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Cultura Simon Gush presenta exposición en México. Con una reflexión acerca del significado del esfuerzo en el mundo contemporáneo, el artista sudafricano

inauguró ayer la muestra Al final del trabajo, en el Ex Teresa Arte Actual.

La Razón | Miércoles 21.03.201822

EL CONVITE

Por Carlos Olivares Baró

El libro de la semana

Karadaglić/Beatles

Blackbird. The Beatles Álbum Artista: Miloš Karadaglić Género: Musica de Concierto Disquera: Mercury Classics

Lejos alcanza-do aquíAutor: Gabriel Magaña MerloGénero: Poesía Editorial: FCE

Alcanzar la lejanía

Lejos alcanzado aquí, de Gabriel Magaña Merlo (Guadalajara, 1944): recapitulación que reco-ge su trabajo con la palabra de

1995 a 2012. Tres apartados (La nada en bruto, Hospitalidad del sinsentido, Lejos alcanzado aquí) que concurren en temá-ticas contiguas: amor, naturaleza, exis-tencia, caída y poesía. Recurrencias que alcanzan nuevas significaciones desde un imaginario metafísico en que distan-cia y tiempo fondean el mismo anclade-ro: “atrás del reverso de la primavera / brota la penumbra que nombra / despo-blando mar, cielo, selva. / se desvanece / la corteza del paisaje. / Las cosas recupe-ran / el esqueleto de su nombre”.

El verso en las mareas de la evocación para enfrentar a la nada. El tiempo con-juga su tráfico por la vida: la vida misma, en busca del albedrío, se arremolina en los acantilados de la luz. Extensión de un

BLACKBIRD. The Beatles Album: pro-ducción de Miloš Karadaglić (Monte-negro, 1983), guitarrista graduado con honores en Royal Academy of Music de Londres a los 16 años: Premio Gramo-phone Artista Joven (2011) y nomina-do al Classic Brit Awards de 2012. Una de las grandes sorpresas de la guitarra clásica contemporánea: ovacionado en Lucerna y Wigmare, concertino de la Orquesta Filarmónica de Londres. Admirador de Albéniz y Tárrega, tiene un apego natural por el tango, samba brasileña y bolero cubano: huellas con-currentes en su trayectoria.

Quince temas del universo bleatle-siano: tres composiciones de George Harrison (“While my Guitar Gently Weeps”, “Something”, “Here Comes The Sun”) y doce del binomio Lennon/ McCartney (“Blackbird”, “Come To-gether”, “The Fool on the Hill”, “And I

sol gastado, fingido, y de una noche ase-sina del crepúsculo. Amanece para que las sombras se anulen y el follaje pueda sobrevivir sin atadura insomne. Magaña sabe que la palabra es un nudo: “palabras / el verdugo del mundo”. Cómo derri-bar el caos. Cómo anudar el jadeo de la expulsión. Cómo desviar la euforia y los aleteos. Todo converge con la muerte: “la muerte necesita de / la parcialidad /... fi-nal absoluto / el tiempo / occiso”.

Alcanzar lo distante: entrar a la fide-lidad de la extensión: hurgar en lo sote-rrado. La profanación: costumbre de la transparencia: idilio a la intemperie. El futuro, oscura refulgencia en el deseo distante: naufragio y derrota. Clamor in-cierto. Apariencia falsa, inagotable. Irra-diación. Soplo confuso. Lejos alcanzado aquí: cuaderno de llovizna desbordando una quebrada de espectros incendiarios.

El horizonte se desvanece siempre para el caminante. El horizonte, única ilusión que advertimos allá: que acariciamos desde aquí. Lejanía en los espejismos: trecho en la trayecto-ria del delirio. La nada se confabula con el vacío: “El vacío es más pequeño que un naipe / y puede ser tan grande como el cielo, / pero lo podemos hacer con nuestra uña / en el borde de una taza de café /o en el cielo que cae por nuestro hombro.” (Lezama Lima). Desciende el destierro acodado a la noche. Se inclina lo aislado en el jadeo del hervor que llega de allende: mensaje de la perspectiva y sus sombras.

Guitarra: instrumento determinante en el blues, rock, son (cubano, jarocho...), flamenco, tango, huapango, ranchera, bolero... / Descendientes: requinto, charango, tres cubano, guitarrón, cuatro, ukelele, banjo, cavaquinho, dobro, mandolina, balalaica, guitarra eléctrica... / Andrés Segovia le da categoría clásica y la lleva a las grandes salas de concierto. / Cualidades sonoras de pródigas posi-bilidades armónicas y rítmicas. / Reinhardt, Christian, Montgomery, McLaughlin, Scofield, Satriani, Hendrix, Yepes, Segovia, Lauro, De Lucía y Miloš Karadaglić, entre otros, son grandes virtuosos de este instrumento.

Artista: Ana TorrojaGénero: Pop Disquera: Sony Music

Artista: Fitzgerald & ArmstrongGénero: Jazz Disquera: EJC

Ella & Louis

Autor: VariosGénero: Cuento Editorial: FCE, 2017

Autor: Arthur SchopenhauerGénero: Aforismo Editorial: Diario Publico, 2009

SELECCIÓN Y PRÓLOGO de Alejan-dro Toledo, esta compilación reúne a ‘cuentistas mexicanos inclasifica-bles’. “El elenco underground que propone esta antología (cuya divisa es un invisible hilo de minotauro) acaso no resultará menos descon-certante”: un distintivo cosmos múltiple. Wilfrido H. Corral afirma que “la literatura latinoamericana no es otra cosa que una historia de raros”. Raros-inclasificables: nómina

MELANCOLÍA, el grabado de Alberto Durero impreso en la solapa de este cuaderno, secunda estos aforismos del filósofo alemán: la vida, el amor, las mujeres, el dolor, la amargura, el recelo. Pesimismo (su heredero Cioran lo supo conjugar con cautela) que hoy llega a nosotros escoltado por una certeza de clara indemniza-ción con la verdad. “El dolor brota de no tener. Brota de querer tener y sin embargo no tener. [...]. La ense-

ANA TORROJA: vocalista españo-la exintegrante de Mecano(  José María y Nacho Cano). Debuta en 1997 como solista y ha impuesto los éxitos “A contratiempo”, “Ya no te quiero”, “Veinte mariposas”, “No me canso” y “Sonrisa”, entre otros. “Corazones” y “Duele el amor”, causaron gran im-pacto mediático a dueto con Miguel Bose y Aleks Syntek, respectivamen-te. Soprano de sugerente recitación, presenta CXConexión: primer disco

ÁLBUM DOBLE de Essential Jazz Classics que congrega Ella & Louis, de 1956 (Down Beat: 5 estrellas) y Ella & Louis Again, de 1957(Down Beat: 4 estrellas ½). Oscar Peter-son (piano), Herb Ellis (guitarra), Ray Brown (contrabajo), Buddy Rich (batería en Ella & Louis) y Louis Bellson (batería en Ella & Louis Again): instrumentistas fuera de serie. Después de 60 años se es-cucha como si se hubiera grabado ayer: vigencia de dos ‘monstruos’

conformada por 25 relatores de singulari-dades manifiestas. Me detengo en el ama-rradero de Adela Fernández con “Agosto el mes de los ojos” o hago pausa en la sombra de Javier García-Galiano con “La espada y el relicario”. Extravagancias que Alejandro Toledo nos entrega: la escurridiza Ariadna se refugia en la pupila del Minotauro. Im-posible salir de esta gozosa jarcia.

ñanza más importante del estoicismo es desprenderse todo lo posible del querer”, nos dice el pensador más anti-hegeliano de la filosofía. “La manera más segura de no llegar a ser muy infeliz es no querer ser muy feliz”. La voluntad como un gesto de emancipación íntima: Schopenhauer nos enseña la ruta de la resignación para reco-nocernos como seres éticos.

en vivo en solitario, donde recopila lo mejor de Mecano, temas de su carrera y 4 números inéditos: “Disculpa”, “Infiel”, “A tus pies” y “Quiero llorar”. Duetos con Sasha/ Benny/ Erik, Paty Cantú, Leonel García, Miguel Bosé, Aleks Syntek, Ximena Sariñana y Carla Morrison. Figura emble-mática del pop, en este fonograma hay ‘complacencia’. La española no va más allá.

de la música afroestadounidense. Treinta composiciones estándares de loable popularidad. Armstrong vocaliza y toca la trompeta. Ella frasea y en algunos temas hace dueto con Satchmo. Vaya recitación de ambos en connivencia de profesio-nalismo insuperable. Quién no se rinde ante “Moonlight In Vermont” o “I Won’t Dance”. Obra maestra indiscutible.

El hilo del Minotauro

Los dolores del mundo

CXConexión

EXCELENTE

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EXCELENTE

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BUENO

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EXCELENTE

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El disco de la semana

Love Her”, “Let It Be”, “Eleanor Rigby”, “Yesterday”, “She’s Leaving Home”, “Mi-chele”, “Here, There and Everywhere”, “All my Loving”, “Lucy in the Sky with Diamonds”). Arreglos para guitarra de Sergio Assad y Toru Takemitsu. Orques-taciones para cuerdas de Simon Hale y Christopher Austin. Ejecución y arreglos de sitar por Anoushka Shankar (“Lucy in the Sky Diamonds”).

Atmósfera de prosodia barroca en “The Fool on the Hill”, “And I Lover Her”, “Let it Be” (vocalización del jazzista Gre-gory Porter), “Michelle” (violoncello de Steven Isserlis), “She’s Leaving Home” (sugerentes inflexiones de Tori Amos)… Guiños vivaldianos en “Here Come the Sun” con ensemble de cuerdas condu-cido por Austin. Guitarra abrasadora en “Yesterday” y “All my Loving”. Shankar en dueto con Miloš de imaginativa com-plicidad instrumental.

carlosolivaresbaro@hotmail.com | @barocarls

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