Upload
others
View
8
Download
0
Embed Size (px)
Citation preview
МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ
«ЦЕНТР ВНЕШКОЛЬНОЙ РАБОТЫ»
Принята на заседании
методического совета
«_____»_____________2015 г.
Протокол № _________
Утверждена приказом
директора МОУ ДОД «ЦВР»
№ _____ от «___» ________ 2015 г.
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ
ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА
«ДИЗАЙН ОДЕЖДЫ»
Автор: Бессонова Мария Вадимовна,
педагог дополнительного
образования
Возраст учащихся: 10-15 лет
Срок реализации: 2 года
г. Оленегорск
2015 год
2
Пояснительная записка
Основными понятиями в моделировании являются «одежда»
и «костюм». В языке любого народа есть слова, обозначающие эти понятия.
Разрабатывая современный костюм, необходимо учитывать, какие
функции в нём должны преобладать. Это определит и конструктивное
решение, и выбор материалов, и образ костюма. Такой подход
к проектированию вещи получил определение «функциональный подход».
Одежда – это предмет потребления и в современной ситуации, как
правило, продукт массового производства.
Модель (от лат. Modulus – мера, образ, норма) – это образец, служащий
эталоном для серийного воспроизведения одежды, обуви, головных уборов;
тип, марка какого либо изделия.
Моделирование одежды – процесс создания новой модели одежды.
Модельер – специалист по изготовлению одежды, образцовых
экземпляров изделий. Таким образом, в русской традиции создателя новых
образцов одежды называют модельером. Кроме того, существуют и другие
названия этой профессии, связанные уже с западной традицией: дизайнер,
стилист, кутюрье.
Кутюрье – создатель коллекции одежды «от кутюр» (высокой моды) –
уникальных моделей одежды, выполненных в единственном экземпляре
вручную в домах высокой моды, являющихся членами Синдиката высокой
моды в Париже.
Дизайнер (это название связано с англоязычной традицией,
во французской и итальянской традиции оно соответствует понятию
стилист) – именно так чаще всего называют модельера, что связано
с переменами в области производства и методов создания одежды, а также
возникновением новой творческой деятельности, связанной с массовым
производством.
Одежда и её элементы являются такими же объектами дизайна (часть
предметной среды), как мебель, посуда, инструменты, автомобили
и самолёты. Таким образом, дизайн одежды – одно из направлений дизайн-
деятельности (наряду с индустриальным дизайном – сферой машино-
и приборостроения, дизайном среды, графическим дизайном), целью которой
является проектирование одежды как одного из элементов предметной
среды, удовлетворяющей соответствующие материальные и духовные
потребности человека.
Некоторые теоретики дизайна рассматривают дизайн как новую форму
существования искусства в современных условиях. На первый взгляд,
особенно много общего у дизайна и прикладного искусства, произведениями
которого являются вещи, помимо эстетической, имеющие и практическую
функцию (например, посуда, гобелены, украшения). Поэтому костюм также
рассматривают как предмет прикладного искусства. Произведением
прикладного искусства можно считать вещь, в которой объединены
материально-практические и художественно-эстетические достоинства.
3
Костюм, обладающий художественной ценностью, несомненно, является
произведением искусства. Однако, есть и различия между дизайном
и искусством: дизайн ориентирован на решение новых задач,
продиктованных реальными потребностями человека и общества, а не на
создание художественного варианта уже существующего типа изделия, как
в прикладном искусстве. Дизайнер разрабатывает конструктивное решение
новой вещи, а художник-прикладник решает свои творческие задачи после
того, как инженер сконструирует функционально-техническую форму
предмета.
Интегрированная программа «Дизайн одежды» для начинающих
дизайнеров школьного возраста включает в себя 2 модуля: «Арт-дизайн.
Рисование» и «Мода для кукол стандарта Барби».
Первый модуль направлен на изучение основ художественного
моделирования и оформления одежды посредством проектирования дизайна
одежды.
Второй модуль объединяет основы конструирования и пошива одежды
на примере модели. За стандарт модели взята кукла высотой 29 см.
Проектирование – создание описания, изображения или концепции
несуществующего объекта с заданными свойствами. Проектирование связано
с психологией творчества, способствующих развитию фантазии
и воображения и поиску новых нетривиальных путей решения проектной
задачи. В процессе проектирования необходимо применять данные науки,
а также образно-ассоциативные методы, позволяющие наполнить форму
смыслом и социокультурным содержанием.
Данная образовательная программа включает в себя нетрадиционный
новый подход к изучению дизайна моды посредством модели. Разработка
моделей идёт понятной схемой для всех девочек посредством «игры
в куклы». Захватывая область дизайна и рисования эскизов одежды, ребёнок
раскрывает свою фантазию и погружается в творчество.
Проектная идея «овеществляется» в процессе проектирования в эскизе
– в макете – в модели. Начальный этап проектирования – создание его эскиза.
Модуль программы «Арт-дизайн» включает в себя именно разработку
эскизов кукольной одежды как объекта дизайна. Способствует развитию
художественной передачи изображения. Учит решению проектных задач
в процессе дизайнерского моделирования.
Актуальность данной программы обусловлена особенностью
современной ситуации, когда:
- история развития одежды и повседневная практика убеждают в том,
что в искусстве одевать людей художником может быть каждый:
от прославленных модельеров до рядовых исполнителей;
- изучение нашего отношения к одежде и моде позволяет разгадывать
тайны нашей индивидуальности, давая толчок к развитию нового
направления в психологии и социологии.
Сделать внешность человека более привлекательной - задача
профессионалов. Можно строго подчиняться законам моды, которых такое
4
множество, но так и не достигнуть той цели, если не учитывать одной
важной истины: каждый человек имеет свой собственный стиль. Культура
одежды, ее создание - часть общей культуры народа в любой общественной
формации.
В процессе разработки программы были использованы следующие
авторские материалы: В.В. Ермилова, Д.Ю. Ермилова «Моделирование
и художественное оформление одежды» (учебное пособие, М.: Академия,
2001), Т.Н. Зуева «Умелые руки» (рабочая программа кружка, Новосибирск,
2010).
Программа составлена в соответствии с требованиями и нормами
СанПиН 2.4.4.3172-14, является экспериментальной и имеет художественную
направленность.
Цель программы - формирование художественно-эстетического вкуса
учащихся, направленного на создание гармоничного образа человека
посредством изучения стилистики дизайна костюма и истории моды.
Задачи:
Обучающие:
- познакомить учащихся с основными вопросами теории моды
и историей костюма в России и за рубежом;
- раскрыть представления человека об идеале красоты в разные эпохи;
- дать основные сведения о процессе создания одежды, о принципах
композиции костюма;
- познакомить с современными возможностями дизайна костюма
посредством применения необычных сочетаний разных техник прикладного
творчества;
- прививать знания и умения по основам художественного
конструирования и моделирования;
Развивающие:
- содействовать поиску как индивидуального образа и выработке
собственного стиля, так и образного видения творческой коллекции
костюмов;
- поддерживать и развивать инициативу, развивать самостоятельность
и способность учащихся решать творческие и изобретательские задачи;
- углублять представления детей об окружающем мире посредством
прикладной деятельности;
Воспитательные:
- воспитывать художественно-эстетический вкус, культуру труда.
Приоритетное направление деятельности - стимулирование творческой
активности ребенка, развитие индивидуальных задатков и способностей,
создание условий для его самореализации.
Материал программы основывается на принципе гуманизма
и системного воспитания нравственного и творческого человека, который
предусматривает:
5
- сотворчество и партнерство в творческой деятельности
во взаимоотношениях между взрослыми и ребенком;
- строгий учет психологических и физиологических особенностей
детей при выполнении изделий разной степени сложности в зависимости
от уровня подготовки ребенка, его природных данных (способность,
усидчивость, степень внимательности и наблюдательности, аккуратности
и т.д.);
- расположение тематических разделов от доступных, простых к более
сложным с учетом знаний и умений детей на каждом этапе их возрастных
особенностей;
- индивидуальный подход к каждому ребенку;
- практическую дифференцированную помощь педагога;
- создание ситуации успеха, радости на каждом занятии.
Все темы интегрированной программы «Дизайн одежды» тесно
связаны, переплетаются и направлены на главную цель: создание
гармоничного образа. Данная образовательная программа может также
реализовываться в комплексе с другими образовательными программами.
Программа предназначена для учащихся в возрасте 10-15 лет,
рассчитана на 2 года обучения (каждый модуль 1 и 2 года обучения в объеме
144 часов). Занятия проводятся всем составом 2 раза в неделю по 2 часа.
Учащиеся могут выбирать обучение по одному или 2-м модулям программы.
Формы и методы работы В процессе реализации программы с учетом возрастных
и психологических особенностей учащихся используются различные формы
и методы обучения: рассказ, беседа, объяснение, а также практические
упражнения.
Беседа – метод обучения, при котором педагог использует имеющиеся
у учащихся знания и опыт. С помощью вопросов и полученных ответов
подводит к пониманию и усвоению материала, а также осуществляет
повторение и проверку пройденного.
В обучении используется разновидность рассказа-объяснения, когда
рассуждения и доказательства сопровождаются учебной демонстрацией.
Практические упражнения – целью этих упражнений является
применение теоретических знаний учащихся в трудовой деятельности. Такие
упражнения способствуют трудовому воспитанию.
Обучение в объединении «Дизайн одежды» предполагает и активную
самостоятельную работу учащихся по отработке и закреплению полученных
знаний и умений, а также серьезную внутреннюю работу по воспитанию
необходимых качеств личности: терпения, трудолюбия, усидчивости,
целеустремленности, чувства коллективизма, взаимопомощи, стремления
к совершенству, гармонии во всем.
6
Ожидаемые результаты реализации образовательной программы.
По окончании 1-го года обучения учащиеся должны:
знать:
- основные понятия в моделировании одежды;
- историю художественного оформления и моделирования одежды;
- современные стили в одежде;
уметь:
- проектировать новые объекты дизайна одежды;
- применять навыки художественного моделирования;
- конструировать модели одежды;
- разрабатывать новые способы создания одежды;
- шить;
владеть:
- современными техниками декоративно-прикладного творчества.
По окончании 2-го года обучения учащиеся должны:
знать: - правила подбора ткани по цвету;
- правила изменения выкройки (для коррекции недостатков фигуры);
- методы творчества, применяемые при проектировании одежды;
- понятие «Дизайн – проектирование», «Фэшн эскиз», «Драпировка»;
- особенности проектирования коллекций разных типов;
уметь:
- работать с выкройками;
- грамотно производить раскрой ткани;
- осуществлять раскрой сразу нескольких изделий;
владеть:
- швейными навыками по изготовлению изделий из ткани, включая
современные техники декора ручной работы.
Контроль знаний, умений и навыков учащихся осуществляется
в 2 этапа: теоретический (тестовый контроль – проверка уровня
теоретических знаний с использованием карточек-заданий по темам
изучаемого курса) и практический (разработка дизайна модели комплекта
одежды для куклы Барби).
В показатели качества усвоения программного материала могут
включаться результаты участия учащихся в конкурсах и выставках
художественного и декоративно-прикладного творчества различного уровня.
Диагностические материалы (см. Приложение)
Критерии оценки знаний, умений и навыков учащихся
Теоретическая подготовка
высокий уровень:
- полное освоение учебного материала;
7
- умение изложить его своими словами;
- самостоятельное подтверждение ответа конкретными примерами;
- правильность и обстоятельность ответов на дополнительные вопросы
педагога;
средний уровень:
- в основном усвоил учебный материал;
- допускает незначительные ошибки при его изложении своими
словами;
- подтверждает ответ конкретными примерами;
- правильно отвечает на дополнительные вопросы педагога;
низкий уровень:
- слабо усвоил основную часть учебного материала;
- допускает значительные ошибки при его изложении своими словами;
- затрудняется подтвердить ответ конкретными примерами;
- слабо отвечает на дополнительные вопросы.
Практическая подготовка
высокий уровень:
- работа выполнена в заданное время, самостоятельно, с соблюдением
технологической последовательности, качественно и творчески;
средний уровень:
- работа выполнена в заданное время, самостоятельно, с соблюдением
технологической последовательности, при выполнении отдельных операций
допущены небольшие отклонения; общий вид изделия аккуратный;
низкий уровень:
- работа выполнена в заданное время, самостоятельно, с нарушением
технологической последовательности, отдельные операции выполнены
с отклонением от образца (если не было на то установки); изделие
оформлено небрежно и имеет незавершенный вид.
Учебно-тематический план 1-го года обучения
(модуль «Арт-дизайн. Рисование»)
№
п/п Название темы
Количество часов
всего теория практика
Вводное занятие 1 1 -
1. Закономерности композиции костюма 10 5 5
2. Зрительные иллюзии в одежде 2 1 1
3. Моделирование одежды методом
наколки 20 10 10
4. Художественное проектирование
одежды различного ассортимента 14 5 9
8
5. Принципы моделирования и
художественного оформления одежды 24 12 12
6. Проектирование одежды 26 12 14
7. Образно-ассоциативный подход
к проектированию костюма 34 10 24
8. Проектирование коллекции 12 8 4
Заключительное занятие 1 - 1
Итого: 144 64 80
Работа в летний каникулярный период
(по отдельному плану) 26
Содержание программы 1-го года обучения
(модуль «Арт-дизайн. Рисование»)
№
п/п Название темы
Количество часов Форма
проведения всего теория практика
Вводное занятие.
Цели и задачи.
Содержание программы.
Инструктаж по охране
труда.
1 1 - беседа
1. Закономерности
композиции костюма 10 5 5
беседа;
рассказ;
объяснение;
презентация;
демонстрация;
практическая
работа;
ролевая игра
1.1
Композиционное
формообразование.
Основные понятия
2 1 1
1.2 Приёмы гармонизации
композиции костюма 2 1 1
1.3
Закономерности
композиции. Пропорции.
Ритм
2 1 1
1.4 Цвет в костюме 2 1 1
1.5 Фактура. Декоративные
отделки в одежде 2 1 1
2. Зрительные иллюзии
в одежде 2 1 1 видеометод;
презентация;
объяснение;
беседа;
практическая
3. Моделирование одежды
методом наколки 20 10 10
3.1 Основные понятия 2 1 1
9
3.2 Наколка основы юбки 2 1 1 работа
3.3 Наколка основы
одношовной юбки 2 1 1
3.4
Наколка двушовшой
юбки, расширенной или
зауженной книзу
2 1 1
3.5 Наколка основы лифа 2 1 1
3.6 Наколка спинки
прилегающего лифа 2 1 1
беседа;
объяснение;
практическая
работа
3.7 Перевод вытачек 2 1 1
3.8 Наколка рукава 2 1 1
3.9 Подготовка рукава
к наколке 2 1 1
3.10 Наколка воротников 2 1 1
4.
Художественное
проектирование одежды
различного
ассортимента
14 5 9
беседа;
объяснение;
практическая
работа
4.1 Понятие ассортимента.
Классификация одежды 6 2 4
4.2
Особенности
моделирования одежды
разных возрастных групп 6 2 4
4.3 Деление одежды по
сезонам 2 1 1
5.
Принципы
моделирования и
художественного
оформления одежды
24 12 12
беседа;
объяснение;
практическая
работа
5.1
Деление одежды на
ассортиментные группы
в зависимости от
назначения
6 3 3
5.2 Ассортимент верхней
одежды 6 3 3
5.3 Ассортимент одежды
группы «платье-костюм» 6 3 3
10
5.4
Многофункциональные
вещи. Образование новых
видов ассортимента
6 3 3
6. Проектирование одежды 26 12 14
6.1 Методы проектирования 10 5 5
6.2 Комбинаторные методы
формообразования 10 5 5
презентация;
беседа;
объяснение;
практическая
работа
6.3 Метод модульного
проектирования 3 1 2
6.4 Метод деконструкции 3 1 2
7.
Образно-ассоциативный
подход
к проектированию
костюма
34 10 24
7.1 Особенности творческого
процесса 3 1 2
7.2
Творческие источники,
используемые при
проектировании костюма
3 1 2
7.3 Создание
художественного образа 10 3 7
7.4
Методы творчества,
применяемые при
проектировании одежды
10 3 7
7.5
Проектирование
единичных изделий,
комплектов и ансамблей
8 2 6
8. Проектирование
коллекции 12 8 4
беседа;
объяснение;
практическая
работа
8.1 Типы коллекций одежды 3 2 1
8.2 Этапы разработки
коллекции 3 2 1
8.3
Особенности
проектирования
коллекций разных типов
3 2 1
8.4 Факторы гармонизации и
структура коллекции 3 2 1
Заключительное
занятие 1 - 1
11
Учебно-тематический план 2-го года обучения
(модуль «Арт-дизайн. Рисование»)
№
п/п Название темы
Количество часов
всего теория практика
Вводное занятие 1 1 -
1. История и теория дизайна и моды 24 12 12
2. Дизайн - проектирование 22 10 12
3. Творческие и маркетинговые
исследования 8 4 4
4. Формирование концепции 8 4 4
5. Основы композиции и цвета 12 6 6
6. Фэшн эскиз 28 - 28
7. Драпировка 12 6 6
8. Практика (проектирование коллекции) 28 8 20
Заключительное занятие 1 - 1
Итого: 144 51 94
Работа в летний каникулярный период
(по отдельному плану) 26
Содержание программы 2-го года обучения
(модуль «Арт-дизайн. Рисование»)
№
п/п Название темы
Количество часов Форма
проведения всего теория практика
Вводное занятие.
Цели и задачи.
Содержание
программы.
Инструктаж по охране
труда
1 1 - беседа
1. История и теория
дизайна и моды 24 12 12
беседа;
рассказ;
объяснение;
презентация;
демонстрация; 1.1
Возникновение
одежды. Первобытный
костюм
2 1 1
12
1.2 Костюм древнего мира 2 1 1 практическая
работа;
ролевая игра 1.3 Костюм европейского
средневековья 2 1 1
1.4 Костюм эпохи
возрождения 2 1 1
1.5 Костюм нового
времени 2 1 1
1.6
Костюм ХIХ в.
Развитие производства
готовой одежды и
возникновение высокой
моды
4 2 2
1.7 Костюм ХХ в. 4 2 2
1.8 Костюм 1900-1930-х гг. 2 1 1
1.9 Костюм 1940 – 1950х.
гг. 2 1 1
1.10 Костюм 1960 – 1990х.
гг. 2 1 1
2. Дизайн -
проектирование 22 10 12
беседа;
объяснение;
практическая
работа
2.1 Методы
проектирования 2 1 1
2.2 Комбинаторные методы
формообразования 2 1 1
2.3 Метод модульного
проектирования 2 1 1
2.4 Метод деконструкции 3 1 2
2.5 Особенности
творческого процесса 2 1 1
2.6
Особенности
проектирования
коллекций разных
типов
3 1 2
2.7
Создание
художественного
образа
2 1 1
2.8
Методы творчества,
применяемые при
проектировании
одежды
2 1 1
2.9 Проектирование 2 1 1
13
единичных изделий,
комплектов и
ансамблей
2.10 Проектирование
коллекции 2 1 1
3.
Творческие и
маркетинговые
исследования
8 4 4
3.1
Творческие источники,
используемые при
проектировании
костюма
4 2 2
3.2
Анализ актуальных
тенденций сезона по
средствам массовой
информации
4 2 2
4. Формирование
концепции 8 4 4
беседа;
объяснение;
практическая
работа
4.1 Понятие ассортимента.
Классификация одежды 4 2 2
4.2
Особенности
моделирования одежды
разных возрастных
групп
2 1 1
4.3 Деление одежды по
сезонам 2 1 1
5. Основы композиции и
цвета 12 6 6
беседа;
объяснение;
практическая
работа
5.1
Композиционное
формообразование.
Основные понятия
4 2 2
5.2 Приёмы гармонизации
композиции костюма 2 1 1
5.3
Закономерности
композиции.
Пропорции. Ритм
2 1 1
5.4 Цвет в костюме 2 1 1
5.5 Фактура. Декоративные
отделки в одежде 2 1 1
6. Фэшн эскиз 28 - 28 беседа;
объяснение;
практическая 6.1 Проектирование
коллекции 2 - 2
14
6.2 Этапы разработки
коллекции 2 - 2
работа
6.3 Факторы гармонизации
и структура коллекции 4 - 4
6.4
Разработка моделей
одежды. От наброска до
фэшен-эскиза.
Детальное
проектирование
каждого изделия.
Рисование эскизов
одежды формат А4, А3
20 - 20
7. Драпировка 12 6 6
7.1 Особенности
творческого процесса 2 1 1
7.2
Творческие источники,
используемые при
проектировании
костюма
2 1 1
7.3
Создание
художественного
образа
4 2 2
7.4
Методы творчества,
применяемые при
проектировании
одежды
2 1 1
7.5
Проектирование
единичных изделий,
комплектов и
ансамблей
2 1 1
8.
Практика.
(Проектирование
коллекции)
28 8 20
презентация;
беседа;
объяснение;
практическая
работа,
тестирование
8.1 Типы коллекций
одежды 7 2 5
8.2 Этапы разработки
коллекции 7 2 5
8.3
Особенности
проектирования
коллекций разных
типов
7 2 5
8.4 Факторы гармонизации
и структура коллекции 7 2 5
Заключительное 1 - 1
15
занятие
Учебно-тематический план 1-го года обучения
(модуль «Мода для кукол стандарта Барби»)
№
п/п Название темы
Количество часов
всего теория практика
Вводное занятие 1 1 -
1. Основные понятия в моделировании
одежды 8 4 4
2. Мода. История 12 6 6
3. Костюм ХХ в. 6 3 3
4. Технологии изготовления изделий 16 8 8
5. Раскрой и подготовка материалов 36 - 36
6. Создание наряда 18 6 12
7. Декорирование 46 3 43
Заключительное занятие 1 - 1
Итого: 144 31 113
Работа в летний каникулярный период
(по отдельному плану) 26
Содержание программы 1-го года обучения
(модуль «Мода для кукол стандарта Барби»)
№
п/п Название темы
Количество часов Форма
проведения всего теория практика
Вводное занятие.
Цели и задачи.
Содержание программы.
Инструктаж по охране
труда
1 1 - беседа
1. Основные понятия в
моделировании одежды 8 4 4
беседа;
рассказ;
объяснение;
презентация;
демонстрация;
практическая
1.1 Одежда, костюм и их
функции 2 1 1
1.2 Одежда как объект
дизайна 2 1 1
16
1.3
Проектирование и
моделирование в
дизайне
2 1 1
работа;
ролевая игра
1.4 Стиль 2 1 1
2. Мода. История 12 6 6
видеометод;
презентация;
объяснение;
беседа;
практическая
работа
2.1 Возникновение одежды.
Первобытный костюм 2 1 1
2.2 Костюм древнего мира 2 1 1
2.3 Костюм европейского
средневековья 2 1 1
2.4 Костюм эпохи
возрождения 2 1 1
2.5 Костюм нового времени 2 1 1
2.6
Костюм ХIХ в. Развитие
производства готовой
одежды и возникновение
высокой моды
2 1 1
3. Костюм ХХ в. 6 3 3
беседа;
объяснение;
практическая
работа
3.1 Костюм 1900-1930-х гг. 2 1 1
3.2 Костюм 1940-1950х гг. 2 1 1
3.3 Костюм 1960-1990х гг. 2 1 1
4. Технологии
изготовления изделий 16 8 8
беседа;
объяснение;
практическая
работа
4.1 Снятие мерок модели.
Изготовление выкроек 4 2 2
4.2
Основы
конструирования
одежды
4 2 2
4.3 Создание лекал изделия
и аксессуаров 8 4 4
5. Раскрой и подготовка
материалов 36 - 36
беседа;
объяснение;
практическая
работа
5.1 Создание списка нужных
тканей и материалов 8 - 8
5.2 Подбор подходящей
фурнитуры 8 - 8
5.3 Разбор и выбор
подходящего декора 8 - 8
17
5.4 Разработка украшений 8 - 8
5.5 Оформление деталей
изделия и аксессуаров 2 - 2
5.6 Дополнения. Разработка
головного убора 2 - 2
6. Создание наряда 18 6 12 презентация;
беседа;
объяснение;
практическая
работа
6.1 Пошив лёгкого платья 10 2 8
6.2 Пошив головного убора 4 2 2
6.3 Пошив аксессуаров.
Изготовление сумочек 4 2 2
7. Декорирование 46 3 43
презентация;
беседа;
объяснение;
практическая
работа
7.5 Вышивка бисером 9 1 8
7.6 Вышивка пайетками и
стеклярусом 9 - 9
7.7 Изготовление цветов из
ткани 9 1 8
7.8 Атласные банты, тесьма 9 - 9
7.9 Украшение кружевом,
драпировки 10 1 9
Заключительное
занятие 1 - 1
Учебно-тематический план 2-го года обучения
(модуль «Мода для кукол стандарта Барби»)
№
п/п Название темы
Количество часов
всего теория практика
Вводное занятие 1 1 -
1. Принадлежности для шитья 14 2 12
2. Отделочные материалы 12 6 6
3. Рабочее место 5 3 2
4. Как работать с выкройками 18 9 9
5. Ткани, и как их кроить 13 7 6
6. Способы перенесения меток 14 7 7
18
7. Швейные машины 8 6 2
8. Основные виды стежков 4 2 2
9. Пошив легкого женского платья 24 4 20
10. Пошив сложных изделий 26 4 22
11. Ремонт и обновление одежд 2 1 1
12. Изменение и переделка одежды 2 1 1
Заключительное занятие 1 - 1
Итого: 144 53 91
Работа в летний каникулярный период
(по отдельному плану) 26
Содержание программы 2-го года обучения
(модуль «Мода для кукол стандарта Барби»)
№
п/п Название темы
Количество часов Форма
проведения всего теория практика
Вводное занятие.
Цели и задачи.
Содержание
программы.
Инструктаж по охране
труда
1 1 - беседа
1. Принадлежности для
шитья 14 2 12
объяснение;
практическая
работа
1.1 Иглы 1 - 1
1.2 Булавки 1 - 1
1.3 Магнит 1 - 1
1.4 Подушечки для булавок 1 - 1
1.5 Нитки 1 - 1
1.6 Режущие инструменты 1 - 1
1.7 Доска для раскроя 1 - 1
1.8 Измерительная лента.
Линейки 2 - 2
19
1.9
Приспособления для
нанесения низа.
Портновский мелок.
Копировальный ролик
2 - 2
1.10 Манекены 1 - 1
1.11 Швейные машины 1 1 -
1.12 Принадлежности для
приутюживания 1 1 -
2. Отделочные
материалы 12 6 6
беседа;
объяснение;
практическая
работа
2.1 Застёжки 2 1 1
2.2 Тесьма и бейки 2 1 1
2.3 Корсажная лента 2 1 1
2.4 Косточки 2 1 1
2.5 Декоративные отделки 4 2 2
3. Ваше рабочее место 5 3 2
беседа;
объяснение;
практическая
работа
3.1 Чуланчик для шитья 1 1 -
3.2 Уголок для шитья за
ширмой 1 1 -
3.3 Рабочая корзинка для
починки одежды 1 1 -
3.4 Освещение 1 - 1
3.5 Что делать с отходами 1 - 1
4. Как работать с
выкройками 18 9 9
объяснение;
практическая
работа
4.1 Какой у вас размер и
тип фигуры 2 1 1
4.2 Ваш стиль 4 2 2
4.3 Как скрыть недостатки
фигуры 2 1 1
4.4 Общие правила
изменения выкроек 2 1 1
4.5 Как изменить выкройку 2 1 1
4.6 Как укоротить 2 1 1
20
выкройку
4.7 Изменение длины
полочки и спинки 2 1 1
4.8 Как расширить или
заузить плечо 2 1 1
5. Ткани и их крой 13 7 6
беседа;
объяснение;
практическая
работа
5.1 Как выбирать ткань 2 1 1
5.2 Как подбирать ткань по
цвету 2 1 1
5.3 Советы для
начинающих 2 1 1
5.4
Прокладочные,
дублирующие и
подкладочные
материалы
2 1 1
5.5 Правила раскроя
различных материалов 2 1 1
5.6 Кроите сразу несколько
изделий 2 1 1
5.7 Режущие инструменты 1 1 -
6. Способы перенесения
меток 14 7 7
беседа;
объяснение;
практическая
работа
6.1 Силки 2 1 1
6.2 Ролик и копировальная
бумага 2 1 1
6.3 Обмелка по шаблону 2 1 1
6.4 Разметка фигурного
края 2 1 1
6.5 Лекало для
приутюживания 2 1 1
6.6 Приспособление для
нанесения линии низа 2 1 1
6.7 Другие способы
нанесения меток 2 1 1
7. Швейные машины 8 6 2
беседа;
объяснение;
практическая
работа
7.1 Съёмные детали
швейной машины 2 1 1
7.2
Швейные машины,
выполняющие
зигзагообразную
2 1 1
21
строчку
7.3 Вы покупаете швейную
машину 2 2 -
7.4 Устройство швейной
машины 2 2 -
8. Основные виды
стежков 4 2 2
беседа;
объяснение;
практическая
работа
8.1
Основные виды
стежков: смёточная
строчка прямого
стежка; неравномерная
строчка прямого
стежка; сметочная
строчка косого стежка;
потайная строчка
прямого стежка;
машинная наметочная
строчка; строчка
стежком «вперёд
иголку»; строчки
обмёточная и
кромочная
3 1 2
8.2 Обработка низа
вручную 1 1 -
9. Пошив легкого
женского платья 24 4 20
беседа;
объяснение;
практическая
работа
9.1 Снятие мерок модели.
Изготовление выкроек 3 1 2
9.2
Основы
конструирования
одежды
3 1 2
9.3 Создание лекал изделия
и аксессуаров 3 1 2
9.4
Создание списка
нужных тканей и
материалов
3 1 2
9.5 Подбор подходящей
фурнитуры 2 - 2
9.6
Раскрой основных
деталей наряда и
аксессуаров
2 - 2
9.7 Пошив лёгкого платья 2 - 2
22
9.8 Соединение деталей
платья 2 - 2
9.9 Пошив аксессуаров.
Изготовление сумочек 2 - 2
9.10 Декорирование 2 - 2
10. Пошив сложных
изделий 26 4 22
беседа;
объяснение;
практическая
работа
10.1
Влажно-тепловая
обработка – одна из
составляющих успеха
2 - 2
10.2 Платье – основа 2 - 2
10.3 Работа со сложными
материалами 3 1 2
10.4 Трикотаж и другие
растяжимые материалы 3 1 2
10.5 Материалы с пористым
покрытием 2 - 2
10.6 Советы по раскрою 3 1 2
10.7
Разновидность швов
при пошиве сложных
изделий
3 1 2
10.8 Дамский костюм 2 - 2
10.9 Пальто простого кроя 2 - 2
10.10 Вечерние туалеты 4 - 4
11. Ремонт и обновление
одежды 2 1 1
беседа;
объяснение;
практическая
работа 11.1 Советы по ремонту. 2 1 1
12. Изменение и
переделка одежды 2 1 1
Заключительное
занятие 1 - 1
Итого: 144 53 91
Методическое обеспечение:
- учебная и специальная литература;
- презентации к занятиям;
- видеоматериалы;
- карточки с заданиями;
23
- инструкционные карты;
- тесты;
- раздаточный материал с вариантами выполнения работ;
- инструкции по охране труда.
Материально-техническое обеспечение:
- учебный класс;
- ноутбук;
- образцы изделий;
- швейная машина;
- рабочий материал: бумага, ткань, чертежные инструменты, бросовый
материал и т.п.
Список литературы для педагога
1. Ермилова В.В., Ермилова Д.Ю. Моделирование и художественное
оформление одежды. Учебное пособие. – М.: Академия, 2001.
2. Зуева Т.Н. Умелые руки. Рабочая программа кружка по декоративно-
прикладному творчеству/ svetly5school/narod/ru.
3. Амирова Э.К., Труханова А.Т., Сакулина О.В., Сакулин Б.С.
Технология швейного производства. – М.: Академия, 2004.
4. Гофман А.Б. Мода и люди. Новая теория моды и модного поведения.
Рос. А.Н. Ин-т социологии. - М.: Наука, 2003.
5. Ерзенкова Н.В. Женская одежда в деталях. – М.: ТОО «Лейла», 2005.
6. Мартынова А.И., Андреева Е.Г. Конструктивное моделирование
одежды. - М.: МГАЛП, 2002.
7. Мюллер М. Техника кроя. – СБОРНИК «Ателье –2007». - М.:
Эдипресс, 2007.
8. Плаксина Э.Б. История костюма. Стили и направления. - М., 2004.
9. Современная энциклопедия АВАНТА+. Мода и стиль. – М.:
АВАНТА+, 2006.
10. Труханова А.Т. Иллюстрированное пособие по технологии лёгкой
одежды. – М., 2005.
11. «Бурда» «BAZAAR» «Vogue» «Ателье» - журналы мод. 2013-2014 гг.
Интернет-источники
12. http://www.ocostume.ru/
13. http://www.lookatme.ru/mag/archive/industry-interview/112605-fashion-
and-art
14. http://www.pandia.ru/text/77/29/81001.php
Список литературы для учащихся
1. Гофман А.Б. Мода и люди. Новая теория моды и модного поведения.
Рос. А. Н. Ин-т социологии. - М.: Наука, 2003.
24
2. Мюллер М. «техника кроя» СБОРНИК «Ателье – 2007» - М.: Эдипресс,
2007.
3. Плаксина Э.Б. История костюма. Стили и направления. – М., 2004.
4. Современная энциклопедия АВАНТА+. Мода и стиль. - М.: АВАНТА+,
2006.
5. «Бурда» «BAZAAR» «Vogue» «Ателье» - журналы мод. 2013-2014 год.
Программу составила
педагог дополнительного образования
МОУ ДОД «ЦВР» М.В. Бессонова