AUDITORIO NACIONAL DE MÚSICA SALA DE CÁMARA 3-29 de marzo (web) (1).pdfRonaldo Miranda (1948) Suite Nordestina Morena bonita Dendê Trapi ... Suite Gaceta (para coro mixto y quinteto

Dise

ño: A

lber

to C

oraz

ón

AUDITORIO NACIONAL DE MÚSICACICLO SALA DE CÁMARA

SÁBADO 29 DE MARZO DE 2014. 19:30 H.

PROGRAMA 3-29 de marzo.indd 1PROGRAMA 3-29 de marzo.indd 1 21/03/2014 13:40:0421/03/2014 13:40:04


CÍRCULO DE AMIGOS DE LA ORCAM

El pasado 1 de octubre, con motivo de lainauguración de la temporada,

el Maestro Víctor Pablo Pérez, director artístico y titular de laOrquesta y Coro de la Comunidad de Madrid,

y D. Roberto Ugarte, gerente de la misma,dieron la bienvenida a los miembros del

Círculo de Amigos y brindaron por el inicio de latemporada 2013-2014.

Juntos compartieron los últimos momentosantes de comenzar el concierto y

charlaron amistosamente.

Para formar parte de nuestro Círculo de Amigos visitewww.orcam.org


PROGRAMAJoven Coro de la Comunidad de Madrid

Quinteto EnaraLaura Scarbó, piano

Félix Redondo, director

Encuentros del Viejo y el Nuevo Mundo

IFelix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847)

Der erste Frühlinstag, op. 48Frühlingsahnung

Die PrimelFrühlingsfeier

Lerchengesang

Johannes Brahms (1833-1897)Cuatro cuartetos, op. 92

O schöne Nacht!SpätherbstAbendliedWarum?

Xavier Montsalvatge (1912-2002)Canciones negrasPunto de habanera

Canción de cuna para dormir a un negritoCanto negro

Solista: Inés Ballesteros


IIIgnacio Durán (1992)

Suite Gaceta. Para coro mixto y quinteto de vientoIIIIIIIVVVI

Carlos Guastavino (1912-1999)Indianas

Gala del díaQuién fuera como el jazmín

Chañarcito, ChañarcitoViento norte

Al tribunal de tu pechoUna de dos

Ronaldo Miranda (1948)Suite Nordestina

Morena bonitaDendê TrapiáBumba chora

Eu vou, eu vou

Duración aproximada: 1 hora y 15 minutos


ENCUENTROS DEL VIEJO YEL NUEVO MUNDO

Tal vez el concierto de hoy sea “otro más” de los muchos y buenos que po-demos disfrutar. Pero no, porque los intérpretes son los mejores jóvenes de la Comunidad de Madrid, porque el trabajo de sus profesores es más que eso: es pasión por lo que hacen; y porque el programa elegido es perfecta mues-tra de lo que quieren ofrecer: buena técnica, capacidad expresiva, elegancia melódica y ritmo, estilos y estéticas de contraste. Ese es el reto que el Coro de Jóvenes de la JORCAM, la pianista Laura Scarbó y su director, Félix Redondo, proponen.

¿Encuentros del viejo y el nuevo mundo, cantando a coro? Perfecta simbiosis que refl eja el repertorio propuesto: dos alemanes, dos españoles y dos ibero-americanos (uno argentino y otro brasileño); dos románticos con gran reperto-rio vocal (Mendelssohn, Brahms), dos clásicos del XX (Montsalvatge, Guasta-vino) y dos compositores que impulsan el gusto por lo coral en generaciones sucesivas más actuales (primero Miranda, luego el más joven Durán).

Música vocal y coral, con o sin piano, también con un quinteto de viento, sur-gida del instinto de unos compositores que construyen un tiempo de ensueño y voces, tiempo tejido por la trama de incontables melodías que ríen o lloran, con ritmos calmos o saltarines; y que juegan a ser propietarios de nuestras emociones a través de unos textos que cuentan –cantando– instantes de la vida, guiños de los afectos. Por eso estas músicas hablan unas veces de amor, otras de cosas sencillas, en ocasiones con optimismo e ironía, pero que tam-bién quieren contarnos sus dudas, inquietudes o temores. Porque son músicas, ante todo, sinceras.

Y por eso van y vienen de uno a otro lado del corazón, que es lo mismo que decir de uno a otro lado del mar, del viejo al nuevo mundo, o viceversa; por-que el trasiego de gentes y vidas reinventa siempre, salpicado por el tiempo y la variedad de culturas, todo lo que toca o canta: como el susurro del despertar romántico de la naturaleza, de Mendelssohn; o la intimidad de un Brahms que trasciende hacia el amor; o la calidez y elegancia de Montsalvatge; o la frescu-ra irónica y actual de Durán; y el sabor del folclore imaginario de Guastavino o de Miranda.

Por eso estas canciones van y vienen, porque al ver amanecer salta el amor, al sentir la noche surge la canción de cuna, al cantar el ritmo de un danza se agita la felicidad, al leer un poema brota la nostalgia, o al soñar lo imposible se escriben las mejores melodías de la vida. Lindas músicas que hablan –por sus

6


7

textos– de mágicos cielos y de las redes sociales, del suspiro enamorado y del canto del negro, del viento norte que chilla y del llorar de Bumba…

Todo comienza con el coro a cappella de Felix Mendelssohn y su op. 48, El despertar de la primavera: cuatro poemas (Frühlingsahnung, Die Primel, Frülingsfeier, Lerchengesang) musicados en 1839, época sin duda muy fructífe-ra para el compositor. Recordemos que Mendelssohn fue un músico que prestó mucho interés por el repertorio coral, como queda atestiguado por sus nume-rosas composiciones sinfónico corales y para coro sin acompañamiento. Estas cuatro piezas del inicio de la primavera están basadas en textos de los poe-tas Johann Ludwig Uhland (Frühlingsahnung, Frülingsfeier y Lerchengesang) y Nikolaus Lenau (Die Primel).

Son piezas con un innegable carácter festivo, espontáneas, donde la visión ingenua de la Naturaleza en primavera convierte sus palabras en fi esta. Puede parecer música para ser interpretada incluso al aire libre, por ese aire liviano que las envuelve, por esa aparente facilidad de lo cercano y amable. El autor de grandes e imponentes oratorios (Paulus, de 1836, o Elías, de 1846) quiso también escribir unas piezas mucho más sencillas. Así son estas cuatro piezas que podemos traducir como Presagio de la primavera, La prímula, Fiesta prima-veral y La canción de la alondra.

Continuamos con Johannes Brahms y su op. 92, cuatro cuartetos vocales con piano: O Shöne Nacht, Spätherbst, Abendlied y Warum, concluidos en 1884 sobre textos, respectivamente, de Georg Friedrich Daumer, Hermann Allmers, Friedrich Hebbel y Johann Wolfgang von Goethe. En este caso estamos ante un género a veces llamado de salón, por aquello de ser un cuarteto vocal con piano, pero su exquisitez y belleza los lleva con frecuencia a las grandes salas de concierto, lugar en el que su interpretación gana si se hace en coro, como hoy.

Son cuatro piezas que, por su recogimiento, parecen no brillar, pero nada más lejos de la realidad: el piano, por ejemplo, resulta imprescindible y, aunque buena parte del tiempo “parece sonar callando” la riqueza es evidente; tampo-co dejen de fi jarse en esa trama de las voces que juega con fi no contrapunto, pasando de lo estático a lo emotivo en unos instantes. Los textos, que centran su atención en otra romántica lectura de la naturaleza, apuntan más hacia el amor trascendido que a un aparente paisajismo. Oh bella noche, Final de otoño, Canción de atardecer y ¿Por qué?, son los títulos de estas íntimas can-ciones.

Y con la mirada puesta ahora al otro lado del Atlántico, Xavier Montsalvatge convertirá el coro en una simbiosis de ritmos y temas denominados antillanos, o sea, con ese aire de exotismo que funde el folclore español (en este caso


catalán) con el sonido rico y muy variado de los múltiples sones de infl uen-cia caribeña, como por ejemplo los de Cuba o Puerto Rico (o las Antillas en general).

Las Canciones negras (que en realidad son cinco, terminadas en 1945) perte-necen a ese grupo de obras que siempre estará ligado a otras grandes referen-cias, como son las Siete canciones españolas, de Falla o las Bachianas Brasi-leiras, de Villa-Lobos. Las tres elegidas para hoy (Punto de habanera, Canción de cuna para dormir a un negrito y Canto negro) caracterizan al compositor por ese estilo también a veces denominado “nacionalismo ultramarino”, en clara referencia al ir y venir musical entre España y las colonias americanas que se perdían a fi nales del siglo XIX, pero que en manos de Montsalvatge son toda una pequeña joya del repertorio, con versiones para voz y piano, coro y piano o voz y orquesta. Punto de habanera parte del texto de Néstor Luján, la Canción de cuna para dormir a un negrito, de Pereda Valdés y Canto negro pertenece a Nicolás Guillén.

Descanso

Es ahora turno para Ignacio Durán Pérez, joven compositor toledano y su obra Suite Gaceta (para coro mixto y quinteto de viento), con la que ganó el Premio de Composición Flora Prieto-Jorcam 2012-2013; la disfrutan ustedes hoy en su estreno absoluto. Y nada mejor que la visión del propio compositor para situarnos en su perspectiva: «En la Suite Gaceta trato de dar mi visión par-ticular a ciertas cuestiones de actualidad. La obra está planteada como un noticiario. Los textos que incluyo provienen, textual o libremente, de publi-caciones de Facebook, Twitter, diarios digitales y otras fuentes de información disponibles en Internet. Tienen carácter divulgativo, y abordan (si abordar es la palabra, dada su corta extensión) temas diversos como la exploración de Marte o la situación política en Bielorrusia. Sin embargo estos temas se tratan muy brevemente y de manera tangencial. Tanto es así que en diez minutos de obra se suceden seis movimientos. Hago referencia con esta vorágine de acontecimientos a la ingente cantidad de información de la que disponemos en los medios digitales y audiovisuales hoy en día, y que no somos capaces de procesar por completo. También trato de hacer refl exionar sobre la veracidad de dicha información (algunos de los “titulares” son inverosímiles). Por último, sólo decir que el cierto aire “informal” de los textos responde a mi creencia particular de que “la letra con humor entra”.»

Añado yo que van ustedes a escuchar una obra actual y bien hecha. Es una pieza –como tantas otras que deseamos surjan en el futuro– que responde a la realidad de nuestro tiempo, tanto por los textos como por la armonía y es-tructura: voces e instrumentos de viento dialogan e interactúan, o se pasan el

8


9

testigo de los motivos para encontrarse en acordes tradicionales. Seis piezas –breves y no sencillas– que sugiero se interpreten como un todo continuo pues el frenesí de las actuales redes sociales y de información no dejan espacio para el silencio…

De innegable sabor americano son las Indianas, seis canciones para cuarteto vocal o coro mixto y piano, de Carlos Guastavino, escritas en el otoño de 1967. Se trata de una de sus obras más universales, trufada de calidad, intui-ción, buena técnica e instinto rítmico y temático: puro Guastavino inspirado en los poetas Arturo Vázquez (Gala del día), León Benarós (Quién fuera como el jazmín, Chañarcito, chañarcito, Al tribunal de tu pecho), Isaac Aizenberg (Viento norte) y Juan Ferreira Basso (Una de dos).

En ocasiones con aire danzable, o variando el rico contrapunto con la emo-ción del texto, entre arpegios, acordes o síncopas, Guastavino escribe unas canciones que más que trasladar cantando el folclore argentino reinventa la música de tradición popular evitando la literalidad. De ahí ese aire nostálgico de algunos pasajes, académico de otros y, siempre, con una muy cuidada es-critura, sin dejar de lado el factor emoción. Son canciones, estas Indianas, para dejarse llevar por la fi nura de unas voces de rítmica siempre concisa.

Y todo concluye con Ronaldo Miranda y la Suite Nordestina, de 1982, para coro a cappella. Son cuatro piezas corales que conforman libremente la así llamada suite, a partir de temas y melodías brasileñas, en las que Nordesti-na hace alusión tanto al municipio del mismo nombre como a la región del nordeste brasileño. De esta forma, Morena bonita (lírico y sin prisa), Dendê trapiá (rápido, jocoso), Bumba chora (lento, muy expresivo) y Eu vou, eu vou (alegre, humorístico) son piezas de las llamadas “arregladas” armónicamente para cuarteto vocal, a través de contenidos patrones rítmicos y armonías. Un detalle a tener en cuenta, para que disfrutemos más, si cabe, de esta forma de hacer música coral –inspirada en lo tradicional– es que reconozcamos el aire de “embolada” en las piezas segunda y cuarta, estilo poético musical caracte-rizado por una melodía rápida y declamada con pasajes de ritmos repetitivos y texto humorístico; sugiere algo a veces improvisado, dinámico e irónico. ¡Verán qué bien suena!

José Luis NietoProfesor, musicólogo y Director del programa

Los Imprescindibles, de Radio Clásica


10

Der erste Frühlingstag Op. 48,Felix Mendelssohn

I. Frühlingsahnung (Uhland)

0 sanfter, süsser Hauch!Schon weckest du wiedermir Frühlingslieder,bald blühen die Veilchen auch.0 sanfter, süsser Hauch!

II. Die Primel (Lenau)

Liebliche Blume,bist du so früh schon wieder gekommen?Sei mir gegrüsset,Botin des Frühlings.

Leiser denn alle Blumen der Wiesehast du geschlummert.liebliche Primel,Botin des Frülings!Sei mir gegrüsset,botin des Frühlings.

III. Frühlingsfeier (Uhland)

Süsser, gold’ner Frühlingstag!Inniges Entzücken!Wenn mir je ein Lied gelang,Sollt’ es heut nicht glücken?Doch warum in dieser ZeitAn die Arbeit treten?Frühling ist ein hohes Fest:Lasst mich ruhn und beten!

IV. Lerchengesang

Wie lieblicher Klang, o Lerche, dein Sang!Er hebt sich, er schwingt sich in Wonne.Du nimmst mich von hier, ich singe mit dir,Wir steigen durch Wolken zur Sonne.

El primer día de la primavera

I. Presagio de la primavera

¡Oh, suave y dulce soplo!Ya me inspiras de nuevocanciones de primavera;pronto fl orecerán también las violetas.¡Oh, suave y dulce soplo!

II. La prímula

Flor adorable,¿otra vez has vuelto tan temprano?Te doy la bienvenida,mensajero de la primavera.

Más ligera que las otras fl ores del campo,has dormitado silenciosamente,Flor adorable,mensajera de la primavera.Te doy la bienvenida,mensajera de la primavera.

III. Fiesta de la primavera

¡Dulce, dorado día de primavera!¡Íntimo éxtasis!Si alguna vez he de escribir una canción,¿no es hoy el día adecuado?¿Y por qué, en este tiempo,marcha al trabajo?La primavera es una gran fi esta;déjame descansar y orar.

IV. Canto a la alondra

¡Qué hermoso es el sonido de tu canto,[oh alondra!

Se eleva y vibra gozosamente.Tú me llevas lejos de aquí, y juntos

[cantando,nos elevamos hacia el sol atravesando

[las nubes.


11

Vier Quartette Op. 92,Johannes Brahms

I. O schöne Nacht!

Georg Friedrich Daumer

O schöne Nacht!Am Himmel märchenhaft erglänzt der Mondin seiner ganzen Pracht;Um ihn der kleinen SterneLieblicheGenossenschaft.

O schöne Nacht!Es schimmert hell der Tau am grünen Halm;Mit Macht im FliederbuscheSchlägt die Nachtigall;Der Knabe schleicht zu seiner Liebsten sacht.

O schöne Nacht!

II. Spätherbst

Hermann Allmers

Der graue Nebel tropft so stillHerab auf Feld und Wald und Heide,Als ob der Himmel weinen willIn übergroßem Leide.

Die Blumen wollen nicht mehr blühn,Die Vöglein schweigen in den Hainen,Es starb sogar das letzte Grün,Da mag er auch wohl weinen.

III. Abendlied

Friedrich Hebbel

Friedlich bekämpfenNacht sich und Tag;Wie das zu dämpfen,Wie das zu lösen vermag!

Der mich bedrückte,Schläfst du schon, Schmerz?Was mich beglückteSage, was war’s doch, mein Herz?

¡Oh, bella noche!En el mágico cielo resplancede la Lunacon toda su magnifi cienciay a su alrededor la amable comitivade pequeñas estrellas.

¡Oh, bella noche!El rocío luce resplandeciente en los verdes tallos,y con fuerza canta el ruiseñoren las matas de las lilas.Sigilosamente, el muchacho se desliza hacia su amada.

¡Oh, bella noche!

La niebla gris gotea silenciosa,encima del campo, del bosque y del pradocomo si el cielo quisiera lloraren una desmesurada pena.

Las fl ores no quieren brotar más,los pájaros callan en la arboleday hasta muere el último brote:todo es un gran llanto.

Pacífi camente combatennoche y día;¡como para suavizarse,como para disolverse!

Tú, dolor que me oprimías,¿duermes ya?Todo lo que me alegraba,di, corazón mío, ¿qué era?


12

Freude wie Kummer,Fühl ich, zerrann,Aber den SchlummerFührten sie leise heran.

Und im Entschweben,Immer empor,Kommt mir das LebenGanz wie ein Schlummerlied vor.

IV. Warum?

Johann Wolfgang von Goethe

Warum doch erschallenhimmelwärts die Lieder?Zögen gerne niederSterne, die drobenBlinken und wallen,Zögen sich LunasLieblich Umarmen,Zögen die warmen,Wonnigen TageSeliger GötterGern uns herab!

Tanto la alegría como la penasiento ya disipadas,pero el reposome ha transportado lejos.

Y en esta elevación,siempre arriba,la vida entera parececomo una canción de cuna.

¿Por qué resuenanen el cielo las canciones?Ellas quisieran mostrarnos con gustolas estrellas, que en lo altose agitan y brillan,mostrarnos cómo la Lunalas abraza amorosamentey nos mostrarían los cálidosy deliciosos díasde los dioses bienaventurados;nos lo mostrarían de buen grado,¡a nosotros, aquí abajo!


13

Canciones negras,Xavier Montsalvatge

Punto de habanera

La niña criolla pasacon su miriñaque blanco,¡qué blanco!Hola, crespón de tu espuma;marineros contempladla.¡Va mojadita de lunasque le hacen su piel mulata!Niña, no te quejes,tan sólo por esta tardequisiera mandar al aguaque no se escape de prontode la cárcel de tu falda,tu cuerpo cierra esta tarderumor de abrirse de dalia.Niña, no te quejes,tu cuerpo de fruta estádormido en brocado.Tu cintura vibra fi nacon la nobleza de un látigo,toda tu piel huele alegrea limonar y naranjo.Los marineros te mirany se quedan mirando.La niña criolla pasacon su miriñaque blanco,¡qué blanco!

Canción de cuna para dormir a un negrito

Ninghe, ninghe, ninghe,tan chiquitito,el negrito queno quiere dormir.Cabeza de coco,grano de café,con lindas motitas,con ojos grandotescomo dos ventanasque miran al mar.Cierra los ojitosnegrito asustado,el mandinga blancote puede comer.¡Ya no eres esclavo!,y si duermes muchoel señor de casapromete compiartraje con botonespara ser un «Groom».Ninghe, ninghe, ninghe,duérmete, negrito,cabeza de coco,grano de café.

Canto negro

¡Yambambó, yambambé!,repica el congo solongo,repica el negro bien negro:¡Aoe! congo solongo del Solongobaila yambo sobre un pie.Yambambó, yambambé.Mamatomba serembé cuserembá.El negro canta y se ajuma,mamatomba serembé cuserembá.El negro se ajuma y canta.Mamatomba serembé cuserembá,el negro canta y se va.Acuememe serembó aé,yambambó aé, yambambé aó.Tamba, tamba, tamba del negro que tumba;tamba del negro, caramba,¡caramba, que el negro tumba!¡Yambá! ¡Yambó!¡Yambambé! ¡Yambambó! ¡Yambambé!baila yambo sobre un pie.


14

Suite Gaceta,Ignacio Durán

I

Se ha descubierto que hubo agua en Martey desde Murcia ya piden un trasvase.Un hombre de 102 añosconsigue una hipoteca que con 125 años pagará.

II

La Seguridad Social cita a un hombre a operarse del corazón después de muerto.

III

Roban a una mujer mobiliario por valor de 100 eurosen su casa virtual.

IV

Este año el destino preferido por los españoleses el Nilo.Nilo podemos pagar ni lo podemos alquilar,así que ni lo sueñes.

V

Entregan el premio Ignobel de la Paza cierto presidente que prohibió aplaudir en público.Lo compartió con la policía estatal,que por haber desobedecidoarrestó a un manco.

VI

Según una encuesta de 2009de la Asociación de Internautasel 70 % de los españolesque navegan por internet,no sabrían distinguir una noticia verdadera de una falsa.

Indianas,Carlos Gustavino

Gala del día

Amo la luz del albaporque te besay te devuelve viva,viva y traviesa.

Erguida espiga al vientodel mediodía,amo el sol que te doramadura y mía.

Cuando la tarde llorasu luz perdida,amo el trino que prendessobre mi vida.

Quiero tanto a la nocheque es infi nitacomo tu hora dulceoscura y tibia.

Vuelta:¡Ay, corazón de la nochegala del día!Mi vida estoy quemandopor tu alegría.

Arturo Vázquez


15

Viento Norte

Desgarrado entre los montes,sobre largos arenales,va chillando el viento nortesu grito en los quebrachales.

Un cordaje de tacuaras,de espinillos y chilcales,bordonean la agoníadel fuego en la roja tarde.Aire de fraguaviento de fuegoquemando leguaspasa febrero.

El viento bramafuego en su aliento,tierra cuarteada,¡Hombre sediento!

Ya está la tierra quemada,está herida mi esperanza.Viento norte, río bajo,reseca está la barranca.

¡Pobre mi tierra cansada!No te alcanzan mis sudorespara verte rebrotada,milagro, en pampa de fl ores.

Isaac Aizenberg

Quién fuera como el jazmín...

Quién fuera como el jazmíncuando empieza a fl orecerechando perfume fi no para estar en tu poderpara estar en tu poder, mi amor,¡quién fuera fl or!Quién fuera como la rosaen su airosa gallardía,alzándose colorada con la luz del nuevo díapara estar en tu poder, mi amor,¡quién fuera fl or!Quién fuera como el clavel,el clavel disciplinadocreciéndose de rubores y de blanco salpicado,para estar en tu poder, mi amor,¡quién fuera fl or!

León Benarós

Chañarcito, chañarcito

Chañarcito, chañarcitoque tantas espinas tienes:igual a mi corazónentre espinas te sostienes,Échale entre las espinas,tus fl ores fi nas.

Chañarcito, chañarcitode lindas y verdes ramas:igual a mi corazón,en amores te derramas.Échale entre las espinas,tus fl ores fi nas.

Chañarcito, chañarcitode tan alegre mirar:igual a mi corazón,no lo dejes desmayar.Échale entre las espinastus fl ores fi nas.

León Benarós


16

Al tribunal de tu pecho

Al tribunal de tu pechovengo a elevarle recursopor si quisiera escucharmi pasión y su discurso.Jardín de amores.Castigo liviano puedan merecerlos amadores.

Al tribunal de tu pechovengo a probarle constanciapor si pudieran valermis desvelos y observancia.Jardín de amores.Castigo liviano puedan merecerlos amadores.

Al tribunal de tu pechovengo a pedirle clemenciapor si pudiera imponermi prisión y penitencia.Jardín de amores.Castigo liviano puedan merecerLos amadores.

León Benarós

Uno de dos

A la vara del mimbrela dobla el agua.Una vara en el aire,otra mojada.

Como a la vara el aguatu amor me dobla.Quién me ha visto en tus ojos,quién en la sombra.

Una de dos:me encontrarán llorandoo estoy con vos.

Por fi jarse en el ríoel cielo bajay se lo paga el ríodándole andanza.

Como ese espejo al cieloquisiera verte.Al cielo que lo mira,cielo devuelve.

Una de dos:Me encontrarán llorandoO estoy con vos.

Juan Ferreyra Basso


17

Suite Nordestina,Ronaldo Miranda

I. Morena Bonita

Morena bonita, o que vem vê?O sol nasceu, virou, pendeu…

II. Dendê trapiá

Côco dendê trapiáTá no jeitinho de embolá!

Segunda-feira fui à grade da cadeia,Lá vi eu a coisa feiaA bala dentro trovejá.

Cabra danado,Se não tem coraje eu tenhoDe pegá cabra na facae amarrá sinhô no engenho

III. Bumba chora

Chora, chora,O Bumba chora e eu vou-me embora.Vou-me embora,vou tocar minha viola.

Ê Bumba chora!Ah! Ah! Chora meu Bumba.

Vou-me embora,vou-me embora segunda feira que vem.Quem não me conhece chora,qui dirá quem mi qué bem.

Amanhã vou pra escolaaprendê a lê e a tocá viola.

IV. Eu vou, eu vou

Eu vou, eu vou, você não vaiapanhar macaúba no balaio.

Morena bonita, ¿qué vienes a ver?El sol nació, se giró y se inclinó

El coco dendéestá a punto de caer

LunesFui a la reja de la celda.Allí vi una cosa feala bala tronar.

Chico malo,Si no tienes coraje, yo tengopara coger el cuchilloy amarrar al señor del negocio.

Llora, lloraBumba llora, y yo me voyYo me iréVoy a tocar la guitarra.

¡Bumba llora!¡Llora, mi Bumba!

Yo me iré, me iré el próximo lunes.Aquellos que no conocen mi llanto, Imagina los que me conocen.

Mañana iré a la escuelaA aprender a leer y a tocar la guitarra.

Yo iré, yo iré,pero tú no irása recoger macaúba con un cesto.


18

A muié do paiaço é um colossocaiu da cama, quebrou o pescoço.Oi, pisei na manga, escorregueia mina roupa eu rasguei.

Vou apanhar macaúba,Macaúba no balaio.

La mujer del payaso es un colosose cayó de la cama y se rompió el cuello.Hoy pisé un mango y resbaléy me rompí la ropa.

Iré a recoger macaúba,macaúba con un cesto


19

Quinteto EnaraFlauta: Laura DudleyOboe: Valle GonzálezClarinete: Javier PovedanoTrompa: Roberto SánchezFagot: Borja Ocaña

El Quinteto de Viento Enara surge en 2008 de la sección de vientos de la Joven Orquesta Juan Crisóstomo Arriaga, afianzándose bajo la tutela del profesor Esteban Algora en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. En 2012 son becados por la Fundación Albéniz para realizar estudios de espe-cialización en el Instituto Internacional de Música de Cámara de Madrid de la Escuela Superior de Música Reina Sofía, con maestros como Hansjörg Sche-llenberger, Klaus Thunemann, Jacques Zoon, Eduard Brunner, Timothy Jones, Matthias Racz o Kennedy Moretti.

Han sido premiados en numerosos concursos: Mejor Agrupación Camerística del RCSMM en 2009, 2010 y 2011; Primer Premio en el IX Concurso Nacional de Música de Cámara Francisco Salzillo (Alcantarilla, Murcia) en 2010; Primer Premio en el II Concurso de Cámara Luis Blanes (Enguera, Valencia) en 2012; Primer Premio en el VII Concurso de Música de Cámara Jacobo Soto Carmona (Albox, Almeria) en 2013; Segundo Premio en el XI Concurso de Música de Cámara Ecoparque de Trasmiera (Cantabria) en 2013; y Tercer Premio en el XVI Certamen Internacional de Jóvenes Intérpretes Pedro Bote en 2013.

Becados por la Academia Europea de Música y Arte de Montepulciano en 2010, reciben clases magistrales en Italia y realizan conciertos en el 4º Festival Internacional de Conservatorios Europeos en Italia y en el Festival Beethoven 2010 celebrado en Alemania.

Ese mismo año interpretan la Sinfonía concertante para quinteto de viento y orquesta en si bemol mayor Op. 36 de P. J. von Lindpaintner, acompañados por la Joven Orquesta Juan Crisóstomo Arriaga.

Destaca su participación en el Día de la Música 2010 en RNE Radio Clásica, el Día de la Música 2013 en el Auditorio Nacional de Música de Madrid, el XXVI Festival Clásicos en Verano de Madrid en 2013 y el 62º Festival Internacional de Música de Santander en 2013.

Actualmente forman el grupo de solistas de viento de la Orquesta Filarmónica de España y pertenecen al elenco de músicos de la Compañía PyeL, donde realizan conciertos pedagógicos y espectáculos músico/teatrales.


20

Laura Scarbó, piano“…El grado de virtuosismo que atestiguó la abarrotada sala sólo puede ser producto de una cultivada discipli-na, no sólo técnica sino también de vida...” (El Vocero, Puerto Rico)

La calidad artística de esta pianista española se ve re-conocida desde muy joven con diversos Premios en Concursos Nacionales o Internacionales como Nueva Acrópolis (Madrid), King House Piano Awards (Irlanda), Jóvenes Artistas de Castilla-La Mancha (Toledo), Jóvenes Pianistas Ciudad de Albacete o el Concurso Internacional de Piano de Ibiza.

Titulada superior en Piano y Música de Cámara, estudia en el Real Conserva-torio de Música de Madrid, formación que completa en la Royal Academy of Music de Dublin (Irlanda), donde realiza un Master en interpretación pianísti-ca en 1997. Allí conoce a Elena Hammel, pianista puertorriqueña con la que durante 11 años formará el Dúo Scarbó, cuya calidad artística e interpretativa será notablemente alabada y reconocida por crítica, público y jurados de Con-cursos como el Dranoff International Two Piano Competition (Miami), el Con-curso Guadamora (Córdoba, España), el TIM (Marsella, Francia) o el Gaetano Zinetti (Sanguinetto, Verona, Italia).

Ha realizado grabaciones para entidades como Radio Clásica (RNE), WAMC Radio en Albany (Nueva York) o la Televisión Educativa Iberoamericana, y actuado en numerosas salas de España, Irlanda, Italia, Alemania, Austria, Ca-nadá, Estados Unidos y Puerto Rico, salas como el Carnegie Hall de Nueva York, el Auditorio Nacional de Madrid o el Rose Theatre de Toronto (Canadá). Ha participado en Festivales como el Honest Brook Music Festival de EE. UU., el Emilia Romagna Festival de Italia, el Ciclo de Grandes Autores e Intérpretes de la Universidad Autónoma de Madrid o el Festival Casals de Puerto Rico, y colaborado con Orquestas como la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico, la Joven Orquesta Nacional de España o la Brampton Symphony Orchestra de Canadá.

Se dedica también a promover la música de nuestros días en ciclos como el Festival Interamericano de las Artes de Puerto Rico o el Centro de Difusión de la Música Contemporánea de Madrid, teniendo a su nombre encargos, dedica-torias y estrenos de diversos compositores americanos y españoles.

Ha grabado tres CD: Voces para la Navidad como pianista del Coro de Niños de la Comunidad de Madrid; como miembro del Dúo Scarbó, un primer CD con música para piano a cuatro manos y el titulado 176 Keys to Europe, con música europea para dos pianos en la primera mitad del siglo XX.


21

Félix Redondo, directorNacido en Villarrubia de los Ojos, Ciudad Real, se tras-lada a Madrid para estudiar en el Conservatorio Superior de Música e ingresa, como jefe de cuerda de tenores, en la entonces Coral de Cámara de la Comunidad de Madrid, lo que ha marcado hasta día de hoy tres déca-das de intensa relación profesional con las formaciones musicales de esta Comunidad. La acreditada y larga experiencia coral lo ha tenido al frente de diversas agrupaciones, al tiempo que ha sido director-pre-parador de conciertos participativos, de divulgación musical, asesor y jurado en audiciones, certámenes corales, etc. Fue fundador del Coro de Cámara Abadía, con quien grabó Canto gregoriano y polifonía litúrgica, así como de los grupos Panta Rei Música y Nereidas.

Desde 2004 es subdirector del Coro de la Comunidad de Madrid, al que ha preparado especialmente en conciertos y grabaciones de autores contempo-ráneos, trabajando estrechamente con los maestros José Ramón Encinar y Jor-di Casas, a quien sustituyó en la dirección del Coro durante la temporada 2011-2012. Ha dirigido estrenos de S. Navascués, A. Yagüe, S. Lanchares,J. J. Colomer, Vilarroig, Argüelles, etc., o los monográficos sobre González Acilu y Cristóbal Halffter en el Auditorio Nacional de Música y en el Auditorio 400 del Centro de Arte Reina Sofía respectivamente. Fuera de España se ha presentado con el Coro en Brasil, México o en La Bienal de Venecia preparan-do las óperas La noche y la palabra de J. M. López, Un parque de L. de Pablo y Orfeo de J. Rueda, trabajo reconocido con excelentes críticas. Asimismo, ha sido el maestro de coro en el estreno de la ópera El caballero de la triste figura de T. Marco y en producciones líricas como Noche de verano en la verbena de la Paloma, Viva Madrid, Château Margaux, La viejecita, El dúo de La Africana o Die Zauberflöte.

De 2006 a 2009 asumió la Dirección Artística del Coro de Niños de la Comu-nidad de Madrid. Con ellos grabó Voces para la Navidad, los dirigió junto a la Joven Orquesta (JORCAM) en el Festival de Arte Sacro y Auditorio Nacional de Música, compartió escenario con los Niños Cantores de Viena y colaboró asi-duamente en las programaciones de las orquestas de la capital, como también en las producciones de ópera del Teatro Real: Wozzeck, Borís Godunov, La Gioconda, Faust-Bal, Szenen aus Goethes Faust y La Damnation de Faust.

En 2009 la JORCAM lo designó para llevar a cabo la creación de su Joven Coro, siendo desde entonces director titular del mismo.

En 2010, en los Teatros del Canal, dirigió la producción El diluvio de Noé deB. Britten, así como los conciertos de Navidad de 2008 y 2010 para Telemadrid.


22

Como director del coro figura en grabaciones de los sellos Doblón,Naxos, Decca o Deutsche Grammophon.

Pertenece, desde su creación, a Voces para la Paz, colaborando activamente junto a un gran número de profesionales de la música.


23

Joven Coro de la Comunidad de MadridEl Joven Coro de la Comunidad de Madrid fue creado con el propósito de contribuir a la formación de los jóvenes músicos madrileños en un marco de formación profesional de alta calidad técnica y artística.

Su objetivo principal es ampliar y desarrollar los conocimientos musicales a fin de facilitar y preparar a sus miembros para un futuro acceso a las agrupa-ciones profesionales y a la inserción laboral en el mundo de la música. Este aprendizaje se realiza a través del conocimiento y la práctica del repertorio coral, del acercamiento a los escolares a través de los conciertos didácticos, de la participación en proyectos artísticos integrales como la danza, el teatro mu-sical, la ópera, etc., además, busca la promoción y el apoyo a sus miembros a través de concursos internos de solistas, clases magistrales o líneas de becas y ayudas para la ampliación y perfeccionamiento de estudios.

La dirección del Joven Coro es responsabilidad del Mtro. Félix Redondo, con la colaboración, como profesora de canto, de la soprano Celia Alcedo.

El Joven Coro además de participar en las obras sinfónico corales programadas por la JORCAM (3ª Sinfonía de G. Mahler, Los Planetas de G. Holst, 9ª Sinfo-nía de Beethoven, Gloria de F. Poulenc, etc.) ha reforzado al Coro Nacional de España y al Coro de RTVE en la 8ª Sinfonía de G. Mahler en el Auditorio Nacional con la grabación de un DVD para la Deustche Gramophon, partici-pando en obras conjuntas con el Coro de la ORCAM.

Con programación propia ha cantado en varios conciertos en teatros y audi-torios de Madrid y España, y ha participado en producciones de zarzuela y teatro (Candide de Bernstein, La Revoltosa, Don Gil de Alcalá, Amadeu de A. Boadella, etc.). En marzo de 2013 interpretó el Requiem en re menor de W. A. Mozart bajo la dirección de Sir Neville Marriner y la Orquesta de Cadaqués en el Auditorio de San Lorenzo de El Escorial.

A partir de la temporada 2012/2013 el Joven Coro participa en los Ciclos Mu-sicales de la Comunidad de Madrid (temporada Orcam) con un concierto en la sala de Cámara del Auditorio Nacional.

Además de su programación de conciertos y su apuesta por la formación, extiende sus objetivos a proyectos que incorporen la música como vehículo de inclusión social y de apoyo a colectivos marginados o con necesidades especiales.


24

Sopranos

Andrea Paredes Martínez

Cristina Fernández Valor

Inés Ballesteros Bejarano

Julia Valero Oliet

Lydia Pedro Cobuscean

Mª Ángeles Jiménez Argüelles

Mar Rubio Navidad

María Cabrera Valor

Mónica Redondo García

Paloma García del Busto Rozas

Patricia Redondo Rivera

Virginia Hernández Molina

Mezzosopranos

Rebeca Blanco Prim

Patricia Illera Camargo

Natalia Labourdette Alda

Marina Castejón Arellano

Alicia Achaques Paniagua

Ana Noelia González Cabezas

ContraltosArantxa Moreno CerdánBegoña Gómez GonzálezCecilia González GutiérrezElena Domínguez CalaviaLaura Fernández GarcíaMaría Reigosa MuñozMaría Zapata CobosMarta Benítez FernándezValle González Martín

TenoresAdrián Sánchez NúñezAlejandro Gómez De SantosÁlvaro Bonet LópezÁngel Tadeo Ruiz PozoDiego Martínez GallegoJuan Carlos Coronel GaviroManuel Crespo YáñezPablo Carra García

BajosÁlvaro Riego MartínÁlvaro García LuqueGaspar Cañuelo CañueloGermán Abril CerezoJavier Povedano RuizJavier Agudo Fernández-BurgosJorge Blanco MasRajiv Cerezo ChuaganiRomán García Fernández

Director del Coro

Félix Redondo

Profesora de Canto

Celia Alcedo

Pianista

Laura Scarbó

Director Técnico

Víctor Gil Serafi ni

Asesora Docente

Mercedes Gómez Pardo

Administración

Marta Herranz Noguerol

Auxiliar de Producción

Pedro Barberán Solar

Community Manager

Noelia Cabezas

JOVEN CORO DE LA COMUNIDAD DE MADRID


25

CICLO SALA SINFÓNICA

Entradas sueltasA partir del 18 de septiembre de 2013.Zona A - 17 €Zona B - 15 €Zona C - 14 €Zona D - 8 €

CICLO SALA DE CÁMARA

Entradas sueltas Zona A - 10 €Zona B - 7 €

Todos los programas y artistas son susceptibles de mo-difi cación. No se devolverá el importe de las entradas una vez adquirirdas, salvo cancelación del concierto. En el caso de los abonos se reintegrará la parte propor-cional del precio total.

Horario de taquillas del Auditorio Nacional de MúsicaLunes: 16.00 a 18.00 horasMartes - Viernes: 10.00 a 17.00 horasSábados: 11.00 a 13.00 horas (excepto el mes de ju-lio)

Teléfonos de taquillas:91 337 03 07 - 91 337 01 34

Venta de localidades:902 22 49 49 / www.entradasinaem.es

ORQUESTA Y CORODE LA COMUNIDAD

DE MADRIDC/ Mar Caspio, 4

28033 MadridTel. 91 382 06 80Fax 91 764 32 36www.orcam.org

[email protected]

❊ ❊ ❊


26

AUDITORIO NACIONAL DE MÚSICACICLO SALA SINFÓNICA

10. MARTES 8 DE ABRIL DE 2014.

19:30 H.

Orquesta y Coro de la Comunidadde Madrid

Joven Coro de la Comunidad deMadrid

Carlos Silva, tenorEnric Martínez-Castignani, barítonoJosé Ramón Encinar, director

B. Furrer Passaggio*

O. Respighi Tríptico Boticelliano**

G. Puccini Misa de Gloria**

*Obra encargo ORCAM-Fundación BBVA. Estreno absoluto.

❊ ❊ ❊

12. MARTES 27 DE MAYO DE 2014.

19:30 H.

Orquesta de la Comunidad de Madrid

Slava Chestiglazov, violínChristoph König, director

J. Santacreu De la belleza inhabitada*

A. Glazunov Concierto para violín**

L. van Beethoven Sinfonía nº 7

*Obra ganadora V edición del premio de composición AEOS-Fundación BBVA.

❊ ❊ ❊

11. LUNES 12 DE MAYO DE 2014.

19:30 H.Orquesta y Coro de la Comunidadde Madrid

Joven Orquesta de la Comunidadde Madrid

Paul Lewis, pianoVíctor Pablo Pérez, director

R. Strauss Muerte y transfi guración**

R. Schumann Nachtlied, Op. 108**

J. Brahms Concierto para piano y orquesta nº 1

❊ ❊ ❊

13. LUNES 16 DE JUNIO DE 2014.

19:30 H.Orquesta y Coro de la Comunidadde Madrid

Joven Orquesta de la Comunidadde Madrid

Víctor Pablo Pérez, directorC. Cruz de Castro El Halcón*

A. Bruckner Sinfonía nº 9***Obra encargo de la Consejería de Empleo, Turismo y Cultura de la Comunidad de Madrid. Estreno absoluto.

**Primera vez ORCAM.

❊ ❊ ❊

Programación sujeta a cambios


27

4. MARTES 3 DE JUNIO DE 2014.

19:30 H.

Coro de la Comunidad de Madrid

Pedro Teixeira, director

“Música ibérica vocalcontemporánea”

A. Barja Planctum Jeremiae Desolatio Oratio Spes

J. J. Falcón Sanábria Entre luz y tinieblas

C. Halffter El herido

J. L. Turina Per la morte di un capolavoro

A. García Abril Caligrafías misteriosas

A. Teixeira Tríptico

Tres trances de María Victoria Atencia Estaba abierto al cielo La huella de tu paso Nunca el oído oyó

J. L. Ferreira Kyrie (S)

A. Aracil Trahe me post te, Virgo Maria

A. Yagüe Pulchra es, et decora

E. Carrapatoso O vos omnes

R. Barce Aforismos de Juan de Mairena

E. Muñoz Trois poèmes Quechuas

❊ ❊ ❊

Programación sujeta a cambios

AUDITORIO NACIONAL DE MÚSICACICLO SALA DE CÁMARA


Organiza

Colabora

Transportista ofi cial

Impreso en papel reciclado. Cuidamos el medio ambiente.

Dep

ósito

Leg

al: M

-28.

750-

2013

. B.O

.C.M

.


Documents

AUDITORIO NACIONAL DE MÚSICA SALA DE CÁMARA 3-29 de marzo (web) (1).pdfRonaldo Miranda (1948) Suite Nordestina Morena bonita Dendê Trapi ... Suite Gaceta (para coro mixto y quinteto