— Мы нередко выступаем по все-му нашему краю, бывали и в Москве, и за рубежом, нам есть, с чем срав-нивать, но Абхазия — действительно замечательная страна! — уверена руководитель образцового ан-самбля народной и современной хореографии «ОКИ-ДОКи» Ольга Александровна ШАтОвА (станица Каневская, Краснодарский край). Этим летом ансамбль стал лауреатом гран-при Международного конкурса-фестиваля «Солнечная империя».

Вместе с гостями из Краснодар-ского края два сезона «Солнечной империи» в Пицунде посетило около тысячи юных артистов и художников из десятков городов России, а так-же Кыргызстана, Казахстана и Ар-мении.

Фестивальная мозаика

империя детства

гАзетА тВоРчеСКого объединения №16 сентябрь 2017

www.triumph-org.ru

традиционно фестивальные дни были наполнены как мастер-клас-сами, репетициями и выступлени-ями, так и беззаботным пляжным отдыхом и увлекательными экскур-сиями.

— Мне показался очень удобным график мероприятия: у ребят было достаточно времени как на репети-ции и само творческое состязание, так и на то, чтобы отдохнуть на чер-номорском побережье, — отмечает ольга Александровна. — Мы успели и съездить в Новый Афон, в пещеры, и отдохнуть на море.

Кроме того, конкурсанты смогли познакомиться поближе в ходе кве-ста «Маршруты дружбы», повеселить-ся на дискотеке, и, конечно, блеснуть талантами на гала-концерте.

Потрясающе талантливые юные инструменталисты со всей России собрались на III Международном конкурсе-фе-стивале “Золото Балтики”, ко-торый состоялся с 1 по 4 июня в Калининграде при поддержке администрации Калининград-ского городского округа.

интервью с гостем номера, заведующей кафедрой хореографии Санкт-Петербургского государ-ственного университета культуры и искусств, доцентом, почётным профессором института мира ЮнеСКо, постоянным членом жюри и автором мастер-классов фестивалей то «триумф» Зарой Давидовной ЛЯНГОЛЬФ читайте на странице 4.

— Большое удовольствие наблю-дать за творчеством других коллек-тивов, — делится руководитель еще одного победителя конкурса — хореографического ансамбля «Грация» — татьяна Хореновна МИрЗОЯН (Степанакерт, Армения). — Такие проекты обязательно нуж-ны. Каждый выезд развивает ребят, делает их более организованными, уверенными, счастливыми, наконец...

— Я на собственном опыте убе-дилась, что поездки на конкурсы сближают, дают толчок к развитию, — поддерживает коллегу и ольга Шатова. — Возвращаясь с фести-валя, ребята по-другому относятся к занятиям, репетируют более от-ветственно и заинтересованно, ви-дят перед собой цель.

“ “ я ВСегдА гоВоРЮ ПедАгогАМ: Вы В ПеРВуЮ очеРедь не тАнцоРы, А ВоСПитАтели хоРоШих лЮдей, ВСе оСтАльное — ПотоМ...

Впервые в географическом центре России — новосибирс-ке — прошел этим летом Меж-дународный конкурс-фестиваль «Сибирская звезда». гости фе-стиваля смогли не только побо-роться в творческом состязании, но и полюбоваться удивительной сибирской природой.

Каковы основные трудности работы в детском коллективе, как увлечь ребенка и избежать про-фессионального выгорания? Эти актуальные вопросы смогли обсу-дить участники практической кон-ференции для педагогов в рамках XVII Международного конкурса-фестиваля «AKVA-TEMP!».

По-испански яркий урок современного танца провёл для участников традиционного июньского Международного конкурса-фестиваля «Звуки и краски белых ночей» хорео-граф, владелец танцевальной компании «Айрон Cкалс Ко» Моисей МО (барселона).

Погрузиться в атмосферу грузинского народного тан-ца, узнать об особенностях этнической культуры этой ин-тереснейшей страны смогли все участники мастер-класса, состоявшегося в июле на XV Международном конкурсе-фе-стивале «AKVA-TEMP!».

в удивительную страну безоблачного детства и безграничного творчества преврати-лась этим летом Республика абхазия, а её счастливыми хозяевами стали участники международных конкурсов-фестивалей музыкально-художественного творчества

«солнечная империя», организованных творческим объединением «триумф» при поддер-жке государственного комитета Республики абхазия по молодежной политике.

www.triumph-org.ru

2

— На протяжении нескольких лет мероприятия фестиваля неизмен-но приковывают к себе внимание подлинных ценителей искусства, — отметила в своем обращении к участникам одного из фестивалей проекта, уже традиционно проходя-щего в Крыму, начальник управ-ления культуры администрации города Ялты Лариса КОвАЛЬчуК.

Мероприятия «открытых страниц» проводятся в красивейших местах России. Конкурсанты уже побывали в туле, Волгограде, Рязани, Влади-мире, Великом новгороде, нижнем новгороде, Самаре и многих других городах с богатой историей.

— Этой весной мы отправились в Ярославль на конкурс-фестиваль «Открытые страницы» — в первую очередь для того, чтобы показать ре-бятам этот красивый древний город, — рассказывает руководитель во-кального ансамбля «АЗ-Арт Smile» вера Николаевна СучКОвА (Ки-ров). — В дни фестиваля нам уда-лось не только поучаствовать в кон-

пРоекты

“открытые страницы”:

““

несколько тысяч юных артистов стали участниками глобального проекта творческого объе-динения «триумф» «открытые страницы». его миссия — предоставить юным артистам новые площадки для демонстрации своих талантов, обмена опытом и плодотворного общения. Цикл

фестивалей ведет свою историю с 2013 года.

курсной программе, но и погулять по улочкам Ярославля, полюбоваться старинными храмами, интересными памятниками, удивиться шикарной набережной... Проводить творче-ские конкурсы обязательно надо не только в столичных городах, но и в глубинке. Дети должны знать свою Родину, ведь она так велика и бога-та! Уверена, это направление нужно обязательно развивать. Мы, напри-мер, с удовольствием отправимся в

новое путешествие по малым горо-дам России.

за годы существования у «от-крытых страниц» сложились свои традиции, появились любимые ме-ста и маршруты, стали уже регуляр-ными конкурсы в ялте, ярославле, Вологде...

однако проект постоянно разви-вается и растет. уже сегодня в пла-нах «триумфа» — открытие новых фестивальных площадок в Сарато-

ве, ижевске, Павловском Посаде, брянске и других интереснейших городах России.

В каждом из них конкурсантов будет ожидать встреча с многог-ранной историей и блистательной архитектурой нашей удивительной страны, комфортные условия для проживания и творческого состя-зания и потрясающие возможности культурного обмена с единомыш-ленниками со всего мира.

дети должны знАть СВоЮ Родину, Ведь онА тАК ВелиКА и богАтА!

все краски великой страны

№16 сентябрь 2017

3

В репертуаре созданного в 2004 году коллектива — рус-ские, украинские и белорус-ские танцы. особое значение уделяется казачьему репер-туару. Своей деятельностью коллектив пропагандирует традиции кубанской культуры и прививает интерес к народ-ному творчеству.

— Я считаю, что фольклор должен быть актуален всег-да, — подчеркивает дмитрий Круглый. — Его с каждым го-дом становится все меньше, но тем он ценнее! Потому что это наша история, наша тра-диция, это то, что позволяет идентифицировать нас как народ. Если мы сейчас начнем танцевать только что-то мод-ное, мы потеряем эту историю! Оборвать связь очень легко, а вот восстановить порой не-возможно.

В станице елизаветинской, откуда начинается история «Коханочки», народной куль-турой увлекается, кажется, большая часть жителей. заня-тия в Сельском доме культуры начинаются с трех лет, препо-даватели сменяют друг дру-га соответственно возрасту своих учеников вплоть до со-вершеннолетия, а взрослые, нередко уже сами родители, продолжают заниматься лю-бимым делом в народном ан-самбле танца «Станица».

— Занимаясь народным творчеством, ребенок разви-вается духовно и физически, у него расширяется кругозор, а участвуя в фестивалях, он мо-жет путешествовать не только по стране, но и за рубежом. Он видит перспективу и готов

танец - это серьезно

Фестивальная ГеоГРаФия

в ходе работы над новым хореографи -ческим про-

ектом основатель и художественный ру-ководитель образцо-вого ансамбля тан-ца «коханочка» из краснодарского края Дмитрий кРУГлыЙ использует все нау-ки — от математики для точного выстра-ивания композиции на сцене до истории и психологии для со-здания теплой атмос-феры номера. но главное в любом тан-це — это все-таки лю-бовь, уверен педагог.

работать. Это в хорошем смы-сле заразительно. Мы давно сотрудничаем с «Триумфом», принимали участие в фестива-лях в Сочи, Казани, Петербурге и Москве, не раз получали ди-пломы лауреатов гран-при. И каждый раз у нас были достой-ные конкуренты, мы волнова-лись и переживали.

На проекте «Мистерия тан-ца» в Москве, где собирались только танцоры, конкуренция была очень жесткая. И вот в финале мои ребята станце-

вали плохо, куда хуже чем на репетиции, и за кулисами я их очень сильно отругал. Это кон-курс, нервы! И в этот самый момент звонит организатор и предлагает этот неудачный, на мой взгляд, номер поставить последним в программе гала-концерта. И я кладу трубку, и не знаю, что сказать детям...

Я уверен, нужно быть мак-симально строгим к себе, нельзя расслабляться. А что касается детей — в силу воз-раста им не всегда просто

оценить, что хорошо, а что плохо. Дети по своей приро-де ленивы. Но я стараюсь их настроить на серьезный труд, учу «пахать как лошадь». Го-ворю им: ничего страшного, если после репетиции болят ноги, физический труд тоже важен! А перехваливать их — это путь к провалу. Хоро-шему танцору всегда есть к чему стремиться, почивать на лаврах не получится. Дисци-плина должна быть безуслов-но. Это уважение к педагогу, к друзьям и самому себе.

По мнению дмитрия, нуж-но, чтобы дети чувствовали, что строгость педагога необ-ходима для достижения общих побед.

— Это для их же блага, а не для того, чтобы ущемить их права, уронить самооцен-ку. Не против них, а для них. Педагог должен объяснить, что каждый ребенок дейст-вует не сам по себе, а зани-

строгость может смениться на более мягкое отношение, но никакими друзьями педагог и ученики быть не могут! Тут надо общаться на другом уровне.

также большую роль в до-стижении высоких результа-тов руководитель «Коханочки» уделяет родителям:

— У нас очень хорошие отношения с родителями, они всегда нас поддерживают. По-нимают, что если вкладывать в ребенка, то он вырастет нор-мальным развитым челове-ком с широким кругозором.

Очень важно, если руко-водитель и родители в одном ключе стараются воспитывать детей. Я регулярно провожу родительские собрания, раз-говариваю...

Уверен, если у подростка пропало желание танцевать — это естественно: переход-ный возраст, дети растут, у них появляются другие инте-ресы. И если отказ от танцев — решение обдуманное и взвешенное, не надо застав-лять. А вот когда ребенок ухо-дит из-за внезапного капри-за, перемены настроения, какого-то стечения обстоя-тельств — тут нужно сотруд-ничество. Я могу поговорить с родителями, вместе со-здать стратегию, чтобы под-держать подростка и вернуть его в ансамбль.

Но без желания ничего не получится! В творчестве пре-жде всего необходима любовь — к своей земле, к делу, ко-торым ты занимаешься много лет. Я всегда говорю детям: только тогда выступления ув-лекут зрителя, когда вы будете делать это искренне.

текст: олена ниКитинАФото из архива дмитрия КРуглого

“ “

мается в ансамбле, вместе с товарищами. А значит, все должны смотреть и двигать-ся в одном направлении. Ра-бота в команде очень важна!

Кроме того, подчеркивает педагог, важно понимать осо-бенности каждого возраста и действовать в соответствии с развитием ребенка.

— У маленьких детей рас-сеянное внимание, там надо быть жестче. С возрастом

В тВоРчеСтВе ПРежде ВСего необходиМА лЮбоВь - К СВоей зеМле, К делу, КотоРыМ ты зАниМАеШьСя Много лет...

4

www.triumph-org.ru

зара давидовна лянгольФ: мы - воспитатели хороших людей

Зара Давидовна, расскажи-те, с чего начался ваш путь в хо-реографии?

— танцами я занималась с дет-ства. танцы для меня — это всё, я жила ими. облечь это в слова не-возможно, проще станцевать!

однажды с профессиональным коллективом из уфы, откуда я ро-дом, я побывала на «днях башкир-ской культуры» в ленинграде и влюбилась в этот город! С первого раза поступила здесь в универси-тет культуры, окончила его, оста-лась работать — и вот уже 40 лет я здесь.

Сейчас я — заведующая кафе-дрой, но это не административная должность, я веду и практические занятия хореографией. Мой основ-ной предмет — это композиция танца, я готовлю постановщиков. Это штучный товар, и я очень рада, что среди моих студентов есть очень талантливые ребята.

— Кроме того, вы — профес-сор института мира ЮНЕСКО...

— да, несколько лет назад меня наградили этим высоким ти-тулом. институт мира ЮнеСКо на-ходится во Франции, куда я долгое время регулярно ездила в качест-ве балетмейстера студенческого коллектива «Скоморохи». Это по-четное звание не несет никаких особых преференций, хотя и на-лагает ответственность: это некий уровень, который я должна под-держивать.

— Помимо преподавания не-мало времени вы уделяете су-действу в различных конкурсах детского творчества...

— Это даёт возможность быть «в тренде»: видеть, чем живет лю-бительская хореография на ме-стах, как развивается та самая самодеятельность, для которой мы готовим педагогов. на боль-ших конкурсах сразу видно, какие есть недостатки в образователь-ной программе, что нового нужно ввести. иначе придется вариться в собственном соку.

я считаю, что сидеть в жюри долж-ны люди с опытом, которые многое видели и могут сопоставить. При этом порой именитые гости, которые при-ходят из серьезных театров, смотрят на детские выступления с професси-онального уровня. А тут любители, это совсем другое! Каждому руководи-телю коллектива очень важно услы-шать не только, что хорошего и плохо-го было в выступлении его ребят, но и то, как плохое можно переделать, чтобы стало лучше. даже те, кто полу-чает награды, хотят знать конкретные детали. но как член жюри я не имею права критиковать, пока не узнаю, откуда коллектив, какие у него воз-можности... Сначала я всегда спрошу, откуда он, кто там работает, столич-ный ли это ансамбль со спонсорами и меценатами или из глубинки... и каждого нужно оценивать по-свое-му. Каждого нужно поддерживать. люди искусства — они все ранимые, свои номера им как дети, и важно, с какой интонацией ты скажешь, как подойдешь, чтоб не обидеть. но если при разборе ты даешь конкретные советы, помогаешь, то и люди не обижаются.

— А какую роль в детском твор-честве занимают, на ваш взгляд, родители?

— К сожалению, на сегодняшний день это нередко негативная роль. Родители начинают диктовать свои условия руководителю, а этого не должно быть. я считаю, родители не должны вмешиваться в творческий процесс. я знаю многие коллективы, где создан прекрасный родитель-ский комитет, который помогает и с костюмами, и с поездками, но это бывает не всегда.

для того, чтобы обозначить чет-кие границы, набрав группу, пе-дагогу нужно собрать родителей и объяснить им, что можно делать, а что нельзя. отметить, например, что не годится накануне выступле-ния забирать ребенка из коллекти-ва, и что нужно всемерно помогать учителю, не мешая ему в его твор-честве.

чтобы ребенок развивался в комфортных условиях, родителям стоит заранее тщательно все обду-мать, выбрать то направление, ко-торое их интересует, но потом уже не вмешиваться.

Гость номеРа

нА ФеСтиВАле ВАжно не тольКо Себя ПоКАзАть, но и ПоСМотРеть нА ВСех. инАче Вы зРя ПРиехАли! “ “

заведующая кафедрой хореографии санкт-петер-бургского государственного университета культуры и искусств, доцент, почётный профессор института

мира Юнеско, постоянный член жюри и автор мастер-классов фестивалей то «триумф» - о проблемах любитель-ской хореографии, мотивации родителей и детей и ключе-вых задачах коллективов детского творчества.

— Но как помочь правильно выбрать это направление?

— Всем нравятся разные вещи. но что значит «нравится»? если ребенок никогда не был на балете, концерте, спектакле, вы-ставке, на спортивных состязания — как он может решить? давайте начнем с того, что познакомим ребенка с разными видами твор-чества. При этом амбиции роди-телей, которые о чем-то мечтали, и чего-то не получили в детстве — это страшно. Карт-бланш должен быть у ребенка!

Потом следующее: занятия любым творчеством, те же тан-цы — это не только веселье, но и тяжёлый труд. и когда ребенок устает и хочет отказаться от заня-тий, важно предложить ему пра-вильно поставить точку, напри-мер, позаниматься до первого концерта. А концерт — это яд. Это сцена, красивое платье, аплодис-менты... и если ребенку действи-тельно подходит этот коллектив, то он останется. ну а если и это не по-действует, то не стоит заставлять, лучше попробовать что-то другое.

В принципе, весь выбор увле-чений идет в школьные годы. до-школьник может заниматься тем, чем скажут родители, но выводить ребёнка трёх лет на сцену — это и смешно, и страшно — для ребенка это безумный стресс. я противни-ца выступлений маленьких детей. начинать стоит хотя бы с шести, когда дети могут что-то показать, ориентируются в пространстве, на незнакомой сцене. Все остальное — это деньги плюс амбиции, а к детскому творчеству имеет мало отношения.

— что дают детям занятия творчеством?

— Во-первых, для детей танец — это не индивидуальный вид деятельности. Это коллектив, а значит — общение, дружба — это дорогого стоит. у них есть всё — и зависть, и обиды, и радости, и под-держка верного товарища. и дети должны пройти все этапы.

текст: олена ниКитинАФото из архива то «триумф»

№16 сентябрь 2017

5

вне конкУРса

с высоты птичьего полета

Во-вторых, это здоровье. от ре-гулярных тренировок крепнет ор-ганизм, этого часто так не хватает современным домашним деткам!

ну и в третьих, сегодня ребенок — это во всё большей мере вос-принимающий организм, суще-ство, которому всё приносят «на блюдечке». А хороший творческий коллектив это компенсирует, учит отдавать. занимаясь импровиза-цией, дети иногда показывают та-кие номера, что взрослому просто так и не придумать.

— Как, на ваш взгляд, дол-жен выглядеть номер, достой-ный гран-при?

— Сейчас на конкурсах я не-редко вижу коллективы, которые работают на уровне профессиона-лов. Конечно, это выглядит краси-во, но чего это стоит? у них же на-грузка как у профессионалов, и к 16 годам начинают «лететь» суста-вы, колени, спина... так что слиш-ком хорошие детские танцы — это может быть даже и плохо.

я категорически против взрос-лых танцев, исполняемых детьми. организм растет, и нагружать его надо постепенно. даже если ре-бенок что-то может — прыжки какие-то эффектные, например — не всегда это нужно, ведь послед-ствия могут быть весьма печаль-ными для здоровья.

у нас очень мало детских сю-жетных танцев. зато взрослые «страдания» — сплошь и рядом. Почему дети должны быть ин-струментом реализации проблем педагога? Постановщик должен выбирать репертуар не на свой вкус, а ориентируясь на возраст учеников. номера должны быть светлые! я не понимаю, когда вы-ходит десятилетний ребенок и тан-цует умирающего лебедя. Это не лебедь, а гадкий утенок!

болезнь многих коллективов — это то, что у них есть постоян-ные солисты, а остальные всё время танцуют в заднем ряду. Это очень плохо — всё время «стоять у воды». Как быть? нужно готовить несколько солистов. Это конкурен-ция, да. но от этого растет техника, желание работать... Шанс стать звездой должен быть у каждого!

иногда руководители забыва-ют, что они имеют дело всё-таки с непрофессиональным коллек-тивом. если ребенок полный, ма-ленький, но хорошо работает — найдите ему место в первом ряду! да, это будет выглядеть не так нарядно — но зато это будет здо-

ровый коллектив. Ведь главное в детском творчестве — это не де-лать из детей профессиональных танцоров: набирать технику, фор-му — все, что связано с танцами как с дальнейшей профессией, если они туда уйдут — а учить их взаимодействию с людьми.

— Какими качествами дол-жен обладать идеальный педа-гог?

— нам не хватает професси-оналов. очень много сторонних людей, которые волею судеб поме-няли профессию и вместо работы в бухгалтерии учат танцевать. но в детском творчестве не должно быть любителей, детям нужны про-фессионалы!

Мне бы хотелось наделить жюри правом лишать непрофесси-ональных педагогов, которые не желают расти, лицензии.

но если есть у педагога жела-ние развиваться — рост иногда бывает просто удивительным! на конкурсах это очень заметно. хо-роший руководитель коллектива должен у себя видеть соринку в глазу, критично относиться к своей работе, смотреть на неё со сторо-ны. для этого очень важны мас-тер-классы, которые дают мощный стимул роста, открывают новые горизонты. Это один из лучших источников для развития.

и он должен думать! В нашей профессии все время учишься. даже когда я смотрю номера на конкурсе как член жюри, я учусь, узнаю, чем живет танец, что но-вого происходит... на фестивале важно не только себя показать, но и посмотреть на всех! тогда у вас будет сравнительный анализ: кто и почему побеждает. иначе вы зря приехали на фестиваль! надо отсмотреть весь конкурс и потом пообщаться с жюри — до награждения! особенно если ты не на первом месте, нужно обя-зательно приходить на разборы, слушать судей. Каждый раз, ког-да я являюсь председателем су-дейской коллегии, я ставлю обя-зательное условие — подробное общение с участниками. Важно тактично, но четко сказать, какие тенденции позитивные, а какие — не очень.

я всегда говорю педагогам — вы в первую очередь не танцоры, а воспитатели хороших людей, всё остальное — потом! Педагог — это мама, психолог, учитель и в самую последнюю очередь — препода-ватель танцев.

за несколько часов неторопливо обойти всю Рос-сию, внимательно разглядывая при этом потряса-ющие природные ландшафты, шедевры архитек-туры, разнообразную технику и людей - думаете,

это невозможно? просто вы еще не бывали в националь-ном шоу-музее «Гранд макет Россия». почувствовать себя великаном, а заодно полюбоваться бесконечным разно-образием нашей страны с высоты птичьего полета может каждый посетитель этой необыкновенной экспозиции.

«гранд Макет Россия» — это удивительный музей, в ведении которого фактически находится всего один экспонат. но экспонат этот поистине уни-кален! Перед вами предстанет колоссальный действующий макет, художест-венно передающий собирательный образ России. Площадь этого рукотвор-ного чуда — 800 квадратных метров, что на сегодняшний день делает его вторым по величине во всем мире. над созданием макета в течение пяти лет трудились десятки уникальных специалистов.

на макетном поле «гранд Макет Россия» представлены собирательные образы различных городов и регионов нашей страны, ключевые достопри-мечательности и природные ландшафты, а в жанровых сценках отображены самые разные виды человеческой деятельности.

динамику композиции придает железнодорожное и автомобильное дви-жение. Проходя по хитроумным маршрутам общей протяженностью почти две с половиной тысячи метров, более 200 железнодорожных составов превра-щают макет в единый живой организм. А автомобильное движение, впервые в мире в макетостроении использующее в качестве источника питания для машинок электромагнитную индукцию, не оставит равнодушным ни одного посетителя. десятки автомобилей удивляют сложностью своего движения, а включаемые ими фары, стоп-сигналы и поворотные огни добавляют яркости экспозиции и освещают дороги в ночное время. Кроме того, ряд сцен с движу-щимися объектами и фигурками управляются самими зрителями.

Каждые пятнадцать минут с востока на запад на макет надвигается ночь. для имитации этого процесса задействовано около 800 000 светодиодов. Море ночных огней делает впечатления от осмотра макета действительно незабываемыми!

Адрес «Гранд Макет россия»: Санкт-Петербург, улица Цветочная, дом 16 Литера Л, +7 (812) 495-54-65, www.grandmaket.ru

Музей открыт ежедневно с 10-00 до 20-00.

www.triumph-org.ru

6кРылья за спиноЙ

для семьи Кузнецовых «Калинушка» стала настоя-щим фамильным делом. 12 лет назад ирина николаев-на привела дочь Ксению в ансамбль. С тех пор она при-нимает активное участие в творческой жизни дочери и ее сверстников, организует совместно с другими роди-телями поездки на многочи-сленные фестивали и кон-курсы, сама путешествует вместе с детьми, помогает педагогам с организацион-ными вопросами. группа, где занимается Ксения – самая старшая.

– У наших детей прекрас-ные педагоги – заслужен-ные работники культуры РФ, почетные граждане города хормейстер Виктор Худяков и балетмейстер Александр Смирнов. Это их заслуга в том, что наши дети становят-ся лауреатами международ-ных творческих конкурсов и фестивалей, – уверена ири-на николаевна, – наша роль как родителей – организа-торская.

можно сделать лучше

народный ан-самбль песни и танца «кали-

нушка» – гордость Шуи. его руководи-тели – почетные гра-ждане города, его воспитанники – лау-реаты многочислен-ных конкурсов и фестивалей, а их ро-дители – самые вер-ные помощники и друзья. о роли семьи в вос-питании творческой личности размышляет одна из мам «калинов-цев» – ирина никола-евна кУзнеЦова.

Воспитанники «Калинуш-ки» участвуют в городских и областных мероприятиях, победоносно выступают на международных творческих состязаниях.

– Участие в конкурсах – это хороший стимул для развития, – делится мысля-ми ирина Кузнецова. – Для выступления на городском уровне достаточно знать и исполнять пять песен, а для фестивалей необходимо пос-тоянно искать что-то новое. На фестивали нужно ездить не только и не столько, чтобы показать себя, а чтобы по-смотреть на других участни-ков и определить свой про-фессиональный уровень.

Многие конкурсы-фе-стивали, постоянным участником которых явля-ется старшая группа «Ка-линушки», организованы творческим объединением «триумф». Коллектив ста-новился лауреатом и обла-дателем гран-при таких фестивалей как «Русская сказка», «золотая легенда»,

«душа России – Кострома». Вместе с «триумфом» ребя-та посетили олимпийский Сочи, столицу татарстана – Казань, а также главный город Республики беларусь – Минск. успешные высту-пления, по мнению ирины николаевны, не должны расслабить и вскружить ребятам голову, а со своей стороны, как родитель, она всегда напоминает: можно сделать лучше.

– Я всегда говорю детям, что нужно держать марку и заявленный уровень. Им тре-вожно, что они могут не побе-дить, ведь они хотят вернуться в родной город с наградами. Это отличный стимул продол-жать обучение.

Как относиться к неуда-чам? у ирины николаевны есть свой рецепт.

– Я говорю детям, что пе-дагог всегда прав, что оцен-ки объективны. Да, старшим ребятам это объяснить слож-нее, потому что они уже зна-ют, что мир, в котором мы жи-вем, не всегда справедлив, но я думаю, важно знать, что в глобальном смысле добро всегда побеждает зло.

набор в «Калинушку» начинается в возрасте 6 лет. за годы обучения не все ребята остаются в кол-лективе, у кого-то меняют-ся интересы, где-то влияют семейные обстоятельства, но те, кто остается, всей душой вовлечены в жизнь коллектива.

– Дети ходят в ансамбль в том числе благодаря атмос-фере. Они считают себя семь-ей и могут обратиться друг к другу «брат» или «сестра». Да,

они могут где-то повздорить, разойтись в разные комнаты, но именно потому, что они – одна семья, всегда мирятся и возвращаются.

То, что дети посещают «Калинушку» – это некогда была инициатива родителей, которые их сюда привели, но сегодня в первую очередь это желание самих детей. Если они не хотят занимать-ся, никакие родители их не заставят!

народное творчество – особый вид искусства, в ко-торый может быть вовлечен не каждый артист. ирина ни-колаевна уверена, что фоль-клор – это вечное искусство, оно вне времени. именно к нему, как к истокам, возвра-щается повзрослевшая мо-лодежь, ведь это творчество

ближе душе.

#наШтРиУмФ

каждый день мы полу-чаем от вас приветы: дельные советы, те-

плые слова благодарности, важные замечания о нашей работе. а еще – рассказы о том, как живете вы сами. Это очень важно для нас – знать, как растет и чем ин-тересуется современная та-лантливая молодежь, ведь именно для нее работает весь наш коллектив. сегодня мы публикуем мате-риал об орловской детской хоровой школе. его автор – начальник управления куль-туры администрации города орла, кандидат педагогиче-ских наук елена казакова.

В самом сердце России, на сли-янии рек Ока и Орлик в старинном русском городе в особняке ХIХ века расположена Орловская детская хо-ровая школа.

Cегодня это – 700 детей, обуча-ющихся на хоровом, народном, хо-реографическом, эстрадно-духовом и театральном отделениях. В шко-ле двадцать творческих коллекти-вов, шесть из которых носит звание «образцовый». В результате грамот-но выстроенной политики учрежде-ние стало ведущим учебным заведе-

нием города. По результатам работы последних лет школа получила зва-ние победителя общероссийского конкурса министерства культуры РФ и вошла в рейтинг «50 лучших школ России».

Два основных положения легли в основу педагогической деятельности школы: «Все решается в интересах ребенка» и «Нет детей не талантли-вых, надо уметь разглядеть талант и помочь ему развиться».

Самая большая и сложная задача для преподавателя – воспитать сво-

его единомышленника в родителе. Самая распространённая ошибка мам и пап – желание научить свое чадо всему и сразу, зачастую это дает обратный результат, у ребен-ка развивается стойкая непри-язнь ко всем видам искусства.

Уроки творчества должны быть дозированными и на начальном этапе проходить в виде игры, так как именно в игре ребенок рас-крывается лучше всего. Родите-лям стоит прислушаться к мнению

творчество -лучшая школа жизни

“ “ нА ФеСтиВАли нужно ездить не тольКо и не СтольКо, чтобы ПоКАзАть Себя, А чтобы ПоСМотРеть нА дРугих и оПРеделить СВой ПРоФеССионАльный уРоВень

Продолжение читайте на странице 7

текст: Анастасия МАРининАФото из архива ансамбля «Калинушка»

№16 сентябрь 2017

7жизнь замечательных лЮДеЙ

вулканна горизонте справа

от спящего неаполя на кар-тине видны вершины Везу-вия. дым из жерла вулка-на — единственный элемент пейзажа, который держит в напряжении. Везувий дремлет, но кто знает, когда он проснется снова?

воздухСоздавая новую картину,

иван Айвазовский в пер-вую очередь писал небо. он всегда стремился закон-чить работу за один сеанс, чтобы сохранить ощущение единого динамичного про-странства.

лунаКартина практически

монохромна. основной цветовой акцент приходит-ся на луну и лунную дорож-ку.

Выбор палитры опре-делен задачей Айвазов-ского — запечатлеть ночь в традициях художников-романтиков.

Свет помогает зрите-лям проследить замысел автора. художник считал, что взгляд смотрящего должен скользить по кар-тине, словно бы переходя по лучу от источника света к затемненным участкам картины.

замокна острове, соединенном

узкой насыпью с неаполем, возвышается замок Кастель-дель-ово.

Происхождение названия («замок яйца») связывают с его необычной формой. В 1139 году король Рожер Си-цилийский построил замок на месте разрушенной вил-лы. Сегодня здесь находится музей, посвященный истории острова и неаполя.

парусникизображенный Айвазов-

ским небольшой парусник в центре картины относится к двухмачтовым парусникам типа «бово». на мачтах закре-плены треугольные латин-ские паруса. они едва напол-нены ветром: на море штиль.

Морские суда интересо-вали художника не мень-ше, чем море. он часто ходил под парусом, бывал в европе, турции и Амери-

ке. В 1842 году, путешест-вуя на пароходе по бискай-скому заливу, Айвазовский попал в сильный шторм.

художник описал свою встречу с морской стихией в журнале «Русская старина»: «Страх не подавил во мне спо-собности воспринять и сохра-нить в памяти впечатление, произведенное на меня бурею, как дивною живою картиною».

земляземлю Айвазовский пи-

сал, используя свой метод: художник неровно подстри-гал жесткие кисти, чтобы на красочном слое оставались глубокие рельефные следы от щетины. затем с помощью лессировочных (прозрачных) слоев краски, положенных тонкими штрихами, Айвазов-ский добавлял оттенки.

монастырьисследователи творче-

ства Айвазовского счита-

Выдающийся мастер морского пейзажа ро-дился 17 июля 1817 года

в Феодосии. благодаря своим талантам и трудолю-

бию мальчик из небогатой семьи был принят сначала в гим-

назию в Симферополе, а затем - в Пе-тербургскую академию художеств, в которой позднее занимал должность профессора.

Первые морские этюды он написал еще в академии, неко-торые из них были премированы. Прошедшая в 1847 году пер-сональная выставка тридцатилетнего Айвазовского была одной из первых выставок, посвященных творчеству одного художни-ка. Всего иван Айвазовский является автором более чем 6000 произведений.

Помимо творчества художник много времени посвящал об-щественной деятельности, заботясь о людях и благополучии род-ного города. При его участии в Феодосии был построены порт, железная дорога и водопровод.

умер художник 19 апреля 1900 года во время работы над произведением «Взрыв корабля». незавершенная работа оста-лась на мольберте в доме художника, где позднее был открыт музей.

двести лет вдохновения:иван аЙвазовскиЙ

в год юбилея великого мастера гуманитар-ный просветительский проект культура.РФ, посвященный интересным и значи-

мым событиям и людям в истории российской литературы, архитектуры, музыки, кино, теа-тра, подготовил интересный анализ одной из его прекрасных работ - «неаполитанский за-лив в лунную ночь».

профессионалов, так как роди-тельская любовь слепа, и часто мы желаемое принимаем за действи-тельное.

В работе с детьми я часто ис-пользую игровые формы, стараюсь не давить на детей, не забывая при этом мягко направлять их в нужное русло.

Занятия различными видами искусств хороши возможностью проявить себя, сделать что-то луч-ше других. Это потрясающая школа

жизни для ребенка, ведь творчество учит не только выигрывать, а уметь проигрывать – это ой как сложно! И если педагогу совместно с ро-дителями удастся научить ребенка достойно принимать поражение, не опуская руки, не рыдая и не обвиняя всех вокруг – тогда успех обеспечен. Научившись добиваться поставлен-ной цели в творчестве, он и в жизни добьется неоспоримых высот.

Хоровая школа в городе Орле – самая путешествующая школа. Мы

ют, что справа на картине изображен картезианский монастырь чертоза-ди-Сан-Мартино. он был построен в неаполе на холме Вомеро в 1368 году у замка Кастель-Сант-Эльмо.

мореАйвазовский пользовал-

ся методом лессировки — наносил прозрачные слои краски тончайшими штриха-ми кисти. такая живописная манера придавала его мор-ским пейзажам, написан-ным масляными красками, сходство с воздушными ак-варелями.

объем и глубину худож-ник создавал сочетанием оттенков синего, серого и зеленого, а ажурную пену волн — лессировочными слоями белой краски.

В отличие от большинства пейзажистов, Айвазовский писал свои картины не на пле-нэре, а в мастерской.

предлагаем ученикам лучше узнать свой край, свою страну, познако-миться с культурой различных наро-дов и всегда стараемся выбрать но-вое место проведения конкурса. И в этом отношении нам очень нравится работать с «Триумфом»: он никогда не стоит на месте, он всегда впереди. Отличительные черты фестивалей и конкурсов ТО «Триумф» – всегда про-фессиональное жюри, насыщенная и разнообразная программа, большой выбор мастер-классов для детей и преподавателей, качественное экс-курсионное обслуживание и ком-фортное размещение.

Наша школа познакомилась с «Триумфом» на фестивале «Празд-ник детства» в Санкт-Петербурге в 2005 году. Понравилась очень доброжелательная атмосфера фе-стиваля и в тоже время професси-

ональное судейство, и, что осо-бенно важно для преподавателей, возможность обсудить с членами жюри удачные и неудачные мо-менты выступления. Встречи ста-ли регулярными.

За прошедшие годы около 500 воспитанников школы приняло участие в различных конкурсах и фестивалях, организованных «Три-умфом». Это «Зимняя Ривьера», «Страна магнолий», «Золото Балти-ки», «Восточная сказка», «Праздник детства», «Сокровища Карелии», «В гостях у сказки» и другие.

Всего за это время в школе появилось более 150 лауреатов, 80 дипломантов и два обладателя гран-при фестивалей.

Не бойтесь ставить перед собой

цели, смело идите вперед, и тогда у

вас все получится.

не бойтеСь СтАВить ПеРед Собой цели, СМело идите ВПеРед, и тогдА у ВАС ВСе ПолучитСя

“ “

Продолжение. Начало читайте на странице 6

8

библиотека пРиГлаШение на пРазДник

зимняя аФиШа 2017-2018

газета творческого объединения «триумф»№16, сентябрь 2017 годаучредитель то «триумф»Редактор ольга титоВич

Адрес редакции: 191186, г. Санкт-Петербург, ул. большая Морская, 19, литер А, офис д2д.телефон: 8 (812) 600-20-44, e-mail: mail@triuph-org.ru

Печать:тираж 999 экз., заказ_____Время подписания номера в печать:Распространяется бесплатно.

содержание учебника ох-ватывает двухвековый период становления в ев-ропе профессионального искусства малых форм.

зародившись в отдаленные времена, деятельность умель-цев-развлекателей, проходив-шая в открытом пространстве или на открытых подмостках, имела достаточно простой (а порой и примитивный) харак-тер. но постепенно их творче-ство становилось более содер-жательным и многообразным, сближаясь с так называемым изящным искусством.

исторический процесс рас-сматривается в учебнике как бы единым потоком, вне этнических и территориальных границ, в со-единении с бытовавшими фор-мами досуга на праздниках, во время застолий, в театральных и клубных заведениях.

учебник написан в форме бе-сед автора – известного ученого в области эстрадоведения, ре-жиссера, постановщика, автора ряда книг, педагога – со студента-ми. К беседам прилагается слова-рик редко встречающихся имен, названий, терминов, выражений, рекомендованная библиография и фильмография, синхронистиче-ская таблица истории искусства эстрады, оперетты, мюзикла.

издание рекомендовано для студнтов высших учебных заве-дений, обучающихся по специ-альности «Актерское искусство», «Режиссура», «театроведение» и других.

Книги С. С. Клитина можно приобрести в интернет- магазине творческого объединения «Триумф»

http://www.triumph-org.ru/ru/store

У истоков современнойэстрады

30 ноября — 3 декабря ВоСточнАя СКАзКА Казань

15 - 17 декабря МиСтеРия тАнцА Москва

3 - 6 января РождеСтВенСКий ПетеРбуРг Санкт-Петербург

3 - 6 января ВоСточнАя СКАзКА Казань

5 - 8 января зиМняя РиВьеРА Сочи

5 - 8 января CлАВянСКие ВСтРечи Минск, беларусь

11 - 14 января СоКРоВищА КАРелии Петрозаводск

1 - 4 февраля В гоСтях у СКАзКи Великий устюг

8 - 11 февраля В гоСтях у СКАзКи Великий устюг

8 - 12 февраля ВолШебный МиР КулиС Санкт-Петербург

22 - 25 февраля РуССКАя СКАзКА Санкт-Петербург 22 - 25 февраля В гоСтях у СКАзКи Великий устюг

Столицу татарстана с ее тысяче-летней историей, впитавшей в себя колорит двух разных мировых куль-тур, Востока и запада, нередко на-зывают городом контрастов. Казань с ее впечатляющим кремлем, вели-чественными мечетями, древними церквями и богатыми музеями явля-ется уникальной достопримечатель-ностью туристических маршрутов по Волге, входит в список всемирного культурного наследия и отмечена ди-пломами и медалью ЮнеСКо.

При этом она идет в ногу со вре-менем и обладает всеми достоин-ствами города XXI века. Это город театров, музыки, спорта, между-народных фестивалей, богатейших библиотек, новейших технологий, деловых партнерских отношений и богатого научного потенциала.

Выступления участников состоят-ся в концертном зале деревни уни-

в первые дни зимы мы приглашаем вас в ве-ликолепную казань,

где состоится грандиозное событие в сфере детского творчества - XI междуна-родный конкурс-фестиваль музыкально-художествен-ного творчества «восточная сказка»!один из красивейших горо-дов Российской Федерации с традиционным радушием принимает своих талантли-вых гостей со всех уголков России и из-за рубежа.

Город волшебных сказок

С. С. Клитин. история искусства эстрады.издательство Санкт-Петербургская академия театрального искусства. 2008

версиады - одной из самых крупных и современных площадок в столице Республики татарстан. зал нахо-дится на территории современного района Казани, построенного спе-циально для приема международных делегаций Всемирной летней уни-версиады. зал оборудован высоко-классной звуковой и световой аппа-ратурой.

Помимо увлекательных экскур-сий гости конкурса-фестиваля смо-гут принять участие в уникальных мастер-классах по различным твор-ческим дисциплинам, получить тео-

ретические знания и практические советы опытных педагогов по хоре-ографии, вокалу, инструментально-му творчеству, актерскому мастер-ству и декоративно-прикладному искусству.

завершатся насыщенные фести-вальные дни блистательным гала-концертом, в ходе которого зрители увидят все лучшие номера конкурс-ной программы, а каждый из участ-ников творческого состязания по-лучит заслуженную награду из рук авторитетнейших членов жюри меж-дународного уровня.

КАзАнь С ее тыСячелетней иСто-Рией, ВПитАВШей В Себя КолоРит ВоСтоКА и зАПАдА, неРедКо нАзыВАЮт гоРодоМ КонтРАСтоВ

“ “