der Regie von András Hábetler auf die Bühne gestellt. Es gibt auch gute Nachrich-ten für Oratorienbegeisterte, da in der neuen Saison zwei Koproduktionen mit dem Ungarischen Nationalchor vorgesehen sind: Es ertönt Mozarts

Requiem und Beethovens unvergängliche 9. Symphonie. Liebhaber von musikalischen Delikatessen tun gut das in der Langfassung selten gespielte Meisterwerk Ravels, die Ballettmusik Daphnis und Chloé nicht zu verpassen, wo das extrem groß aufgestellte Orchester ebenfalls Chorbegleitung erfährt.

Apropos Ballett: Heuer wird es zu Weihnachten wieder einen Nussknacker geben, an dem Jung und Alt gleichermaßen gefallen finden können. Wennschon Tanz, dennschon Rhythmus: Eine der bekanntesten ungarischen Schlagzeuggruppen, die Amadinda Percussion Group wird mit uns gemeinsam in Szombathely ihr 35. Gründungsjubiläum feiern.

Über die weltbekannte Perkussion-Formation hinaus werden auch weitere Gastkünstler zu uns kommen: der Pianist Zoltán Fejérvári, die Flötistin Noémi Győri, der Fagottist György Lakatos, die Violinistin Katalin Kokas und die Dirigenten János Kovács, Gergely Vajda, Bar-nabás Kelemen und Mátyás Antal. Natürlich stehen auch weiterhin die beliebtesten Symphonien im Mittelpunkt (im Programm finden Sie u.a. Mahlers Erste, Dvořáks Achte, Schumanns Dritte und Beethovens Fünfte), es werden aber auch Raritäten ins „Spiel” des Savaria Symphonieorchesters gebracht, wie zum Beispiel die Violinkonzerte von Schostakowitsch und János Viski.

Geben Sie uns die Ehre, wir freuen uns auf Sie!

Gergely Madaras, Chefdirigent

5

6

Gyenge Tibor koncertmester Bozsodi Lóránt koncertmesterIllés Klaudia szólamvezetőBerki AntalCsanádi SzilviaDankó LászlóGyenge Mihaela-ElenaHorváth SzimonettaDr. Kóta PéternéMorvay ÁgnesRadványi DóraSchermann KláraDóra AttilaSzékely Judit szólamvezető

Donyec László szólamvezetőBozsodi Szabolcs szólamvezetőÁbrahám LászlóBerki GáborBozsodi RitaDr. Szőke ZoltánnéDankó BalázsTóth Péter

Pákolitz Andrea szólamvezetőAnglerné Gergó ÉvaBenkő ÉvaBozsodi ZoltánHauck DávidKallioniemi AnniLezsák VilmosPetró András szólamvezető

I. h

eged

ű

Lipi Tamás szólamvezetőSárközi Gábor szólamvezetőKiss Gábor tb. szólamvezetőHorváth CsabaKovács AttilaFarkas Gábor

Nagy

bőgő

Brác

sa

Fuvo

la

Trom

bita

Oboa

Tim

pani

és

ütő

Klar

inét

Tuba

Fago

tt

Gord

onka

Szakályné Szalai Mária szólamvezetőBéres Sándor OttóJoó NikolettaLukács Krisztina

Németh Imre szólamvezetőBihacker Ádám Lővey MárkUjhelyi Péter

Madaras Gergely vezetőkarmester Thomas Kornél asszisztens karmester

Badics Krisztina mb. szólamvezetőBaldauf VeronikaKiss DominikRács AndreaLakatos Mihály Ha

rson

a Juhász Tibor rézfúvós ésharsona szólamvezetőFehér GyulaNábrádi SzabolcsMartonosi SándorLenkei-Major Lilla

Szarvas Magdolna szólamvezetőGazdag János Falaky Janina SzulamitPapp Balázs

Bertha László szólamvezetőKerti Áron mb. fafúvós szólamvezetőHotzi Péter Lenner Barnabás

Kurucz Gábor szólamvezető

Janzsó Péter szólamvezetőLasics Zsuzsanna tb. szólamvezetőThummerer FerencVázsonyi Ágnes

MŰVÉSZEINK

Bozsodi Tamás szólamvezetőNagy- Valera Zsanett szólamvezető Bódiné Dargai MáriaCsászár JánosFarkas DóraFodor DánielMolnár Enikő ErzsébetTéglás SándornéZsebi ViktóriaSoósné Poór KatalinScheer Bernadett

II.

hege

dű

Kürt

Kovács Róbert szólamvezetőKatzler András tb. szólamvezetőPálkövi DánielSzabó LeventeVlasits GáborNagy Bálint 7

Szezonnyitó hangverseny

2018. szeptember 19., szerda, 19.00, Bartók Terem

Brahms – Goetz lemezbemutató hangverseny

Weber: A bűvös vadász – nyitányHermann Goetz: ZongoraversenyBrahms: 1. d-moll zongoraverseny

Közreműködik: Kauten Andrea (Svájc)Vezényel: Medveczky ÁdámSavaria Szimfonikus Zenekar

Szimfónia és Harmónia bérletes közönségünk számára a belépés díjtalan.

8

Saisoneröffnungskonzert

Mittwoch, 19 September 2018, 19 Uhr, Bartók Saal

Brahms – Goetz Konzert zur CD-Veröffentlichung

Weber: Der Freischütz – OuvertüreHermann Goetz: KlavierkonzertBrahms: 1. Klavierkonzert d-Moll

Solistin: Andrea Kauten (Schweiz)Dirigent: Ádám MedveczkySavaria Symphonieorchester

Der Eintritt zu diesem Konzert ist für Inhaber der Abos „Symphonie” und „Harmonie” frei.

9

ÁTTEKINTŐ NAPTÁR - szimfónia bérlet

árak/preise

1 SZEPTEMBER 28. péntek 19.00 Bartók Terem vezényel: Madaras Gergely, közreműködik: Győri Noémi

SEPTEMBER 28. Freitag 19 Uhr Bartók Saal Dirigent: Madaras Gergely, Solistin: Noémi Győri

2 OKTÓBER 10. szerda 19.00 Székesegyház * vezényel: Thomas Kornél, énekes szólisták, Nemzeti Énekkar,

OKTOBER 10. Mittwoch 19 Uhr Kathedrale * Sängersolisten, Ungarischer Nationalchor, Dirigent: Kornél Thomas

3 NOVEMBER 9. péntek 19.00 AGORA – Művelődési és Sportház ** vezényel: Madaras Gergely, közreműködik: az Amadinda ütőegyüttes

NOVEMBER 9. Freitag 19 Uhr Kultur- und Sportzentrum AGORA ** Amadinda Percussion Group , Dirigent: Gergely Madaras

4 NOVEMBER 30. péntek 19.00 Bartók Terem vezényel: Kelemen Barnabás, szólista: Kokas Katalin

NOVEMBER 30. Freitag 19 Uhr Bartók Saal Dirigent: Barnabás Kelemen, Solistin: Katalin Kokas

5 JANUÁR 18. péntek 19.00 Bartók Terem vezényel: Madaras Gergely, közreműködik: Lakatos György

JANUAR 18. Freitag 19 Uhr Bartók Saal Dirigent: Gergely Madaras, Solist: György Lakatos

6 FEBRUÁR 22. péntek 19.00 AGORA – Művelődési és Sportház ** vezényel: Madaras Gergely

FEBRUAR 22. Freitag 19 Uhr Kultur- und Sportzentrum AGORA ** Dirigent: Gergely Madaras

7 MÁRCIUS 22. péntek 19.00 Bartók Terem Vezényel: Izaki Masahiro, szólista: Chisa Kitagawa

März 22. Freitag 19 Uhr Bartók Saal Dirigent: Izaki Masahiro, Solistin: Chisa Kitagawa

8 április 24. szerda 19.00 Bartók Terem Liszt Ferenc Kamarazenekar, Közreműködik: Miklósa Erika

april 24. Mittwoch 19 Uhr Bartók Saal Franz-Liszt-Kammerorchester, Solistin: Erika Miklósa, Sopran

9 május 13. hétfő 19.00 Bartók Terem vezényel: Maximilian Opll, közreműködik: Wiener Lehrer-a cappella-Chor

mai 13. Montag 19 Uhr Bartók Saal Dirigent: Maximilian Opll, Wiener Lehrer-a cappella-Chor

10 május 24. péntek 19.00 Bartók Terem vezényel: Madaras Gergely, szólista: Fejérvári Zoltán

mai 24. Freitag 19 Uhr Bartók Saal Dirigent: Gergely Madaras, Solist: Zoltán Fejérvári

2018

2019

A bérlet ára: 27.000 Ft

Szólójegy ára: 3.000 Ft

Abonnement: 27.000 HUF

Einzelkarten: 3.000 HUF

10

ÁTTEKINTŐ NAPTÁR - harmónia bérlet

árak/preise

1 SZEPTEMBER 27. csütörtök 19.00 Bartók Terem vezényel: Madaras Gergely, közreműködik: Győri Noémi

SEPTEMBER 27. Donnerstag 19 Uhr Bartók Saal Dirigent: Madaras Gergely, Solistin: Noémi Győri

2 OKTÓBER 15. hétfő 19.00 Bartók Terem vezényel: Dubóczky Gergely, szólista: Bogányi Gergely

OKTOBER 15. Montag 19 Uhr Bartók Saal Dirigent: Gergely Dubóczky, Solist: Gergely Bogányi

3 decEMBER 7. péntek 19.00 Bartók Terem vezényel: Vajda Gergely, szólista: Ábrahám Márta

dezEMBER 7. Freitag 19 Uhr Bartók Saal Dirigent: Gergely Vajda, Solistin: Márta Ábrahám

4 JANUÁR 17. csütörtök 19.00 Bartók Terem vezényel: Madaras Gergely, szólista: Lakatos György

JANUAR 17. Donnerstag 19 Uhr Bartók Saal Dirigent: Gergely Madaras, Solist: György Lakatos

5 FEBRUÁR 22. péntek 19.00 AGORA – Művelődési és Sportház ** vezényel: Madaras Gergely

FEBRUAR 22. Freitag 19 Uhr Kultur- und Sportzentrum AGORA ** Dirigent: Gergely Madaras

6 MÁRCIUS 8. péntek 19.00 Bartók Terem vezényel: Hermine Pack, szólista: Mérei Tamás

März 8. Freitag 19 Uhr Bartók Saal Dirigentin: Hermine Pack, Solist: Tamás Mérei

7 MÁRCIUS 29. péntek 19.00 Bartók Terem Vezényel: Antal Mátyás, köreműködik a Nemzeti Énekkar

März 29. Freitag 19 Uhr Bartók Saal Dirigent: Mátyás Antal, Ungarischer Nationalchor

8 május 23. csütörtök 19.00 Bartók Terem vezényel: Madaras Gergely, szólista: Fejérvári Zoltán

mai 23. Donnerstag 19 Uhr Bartók Saal Dirigent: Gergely Madaras, Solist: Zoltán Fejérvári

2018

2019

A bérlet ára: 22.000 Ft

Szólójegy ára: 3.000 Ft

Abonnement: 22.000 HUF

Einzelkarten: 3.000 HUF

* Szombathely, Mindszenty tér 1. ** Szombathely, Március 15. tér 5. 11

harmónia 1 szimfónia 1

2018. szeptember 27., csütörtök, 19.00, Bartók Terem2018. szeptember 28., péntek, 19.00, Bartók TeremSavaria Szimfonikus Zenekar Vezényel: Madaras Gergely

A Savaria Szimfonikus Zenekar és vezető karmesterük, Madaras Gergely évadnyitó hangversenyé-nek műsorán a mindent legyőző életerő, az optimista hangulat kap főszerepet.Richard Strauss (1864–1949) briliánsan hangszerelt szim-fonikus költeménye a német népmesevilágból ismert, polgár-pukkasztó kópé, Till Eulenspiegel csínytevéseit mutatja be. Bár Till nem kerülheti el sorsát, s tetteiért kivégzik, szelleme és lényének üzenete azonban mégis tovább él – legalábbis ezt sugallja a mű-vet lezáró kis klarinét-motívum,

Till szimbóluma, mely egyben a darab rondótémája is.Jacques Ibert (1890–1962) Fuvolaversenyét (1932–33) a le-gendás fuvolaművész-tanárnak, Marcel Moyse-nak ajánlotta. A versenymű mindmáig a fuvo-listák kedvelt repertoárdarabja. Lehetőséget kínál az előadó tech-nikai felkészültségének reprezen-tálására, miközben fantáziadús zenei megoldásaival igazi cse-megét ígér. A sziporkázó, fran-ciásan ötletgazdag kerettételek bensőséges, meditatív lassú tételt fognak közre. A versenymű szólistája az itthon és külföldön

egyaránt elismert fuvolaművész, Győri Noémi lesz. A program zárásaként Antonín Dvořák (1841–1904) 8. szimfóniája (op. 88) hangzik fel. A tételek melódiavi-lága és ritmikája cseh népzenei inspirációról tanúskodik, a har-madik tétel keringője akár a Szláv táncok sorozatába is illene. A téte-lek kidolgozása folyamán a tema-tikus anyagok sokszor szinte imp-rovizációt idéző módon alakulnak, fejlődnek tovább. A finálé variációs formájával a beethoveni szimfoni-kus hagyományhoz kapcsolódik.

Richard Strauss: Till Eulenspiegel vidám csínytevései,

Ibert: Fuvolaverseny – szólista: Győri Noémi

Dvořák: 8. szimfónia

HARMóNIA 1SZIMFóNIA 1

12

harmonie 1 symphonie 1

Donnerstag, 27. September 2018, 19 Uhr, Bartók SaalFreitag, 28. September 2018, 19 Uhr, Bartók SaalSavaria Symphonieorchester Dirigent: Gergely Madaras

Das Programm des Saisoneröffnungs-konzertes des Savaria Symphonie-orchesters und seines Dirigenten Gergely Madaras ist von überwälti-gendem Temperament und Frohsinn geprägt.In der brillant instrumentierten symphonischen Dichtung von Richard Strauss (1864-1949) werden die Streiche des aus dem deutschen Geschichtenschatz bekannten eigen-sinnigen Strolches Till Eulenspiegel vorgestellt. Obwohl Till seinem Schicksal nicht entkommen kann und für seine Taten hingerichtet wird, lebt die Botschaft seines Geistes und

Wesens weiter - so zumindest wird es durch das kurze Klarinettenmotiv am Ende des Werkes, gleichzeitig auch das Rondo-Thema des Stückes, suggeriert. Jacques Ibert (1890-1962) widmete sein Flötenkonzert (1932-33), das bis heute als beliebtes Repertoirestück der Querflötisten gilt, dem legendär-en Flötenprofessor Marcel Moyse. Es liefert dem Interpreten die Möglichkeit sein technisches Können zur Schau zu stellen, wobei die fantasievollen Lösungen als musikalische Delika-tessen anmuten. Die beiden Rahmen-sätze von französischer Art umfas-

sen einen intimen langsamen Satz. Noémi Győri ist als Solistin im In- und Ausland renommiert. Zum Abschluss folgt die 8. Sympho-nie (op. 88) von Antonín Dvořák (1841-1904). Der melodische Stil und der Rhythmus der Sätze sind Zeugnisse der Inspiration aus der tschechischen Folklore. Der Walzer aus dem dritten Satz könnte auch Teil der Reihe Slawi-sche Tänze sein. Im Laufe der Durch-führung entwickeln sich die Themen fast schon in der Art einer Improvi-sation weiter. Das Finale und seine Variationen knüpfen an die sympho-nische Tradition Beethovens an.

Richard Strauss: Till Eulenspiegels lustige Streiche Ibert: Flötenkonzert – Solistin: Noémi GyőriDvořák: 8. Symphonie

HARMONIE 1SyMPHONIE 1

13

szimfónia 2

2018. október 10., szerda, 19.00, SzékesegyházSavaria Szimfonikus Zenekar Vezényel: Thomas Kornél

1791 júliusában Wolfgang Amadeus Mozartot (1756–1791) titokzatos megrendelő kereste föl. Az álruhás Walsegg-Stuppach gróf nemrégiben elhunyt fele-sége emlékére kért gyászmisét a komponistától. Feltételezhető, hogy Mozart a titkolózás elle-nére is tisztában volt a megbízó személyével: erre utal legalábbis, hogy a készülő mű, a Requiem (K. 626) hangszeres apparátusának megválasztása során mintha egé-szen konkrét együttesre, konkrét előadókra számított volna.

A gyászmise kivitelezése egyéb elfoglaltságok, így például a Titusz kegyelme és A varázsfu-vola befejezése miatt egészen 1791 októberéig váratott magára. Szándékos halogatásról nemigen lehetett szó, mivel leveleinek ta-núsága szerint az újszerű feladat kifejezetten lelkesítette Mozart-ot. Rohamosan romló egészségi állapota, majd december 5-én bekövetkező halála azonban megakadályozta a kompozíció befejezésében. Csupán a Requiem aeternam tétel készült el teljes egészében, a Kyrie „Confutatis”-ától kezdve csak az énekszólamok

és a basso continuo szólama ma-radt fenn, a Lacrimosa tételből pedig már ennél is kevesebb, csak az első nyolc ütem származik Mozarttól. Az előadáshoz szüksé-ges kiegészítéseket a zeneszerző tanítványa, Süssmayr végezte el.A dramaturgiai és harmóniai szempontból egyaránt izgalmas, hatásos kontrasztokat és külön-leges modulációkat felvonultató mű előadásában a Savaria Szim-fonikus Zenekarhoz a Nemzeti Énekkar és szólistái társulnak. A zenekar asszisztens karmes-tere, Thomas Kornél vezényli az együtteseket.

Mozart: Requiem énekes szólisták, Nemzeti Énekkar

14

symphonie 2

Mittwoch, 10. Oktober 2018, 19 Uhr, KathedraleSavaria Symphonieorchester Dirigent: Kornél Thomas

Im Juli 1791 wurde Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) von einem mysteriösen Auftraggeber aufgesucht. Der verkleidete Graf Walsegg-Stuppach kam wegen ei-ner Trauermesse zu Gedenken sei-ner unlängst verstorbenen Gattin zu ihm. Mozart wusste wohl trotz der Geheimtuerei um wen es sich beim Auftraggeber handelt - darauf deutet es zumindest hin, dass der Instrumentalapparat des Requiems (K. 626) für ein konkretes Orches-ter und ganz bestimmte Interpreten geschrieben scheint.

Die Trauermesse wurde wegen anderer Aufgaben, wie z.B. die Voll-endung von Die Milde des Titus und Die Zauberflöte erst im Okto-ber 1791 fertig. Mozarts Briefe lassen erkennen, dass ihn die neue Aufgabe inspirierte und die Verzögerung wohl unabsichtlich war. Die drama-tische Verschlechterung seines Ge-sundheitszustandes und sein Tod am 5. Dezember hinderten ihn letztlich daran das Werk fertig zu komponie-ren. Nur der Requiem aeternam-Satz war vollständig, ab dem „Confutatis” der Kyrie wurden nur die vokalen

Stimmen und die Basso Conti-nuo-Stimme überliefert, ab dem Lacrimosa-Satz dann noch weniger: Nur die ersten acht Takte sind von Mozart. Die für die Vorführung be-nötigten Ergänzungen stammen von Xaver Süssmayr, seinem Schüler.Bei der Darbietung des sowohl aus dramatischer als auch aus harmo-nischer Hinsicht spannende Kont-raste und besondere Modulationen enthaltenden Werkes wird das Savaria Symphonieorchester vom Ungarischen Nationalchor und seinen Solisten unterstützt.

Mozart: Requiem Sängersolisten, Ungarischer Nationalchor

15

harmónia 2

2018. október 15., hétfő, 19.00, Bartók TeremAlba Regia Szimfonikus Zenekar Vezényel: Dubóczky Gergely

A 2015. január 1-én önállóvá vált Alba Regia Szimfonikus Zenekar mai formájában igen fiatal együt-tes. Más keretek között viszont korábban is létezett már: 1901-től Székesfehérvári Zenekedvelők Egyesületeként, majd 1950-től a Városi Színházzal szoros együttmű-ködésben Székesfehérvári Szimfo-nikus Zenekarként működött. 2018. január 1. óta a zenekar művészeti vezetője és állandó karmestere Dubóczky Gergely, aki olyan mes-terek mellett mélyíthette el tudását, mint Kocsis Zoltán, Leon Botstein vagy éppen Fischer Iván.A zenekar műsorán Franz Schubert (1797–1828) kevéssé ismert

háromfelvonásos Zauberspieljének, A varázshárfának (D 644) nyitánya szerepel, majd Robert Schumann a-moll zongoraversenye (op. 54) hangzik el. 1840, „a dalok éve” után Schumann érdeklődése a zene-kar felé fordult. 1941-ben vázolta föl zongorára és zenekarra a-moll fantáziáját, melyet ugyan sohasem fejezett be, zenei anyaga azon-ban beépült az 1845-ben befeje-zett a-moll zongoraverseny első tételébe. A versenyműben a zongo-rának és a zenekarnak egyenrangú szerepet juttat a zeneszerző. Ez az arány igen különlegesnek számí-tott a korszak szólistaközpontú versenyművei, a szólóhangszer

és a rajta játszó előadó-virtuóz tech-nikai adottságait középpontba állító zongoraversenyek között. Ezzel magyarázható, hogy Liszt Ferenc például – kifigurázva Schumann f-moll zongoraszonátájának (op. 14) alcímét: „zenekar nélküli verseny-mű”– egy alkalommal a „zongora nélküli versenymű” megnevezést használta az a-moll koncert kap-csán. A mű szólistája a romantikus zongorairodalom avatott tolmácso-lója, Bogányi Gergely lesz. A kon-certet Szergej Prokofjev (1891–1953) a Bolsoj megrendelésére 1936-ban komponált Rómeó és Júlia című balettjéből a zeneszerző által össze-állított zenekari szvit zárja.

Schubert: A varázshárfa – nyitány,

Schumann: a-moll zongoraverseny – szólista: Bogányi Gergely

Prokofjev: Rómeó és Júlia – balettszvit

16

harmonie 2Schubert: Die Zauberharfe – OuvertüreSchumann: Klavierkonzert a-Moll – Solist: Gergely Bogányi Prokofjew: Romeo und Julia – Ballettsuite

Montag, 15. Oktober 2018, 19 Uhr, Bartók Saal Symphonieorchester Alba Regia Dirigent: Gergely Dubóczky

Das Symphonieorchester Alba Regia wurde am 1. Januar 2015 unabhängig, ist also äußerst jung. In anderen For-men existierte es aber schon früher: ab 1901 als Musikverein Székesfehér-vár, dann ab 1950 als Symphonieor-chester von Székesfehérvár, in enger Kooperation mit dem Stadttheater. Seit 1.1.2018 ist Gergely Dubóczky künstlerischer Leiter und ständiger Dirigent des Orchesters, der bei Grö-ßen wie Zoltán Kocsis, Leon Botstein und Iván Fischer sein Fachwissen vertiefte.Am Programm steht die Ouvertüre des weniger bekannten Zauberspie-les in drei Akten, Die Zauberharfe (D 644) von Franz Schubert (1797-

1828), darauf folgt das Klavierkon-zert in a-Moll (Fp. 54) von Robert Schumann (1810-1856). Nach 1840, dem “Jahr der Lieder” wandte sich Schumann dem Orchester zu. 1841 skizzierte er seine a-Moll Fantasie für Klavier und Orchester, die er zwar nie vollendete, das musikali-sche Material aber in den ersten Satz des 1845 vervollständigten Klavier-konzertes in a-Moll einfließen ließ. Er räumte dem Klavier und dem Orchester gleichwertige Rollen ein, was zu seiner Zeit, wo bei Klavierkon-zerten das Soloinstrument und die interpretativ-virtuosen Fähigkeiten des Solisten im Mittelpunkt standen, etwas ganz besonderes war. Dies er-

klärt, warum zum Beispiel Franz Liszt - um den Untertitel „Konzert ohne Orchester“ der Klaviersonate f-Moll (op. 14) von Schumann zu karikie-ren - in Verbindung mit dem Konzert in a-Moll einmal die Bezeichnung „Konzert ohne Klavier“ verwendete. Solist des Abends ist der hochkun-dige Interpret der romantischen Kla-vierliteratur, Gergely Bogányi. Zum Ausklang ertönt aus dem von Sergej Prokofjew (1891-1953) im Jahr 1936 im Auftrag des Bolschoi-Theaters geschriebene Ballett Romeo und Julia die vom Komponisten gefertig-te Orchestersuite.

17

szimfónia 3

2018. november 9., péntek, 19.00, AGORA – Művelődési és SportházSavaria Szimfonikus Zenekar és az Amadinda ütőegyüttes közös hangversenyeVezényel: Madaras Gergely

Az Amadinda ütőegyüttes 1984-ben a budapesti Liszt Ferenc Ze-neművészeti Egyetemen végzett hallgatókból alakult. Az együt-tes létrejöttének egyik célja a Magyarországon addig előadat-lan, klasszikus ütőhangszeres kompozíciók bemutatása, má-sik törekvésük pedig az ütő-hangszeres együttesek magyar irodalmának gazdagítása volt. Olyan szerzőkkel dolgoztak együtt, mint például Eötvös Péter, Ligeti György vagy Kurtág György. Repertoárjukat meghatározza

a nyitottság, a kreativitás, a külön-böző irányzatok szintetizálási le-hetőségeinek kutatása. A kortárs zene mellett a tradicionális hang-szerek megismerésére és a klasz-szikus zenébe való beépítésük lehetőségeire is nagy hangsúlyt fektet az együttes. Ez a sokirányú érdeklődés alapozta meg sajátos arculatukat, védjeggyé vált elő-adásmódjukat, mely méltán a vi-lág ütőegyütteseinek élvonalába emelte az Amadindát.A Savaria Szimfonikus Zenekar-ral közös koncertjükön kortárs

magyar zeneszerzők, Eötvös Péter és Gyöngyösi Levente művei mellett az életművében a keleti és nyugati filozófiát ötvöző japán komponista, Toru Takemitsu (1930–1996) különleges hang-színvilágú alkotásai szerepelnek. Az estét az orosz zeneszerző és zongoraművész, Rogyion Scsedrin népszerű átdolgozása, a Bizet Carmenjéből 1967-ben ké-szített balettszvit zárja, spanyol kolorittal kerekítve le az egzoti-kus programot.

Eötvös Péter, Takemitsu, Gyöngyösi Levente

és Bizet-Scsedrin művei

18

symphonie 3

Freitag, 9. November 2018, 19 Uhr AGORA – Kultur- und SportzentrumGemeinsames Konzert des Savaria Symphonieorchesters und der Amadinda Percussion Group Dirigent: Gergely MadarasAmadinda wurde 1984 von Absolventen der Budapester Musikakademie gegründet. Eines ihrer Ziele war das Uraufführen von bis dahin unbekannten klas-sischen Perkussion-Kompositio-nen, außerdem die Erweiterung der ungarischen Schlagzeuglite-ratur. Die Gruppe arbeitete mit Komponisten wie Peter Eötvös, György Ligeti und György Kurtág zusammen. Ihr Repertoire ist geprägt von Offenheit, Kreati-vität und der Suche nach Mög-lichkeiten unterschiedliche Mu-

sikrichtungen zu synthetisieren. Neben der Pflege der zeitgenös-sischen Musik erkunden sie die traditionellen Musikinstrumente der Welt und Möglichkeiten zu ihrer Eingliederung in die klassi-sche Musik. Diese Vielfältigkeit begründetet das einzigartige Image von Amadinda und ihre zum Markenzeichen gewordene Vortragsweise, die sie zu Recht unter die führenden Percussion-Gruppen der Welt katapultierte. Im Rahmen des gemeinsamen Konzertes mit dem Savaria Sym-

phonieorchester ertönen neben Werken der zeitgenössischen ungarischen Komponisten Peter Eötvös und Levente Gyöngyösi die von ganz besonderen Klang-farben gekennzeichneten Stücke des japanischen Komponisten Toru Takemitsu (1930-1996). Durch die beliebte Bearbeitung des russischen Komponisten und Pianisten Rodion Schtschedrin, der aus Bizets Carmen 1967 ge-schriebenen Ballett-Suite, wird das exotische Programm mit spa-nischen Koloriten abrundet.

Werke von Péter Eötvös, Takemitsu, Levente Gyöngyösi und Bizet-Schtschedrin

19

szimfónia 4

Csajkovszkij: D-dúr hegedűverseny – szólista: Kokas Katalin

Beethoven: 5. c-moll „Sors” szimfónia

2018. november 30., péntek, 19.00, Bartók TeremSavaria Szimfonikus Zenekar Vezényel: Kelemen Barnabás

Két igazán népszerű alkotás, Pjotr Iljics Csajkovszkij D-dúr hege-dűversenye (op. 35) és Ludwig van Beethoven 5. (c-moll) „Sors”-szimfóniája kerül egymás mellé a Savaria Szimfonikus Zenekar novemberi koncertjén. Az előadók sem szorulnak hosszas bemutatás-ra: Kelemen Barnabás és Kokas Katalin a hazai és a nemzetközi zenei élet szólistaként és kamara-zenészként egyaránt jól ismert és elismert szereplői.Csajkovszkij 1878-ban, házassága zátonyra futását követően kom-ponálta hegedűversenyét, mely műfajának egyik legnépszerűbb, ugyanakkor legnagyobb technikai

kihívásokat állító darabjai közé tartozik. Nehézségét mi sem bizonyítja jobban, mint hogy a kiváló hegedűművész Auer Lipót „játszhatatlanságra” hivatkozva utasította vissza az eredetileg neki dedikált kompozíció bemutatását. A premierre végül 1881-ben a fiatal Adolf Brodszkij szólójával került sor Bécsben, Hans Richter vezény-letével. Az előadás nem győzte meg a konzervatív zenekritikust, Eduard Hanslick-ot a kompozí-ció értékeiről. Bár nem vitatta el a versenymű formai arányosságát és zeneiségét, mégis értetlenkedve fogadta az újszerű hangszerkeze-lést, a szokatlan technikai megol-

dásokat. A nehézkes kezdet ellené-re Csajkovszkij műve hamarosan elfoglalta az őt megillető helyet a koncertpódiumon és a köztu-datban egyaránt. A háromtételes versenymű zárótételének szoná-tarondó formája a nagy példakép, Beethoven szintén D-dúrban komponált hegedűversenyének fináléját idézi. A program ezzel át-vezet Beethoven jól ismert 5. szim-fóniájához, mely a karmesterként is egyre gyakrabban színpadra lépő Kelemen Barnabás garantál-tan izgalmas interpretációjában hangzik fel.

20

symphonie 4

Freitag, 30. November 2018, 19 Uhr, Bartók SaalSavaria Symphonieorchester Dirigent: Barnabás Kelemen

Zwei äußerst populäre Werke, Peter Tschaikowskis Violinkonzert in D-Dur (op. 35) und Ludwig van Beethovens 5. Symphonie sind im Novemberkon-zert des Savaria Symphonieorchesters gepaart. Hinzu kommen renommierte Interpreten: Sowohl Barnabás Kelemen als auch Katalin Kokas sind als Solisten und Kammermusiker in der nationalen und internationalen Musikszene wohl bekannt und aner-kannt.Tschaikowski komponierte sein Violinkonzert im Jahr 1878 nach Scheitern seiner Ehe. Es handelt sich dabei um eines der belieb-testen Stücke dieses Genres, das

aber aus technischer Hinsicht hohe Ansprüche stellt. Ein Beweis des Schweregrades ist, dass der hervor-ragende Violinist Leopold Auer das Vortragen des ursprünglich ihm gewidmete Stückes mit Hinweis auf “Unspielbarkeit” ablehnte. Die Uraufführung fand schließlich 1881 mit dem Solo des jungen Adolf Brods-ky in Wien unter der Leitung von Hans Richter statt. Überzeugt wurde dabei der konservative Musikkritiker Eduard Hanslick von den komposito-rischen Werten nicht. Obwohl er die richtigen Formproportionen und die Musikalität des Werkes nicht in Frage stellte, brachte er kein Verständnis für

den neuartigen Instrumenteneinsatz und die ungewöhnlichen technischen Lösungen auf. Trotz des schwierigen Starts nahm Tschaikowskys Werk bald seinen würdigen Platz auf den Konzertbühnen und im Herzen des Publikums ein. Die klangliche Form des Sonatenrondos im Schlusssatz des Konzerts erinnert an das Finale des Violinkonzertes in D-Dur seines großen Vorbilds, Beethoven. Damit er-folgt die Überleitung zur wohlbekann-ten Schicksalssymphonie Beethovens, die in der garantiert spannenden In-terpretation Barnabás Kelemens, des Violinisten, der auch immer öfter als Dirigent auftritt, ertönt.

Tschaikowski: Violinkonzert in D-Dur – Solistin: Katalin KokasBeethoven: Symphonie Nr. 5 – Schicksalssymphonie

21

harmónia 3

2018. december 7., péntek, 19.00, Bartók TeremSavaria Szimfonikus Zenekar Vezényel: Vajda Gergely

Modernitás és hagyomány – talán ezzel a két szóval írhatnánk körül a legpontosabban Vajda Gergely és a Savaria Szimfonikus Zene-kar hangversenyének műsorát. A koncert első részében Vajda saját kompozíciója, a cigányze-nészek vonós játékmódja által inspirált Dűvő hangzik el, majd Viski János (1906–1961) Hege-dűversenye szólal meg Ábrahám Márta szólójával. 1947-ben írt kompozíciót a Bartók Béla He-gedűversenyét is számtalanszor sikerre vivő Zathureczky Edének ajánlotta Viski. Érdekesség, hogy

a mű szólistája, Ábrahám Márta hegedűtanára, Kovács Dénes Zathureczky-tanítvány volt; az előadói hagyomány így generá-cióról generációra közvetlenül öröklődhetett tovább. A verseny-műben a klasszikus zenei formá-kat román népzenei elemekkel ötvözi Viski. Jellemző egy román hegedűművész megjegyzése 1949-ből: „A koncert fene nehéz, jól van megírva, teljesen román stílusú, tehát megtanulom ezt is.” A levél szerzője Bartók-tanítvány-ként hivatkozik Viskire.A hangverseny második részét

Bartók és Kodály egy-egy emblematikus műve tölti ki. A Négy zenekari darab (1912, BB 64) hangszerelésében rendkívül izgalmas, Bartók színpadi mű-veihez sok esetben kapcsolódó megoldásokkal találkozhatunk. Kodály műve, a Marosszéki tán-cok (1929) a népzenei elemeket egy klasszikus zenei formával, a rondóval ötvözi. Többek között ezzel a gesztussal alakítja ki azt a jellegzetes zeneszerzői stílust, mely a későbbi generációk – így példá-ul Viski – kompozíciós technikájá-ra is nagy hatást gyakorolt.

Vajda: DűvőViski: Hegedűverseny – szólista: Ábrahám Márta

Bartók: Négy zenekari darab

Kodály: Marosszéki táncok

22

harmonie 3

Freitag, 7. Dezember 2018, 19 Uhr, Bartók SaalSavaria Symphonieorchester Dirigent: Gergely Vajda

Moderne und Tradition - womöglich könnten diese beiden Begriffe das Konzertprogramm von Gergely Vajda und dem Savaria Symphonieorches-ter am besten beschreiben. Im ersten Teil des Konzerts ertönt die durch die Spielweise der Zigeunermusi-ker inspirierte eigene Komposition Vajdas, Dűvő, danach folgt das Violin-konzert von János Viski (1906-1961) mit Márta Ábrahám als Solistin. Die Komposition aus 1947 widmete Viski dem Violinisten Béla Zathureczky, der zahlreiche Bartók-Werke zum Erfolg brachte. Es ist interessant, dass der Violinprofessor der Solistin Márta

Ábrahám, Dénes Kovács, ein Schü-ler von Zathureczky gewesen ist. So konnte die Spieltradition von Gene-ration zu Generation direkt vererbt werden. Im Konzertstück werden von Viski die klassischen Musikformen mit rumänischen Folkelementen kombiniert. Ein typischer Kommentar eines rumänischen Violinisten aus 1949: „Das Konzert ist verdammt schwer, gut komponiert, weitgehend von rumänischem Stil gekennzeich-net, also werde ich auch dieses lernen“. Der Verfasser des Briefes erwähnt Vis-ki als Schüler Bartóks. Der zweite Teil des Konzerts wird

von jeweils einem emblematischen Stück Bartóks und Kodálys gefüllt. In der Instrumentierung der Vier Orchesterstücke (1912, BB 64) finden sich zahlreiche spannende Lösungen, die sich in vielen Fällen an Bartóks Bühnenwerke anlehnen. Kodálys Marosszéker Tänze (1929), verbinden volkstümliche Elemente mit einer klas-sischen Musikform, dem Rondo. Der charakteristische Stil, der einen starken Einfluss auf die Kompositions-technik der späteren Generationen – so auch auf Viski – ausübt, entsteht unter anderem durch diese Geste.

Vajda: DűvőViski: Violinkonzert – Solistin: Márta ÁbrahámBartók: Vier Orchesterstücke Kodály: Marosszéker Tänze

23

harmónia 4 szimfónia 5

2019. január 17., csütörtök, 19.00, Bartók Terem2019. január 18., péntek, 19.00, Bartók TeremSavaria Szimfonikus Zenekar Vezényel: Madaras Gergely

A 19–20. század fordulójának impresszionizmusa találkozik a preklasszika „érzékeny stílusával”, az Empfindsamkeittal a Savaria Szimfonikus Zenekar januári kon-certjén. Carl Philipp Emmanuel Bach (1714–1788) – akinek kereszt-apja nem más volt, mint Hamburg zenei életének legnevesebb sze-replője, Georg Philipp Telemann – fő működési területe alapján a „hamburgi Bach” néven is ismert-té vált a zenetörténetben. B-dúr fagottversenye ezúttal a kiváló fagottművész, a Zeneakadémia tanszékvezetője, Lakatos György szólójával hangzik el. Claude

Debussy (1862–1918) és Maurice Ravel (1875–1937) a francia imp-resszionizmus két emblematikus alakja. Bár mindkettejük zene-kari kompozícióit az újszerű, azelőtt ismeretlen távlatokat nyitó hangszínek használata jellemzi, hangzásviláguk mégis egyedi és félreismerhetetlen. Debussy az 1890-es évek első felében a szim-bolista költő, Stéphane Mallarmé versére komponálta Egy faun délutánja című zenekari előjátékát. A művet nyitó fuvolaszóló ráérősen nyújtózkodó kromatikája pillanatok alatt alapozza meg a teljes prelűdöt átható fülledt, érzéki hangulatot.

Ravel 1909-ben Gyagilev felkéré-sére kezdte komponálni Daphnis és Chloé című balettjét. A briliáns hangszerelés és a hatásosan felépí-tett dramaturgia ellenére a mű 1912. június 8-án lezajlott ősbemutatója kudarcba fulladt. Sikertelenségét egyrészt a próbák hiánya okozta, másrészt pedig a 10 nappal koráb-ban, Nizsinszkij koreográfiájával bemutatott Egy faun délutánja vetett rá árnyékot. Manapság azonban már békésen megfér egymás mellett a két kompozíció a koncerteken; a zenekart veze-tő karmestere, Madaras Gergely dirigálja.

Debussy: Egy faun délutánja

C. Ph. E. Bach: B-dúr fagottverseny – szólista: Lakatos György

Ravel: Daphnis és Chloé – balettzene

HARMóNIA 4SZIMFóNIA 5

24

harmonie 4 symphonie 5

Donnerstag, 17. Januar 2019, 19 Uhr, Bartók SaalFreitag, 18. Januar 2019, 19 Uhr Bartók SaalSavaria Symphonieorchester Dirigent: Gergely Madaras

Im Januar-Konzert des Savaria Symphonieorchesters trifft sich der Impressionismus der Jahrhundert-wende mit der „Empfindsamkeit” der Präklassik. Carl Philipp Emmanuel Bach (1714-1788) – dessen Pate der berühmteste Teilnehmer des Ham-burger Musiklebens, Georg Philipp Telemann gewesen ist – wurde in der Musikgeschichte aufgrund sei-nes Hauptwirkungsgebietes auch als der „Hamburger Bach“ bekannt. Sein Fagottkonzert in B-Dur wird diesmal unter Mitwirkung des Professors der Musikakademie Buda-pest, György Lakatos, als Fagott-Solist

erklingen. Claude Debussy (1862-1918) und Maurice Ravel (1875-1937) sind emblematische Figuren des französischen Impressionismus. Die Orchesterkompositionen beider sind von neuartigen, vorher unbekannten Klangfarben geprägt und in ihrer Art unverwechselbar. Debussy vertonte Anfang der 1890er Jahre das bekannte Gedicht Der Nachmittag eines Fauns des Symbolisten Stéphane Mallarmé als Orchestervorspiel. Durch die ge-mächliche Chromatik des eröffnen-den Flötensolos wird der Grundstein für die üppig-sinnliche Atmosphäre, die das ganze Stück charakterisiert,

gelegt. Ravel begann 1909 sein Ballett Daphnis und Chloé im Auftrag Sergei Djagilews zu schreiben. Trotz der brillanten Instrumentierung und der wirkungsvollen dramaturgischen Struktur wurde die Uraufführung am 8. Juni 1912 ein Flop. Das Ausbleiben des Erfolges war einerseits auf die unzureichenden Proben zurückzu-führen, andererseits aber auch auf die zehn Tage vorher stattgefundene Ballettaufführung von Der Nachmit-tag eines Fauns. Heute werden die beiden Werke in den Konzerten prob-lemlos gepaart.

Debussy: Prélude à l’après-midi d’un faunC. Ph. E. Bach: Fagottkonzert B-Dur – Solist: György LakatosRavel: Daphnis und Chloé - Ballettmusik

HARMONIE 4SyMPHONIE 5

25

harmónia 5 szimfónia 6

2019. február 22., péntek, 19.00, AGORA – Művelődési és SportházSavaria Szimfonikus Zenekar Vezényel: Madaras Gergely

Giacomo Puccini (1858–1924) a milánói konzervatóriumban végezte zenei tanulmányait, 1883-ban diplomázott. Egyik diploma-munkája a Capriccio sinfonico címet viselte, és ahogyan Milánó egyik vezető zenekritikusa Filippo Filippi megállapította, „kifejezett szimfonikus tehetséget” árul el. A Capriccióban már felbukkant az a téma, mely később a Bohémélet nyitótémájaként vált általánosan ismertté. A korán megmutatko-zó szimfonikus tehetség mellett kétségtelen tény, hogy Puccini mégis operáival írta be magát a zenetörténetbe. A Bohémélet

témája, a társadalmon kívül élő, éhező, nyomorgó bohémek világa népszerű témát jelentett a 19. szá-zad utolsó évtizedében, Ruggiero Leoncavallo szintén megzenésí-tette az Henry Murger regénye alapján készült librettót. Az el-sőbbség kérdésében Puccini és Leoncavallo között még nyilvános sajtóvita is kibontakozott. A két mű közül egyértelműen Puccinié bizonyult maradandóbbnak. Bár 1896-ban a torinói Teatro Reggio-ban Arturo Toscanini vezényleté-vel lezajlott ősbemutatót a szakma hűvösen fogadta, a nagyközön-séget azonnal magával ragadták

az opera szívhez szóló melódiái, érzelmes hangzásvilága.Az opera sok-sok színes, bohém epizódja alatt végig ott kísért a tragédia árnya, mely az utolsó felvonásban, Mimi halálakor válik nyilvánvalóvá, és az addigi, sok-szor frivol életképeket követően kíméletlenül lerántja a leplet az addig elhallgatott, megrendítő va-lóságról. A Bohéméletben olyan slágerré vált számok szerepelnek, mint Rodolfo I. felvonásbeli áriája („Che gelida manina”), Musette keringője („Quando me’n vo’ soletta”) vagy Colline kabátáriája a IV. felvonásból.

HARMóNIA 5 SZIMFóNIA 6

Puccini: Bohémélet – az opera szcenizált előadása

26

harmonie 5 symphonie 6

Freitag, 22. Februar 2019, 19 Uhr, Kultur- und Sportzentrum AGORASavaria Symphonieorchester Dirigent: Gergely Madaras

Giacomo Puccini (1858-1924) stu-dierte am Mailänder Konservatori-um und erwarb seinen Abschluss im Jahr 1883. Eines seiner Diplomar-beiten trug den Titel Capriccio sin-fonico, und wie von Filippo Filippi, einem führenden Musikkritiker in Mailand, festgestellt, zeugte es von einem „ausgesprochenen sympho-„ausgesprochenen sympho-ausgesprochenen sympho-nischen Talent”. Das im Capriccio aufgetauchte Thema erlangte spä-ter als Eröffnungsthema von La Bohème allgemeine Bekanntheit. Trotz des Gefühls für Symphonien schrieb sich Puccini letztlich mit sei-nen Opern in die Musikgeschichte ein. Das Thema von La Bohème, die

Welt der am Rande der Gesellschaft lebenden, hungernden, verarmten Bohemiens war Ende des 19. Jahr-hunderts generell beliebt; das auf dem Roman von Henry Murger basierende Libretto wurde auch von Ruggero Leoncavallo vertont. Bezüglich der einschlägigen Rechte entstand zwischen ihm und Puccini ein öffentlich ausgetragener Streit. Letztlich erwies sich der Erfolg von Puccinis Werk eindeutig als dauer-hafter. Obwohl die im Jahr 1896 im Teatro Reggio in Turin unter der Leitung von Arturo Toscanini statt-findende Premiere die Kritiker kühl ließ, war das breite Publikum sofort

von den herzergreifenden Melodien und der romantischen Klangwelt der Oper fasziniert. Die zahlreichen lebensfrohen Episo-den der Oper werden von der düste-ren Ahnung der nahenden Tragödie überschattet, die sich im letzten Akt, durch Mimis Tod manifestiert, und nach all den oft frivolen Szenen gna-denlos die bis dahin verschleierte, ergreifende Wirklichkeit enthüllt. Viele Lieder aus La Bohème wurden Schlager, wie die Arie des Rodolfo („Che gelida Manina”), die Arie der Musette („Quando me’n vo‚soletta”) oder Collines Mantellied aus dem vierten Akt.

HARMONIE 5 SyMPHONIE 6

Puccini: La Bohème – die szenische Version der Oper

27

harmónia 6

2019. március 8., péntek, 19.00, Bartók TeremSavaria Szimfonikus Zenekar Vezényel: Hermine Pack

Nyitány, versenymű és szimfó-nia követi egymást a romantikus kompozíciókból összeállított prog-ramon. A karmesteri pulpituson ezúttal Hermine Pack-ot köszönt-hetjük, aki visszatérő vendég, már nem első alkalommal működik együtt a Savaria Szimfonikusok-kal. A sokoldalú karmester Graz-ban végezte zenei tanulmányait; a hangszerjáték és a vezénylés mellett néprajzzal, zenetudo-mánnyal is foglalkozott. 2003 óta maga is a Graz-i Zeneművészeti Egyetem tanára.

Felix Mendelssohn (1809–1847) európai tanulmányútjai során többször megfordult Angliában és Skóciában is. A Hebridák szi-getcsoport nevét viselő program-nyitány alapgondolata egy 1829-es skóciai hajóút alkalmával született meg, a kompozíció befejezésére azonban csupán majd’ egy év-vel később, Itáliában kerülhetett sor. Szintén a látványból merített inspirációt Robert Schumann (1810–1856) 1850 szeptemberében, amikor a kölni dóm lenyűgöző monumentalitásának hatására felvázolta 3. (Rajnai) szimfóniáját

(op. 97). A szimfónia teljes zenei anyagának megkomponálása és a mű végleges formájának kiala-kítása a katedrális második meg-tekintéséhez kötődik – legalábbis Schumann közeli ismerőse és zenész-kollégája, Wilhelm Joseph von Wasielewski beszámolója ezt hangoztatja. Antonín Dvořák (1841–1904) h-moll csellóversenye a csellisták művészi kvalitásának igazi mérföldköve: az előadó tech-nikai és zenei felkészültségének egyaránt látványos demonstrálásá-ra ad alkalmat. Ezen az estén a mű szólistája Mérei Tamás lesz.

Mendelssohn: Hebridák-nyitány

Dvořák: h-moll csellóverseny (Op. 104.) – szólista: Mérei Tamás

Schumann: 3. Rajnai szimfónia

28

harmonie 6

Freitag, 8. März 2019, 19 Uhr, Bartók SaalSavaria SymphonieorchesterDirigentin: Hermine Pack

Am Abend der romantischen Werke folgen Ouvertüre, Konzert und Sym-phonie aufeinander. Am Dirigenten-pult begrüßen wir Hermine Pack, die nicht zum ersten Mal mit dem Savaria Symphonieorchester zusammenarbei-tet. Die vielseitige Dirigentin studier-te Musik in Graz; neben dem Instru-mentalspiel und der Orchesterleitung beschäftigte sie sich auch mit Ethno-graphie und Musikwissenschaft. Seit 2003 unterrichtet auch sie selbst an der Musikuniversität Graz. Felix Mendelssohn (1809-1847) ist während seiner Reisen durch Euro-

pa mehrmals auch in England und Schottland gewesen. Die Grundidee zu der nach der Inselgruppe Hebri-den benannten Ouvertüre entstand im Rahmen einer Schiffsfahrt nach Schottland, die Komposition wurde aber erst ein Jahr später, in Italien vollendet. Auch Robert Schumann (1810-1856) ließ sich von einem Anblick inspirieren: Bei seinem Köln-aufenthalt im September 1850 war er von der Monumentalität des Doms derart beeindruck, dass er darauf-hin seine 3. (Rheinische) Symphonie (op. 97) skizzierte. Die Gestaltung des

kompletten Tonmaterials und der end-gültigen Form des Werkes knüpft an die zweite Besichtigung des Doms an - zumindest wird es von Schumanns engem Freund und Musikerkollegen, Wilhelm Joseph von Wasielewski, so dargelegt. Das Cellokonzert in h-Moll von Antonín Dvořák (1841-1904) ist ein wahrer Meilenstein in der künst-lerischen Laufbahn der Cellisten: Es ermöglicht ihnen sowohl technische Brillanz als auch musikalische Tiefen spektakulär zu demonstrieren. Solist an diesem Abend ist Tamás Mérei.

Mendelssohn: Die Hebriden - Ouvertüre Dvořák: h-Moll Cellokonzert (Op. 104) – Solist: Tamás Mérei Schumann: 3. Rheinische Symphonie

29

szimfónia 7

Sosztakovics: 2. hegedűverseny – szólista: Chisa Kitagawa

Sosztakovics: 12. szimfónia

2019. március 22., péntek, 19.00, Bartók TeremSavaria Szimfonikus Zenekar Vezényel: Izaki Masahiro

Dmitrij Sosztakovics (1906–1975) művészete kényes kötéltánc-hoz hasonlítható: mindegyre popularizmus és szuverén mű-vészet kényes határmezsgyéjén mozog. A zeneszerzőnek egyrészt a diktatorikus rendszer kívánalmait kellett szem előtt tartania, másrészt mégsem adta fel teljesen meggyő-ződését, nézeteit.2. (cisz-moll) hegedűversenyét (op. 129) a legendás orosz hege-dűsnek, David Ojsztrahnak aján-lotta Sosztakovics. A kompozíció a művész 60. születésnapjára szánt ajándékként készült el 1967-ben, hangulata azonban korántsem születésnapi. Mint a zeneszerző

1966-ban bekövetkezett szívinfark-tusa után keletkezett művei általá-ban, így a 2. hegedűverseny is az elmúlás, a szorongás zenei jegyeit viseli magán. A sötét színekben játszó, befelé forduló hang mindvé-gig feloldhatatlan feszültséget su-gall. A mű zárótételének vége felé közeledve önironikus, a korábbi tematikus anyagot kifigurázó hege-dűkadencia hangzik fel, mely után a zenekari lezárás erőszakoltan diadalmas, győzedelmes hangja sem hoz megnyugvást, hanem csak még mélyebb kétségeket ébreszt.Sosztakovics 15 szimfóniája közül többnek adott programot. Ezek közé tartozik a 12. (d-moll) szimfónia

(op. 112) is, melynek alcíme, „Az 1917-es év”, a Petrográdban le-zajlott orosz forradalomra utal. A művet Lenin emlékének ajánlot-ta a zeneszerző. A négytételes kom-pozícióban számos zenei idézet hangzik fel, melyek közül néhány már a szintén programmal ellátott, az 1905-ös orosz forradalmat meg-idéző 11. szimfóniában (op. 103) is megjelent. Sokatmondó, ahogyan a 12. szimfónia második tételé-ben a forradalom áldozatainak emléket állító gyászinduló ismét felbukkan, ám ezúttal megdicső-ült, jubiláló formában, mintegy a forradalom eszméinek győzelmét szimbolizálva.

30

symphonie 7

Freitag, 22. März 2019, 19 Uhr, Bartók SaalSavaria Symphonieorchester Dirigent: Izaki Masahiro

Die Kunst von Dmitri Schostako-witsch (1906-1975) ist mit einem heiklen Seiltanz vergleichbar: Er bewegt sich stets an der Grenze zwi-schen Populismus und souveräner Kunst. Er musste zwar stets die Wün-sche des diktatorischen Systems vor Augen halten, seine Überzeugungen gab er trotzdem nicht ganz auf.Sein 2. (cis-Moll) Violinkonzert (op. 129) widmete er dem legendären russischen Geiger David Oistrach. Er schrieb das Stück 1967 als Ge-schenk zum 60. Geburtstag des Künstlers, fühlte sich dabei aber nicht so fröhlich. Wie alle Wer-ke des Meisters, die nach seinem

Herzinfarkt 1966 entstanden, trägt auch dieses Violinkonzert Züge der Vergänglichkeit und der Angst. Der in dunklen Farben anmutende, introvertierte Klang birgt bis zuletzt eine unauflösbare Spannung. Gegen Ende des Schlusssatzes ertönt eine selbstironische, das frühere Thema karikierende Violine-Kadenz, nach der auch der zwanghaft triumphie-rende Ton keine Erleichterung bringt, sondern noch tiefere Zweifel weckt.Mehrere der 15 Schostakowitsch-Symphonien sind programmatisch, wie auch die Symphonie Nr. 12 d-Moll (op. 112) mit dem Unterti-

tel „Das Jahr 1917“, die sich auf die russische Revolution in Petrograd bezieht, und Lenins Gedenken ge-widmet ist. In der viersätzigen Kom-position findet sich eine Vielzahl von musikalischen Zitaten, von denen einige bereits in der die russische Revolution heraufbeschwörenden Symphonie Nr. 11 von 1905 aufschie-nen. Es ist vielsagend, wie der den Opfern der Revolution gedenkende Trauermarsch im zweiten Satz der 12. Symphonie erneut auftaucht, diesmal jedoch in einer verklärten Form, sozusagen den Sieg der Ideale der Revolution symbolisierend.

Schostakowitsch: 2. Violinkonzert – Solistin: Chisa KitagawaSchostakowitsch: 12. Symphonie

31

harmónia 7

2019. március 29., péntek, 19.00, Bartók TeremSavaria Szimfonikus Zenekar Vezényel: Antal Mátyás

Jóllehet, mára a klasszikus zene egyik legismertebb darabja, már csak az Európa-himnusz okán is, Ludwig van Beethoven (1770–1827) 9. szimfóniája (op. 125) jócskán megosztotta a széles közönséget és a szűkebb szakmát egyaránt. Merő-ben szokatlan ugyanis az, ahogyan a szimfóniában, azaz egy kifeje-zetten hangszeres megszólaltatás-ra szánt kompozícióban egyszer csak megszólal az emberi hang. Giuseppe Verdi éppoly zavartan állt a felmerülő műfajtörténeti kér-dések előtt, mint Richard Wagner.Beethoven számára sem probléma-

mentes a mű megfogalmazása. A 9. szimfónia két, egymástól eredetileg független ötlet ötvözéséből nyerte el végső formáját: az egyik ötlet egy kórust is alkalmazó szimfónia, részben a Kórusfantázia (op. 80) mintájára, a másik pedig egy tisz-tán instrumentális mű d-mollban. Hosszas párhuzamos munka után, végül 1824-ben döntött a két ala-kuló terv egybeforrasztása mellett. Nemcsak műfajában tekint koránál jóval messzebbre Beethoven szim-fóniája. Egyes passzázsok, például a második tétel kürtszólójának állásai korabeli hangszeren szinte

játszhatatlanok voltak. A 9. szim-fónia merít a klasszika stílusele-meiből, de főleg zárótétele révén már egyértelműen a romantika felé mutat előre. Sokatmondó tény, hogy a 19. században Liszt Ferenc és Johannes Brahms, egymástól tehát alapvetően különböző művé-szeti felfogást magáénak valló két alkotó, egyaránt erre a műre hivat-kozott saját zeneesztétikai törekvé-seinek kiindulópontjaként. A művet a Nemzeti Énekkar együttese és szólistái, illetve a Savaria Szimfoni-kus Zenekar Antal Mátyás vezény-letével adja elő.

Beethoven: 9. szimfónia – énekes szólisták, Nemzeti Énekkar

32

harmonie 7

Freitag, 29. März 2019, 19 Uhr, Bartók SaalSavaria Symphonieorchester Dirigent: Mátyás Antal

Obwohl es - allein schon wegen der Europa-Hymne - eines der bekann-testen Werke der klassischen Musik ist, hat die 9. Symphonie (op. 125) von Ludwig van Beethoven (1770-1827) so-wohl die breite Öffentlichkeit als auch das Fach stark gespalten. Es ist nämlich äußerst ungewöhnlich, wenn in einer Symphonie, d.h. in einer Komposition, die ausgesprochen für Instrumentalis-ten bestimmt ist, auf einmal Sänger-stimmen ertönen. Verdi stand ebenso wie Wagner verstört vor den daraus resultierenden Fragen der Genrege-schichte. Auch für Beethoven war die Ausfor-

mulierung des Werkes nicht unproble-matisch. Die 9. Symphonie erhielt ihre endgültige Gestalt aus der Kombinati-on zweier, ursprünglich von einander unabhängiger Ideen: eine Symphonie nebst Einsatz eines Chores, teilweise an die Chorfantasie (op. 80) angelehnt, zu schreiben bzw. ein rein instrumen-tales Werk in d-Moll. Nach langem parallelen Komponieren entschied sich Beethoven 1824 schließlich dazu, die beiden Vorhaben zusammenzu-führen. Die Symphonie weist nicht nur vom Genre her über die Grenzen ihrer Epoche hinaus. Einige Passagen, wie die Stellen im Horn-Solo im zweiten

Satz, waren auf den zeitgenössischen Instrumenten fast nicht zu spielen. Die 9. Symphonie lehnt sich stilistisch an die Klassik an, der Finalsatz weist aber deutlich in Richtung der Romantik. Es ist vielsagend, dass im 19. Jahrhundert Liszt und Brahms d.h. zwei Komponis-ten mit grundlegend verschiedener Kunstauffassung gleichermaßen dieses Werk als Ausgangspunkt für ihre eige-nen musikästhetischen Bestrebungen betrachteten. Das Ensemble und die Solisten des Nationalchors und das Savaria Sym-phonieorchester werden von Mátyás Antal geleitet.

Beethoven: 9. Symphonie Sängersolisten, Ungarischer Nationalchor

33

szimfónia 8

2019. április 24., szerda, 19.00, Bartók TeremLiszt Ferenc KamarazenekarKözreműködik: Miklósa Erika

Az 1963-ban alakult Liszt Ferenc Kamarazenekar neve az együttjáték és az együttlélegzés legmagasabb szintjének garan-ciája. A megalakulásukkor az I Musici di Roma mintáját követő együttest kezdetben a Zeneaka-démia legendás tanára, Sándor Frigyes vezette. Koncertmesterük a későbbiekben Rolla János, majd 2016 óta Tfirst Péter lett. A hang-versenyeikről napvilágot látott recenziók kiemelik az együttes sokszínű, de ugyanakkor mégis egységes, selymes hangzását, a technikai felkészültséget és precizitást, a tökéletes összjátékot és összehangoltságot. Az idén

ötvenöt esztendős Liszt Ferenc Kamarazenekar 2017 januárjában kezdte meg a világhírű kolora-túrszopránnal, Miklósa Erikával közös hangversenykörútját. Bu-dapest és vidéki városok, többek között Nyíregyháza, Kecskemét, Eger és Debrecen színpadai után Szombathelyre is ellátogatnak.Műsorukon barokk szerzők művei szerepelnek. Johann Sebastian Bach vonószenekarra komponált 3. Brandenburgi versenye (BWV 1048) után Luigi Boccherini 1780 körül komponált Éjjeli őrjárat Madridban című vonóskvintettje hangzik el. A mű publikálá-sát a zeneszerző határozottan

ellenezte, mivel vélekedése szerint a Madridot személyesen nem ismerő hallgató számára ne-hezen értelmezhetőek a spanyol főváros benne megfestett hang-jai. Edvard Grieg 1884-ben kapott felkérést Ludvig Holberg, norvég-dán író születésének 200. évfordu-lója alkalmából; ennek apropóján készült el egy férfikari kantátája, illetve az eredetileg zongorára írt, majd vonószenekarra átdolgozott, öttételes Holberg-szvit. A koncer-tet Miklósa Erika közreműködé-sével Georg Friedrich Händel rit-kán hallható kantátája, a Szerelmi mámor zárja.

Bach: III. Brandenburgi verseny, G-dúr, BWV 1048

Boccherini: D-dúr divertimento – Éjjeli őrjárat Madridban

Grieg: Holberg-szvit op.40

Händel: Szerelmi mámor (Il delirio amoroso) HWV 99

34

symphonie 8Bach: 3. Brandenburgisches Konzert, G-Dur, BWV 1048Boccherini: D-Dur-Divertimento – Nachtwache in MadridGrieg: Holberg Suite (op.40)Händel: Der Liebeswahn (Il delirio amoroso) HWV 99

Mittwoch, 24. April 2019, 19 Uhr, Bartók SaalFranz-Liszt-KammerorchesterSolistin: Erika Miklósa, Sopran

Der Name des 1963 gegründeten Franz-Liszt-Kammerorchesters ist Garant für den höchsten Ausrei-fungsgrad des Zusammenspiels. Bei seiner Gründung nach dem Vorbild von „I Musici di Roma” wurde das Ensemble noch vom legendären Professor der Musikhochschule Budapest, Frigyes Sándor, geleitet. Später wurde János Rolla und seit 2016 ist Péter Tfirst Konzertmeister. Die Musikkritiker loben den vielfäl-tigen, dennoch gleichmäßigen, sei-digen Klang, die spieltechnischen Fähigkeiten, die Präzision, das perfekte Interagieren und den ho-hen Koordinationsgrad des Franz-Liszt-Kammerorchesters, das heuer

sein 55-jähriges Gründungsjubilä-um feiert. Aus diesem Anlass absol-vieren die Musiker seit Januar 2018 eine gemeinsame Konzerttournee mit der weltbekannten Koloratur-sopranistin Erika Miklósa. Nach Budapest und weiteren ungarischen Städten kommen sie nun auch nach Szombathely. Auf dem Programm stehen Wer-ke barocker Komponisten. Nach Johann Sebastian Bachs 3. Branden-burgischen Konzert für Streicher (BWV 1048) ertönt das von Luigi Boccherini um 1780 geschriebene Werk Die Nachtwache in Madrid. Der Komponist war strikt gegen die Veröffentlichung des Werkes,

da seiner Meinung nach der dar-in vertonte Klang der spanischen Hauptstadt für Außenseiter nur schwer nachvollziehbar war. Edvard Grieg erhielt 1884 aus Anlass des 200. Geburtstags des norwegisch-dänischen Schriftstellers Ludvig Holberg einen Auftrag; er schrieb eine Kantate für Männerstimmen und die ursprünglich für Klavier komponierte und in der Folge für Orchester überarbeitete fünfsätzige Holberg Suite. Das Konzert endet mit der selten gespielten Kantate Georg Friedrich Händels Il delirio amoroso, unter der Mitwirkung von Erika Miklósa.

35

szimfónia 9

Mendelssohn: Paulus – oratórium

énekes szólisták, Wiener Lehrer-a cappella-Chor

2019. május 13., hétfő, 19.00, Bartók TeremSavaria Szimfonikus Zenekar Vezényel: Maximilian Opll

Paulus (op. 36) című nagyszabású, nyitányból és 45 énekes számból álló oratóriumával Saul nevezetes „pál-fordulásának” az Újszövetségből jól ismert történetét foglalta hangokba a 26 esztendős Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809–1847). A kereszté-nyeket üldöző, farizeus Saul számára megjelenő feltámadott Krisztuson keresztül a megtérés, a megváltás csodáját járja körbe a kompozíció.

Nem meglepő, hogy a téma inten-zíven foglalkoztatta Mendelssohnt, hiszen általa részben saját, valláshoz fűződő viszonyát is értelmezhette.Az oratórium zenei felépítésében mintaként sejlenek fel a barokk kor-szak, elsősorban Johann Sebastian Bach és Georg Friedrich Händel oratóriumai. Ugyanakkor még-sem pusztán a barokk stílus egy-fajta újjáélesztése a kompozíció.

Az előképeket idéző szerkesztésmód-beli elemek ellenére harmóniavilága egyértelműen a 19. század zenei nyel-vét tükrözi. Mendelssohn hangszere-lési megoldásai és a bensőséges áriák a kétségek és a hit kifejezésének egé-szen széles skáláját vonultatják föl. A zeneszerző elmélyült Biblia-értel-mezését bizonyítja az az egyedi – és a korabeli kritikát igencsak megosztó – ötlet, hogy Krisztus megszólalását

nem a szokásos basszus-szólistára, hanem négyszólamú nőikarra bízza, ezzel is kifejezve Krisztus lényének transzcendens természetét.Az oratórium bécsi vendégegyüttes, a Wiener Lehrer-a cappella-Chor és szólistái közreműködésével hangzik el, a Savaria Szimfonikus Zenekart és az énekkart annak karvezetője, Maximilian Opll vezényli.

36

szimfónia 9 symphonie 9

Montag, 13. Mai 2019, 19 Uhr Bartók SaalSavaria Symphonieorchester Dirigent: Maximilian Opll

In seinem aus der Ouvertüre und 45 gesungenen Sätzen bestehenden monströsen Oratorium Paulus (op. 36) vertonte der 26-jährige Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809–1847) die aus dem Neuen Testament all-gemein bekannte Geschichte des Damaskus-Erlebnisses. Er schildert den Werdegang vom bis dahin chris-tenfeindlichen Pharisäer Saul zum Paulus, das Wunder der Bekehrung und der Erlösung durch das Treffen mit dem auferstandenen Christus. Es überrascht nicht, dass sich Men-delssohn intensiv mit dem Thema befasste, da er dabei teilweise auch

seine eigene Beziehung zur Religion interpretieren konnte.Das Werk greift von der Form her auf die Barockzeit, vor allem auf die Oratorien von Johann Sebastian Bach und Georg Friedrich Händel zurück. Es geht aber nicht einfach um die Neubelebung des Barock-stils, da die Harmoniewelt im Ge-gensatz zur Struktur klar dem 19 Jh. zuzuschreiben ist. Mendelssohns Instrumentierungslösungen und die innigen Arien lassen ein breites Spektrum des Ausdrucks von Zwei-fel und Glaube zu. Der Komponist beweist sein tiefes Bibelverständnis

durch die einzigartige - und die zeit-genössische Kritik stark spaltende - Idee, Christus nicht wie üblich, durch Bass-Solisten, sondern durch einen vierstimmigen Frauenchor die Stimme zu verleihen, um die transzendente Natur Christi auch dadurch zum Ausdruck zu bringen.Das Oratorium ertönt unter der Mitwirkung des Wiener Lehrer-a cappella-Chors und seiner Solisten, es spielt das Savaria Symphonie-orchester, es dirigiert der Chorleiter Maximilian Opll.

Mendelssohn: Paulus – oratórium

énekes szólisták, Wiener Lehrer-a cappella-ChorMendelssohn: Paulus – OratoriumSängersolisten, Wiener Lehrer-a cappella-Chor

2019. május 13., hétfő, 19.00, Bartók TeremSavaria Szimfonikus Zenekar Vezényel: Maximilian Opll

37

harmónia 8 szimfónia 10

2019. május 23., csütörtök, 19.00, Bartók Terem2019. május 24., péntek, 19.00, Bartók TeremSavaria Szimfonikus Zenekar Vezényel: Madaras Gergely

Miután 1792 novemberében Bécs-ben telepedett le, Ludwig van Bee-thovennek (1770–1827) új megélhe-tési források után kellett néznie. Patrónusokat szerzett magának, például Lichnowsky herceg sze-mélyében, továbbá szalonokban, privát összejöveteleken zongorá-zott. Virtuozitásával hamarosan nagyobb nyilvánosság előtt is elkápráztatta hallgatóságát. Ezen alkalmak egyike volt az a jótékony-sági koncert, melyet 1795. május 29-én a Burgtheaterben rendez-tek. Ezen az eseményen hangzott fel elsőként Beethoven 2. (B-dúr) zongoraversenye (op. 19) a zene-

szerző szólójával. A Joseph Haydn zeneszerzésóráinak hatásáról tanúskodó nyitótételt fantáziasze-rűen díszített Adagio követi, majd rondó-finálé zárja a kompozíciót. A versenymű szólistája a buda-pesti Bartók Béla Zeneművészeti Szakközépiskola és a Zeneakadé-mia ifjú tanára, Fejérvári Zoltán.Gustav Mahler (1860–1911) Beethovenhez hasonlóan kilenc szimfóniát komponált, és művei-nek a műfaj történetében betöltött szerepe is hasonlóan meghatározó, mint a bécsi klasszikus mesteré. Az eredetileg öttételes 1. szimfónia ősbemutatója 1889 novemberé-

ben Budapesten zajlott le „Szim-fonikus költemény két részben” címmel. Részben a budapesti előadás sikertelensége késztette a zeneszerzőt műve átdolgozására. 1893-ben szintén Mahler vezény-letével Hamburgban került sor a revideált, még mindig öttételes változat bemutatójára, mely „Ti-tán, hangköltemény szimfónia formában” alcímmel hangzott el. A címadások érzékeltetik az erő-teljes narratív inspirációt, mely a tételek drámai jellegét kialakítja, és a szimfóniát sok szálon futó, regényszerű műfajjá avatja Mahler alkotóműhelyében.

Beethoven: 2. B-dúr zongoraverseny – szólista: Fejérvári Zoltán

Mahler: 1. szimfónia

HARMóNIA 8SZIMFóNIA 10

38

harmonie 8 symphonie 10

Donnerstag, 23. Mai 2019, 19 Uhr, Bartók SaalFreitag, 24. Mai 2019, 19 Uhr, Bartók SaalSavaria Symphonieorchester Dirigent: Gergely Madaras

Nach seinem Umzug nach Wien im November 1792 musste sich Lud-wig van Beethoven (1770-1827) eine neue Existenzgrundlage schaffen. Er fand Unterstützer wie Fürst Lich-nowsky, spielte aber auch in Privat-salons. Mit seiner Virtuosität ver-zauberte er bald auch ein breiteres Publikum. Eine dieser Anlässe war das Benefizkonzert, das am 29. Mai 1795 im Burgtheater stattfand. Hier war Beethovens 2. Klavierkonzert in B-Dur (op.19) zum ersten Mal zu hören, das Solo spielte der Meister selber. Der Eröffnungssatz bezeugt die Wirkung der Kompositionsleh-

re-Stunden Joseph Haydns. Darauf folgen das ähnlich einer Fantasie verzierte Adagio und zum Schluss das Rondo-Finale. Solist ist diesmal der junge Professor des Budapester Béla-Bartók-Musikgymnasiums und der Musikakademie, Zoltán Fejérvári.Ebenso wie Beethoven komponier-te auch Gustav Mahler (1860-1911) neun Symphonien. Seine Werke sind in der Geschichte des Genres ähnlich maßgeblich. Im November 1889 hat Mahler die 1. Symphonie, die ursprünglich aus fünf Sätzen bestand, in Budapest, unter dem

Titel “Symphonische Dichtung in zwei Teilen” uraufgeführt. Er war u.a. durch den mäßigen Erfolg dazu veranlasst sein Werk zu überar-beiten. 1893 dirigierte Mahler die Aufführung der revidierten, eben-falls fünfsätzigen Version „Titan – eine Tondichtung in Sympho-nieform”. Die Titel zeigen die kraftvolle narrative Inspiration auf, die dem Stück den dramatischen Charakter verleiht, und die Sym-phonie in Mahlers Schöpferwerk-statt zu einem romanartigen Werk mit zahlreichen Parallelthemen werden lässt.

Beethoven: 2. B-Dur Klavierkonzert – Solist: Zoltán FejérváriMahler: 1. Symphonie

HARMONIE 8SyMPHONIE 10

39

Szezonzáró hangverseny

2019. június 7., péntek, 19.00, Bartók Terem

L. van Beethoven: Egmont-nyitányL. van Beethoven: HegedűversenyP. I. Csajkovszkij: 4. szimfónia

Közreműködik: JongEun Lee – hegedű (Korea)Vezényel: Ender Sakpınar (Törökország)Savaria Szimfonikus Zenekar

Szimfónia és Harmónia bérletes közönségünk számára a belépés díjtalan.

40

Saisonabschlusskonzert

Freitag, 7. Juni 2019 19 Uhr, Bartók Saal

L. van Beethoven: Ouvertüre zu „Egmont” L. van Beethoven: ViolinkonzertP. I. Tschaikowski: 4. Symphonie

Solist: JongEun Lee – Geige (Korea)Dirigent: Ender Sakpınar (Türkei)Savaria Symphonieorchester

Der Eintritt zu diesem Konzert ist für Inhaber der Abos „Symphonie” und „Harmonie” frei.

41

hangos látás, színes hallásLautes Sehen, Buntes Hören

2018. szept. 26.2019. jan. 16.2019. máj. 22.

zenemanók bérlet - musikzwerge abonnement

Kamarazenei előadások - Kammermusikkonzerte

Az előADáSok iDőpoNtjA/termiNe: 2018. október 16., kedd és 17., szerda, 9.30 és 10.45 2018. október 18., csütörtök, 9.30 2018. december 10., hétfő, 9.30 2018. december 11., kedd és 12., szerda, 9.30 és 10.45 2019. január 29., kedd és 30., szerda, 9.30 és 10.45 2019. január 31., csütörtök, 9.30 2019. május 14., kedd és 15., szerda, 9.30 és 10.45 2019. május 16., csütörtök, 9.30

Egyórás beavató hangversenysorozat minden korosztály számára, SZERDÁNKéNT 18.00 óRAKOR a Bartók Terembenjegyár: 500 Ft

Einstündige Einführungskonzerte in die Klassik, für alle Altersklassen, MITTWOCHS UM 18 UHR im Bartók Saalkartenpreis: 500 HUF

A bérlet ára: 1.400 Ft Szólójegy ára: 400 Ft

Abonnement: 1.400 HUF einzelkarten: 400 HUF

2018. október 25., csütörtök/Donnerstag, 19.00, Bartók Terem/Bartók Saal Camerata Pro Musica

2019. január 10., csütörtök/Donnerstag, 19.00, Bartók Terem/Bartók Saal Andrea Linsbauer – zongora/Klavier, Katja Frolova – hegedű/Violine

2019. február 28., csütörtök/Donnerstag, 19.00, Bartók Terem/Bartók Saal a Savaria Szimfonikus Zenekar művészei/die Künstler des Savaria Symphonieorchesters

2019. április 4., csütörtök/Donnerstag, 19.00, Bartók Terem/Bartók Saal Szeged Classic Trió jegyár: 2.500 Ft / kartenpreis: 2.500 HUF42

A bérlet ára: 1.400 Ft Szólójegy ára: 400 Ft

Abonnement: 1.400 HUF einzelkarten: 400 HUF

MESTERMŰA művészetben és a műszaki tudományokban számos közös

vonás fellelhető. A remekművek a legapróbb részletekigmeg vannak komponálva. Mi ugyanezen elv alapján alkotunk

kiemelkedő műszaki megoldásokat a jövő mobilitásáért.

Tudjon meg többet rólunk: www.schaeffl er.hu

HIRDETÉSFOLYAMATOSAN MEGÚJULÓ ÉTLAPPAL,

KÜLÖNLEGES AJÁNLATOKKAL ,MINDEN HÓ HARMADIK CSÜTÖRTÖKÉN

BORKÓSTOLÓS VACSORÁKKALVÁRJUK KEDVES VENDÉGEINKET!

MÓLÓ RESTAURANT � CAFÉ Tel.: +36-94/509-200, +36 94/505-505 • E-mail: info@molorestaurant.hu9700 Szombathely, Rákóczi Ferenc u. 1. • www.molorestaurant.hu • www.facebook.com/molo.szombathely

KÖZEL HOZZUK A ZENÉTWWW.FILHARMONIA.HUWWW.FILHARMONIA.HUWWW.FILHARMONIA.HUWWW.FILHARMONIA.HUWWW.FILHARMONIA.HU

Tegye teljessé esti programjátkoncert előtt, koncert után. Meghitt vacsoraesték éttermünkben!RENDEZVÉNYEKSZERVEZÉSÉVEL,LEBONYO LÍTÁSÁVALSZÍVESEN ÁLLUNK MAGÁN, ÉS ÜZLETIMEGRENDELŐINKRENDELKEZÉSÉRE!

WAGNER VENDÉGUDVAR9700 Szombathely, Kossuth Lajos u. 15. • Tel.: 94/322 208

info@hotelwagner.hu • www.hotelwagner.hu

Megjelenik: 2018. május 30-ánFelelős kiadó: Kiss Barna Szerkesztő: Kiss Barna, Makkay Katalin, Nábrádi SzabolcsMűismertetők: Ozsvárth ViktóriaNémet fordítás: Mátyás GyöngyiGrafikai munkák: Zotu Reklám Kft., Gyárfás ViktóriaNyomdai munkák: Zotu Reform Kft.

Információ: www.sso.hu, info@sso.huBérletek, jegyek kaphatók a Bartók Terem jegyirodájában(9700 Szombathely, Rákóczi Ferenc u. 3., Tel.: 94/314-472, 94/313-747)

Az időpont- és műsorváltozás jogát fenntartjuk.Termin- und Programmänderungen sind vorbehalten.

A műsorfüzetben megjelenő hirdetésekért felelősséget nem vállalunk.Für die im Programmheft erscheinenden Anzeigen übernehmen wir keine Verantwortung.

Fotó: Adrián Zoltán (31), Bernhard Bergmann (29), Marco Borggreve (5, 13, 25), Emmer László (12, 20), Manfred Esser (9), Garas Kálmán (6, 14, 19, 21, 26, 33, 39), Tino Gil (41), Konzerthaus Wien (37), Mohai Balázs (18), Nábrádi Szabolcs (2, hátoldal), Nánási Pál (34), Lucrezia Roda (40), Simon Erika (17), Zih Zsolt (23)

A SAVARIA SZIMFONIKUS ZENEKAR 2018/2019-ES MŰSORFÜZETE

Kopula TűzijáTéKThe show musT go on!

Eurosolving Kft.9700 Szombathely,

Király u. 3.Tel.: +36/94-510-575

info@kopula.huwww.kopula.hu