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La Edad Media fue un período de contrates, mientras que en Occidente significó un retroceso cultural, en oriente se conservó la cultura clásica que reapareció en Europa en el Renacimiento, cuando tras la caída de Constantinopla en poder de los turcos, se vaciaron sus bibliotecas y escuelas. La cultura bizantina fue el resultado de la unión de la cultura helenística y las influencias que llegaban de Oriente sobre la base cultural romana. El imperio bizantino es heredero del imperio romano de oriente y en un principio mantuvo sus instituciones y formas de vida, pero tras el reinado de Justiniano se adoptaron cada vez más elementos griegos. El emperador para a denominarse Basileus, el lenguaje oficial es el griego y la iglesia bizantina se fue alejando de la de Roma. En el imperio bizantino la religión impregnaba la vida y la cultura, por lo que su arte es un arte cristiano y, como estaba dedicado a Dios, un arte rico y suntuoso. Se construyeron palacios y escuelas, pero sólo conservamos alunas iglesias y monasterios. La arquitectura bizantina destaca por su lujo y la complejidad de sus edificios. Son sobrios al exterior, pero están ricamente decorados al interior con pinturas o mosaicos de imágenes religiosas llamadas iconos. Estos iconos se caracterizan porque carecen de perspectiva y movimiento, las figuras son hieráticas (están quietas) y predominan la quietud y la simetría. Por desgracia, muchas de estas imágenes fueron destruidas en la guerra de los iconoclastas y otras por los turcos. Las iglesias bizantinas tienen, por lo general, planta de cruz griega y están cubiertas por grandes cúpulas que se levantan sobre pechinas. La iglesia más importante de todo el imperio bizantino es Santa Sofía de Constantinopla, mandada construir por el emperador Justiniano. Es una iglesia de planta de cruz griega coronada por una enorme cúpula de 65 metros de altura y 31 de diámetro. Las paredes y los techos estaban cubiertos de mármoles y mosaicos, muchos de los cuales se destruyeron cuando se convirtió en mezquita. Otras iglesias importantes son San Vital de Ravena o San Marcos de Venecia, así como los monasterios del monte Athos. Como los bizantinos extendieron su cultura a todos los pueblos sometidos, en Rusia se desarrolló una variante del arte bizantino con cúpulas de bulbo e iconos, objeto de gran devoción. El culto ortodoxo llegó a Rusia gracias al alfabeto cirílico, llamado así en honor a los monjes Cirilo y Metodio, que lo idearon para cristianizar a los pueblos eslavos. ARTE Y CULTURA MEDIEVAL

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La  Edad  Media  fue  un  período  de  contrates,  mientras  que  en  Occidente  significó  un  retroceso  cultural,  en  oriente  se  conservó  la  cultura  clásica  que  reapareció  en  Europa  en  el  Renacimiento,  cuando  tras  la  caída  de  Constantinopla  en  poder  de  los  turcos,  se  vaciaron  sus  bibliotecas  y  escuelas.  

 La  cultura  bizantina  fue  el  resultado  de  la  unión  de  la  cultura  helenística  y  las  influencias  

que  llegaban  de  Oriente  sobre  la  base  cultural  romana.  El  imperio  bizantino  es  heredero  del  imperio  romano  de  oriente  y  en  un  principio  mantuvo  sus  instituciones  y  formas  de  vida,  pero  tras  el  reinado  de  Justiniano  se  adoptaron  cada  vez  más  elementos  griegos.  El  emperador  para  a  denominarse  Basileus,  el  lenguaje  oficial  es  el  griego  y  la  iglesia  bizantina  se  fue  alejando  de  la  de  Roma.  

En  el  imperio  bizantino  la  religión  impregnaba  la  vida  y  la  cultura,  por  lo  que  su  arte  es  un  arte  cristiano  y,  como  estaba  dedicado  a  Dios,  un  arte  rico  y  suntuoso.  Se  construyeron  palacios  y  escuelas,  pero  sólo  conservamos  alunas  iglesias  y  monasterios.  La  arquitectura  bizantina  destaca  por  su  lujo  y  la  complejidad  de  sus  edificios.  Son  sobrios  al  exterior,  pero  están  ricamente  decorados  al  interior  con  pinturas  o  mosaicos  de  imágenes  religiosas  llamadas  iconos.  Estos  iconos  se  caracterizan  porque  carecen  de  perspectiva  y  movimiento,  las  figuras  son  hieráticas  (están  quietas)  y  predominan  la  quietud  y  la  simetría.    Por  desgracia,  muchas  de  estas  imágenes  fueron  destruidas  en  la  guerra  de  los  iconoclastas  y  otras  por  los  turcos.  

Las  iglesias  bizantinas  tienen,  por  lo  general,  planta  de  cruz  griega  y  están  cubiertas  por  grandes  cúpulas  que  se  levantan  sobre  pechinas.    

 La  iglesia  más  importante  de  todo  

el  imperio  bizantino  es  Santa  Sofía  de  Constantinopla,  mandada  construir  por  el  emperador  Justiniano.  Es  una  iglesia  de  planta  de  cruz  griega  coronada  por  una  enorme  cúpula  de  65  metros  de  altura  y  31  de  diámetro.  Las  paredes  y  los  techos  estaban  cubiertos  de  mármoles  y  mosaicos,  muchos  de  los  

cuales  se  destruyeron  cuando  se  convirtió  en  mezquita.  Otras  iglesias  importantes  son  San  Vital  de  Ravena  o  San  Marcos  de  Venecia,  así  como  los  monasterios  del  monte  Athos.  

Como  los  bizantinos  extendieron  su  cultura  a  todos  los  pueblos  sometidos,  en  Rusia  se  desarrolló  una  variante  del  arte  bizantino  con  cúpulas  de  bulbo  e  iconos,  objeto  de  gran  devoción.  El  culto  ortodoxo  llegó  a  Rusia  gracias  al  alfabeto  cirílico,  llamado  así  en  honor  a  los  monjes  Cirilo  y  Metodio,  que  lo  idearon  para  cristianizar  a  los  pueblos  eslavos.    

   

ARTE  Y  CULTURA  MEDIEVAL  

   

 

   

La  cultura  islámica  es  resultado  de  la  mezcla  de  las  culturas  de  los  pueblos  que  fueron  conquistando,  por  ello  es  una  de  las  más  desarrolladas  de  la  época.  El  hecho  de  que  todos  los  musulmanes  hablaran  una  misma  lengua  facilitó  que  los  conocimientos  se  transmitieran  fácilmente  de  un  lugar  a  otro,  favoreciendo  la  integración  de  las  diferentes  culturas.  

Los  árabes  contribuyeron  al  desarrollo  de  la  filosófica,  con  las  aportaciones  del  persa  Avicena  y  del  cordobés  Averroes.  También  destacaron  en  la  literatura,  especialmente  en  la  poesía,  aunque  la  obra  más  conocida  es  la  recopilación  de  cuentos  de  las  mil  y  una  noche.  Los  árabes  introdujeron  en  Europa  la  numeración  arábiga  (de  origen  hindú)  y  destacaron  por  sus  estudios  matemáticos  que  sentaron  las  bases  de  los  logaritmos,  la  aritmética  y  el  algebra.  En  medicina  alcanzaron  un  gran  nivel  de  desarrollo  con  importantes  avances  en  medicina  preventiva  y  cirugía,  y  desarrollaron  una  nueva  ciencia,  la  astronomía,  a  través  de  sus  observatorios  llegaron  a  afirmar  que  las  planetas  giraban  alrededor  de  un  cuerpo  y  no  de  un  punto,  como  afirmaba  Ptolomeo.  También  crearon  grandes  bibliotecas,  en  las  que  se  recogieron  obras  suyas  y  de  los  autores  clásicos  que  pudieron  ser  conservadas  durante  siglos.  

Desde  el  punto  de  vista  artístico,  los  árabes  no  tienen  una  unidad  estilística,  debido  a  la  influencia  de  los  territorios  por  los  que  se  expandió.  Acostumbrados  al  desierto  y  a  la  vida  nómada,  los  árabes  no  tenían  tradición  arquitectónica,  por  lo  que  adoptaron  las  técnicas  y  edificios  de  los  territorios  conquistados.  Las  dos  construcciones  más  representativas  son  la  mezquita  y  la  alcazaba,  aunque  también  se  edificaron  palacios,  mercados,  baños  y  escuelas  públicas.  Una  de  las  características  del  arte  islámico  es  el  uso  de  materiales  pobres  y  poco  duraderos,  como  el  ladrillo  y  la  madera.  La  decoración  exterior  era  muy  austera,  en  contraste  con  la  ornamentación  interior,  muy  creativa.  Entre  los  motivos  ornamentales  destacan  los  mocárabes,  atauriques,  las  lacerias  y  la  decoración  epigráfica  o  cúfica  (a  base  de  letras).    

 La  tradición  de  no  representar  imágenes  sagradas  hizo  que  la  escultura,  la  pintura  y  el  mosaico  

apenas  tuvieran  presencia  en  sus  manifestaciones  artísticas.  Por  el  contrario,  se  desarrollaron  las  artes  del  metal,  la  marquetería,  el  marfil  o  la  cerámica.  

El  edificio  más  representativo  del  mundo  musulmán  es  la  mezquita,  edificio  de  culto  concebido  como  lugar  de  oración.  El  edificio  esta  precedido  por  un  patio  o  sahn  en  el  que  esta  la  fuente  de  las  abluciones  y  en  el  que  suele  estar  la  torre  o  alminar  desde  el  que  el  almuédano  llama  a  los  fieles  a  la  oración.  El  interior  (haram)  esta  formado  por  una  serie  de  naves  separadas  por  columnas  sobre  las  que  se  apoyan  arcos  de  herradura  que  sostienen  el  techo  y  cuyo  suelo  se  cubre  de  alfombras  o  

esterillas  dado  que  los  musulmanes  se  arrodillan  para  recitar  sus  oraciones.  La  parte  más  decorada  de  la  mezquita  es  el  muro  del  fondo,  llamado  de  la  quibla,  ya  que  hacia  él  dirigen  la  mirada  los  fieles  al  estar  orientado  a  la  Meca.  En  el  centro  de  este  muro  se  encuentra  el  mihrab,  lugar  sagrado.  

Entre  las  mezquitas  destacan  la  de  Kairouán  en  Tunez,  la  de  Damasco  en  Siria,  la  de  Córdoba  en  España  y  la  de  Samarra  en  Irak.    

También  realizaron  construcciones  civiles  y  militares    como  las  madrazas  o  escuelas,  palacios  y  alcazabas  o  fortalezas,  entre  las  que  destaca  la  Alhmabra  de  Granada.  

 La  cultura  feudal,  el  arte  románico.    Tras  la  caída  del  imperio  romano  y  la  invasión  de  los  pueblos  germanos,  cada  pueblo  había  

desarrollado  sus  propias  manifestaciones  artísticas  y  culturales,  aunque  todas  tenían  como  base  

 

       

común  la  cultura  romana.    A  partir  del  s  XI  un  nuevo  estilo  se  impone  en  toda  Europa  gracias  a  las  peregrinaciones  y  a  las  ordenes  religiosas,  el  románico,  llamado  así  por  la  semejanza  de  sus  arcos  con  los  que  usaban  los  romanos.    Este  nuevo  estilo  presenta  tres  características  fundamentales:  es  un  arte  religioso,  tiene  un  fuerte  contenido  simbólico  ya  que  se  utiliza  para  transmitir  un  mensaje,  es  un  arte  internacional  ya  que  se  desarrolla  con  las  mismas  características  en  toda  Europa.  Su  máxima  expresión  se  encuentra  en  la  arquitectura  puesto  que  la  escultura  y  la  pintura  se  convierten  en  

elementos  decorativos  de  los  edificios.  La  arquitectura  románica  se  caracteriza  por  su  solidez,  

sencillez  decorativa  y  su  adaptación  al  sentir  espiritual  de  la  época.  Aunque  se  conservan  algunos  edificios  civiles,  su  principal  edificio  es  la  iglesia,  construida  en  piedra,  con  planta  de  cruz  latina,  tres  naves  de  las  cuales  la  central  es  más  alta  y  una  cabecera  semicircular  llama  ábside.  En  el  cruce  entre  la  nave  central  y  el  transepto  (nave  horizontal)  se  encuentra  el  crucero,  normalmente  cubierta  con  una  torre  o  cimborrio.    El  interior  de  la  iglesia  se  cubre  con  bóvedas  de  cañón  que  apoyan  sobre  gruesas  columnas  o  pilares,  el  exterior  lo  forman    muros  gruesos  y  lisos  con  poca  decoración  y  escasas  ventanas,  por  lo  general  estrechas,  creando  un  ambiente  oscuro  en  el  interior  que  responde  a  la  

mentalidad  de  la  época.  La  fachada  principal  esta  rematada  por  un  gran  pórtico  con  gran  desarrollo  escultórico  y  dos  torres  a  los  lados  que  sirven  de  campanario.  Todas  las  ciudades  importantes  construyeron  grandes  catedrales,  entre  las  que  destacan  Toulouse,  Tours  o  Santiago  de  Compostela.  

La  escultura  y  la  pintura  románica  se  utilizaron  para  decorar  y  se  subordinaron  a  la  arquitectura,  pero  también  tenían  una  importante  finalidad  didáctica,  ya  que  a  través  de  ellas  se  transmitía  al  pueblo,  analfabeto,    la  doctrina  cristiana.  Por  este  motivo  presentan  las  siguientes  características:  simbolismo,  pretenden  plasmar  la  idea  de  la  manera  más  sencilla  posible,  por  ello  tienden  al  esquematismo;  jerarquía,  el  tamaño  de  las  figura  varía  según  su  importancia,  siendo  más  grandes  las  más  importantes;  policromía,  siempre  aparecen  pintadas  con  ricos  colores;  y,  la  ley  del  marco,  se  decir,  se  adecuan  al  espacio  arquitectónico  en  el  que  se  inscriben.  Las  representaciones  más  habituales  son  las  figuras  de  Cristo  y  la  Virgen  aislados  o  formando  escenas  con  los  apóstoles.  La  escena  más  repetida  es  el  Juicio  Final.  

La  escultura  se  sitúa  por  lo  general  al  exterior  del  edificio,  especialmente  en  las  portadas  de  acceso.  De  ellas  destaca  el  tímpano,  donde  se  desarrolla  la  escena  principal,  las  arquivoltas,  organizadas  entorno  a  él  y  las  jambas  que  lo  sujetan.  En  el  interior  la  escultura  se  localiza  en  los  capiteles  y  los  altares  donde  en  ocasiones  se  sitúan  estatuas  de  Cristo  crucificado,  con  cuatro  clavos  y,  esculturas  de  la  Virgen  como  trono  del  niño.  

La  pintura  suele  localizarse  en  el  interior,  con  colores  muy  vivos  y  planos    que  rellenan  unas  figuras  perfiladas  con  gruesas  líneas  negras.  Utilizan  la  pintura  al  fresco,  es  decir,  se  aplica  sobre  una  pared  cubierta  con  una  capa  de  cal,  cuando  aún  esta  húmeda.  

               

La  cultura  urbana,  el  arte  Gótico.  A  partir  del  s  XIII  el  crecimiento  de  las  ciudades  y  la  consolidación  de  las  monarquías  favoreció  el  desarrollo  de  una  nueva  cultura  que  necesitaba  unas  nuevas  manifestaciones  artísticas,  nace  así  el  gótico,  símbolo  de  la  nueva  mentalidad  urbana.  Al  igual  que  el  románico,  es  un  estilo  que  uniformiza  a  toda  Europa    y  se  mantiene  ligado  a  la  religión,  ya  que  

 

 

   

será  el  medio  de  reflejar  el  cambio  en  el  dogma,  las  creencias  y  la  Iglesia,  que  favorece  ahora  los  valores  más  positivos.  

El  edificio  más  representativo  sigue  siendo  la  catedral,  pero  ahora  cobran  cada  vez  más  interés  otras  construcciones  civiles  como  los  palacios,  las  lonjas  o  los  edificios  comunales.    Todos  ellos  tienen  en  común  un  nuevo  lenguaje  arquitectónico  basado  en:  el  uso  del  arco  apuntado  u  ojival  que  da  mayor  sensación  de  verticalidad;  la  presencia  de  bóvedas  muy  decoradas,  entre  las  que  destaca  la  de  crucería;  el  uso  de  pilares  compuestos  por  múltiples  columnas;  y,  al  exterior,  la  presencia  de  arbotantes  que  permiten  transmitir  el  peso  de  las  cubiertas  al  exterior.  La  combinación  de  estos  elementos  permitió  la  apertura  de  grandes  ventanales  que  iluminen  el  interior  de  la  iglesia  y  que  

fueron  decorados  con  vidrieras  de  múltiples  colores.    Además,  estas  soluciones  técnicas  permiten  edificar  edificios  de  mayor  altura,  que  se  acentúa  con  el  uso  de  pináculos  para  rematar  los  contrafuertes.  

Las  iglesias  y  catedrales  conservan  la  planta  de  cruz  latina  con  varias  naves,  transepto  y  crucero  rematado  por  un  cimborrio  o  torre  igual  que  en  el  románico,  solo  cambia  la  complejidad  de  la  cabecera,  formada  ahora  por  varios  ábsides  que  en  ocasiones  se  acompañan  de  otros  absidiolos  de  menor  tamaño  que  en  ocasiones  forman  una  corona;  y  la  fachada,  en  la  que  (además  de  los  elementos  románicos)  aparece  un  rosetón  y,  en  ocasiones  uno  o  varios  gabletes  (triangulares)  

rematando  los  pórticos.      La  escultura  gótica  siguió  siendo  religiosa    y,  aunque  

fue  independizándose  poco  a  poco  del  espacio  arquitectónico,  siguió  siendo  el  principal  elemento  decorativo  de  las  fachadas.  Presenta  grandes  diferencias  con  la  escultura  románica,  principalmente  por  el  mayor  naturalismo  y  dinamismo  de  las  figuras.  Ahora  las  figuras  son  más  realistas  y  expresivas  y,  por  lo  general  no  aparecen  aisladas,  sino  que  se  relacionan  entre  sí  formando  escenas.  Además,  se  desarrollan  nuevos  tipos  escultóricos,  como  el  retablo,  ubicado  detrás  del  altar;  el  retrato,  especialmente  en  la  escultura  funeraria;  las  sillerías  del  coro,  de  madera  tallada  y;  las  gárgolas,  esculturas  de  seres  fantásticos  que  rematan  los  desagües  de  los  edificios.  

La  pintura  gótica  presenta  las  mismas  tendencias  que  la  escultura,  mayor  naturalismo,  con  proporciones  más  naturales  y;  lograr  una  cierta  expresividad  a  través  de  los  rostros  y  los  gestos.  Además  hay  un  gran  interés  por  mostrar  la  naturaleza  y  la  perspectiva,  los  fondos  lisos  y  dorados  del  románico    se  sustituyen  por  paisajes  o  arquitecturas  que  le  dan  un  mayor  realismo  a  la  representación    Al  abrirse  grandes  ventanales  en  los  muros  de  las  iglesias,  la  pintura  perdió  el  protagonismo  del  románico  y  se  realizó  sobre  tabla,  en  retablos  que  solían  colocarse  detrás  del  altar.    

                 

 

 

GALERÍA  DE  IMÁGENES    ARTE  BIZANTINO    Iconos  (Pintura)  y  mosaicos  

       Exterior  de  las  iglesias  

       Interior  de  las  Iglesias    

             

ARTE  ISLÁMICO    

     

               

                     

 

ARTE  ROMÁNICO  Y  GOTICO    (para  comparar)  Estructura  interior  de  las  iglesias  y  sus  cabeceras    

     

 

Bóvedas  

         Románica:  de  cañón         Gótica:  de  arista                  

 

Crucificado  

                   Románico:  vivo  y  de  cuatro  clavos                        Gótico:  muerto  y  de  tres  clavos      Virgen  

     Románica:  trono  del  niño     Gótica:  madre  del  niño