L'Estro Armonico adalah judul dari dari bagian Op. 3, Concerto No 6 A minor untuk biola dan string, RV 356 yang tediri dari koleksi 12 concerto oleh Vivaldi. Concerto a minor ini memiliki 3 macam gerakan yaitu, Allegro, Largo, dan Presto. Lagu ini menceritakan tentang The Harmonic Fancy (harmoni yang mewah) dan juga The Musical Flush (mengalir). Lagu ini menunjukkan beberapa kombinasi yang jenius dan fantasi yang mendorong Estienne Roger, yang cerdas dari penerbit abad ke-18, untuk mengeluarkan 12 conserto pada tahun 1711. Sebelumnya, hanya Vivaldi yang bekerja dan dicetak sudah memiliki dua set sonata yang diterbitkan di Venice; 12 sonata trio (Opus 1) pada tahun 1705 dan 12 sonata solo (Opus 2) pada tahun 1709, termasuk yang berasal dari kegiatan sebagai guru biola di Conservatorio dell 'Ospedale della Pieta.Penerbitan Opus 3 ini membuat reputasi Vivaldi di Eropa dan koleksinya segera dicetak ulang oleh John Walsh, di London (Vivaldi paling terkenal dengan concertonya) dan oleh Le Clerce Cadet di Paris, dengan judul yang agak aneh diterjemahkan sebagai Les Troharnonico. Quantz mendengar mereka untuk pertama kalinya di Pirna, dekat Dresden, pada tahun 1714. Dari transkripsi sepuluh keyboard yang terbuat dari Bach konserto Vivaldi, 6 diambil dari Opus 3, tetapi secara signifikan, bukan dari versi cetak. Tapi, setidaknya beberapa dari karya-karya ini sudah beredar dalam versi naskah selama beberapa tahun; enam dari mereka masih ada di koleksi yang terpisah (tiga di Dresden, dan masing-masing di Wina, Naples dan Schwerin). Karena akan ada keuntungan dalam membuat salinan suatu karya yang di cetak, dapat disimpulkan bahwa karya-karya ini dikenal dan didistribusikan secara luas bahkan mungkin pada awal 1700. Koleksi yang Vivaldi kumpulkan untuk Roger dirancang untuk membuatnya terkesan dengan keragaman, baik gaya dan pemaparannya. Dengan memanfaatkan lebih dari sepuluh tahun percobaan dengan bentuk concerto ia bisa menyertakan contoh-contoh lama, seperti halnya dua concerto polysectional, IV dan VII, dan juga mencontoh concerto dari 'due violini che Concertino solo of Torelli dalam bukunya di Opus 8, maupun dalam cara yang paling canggih dengan memperkenalkan lirik dan drama yang sebelumnya telah dibuat di gedung opera, pada mereka yang konser tunggal di mana Vivaldi memandang dirinya sebagai pemeran utama.Koleksi ini belum disatukan secara kronologis, namun dalam susunan kompleks yang dirancang, dapat menunjukkan banyak variasi apabila koleksi dimainkan secara keseluruhan (skema yang tampaknya telah dilibatkan oleh Vivaldi sedikit dari menit terakhir ditulis ulang). Concerto disusun dalam empat kelompok tiga, masing-masing berisi solo, ganda dan quadruple concerto. Selain itu,Vivaldi menggunakan susunan secara berpasangan dengan kuncinya,yang mana masing-masing concerto dalam mayor diikuti oleh minornya, kecuali pada bagian akhir, yang mana pada bagian akhirnya dibalik dari mayor ke minor atau minor ke mayor untuk menandakan bagian akhir suatu lagu. Hal ini biasanya telah menjadi aturan di Italia contohnya pada; Albinoni (Opp. 7 dan 9) dan Torelli (Opp. 5 dan 8) menggunakan sistem berpasangan sama.L 'EstroArmonico (yang, setelah Corelli Opus IV, adalah set yang paling populer concerto dari seluruh abad) diberikan aturan penulisan seperti Quantz, Marcello dan Mattheson yang dinilai dan sarankan komposer lainnya. Quantz, dalam bukunya Versuch einer Anweisung mati flte Traversiere zu spielen, menulis bahwa apa yang dicari adalah seorang ritornello pembukaan yang megah, dengan semua bagian yang diuraikan' (II, IV atau VIII misalnya), atau mungkin 'serempak, dilakukan dengan cara yang tinggi dan megah, dengan semangat terkecuali tidak diberikan kepada bagian largo. Penyatuan terampil dari tiruan di bagian yang terarah dan yang terbaik ini ditampilkan dengan empat solois dalam gerakan pertama, namun, kontras antara ritornello dan solo lirik yang dianjurkan. Dari kesemuanya itu solusi Vivaldi untuk gerakan Largo termasuk bersama-sama tutti (seperti dalam bagian I) terus-menerus, harmoni berkelanjutan (VI), akord lembut berulang (V, XI) dan keringanan tekstur dengan menghilangkan garis bass sepenuhnya. Kemudian pergerakan harus berbeda dari yang pertama baik dalam sifat dan karakter sebagai hiburan dengan yang pertama yang sangat serius . Salah satu alternatif menarik untuk final lagu, disediakan pergerakan terakhir VII, seperti sebuah tarian yang gemulai dalam gaya balet Perancis, yang secara tradisional akan mengakhiri rangkaian tarian. Dalam konteks ini, sekarang tampak bahwa Italia lebih sadar akan Gaya Prancis daripada yang telah diasumsikan di masa lalu, dan beberapa bagian dalam konser-konser Vivaldi telah digunakan untuk interpretasi dengan cara Perancis.Concerto dari Opus 3 yang mengejutkan komentator pada abad ke-18 perlu sedikit catatan, karena mereka memiliki dampak yang sama pada kita. Pembukaan teater II (sangat mirip dengan awal 'Winter' di The Four Seasons), atau bagian yang luar biasa untuk empat solois dalam Larghetto X, di mana empat metode yang berbeda dari arpeggiation ditentukan secara bersamaan. Dari seluruh rangkaian itu, Kesebelas Concerto yang bersemangat mendapat sebagian komentar. Pembukaan dramanya tidak akan pernah bisa diulang, tapi topiknya banyak teroda dengan bentuk sanjungan yang tulus, bahhkan mengomentari bahwa Vivaldi, memiliki watak yang stabil atau tetap dan harus menunjukkan keterampilan tersebut. Dr William Hayes, Profesor of Music di Oxford, lanjut menyatakan bahwa 'dalam kesebelas pertama dari dua belas konserto nya, Opus 3, telah memberi kita spesifikasi kapasitasnya sebagai komposisi yang solid, dilain sisi dirinya pada tertentu kecemerlangan mewah dan pelaksanaan, di mana ia unggul semua orang yang berjalan di depannya, dan di mana bahkan Geminiani tidak berpikir dia tidak layak untuk ditiru. Namun dalam concerto atas adalah fugue, mata pelajaran utama yang diciptakan dengan baik, terawat dengan baik, seluruh benar terdiversifikasi dengan terciptalah mengagumkan, dan harmoni penuh dan lengkap '(dari Keterangan dari Essay Mr Avison pada Expression Musical).