ВУЗ-ФЛАЭРТИАНАПермские студенты

не такие, как все?

Издание в рамках проекта Европейского Союза

«Узнать другого»

№1 декабрь 2010 г.

Новости

Ксения Бабикова

Более трех тысяч учащихся пермских вузов две недели интенсивно и сосре-доточенно смотрели документальные фильмы – в ходе состоявшегося кон-курса «ВУЗ-Флаэртиана 2010».

Один из гостей, приехавших в Пермь на «большую» «Флаэртиану», отозвался об этом кратко и с нескрываемой завистью: «Кинофантастика!». Действительно, труд-но поверить, что в эпоху гламура и раз-влекательных шоу среди нормальной, не замеченной в серьезных «ботанических» перегибах молодежи, может возникнуть мода на самый сложный, изысканный и абсолютно некоммерческий вид кино – документальное. Понять, откуда этот по-разительный интерес к фильмам «без поп-корна», клиповой нарезки и 3D-эффектов, нам помог разговор с куратором «ВУЗ-Флаэртианы», руководителем отдела ме-диаобразования Пермской Синематеки Ольгой Николаевной Ахмедзяновой.

«ВУЗ-Флаэртиана» - прямой диалог со студентом

Начнем с того, что «ВУЗ-Флаэртиана» - специально организованная возможность для студентов пермских вузов рассказать о том, что их волнует, обсудить хорошее до-кументальное кино, поделиться мыслями и впечатлениями.

В этом году «ВУЗ-Флаэртиана» прошла уже во второй раз. Конкурс рассчитан на активное участие студентов, которые пред-варительно отбирают и просматривают неигровые фильмы, выстраивают из них кинопрограмму, раскрывающую ту или иную актуальную проблему, и представля-ют эту кинопрограмму в своей аудитории, соревнуясь с командами других вузов. В итоге студенты из 9 вузов показали 27 про-грамм. А заодно – и зрители, и авторы про-грамм - показали себя любознательными, мыслящими людьми: в дискуссиях после кинопоказов обсуждались самые наболев-шие вопросы от локального до мирового общечеловеческого уровня.

К примеру, студенты-журналисты ПГУ пытались найти определение провинциа-лизму (фильм «Пермь как PERMM»), рас-суждали о статусе творческого человека в провинции («Горланова, или Дом со всеми неудобствами»), на материале фильмов Frontline-club обсуждали роль провинци-альной журналистики: кто она - служанка власти или все же «четвертая власть»? Пси-хологи из гуманитарно-технологического института предложили программу «О чем мы молчим», в которой показали остро-социальный, трагический фильм «Под от-крытым небом». И, как настоящие, пусть и будущие, психологи, ребята смогли прео-долеть тяжелое впечатление от картины, повернуть ход дискуссии на темы терпи-мости, любви к ближнему и умению со-переживать.

Победителями конкурса «ВУЗ-Флаэртиана 2010» стали студенты ПГИИК (блистательная команда поделилась с нами секретами успеха, читайте об этом в мате-риале «Лучший подарок на юбилей - по-беда в конкурсе» Екатерины Возиян).

Почему пермяки спорят о фильмах?Дискуссии - обязательное условие

конкурса «ВУЗ-Флаэртиана». Как замети-ла Ольга Николаевна Ахмедзянова, они «служат тому, чтобы проблемы были, во-первых, подняты, а, во-вторых, поняты всеми участниками обсуждения». Уровень проведенных дискуссий – их острота, логи-ческая законченность, - также оценивался экспертной комиссией.

Важно и то, что подходы к обсуждению фильмов были испробованы самые раз-ные: кто-то учитывал психологию героев и зрительскую реакцию, другие искали ре-жиссерскую позицию, выраженную в ки-нотексте, третьи разоблачали механизмы манипулирования зрительским сознанием – было интересно все. А самое интерес-ное - узнавая другого, узнать себя. Вдруг обнаружить, что тебе чем-то необычайно близок бездомный китайский бродяга, или африканец, влюбленный в музыку Бетхо-вена.

Медиапсихологами замечено, что по-сле просмотра серьезного кино, которое зачастую касается болезненных проблем общества, зритель испытывает конфликт с самим собой, отворачивается, замыкается в непонимании. «Взорванное сознание», как назвала этот эффект Ольга Ахмедзя-нова, должно быть обязательно уравно-вешено рефлексией, которую стимулиру-ет дискуссия, совместное размышление. Пермская Синематека уже несколько лет ведет системную, уникальную для России медиаобразовательную практику, в том числе в формате дискуссионных киноклу-бов.

«Флаэртиана» откроет ЕвропуОсновной площадкой медиаобразо-

вательной работы Пермской Синема-теки уже пять лет является киноцентр «Премьер». Специально для показов до-кументальных фильмов и проведения дискуссий в нем выделены отдельные залы, с мобильным оборудованием и до-ступом Интернет.«ВУЗ-Флаэртиана» шаг-нула дальше - вывела документальное кино из камерного зала в массовую сту-денческую аудиторию. А с декабря 2010 года «под руководством кинорежиссера

Павла Печёнкина в рамках программы «Флаэртиана и социум» в Перми будут запущены в жизнь новые направления: «Флаэртиана-Территория» и «Флаэртиана-Профессионал», - комментирует планы на будущее Ольга Ахмедзянова.

«Флаэртиана-Профессионал» будет ра-ботать с профессионалами в сфере обра-зования, культуры, социальных служб. На семинарах специалисты по медиаобра-зованию поделятся методиками работы с кино. Они покажут, что фильмы можно использовать для формирования моделей поведения, выявления скрытых в обще-стве проблем.

«Флаэртиана-Территория» охватит тер-риторию Пермского края. С помощью так называемых медиа-десантов будут организованы тренинги для творческих жителей края, документальное кино будет показываться и обсуждаться в образова-тельных учреждениях - от школ до филиа-лов вузов. Найти творческий потенциал и помочь ему реализоваться – одна из задач этого направления. Планируется также, что после семинаров будут открыты ла-боратории документального кино – люди сами начнут снимать фильмы о месте, в котором они живут.

Кроме того, оргкомитет МКФ «Флаэр-тиана» и пермская киностудия «Новый курс» начали совместный с болгарской компанией «MITRA 2000» проект «Узнать другого». Его главная идея - знакомство пермского зрителя с европейским доку-ментальным кино. В ближайшем будущем пермские киноманы смогут увидеть про-грамму пятидесяти лучших европейских документальных фильмов последнего де-сятилетия.

То, что документальное кино стало одним из самых узнаваемых пермских брендов, сегодня уже не новость. Станет ли оно чем-то большим – эффективной гуманитарной технологией, инструментом гражданского общества, покажет время. Но очевидно, что Пермь на наших глазах превращается в крупнейший центр рос-сийской кинодокументалистики, - а к это-му нужно привыкнуть, тем более что этим можно гордиться.

3 ноября прошёл медиаобразова-тельный киномарафон.

Впервые для участников проекта «ВУЗ-Флаэртиана» в КЦ «Премьер» был организован суточный марафон доку-ментального кино: проводились психо-логические тренинги и мастер-классы, помогающие правильно анализировать медиатексты.Продолжением киномара-фона станет Первый медиафорум участ-ников проекта «Человек в медиакультуре: феномены преображения». Он состоится 15-16 декабря 2010 г. Ознакомиться с программой форума вы можете на стр.3.

Кроме того в рамках проекта «Узнать другого» организованы два дискуссион-ных клуба: «Жизнь врасплох» - продол-жение конкурса «ВУЗ-Флаэртиана» и клуб европейского документального кино, ко-торый откроется в январе.

2 декабря творческой встречей с Алексеем Романовым в КЦ «Пре-мьер» открылся Зал документально-го кино.

Алексей Романов, режиссёр, лауреат международных конкурсов докумен-тального кино представил зрителям два короткометражных фильма. В фильме «Лучший город на земле», который снят в поселке Кын на фотокамеру, автор пред-ложил жителям глубинки, никогда не бы-вавшим в столице, рассказать о Москве. «В контакте» - фильм-исследование фе-номена «новейшего общения» в сети, о взаимопроникновении реальной и вир-туальной жизни. Подробнее о секретах мастерства от режиссёра Алексея Рома-нова читайте в материале «Я б кино сни-мать пошел, пусть меня научат» Анаста-сии Ефимовой.

С 10 декабря в рамках фестиваля «СловоNova» стартует буккроссинг «Поэзия в движении».

Буккроссинг – это мировое обще-ственное движение, выступающее за «освобождение» книг. Идея буккроссин-га проста – «Прочитал книгу сам – пере-дай другому». Полки с книгами для бук-кроссинга открыты в корпусах ПГУ, ПГПУ, в Доме Смышляева (Библиотеке им. Пушкина), КЦ «Премьер», в фойе театра «Сцена-Молот», в Музее современного искусства PERMM, в кафе «Ma Сherie» и др. общественных местах. Около 300 экз. поэтических книг и литературных журна-лов было передано в фонд буккросинга сотрудниками кафедры журналистики ПГУ и общественным фондом культуры «Юрятин». Если вы хотите «освободить» свою книгу или организовать новую пол-ку буккросинга, свяжитесь с Екатериной Возиян (89027984188).

Будь готов к «Киновызову»!«Киновызов» - клуб остросоциального

и политизированного кино. В его репер-туаре большой выбор документальных и художественных фильмов российского и зарубежного производства. Каждый по-каз включает вводный доклад по фильму и дискуссию. Показы проходят бесплатно каждый четверг в 19.00. ПГУ, 2 корпус, 514 аудитория. 16 декабря в клубе бует пока-зан фильм «Девственность» (реж. Вита-лий Манский), 23 декабря мультфильмы: «Левиафан» (Реж. Симон Богожевич), «Война» (Реж. Рихо Унт, Харди Вольмер), «Администраторы» (Реж. Роман Клоч-ков).

Какие фильмы будут смотреть в аудиториях вузов - решают сами студенты

2 Герой дня

Правило №1: неслучайные люди Солидный список участников творче-

ского коллектива ПГИИКа сразу обращает на себя внимание. Руководителем явля-ется Елена Березина, первый проректор Института искусства и культуры, кандидат философских наук. Вместе с ней участники команды – каждый специалист в своем на-правлении: кандидаты искусствоведения, фотографы, преподаватели кафедр рус-ского языка, литературы, культурологии, режиссуры, кандидаты философских наук – всего десять человек.

Очевидно, что уровень дискуссий, устраиваемых преподавателями, - несрав-нимо выше студенческих обсуждений. К тому же победители грамотно готовились к конкурсу: коллектив делился на группы, каждая группа готовила одну тему, которая

Лучший подарок на юбилей - победа в конкурсе «ВУЗ-Флаэртиана»

Существуют ли технологии успеха? Или все дело в удаче? Победители кон-курса «ВУЗ-Флаэртиана» доказывают, что звезды с неба снимать легко, для этого нужно знать несколько правил.

Екатерина Возиян

была связана с профессиональной деятель-ностью модератора. Например, одна из участниц - Наталья Резник, вела дискуссию на тему документальности и повседневно-сти в искусстве. Ей как профессиональному фотографу эта тема очень близка.

Правило №2: актуальная программаВыбранная победителями концепция

- «Искусство: разрывы и конвенции» - на-прямую связана со спецификой вуза, и по-настоящему волнует его студентов. На трех дискуссиях преподаватели, учащиеся, мно-гочисленные гости творческих профессий обсуждали, как взаимодействуют художник и общество, где заканчиваются праздники для зрителя и начинаются будни для арти-ста, как извлечь из повседневности мате-риал для творчества. Так, на основе фильма «Деревенский фотограф» состоялось об-суждение вопросов - можно ли остановить время при помощи визуальных средств ис-кусства, и сможет ли публика понять авто-ра произведения, тяготеющего к фиксации рутинного и некрасивого существования. На другой встрече интересный разговор завязался вокруг темы взаимозависимости художника и общества – как выжить чело-

веку искусства в постиндустриальную эпо-ху, как не потерять себя, и научиться вос-принимать свою профессию всерьез, не имея соблазна сменить ее на более опла-чиваемую и земную.

На обсуждение всякий раз собиралось около 40-50 человек. Такую популярность дискуссий Наталья Резник объясняет в первую очередь актуальностью тем для студентов творческих факультетов. Напри-мер, на третью встречу пришло много ак-теров и хореографов: им было интересно и важно обсуждение границ между будня-ми и праздниками человека, для которого искусство – это работа. Денис Давыдов, тьютор ПГИИК, отмечает, что большинство студентов выражало заинтересованность. «Хорошо, что ходят. Хорошо, что смотрят. Хорошо, что думают!». Наталья Резник с ним солидарна: «В современном мире рас-тет интерес к документальному кино. Обра-зованные люди понимают разницу между качественными фильмами и теми, при про-смотре которых можно кушать поп-корн. Люди хотят думать. Смотреть документаль-ные фильмы – не так легко, это и отдых, и работа». Хотя, Денис и Наталья прекрасно понимают: «Есть и те, кому вполне хватает "Реальных пацанов"».

Правило №3: благоприятные условияБольшую роль сыграла администрация

вуза, которая обеспечила участников кон-курса техническим оборудованием, а сту-дентов (зрителей) освободила от занятий. Все дискуссии проходили днем и в одно время, удобное для всех – в 15.00. Денис Давыдов считает, что это лучшее время

Итак, территориально фестиваль рас-ширился – впервые в шорт-лист попали фильмы из Японии и Хорватии. Вместе с ними в конкурс вошло 18 картин из 16 стран. Увеличилось и общее количество зарубежных фильмов. Состав наших кар-тин сократился ровно в пять раз, но этот вопрос, по словам представителей отбо-рочной комиссии, не к ним, а к россий-ским культурным политикам, урезавшим финансирование неигрового кино. Зато - зрительская аудитория, посетившая пло-щадки «Флаэртианы», в этом году увеличи-лась до 6,5 тыс. человек, да и «дочерние» формы фестиваля – «Флаэртиана-онлайн» и «ВУЗ-Флаэртиана» - оказались востребо-ваны молодым продвинутым зрителем.

Но, перелистывая очередную страни-цу пермского кинофорума, хочется по-нять: что нового привнесла юбилейная «Флаэртиана» помимо географических и статистических достижений? Продолжает ли фестиваль следовать традициям свое-го «духовного отца» - документалиста Ро-берта Флаэрти, впервые показавшего на экране реальную жизнь обыкновенного человека? По-прежнему ли «чем меньше авторского вмешательства, тем лучше, тем больше жизни «как она есть»? Разбирая итоги фестиваля на семинаре по теории кино, студенты-режиссеры мастерской Печенкина нашли несколько отличий ны-нешней «Флаэртианы» от предыдущих.

«ФЛАЭРТИАНА» МЕНЯЕТ КУРС?X Международный фестиваль доку-ментального кино «Флаэртиана - 2010» завершен, дипломы и статуэтки «На-нука» разъехались по разным странам. Самое время обернуться и бросить взглял со стороны.

Кристина Баранова

Что ж, теперь это попробуем сделать мы. Фильм польского режиссера Михала

Марчака «КРАЙ РОССИИ» у зрителей и у жюри вызвал один и тот же вопрос: доку-ментальное это кино, или все же игровое? Главный герой фильма, юный призывник Алексей, прибывает исполнить воинскую обязанность в северную пограничную часть, где кроме него службу несут еще пять солдат. Но дело в том, что в реаль-ности эти пятеро бойцов были специ-ально приглашены режиссером, чтобы исполнить роли старослужащих. И для Алексея, который по возрасту еще не по-падал под призыв, но очень хотел испы-тать себя в армии, сложившаяся ситуация стала своего рода пробным вариантом армейской службы. Что это – игровая по-становка? Но герои – не актеры, они в на-меренно созданных условиях «играют» сами себя. Как пояснил Марчак, «в моем фильме нет никакого сценария. Я никому не говорил: сейчас вы приходите сюда, мы будем снимать то. Все, что мы снимали, это была правда». Жюри «Флаэртианы» оце-нило степень правдивости «специальным упоминанием за создание на экране ми-нимальными средствами яркой, вырази-тельной истории».

Другим некоторого рода отступлени-ем от принципов «Флаэртианы» можно признать включение в ее конкурсную программу, и более того – присуждение Гран-при политическому фильму. «МУГА-БЕ И БЕЛЫЙ АФРИКАНЕЦ» Люси Бейли и Эндрю Томпсона (Великобритания) – это вам не этнографическая зарисовка. Фильм – о вооруженной борьбе, о мужестве и стойкости семьи фермеров из Зимбабве, которая выступила против политики пре-зидента Роберта Мугабе, выселяющего

белых африканцев с обжитых мест. В 2008 году герой фильма Майк Кэмпбелл остал-ся одним из немногих белых фермеров в Зимбабве. Он также столкнулся с новым земельным законом, согласно которому мог потерять все свои земли. Майку и его семье ничего не оставалось, как обратить-ся в международный суд с иском против

президента. Дело в том, что ферма Майка не только содержала его семью, но давала дом и работу пятистам чернокожим ра-ботникам и их семьям. Мы не знаем, как сейчас складывается судьба героев филь-ма, ведь, несмотря на вердикт трибунала СРЮА, согласно которому Майк Кэмпбелл выиграл дело, его ферму все равно сожг-ли. Что будет дальше? Этот фильм получил множество призов на зарубежных фе-стивалях, он же стал обладателем «Боль-шого золотого Нанука» за лучший фильм МКФ «Флаэртиана 2010». Что это – следо-вание мировому тренду, всеобщему (от «Оскара» до Берлина и Канн) социально-политическому кинокурсу?

Отход от «заветов» Роберта Флаэрти за-метен и в том, что в программе этого года все более настойчиво история конкрет-ного персонального героя замещается историей сообщества – семьи, коллекти-ва, дружеской компании. Таковы фильмы «Последний поезд домой» Лисинь Фань (Канада), «Симфония Киншасы» Клауса Вишманна и Мартина Бэра (Германия), «МАЧО НА ДОСУГЕ» Мики Ронкайнена (Финляндия). «Мачо» - комедия о муж-чинах, которые знают, что они играют за худшую финскую любительскую команду регби, но продолжают это делать… По-тому что нигде больше они не могут по-чувствовать себя настоящими мужчинами. Этот фильм получил сразу две награды «Флаэртианы» - «Серебряного Нанука» за лучший полнометражный фильм и Приз жюри ФИПРЕССИ.

Поспорить с мнением авторитетного жюри или же согласиться с ним, вы мо-жете, посмотрев в киноцентре «Премьер» выборку лучших фильмов МКФ «Флаэрти-ана -2010» - в Зале документального кино.

Тенденции

для того, чтобы все собрались: «Вечером – в 7-8 часов – не надо устраивать просмотр фильмов. Вряд ли придет много людей».

Победители радостно заявляют, что в следующий раз снова будут участвовать в конкурсе. А в этом году, по словам ректора Евгения Малянова, первое место в «ВУЗ-Флаэртиане» явилось лучшим подарком на юбилей вуза, которому исполнилось 35 лет.

В Институте культуры по четвергам два раза в месяц работает площадка – «Креатив-ное пространство PHOTOCULT», где прово-дятся открытые мастер-классы, семинары, идут просмотры фильмов. Приглашаются все желающие. К тому же это прекрасная возможность научиться вести дискуссии у победителей «ВУЗ-Флаэртианы», чтобы в следующем году взять реванш. И, возмож-но, найдутся те, кто заинтересуется и высту-пит со своей программой впервые, потому что даже от участия в конкурсе можно по-лучить удовольствие.

И совсем не обязательно быть крупным специалистом в кинодокументалистике, уверены победители конкурса, нужно лишь очень хотеть поговорить с людьми о про-блемах, волнующих и вас, и их..

Кадры из фильма «Мугабе и белый африканец»

15-16 декабря 2010 г. с 16.00 до 22.00 в ки-ноцентре «Премьер» (ул. Пионерская, 17) состоится Первый медиафорум участников проекта «ВУЗ-Флаэртиана-2011» «Человек в медиакультуре: феномены преображения».

Основной целью медиафорума является консолида-ция усилий гражданского общества, научно-экспертного сообщества, творческой молодёжи, направленных на изменение современной социокультурной ситуации в Перми и Пермском крае.

К УЧАСТИЮ В МЕДИАФОРУМЕ ПРИГЛАШАЮТСЯ: - молодые учёные, аспиранты, студенты и преподава-

тели пермских вузов;- молодые специалисты из сферы культуры, образо-

вания, молодёжной политики, социальных служб и уч-реждений;

- представители СМИ, молодёжных общественных объединений и некоммерческих организаций;

- творческие люди города Перми и Пермского края.

МЕДИАФОРУМ ВКЛЮЧАЕТ:- работу научно-практической конференции «Обоб-

щение опыта и прогноз перспектив развития медиао-бразования в Пермском крае»;

- работу проблемных групп;- работу медиамастерских и лабораторий медиатвор-

чества, подготовленных студентами и преподавателями пермских вузов на основе использования фильмов и ки-нофрагментов;

- тематические кинопоказы;- практикумы, тренинги и свободные дискуссии.

ПРЕДПОЛАГАЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ МЕДИАФОРУМА:- возникновение проектных мастерских «ВУЗ-

Флаэртиана-2011», «Флаэртиана-Профессионал», «Фла-эртиана-Территория»;

- создание группы методологического сопровожде-ния медиаобразования в Перми и Пермском крае; - издание сборника по итогам научно-практической конференции;- создание документального фильма о медиафоруме и движении «ВУЗ-Флаэртиана»;- создание фотовыставки по итогам флэш-моба.

3 Медиапрактика

Первый медиафорум участников проекта «ВУЗ-Флаэртиана-2011»

«ЧЕЛОВЕК В МЕДИАКУЛЬТУРЕ: ФЕНОМЕНЫ ПРЕОБРАЖЕНИЯ»

15 ДЕКАБРЯ, 16.00-22.00

15.30 – Регистрация участников медиафорума.16.00 – Открытие Первого медиафорума участников проекта «ВУЗ-Флаэртиана-2011» «Человек в медиакуль-туре: феномены преображения».16.15 – Формирование коммуникативного простран-ства медиафорума. Просмотр документального фильма «На десять минут старше» (реж. Герц Франк, СССР, 1978, 10 мин.).17.00 – Тематический кинопоказ документальных филь-мов «Портрет современного человека в документаль-ном кино». Темы: «Человек действующий», «Человек ищущий», «Человек чувствующий», «Человек боящий-ся», «Человек дарующий», «Человек верящий». 18.30 – Презентация итогов работы тематических групп.19.00 – Кофе-брейк.

19.20 – Презентация медиамастерских.19.30 – Работа медиамастерских «Методы групповой работы с использованием кино»:- «Агрессия – «за» и «против»: поиски смыслов». Ме-тод структурированной дискуссии. Ведущая – Екатерина Смирнова (ПГУ, биологический факультет, студентка).- «Раскрытие мужественности посредством кинообра-зов». Метод психологического эксперимента в про-странстве внутренней феноменологии. Ведущий – Кон-стантин Обшаров, психолог.- «Раскрытие женственности посредством кинообра-зов». Ведущая – Мария Лоскутова, психолог.- «Минуя грани». Метод проективно-ассоциативный. Ве-дущая – Татьяна Акафьева (ПГУ, биологический факуль-тет, студентка).- «Музыкальная страна или Путешествие в детство». Метод аффективного погружения. Ведущая – Екатерина Иблиаминова (Институт психологии ПГПУ, студентка).- «Жизнь и Выбор: фатальность или свобода?». Метод свободной дискуссии и социально-психологическое мо-делирование. Ведущий – Сергей Полищук (преподава-тель гимназии № 4). - «Я» - путь самоопределения». Социально-психологи-ческий тренинг. Ведущие – Галина Люшина и Александра Шипицина (ПГТУ, химико-технологический факультет, студентки).- «Я и Ты: миг общения». Методы: медиадрама и меди-асистемная расстановка. Ведущая – Надежда Осетрова, психолог.- «Многоликость женского образа в кино и в жизни». Ве-дущая Юлия Яснопольская (ПГИИК, аспирантка).21.00-22.00 Феномены преображения человека в ме-диакультуре. Подведение итогов дня.

Программа медиафорума

16 ДЕКАБРЯ

15.30 – Регистрация участников медиафорума и участ-ников научно-практической конференции.16.00 – Открытие второго дня медиафорума и научно-практической конференции.16.20 – Доклад «Перспективы развития медиаобразо-вания в Пермском крае». Смирнов Д.О., кандидат пси-хологических наук, доцент Института психологии ПГПУ.17.00 – 19.00 – Научно-практическая конференция «Обобщение опыта и прогноз перспектив развития медиаобразования в Пермском крае». Работа секций в форме круглых столов. Работа проблемных групп.17.00 – 19.00 – Тематическая кинопрограмма «Человек созидающий» для гостей медиафорума, не участвующих в научно-практической конференции.19.00 – Кофе-брейк.

19.30 – Лаборатория медиатворчества «Создание ме-диаобразов средствами разных видов искусства»:- «Театральный урок «Будьте внимательны». Миниспек-таль. Ведущие – студенты Пермского колледжа культуры.- «Творческая философская мастерская: игра – малень-кая жизнь». Сценарий компьютерной игры. Ведущий – Михаил Мулюков (ПГТУ, факультет прикладной матема-тики и механики, студент).- «Сотворение пустоты». Состояние души. Ведущий – Константин Обшаров, психолог.- «Жизнь между строк». Живой текст. Ведущая – Анаста-сия Серина (ПГПУ, филологический факультет, студентка).- «Движение души». Спонтанный танец. Ведущая – Татья-на Акафьева (ПГУ, биологический факультета, студентка).- «Миг вечности». Хокку. Ведущий – Денис Смирнов (Ин-ститут психологии ПГПУ).- «Вернисаж». Рисунок. Ведущая – Мария Гордеева.- «Мандала – жилище духа». Мандала. Ведущая – Мария Лоскутова, психолог.- «Чувства сквозь тело». Пластическая фигура. Ведущий – Александр Веприков (Институт психологии ПГПУ, сту-дент).- «15 минут о нас». Документальный фильм. Ведущий – Гайрат Латипов (ПГУ, геологический факультет, студент).- «Счастье в мелочах». Флеш-моб. Ведущая – Ульяна Бо-бина (Институт психологии ПГПУ, студентка).21.00 – Выступления творческих групп.21.20 – Феномены преображения человека в медиа-культуре. Подведение итогов второго дня медиафорума.

ПРИХОДИТЕ! УЧАСТВУЙТЕ! БУДЬТЕ АКТИВНЫМИ!

4 Медиапрактика

«Курс начинающего кинодокументалиста»или «Я б кино снимать пошел, пусть меня научат!»

Мы начинаем новую рубрику «Я б кино снимать пошёл, пусть меня научат», в которой постараемся раскрыть секреты производства документального фильма.Как найти тему? Что такое «заявка» и как её пишут? С чего начинается съемка? Как провести интервью? Здесь вы сможете найти ответы на эти и многие другие важные вопросы. Надеемся, что сумеем помочь вам в этом отнюдь не легком, но интересном и захватывающем увлечении.

С чего начинается любое произведе-ние искусства? Ну, конечно же, с идеи. Ка-залось бы, всё просто: отношения, дети, природа… Темы во всем, что нас окружа-ет. Но вот только начинать снимать всё подряд не нужно. Каждый начинающий режиссер должен понять, что тема (идея) – это тот фундамент, на котором будет стоять весь его фильм, и от того, насколь-ко прочен этот фундамент, будет зависеть его будущий успех. Именно поэтому мы решили начать наш курс с самого перво-го и, пожалуй, самого главного этапа – ВЫБОРА ТЕМЫ.

Как говорил Поль Сезанн, «искусство – это уголок природы, видимый через определенный темперамент». Поэтому прежде, чем начать снимать, нужно из-учить самого себя, заняться саморефлек-сией. Для того чтобы создавать искусство, необходимо осознание собственной творческой индивидуальности. Пред-варительный самоанализ поможет вам найти свои темы, которые есть у каждого человека. Как пишет Майкл Рабигер, это «не автобиография, но темы, вырастаю-щие из сердцевины Вашего жизненного опыта, который дает бесконечное коли-чество вариаций». Однако не стоит увле-каться поиском собственного «я» на съе-мочной площадке. Это другая крайность, которая приводит к созданию мало кому интересных, эгоцентричных картин.

Определить круг собственных инте-ресов – ещё не значит выбрать тему для будущего фильма. Что же делать дальше? Искать, смотреть по сторонам, открывать для себя мир. Назовем следующий этап сбором материала. Есть несколько спо-собов это сделать.

Во-первых, нужно приобрести запис-ную книжку и приучить себя вести днев-ник. Записывайте всё, что увидите или услышите. Всё, что произвело на вас впе-чатление, вызвало сильные эмоции. Это могут быть интересные истории, диалоги, зарисовки, яркие детали и ассоциации.

Во-вторых, больше читайте. Журналы, газеты и даже художественные и истори-ческие книги. Современные СМИ – это от-ражение человеческой жизни на всех ее уровнях, и вы вполне можете наткнуться на что-нибудь интересное. В художественной литературе тоже может быть немало полез-ных сведений по интересующей вас теме.

Ещё один важный источник – мифы и ле-генды. В сущности вся документалистика на этом построена. Каждый большой характер – это воплощение и авторская трактовка од-

ного или нескольких мифов. «Важно найти и осмыслить скрытую мифологическую по-доплеку представленных в Вашем фильме характеров и событий», - пишет М. Рабигер.

Ну, и всегда смотрите под ноги, то есть ищите темы в собственном окружении. Прекрасной темой для документального фильма могут стать семейные истории и истории из детства.

Когда вы собрали достаточно материала, наступает третья стадия – проверка темы.

Вот те вопросы, на которые вы должны себе ответить на стадии проверки.

1) Достаточно ли моих фактических знаний для работы с этой темой?

2) Хочу ли я это снимать? Чувствую ли эмоциональную связь с этой темой?

Тема может быть интересна сама по себе, но если она вам не близка, хорошего фильма не получится. Образно, но очень точно об этом написал Дэвид Линч: «Толь-ко если ты ощущаешь, что по-настоящему влюблен в свою историю, в героев, можно приступать к работе. Это как с женщиной. Иные мужчины предпочитают блондинок и намеренно или бессознательно отказы-ваются иметь дело с брюнетками. До того дня, пока не встретят "свою" брюнетку и не влюбятся в нее с первого взгляда. И тогда все меняется в их стройной теории. Мне ка-жется, в кино происходит то же самое. Ре-жиссерский выбор определяется таким же наваждением. Бороться с ним не стоит. На-против, надо ему поддаться и максимально использовать».

3) Способен ли я говорить об избран-ном предмете? В состоянии ли я спра-виться с этой темой?

Принимайтесь только за ту работу,

Совет эксперта

Анастасия Ефимова

Алексей Романов, перм-ский режиссёр, лауреат международных конкурсов документального кино:

- Я думаю, что художника темы находят сами, а его про-изведения - это проекции вну-треннего мира и пережитого им опыта. Тема для фильма - это далеко не умозрительное по-нятие, она не может появиться из ниоткуда. Фильм получается настолько живым, насколько глубоко волнует меня его идея, насколько я не могу не сдер-жаться от высказывания. Плюс, как и писательство, съемка фильма - это определенного рода терапия. Это познание мира, а, следовательно, и само-го себя. А значит, в этом про-цессе я не могу размениваться по мелочам, и всякий раз но-вый фильм для меня - это но-вое приключение и новый этап в жизни. Ну, и не лишне будет добавить, что огромным сча-стьем для творца является та ситуация, когда он сам волен выбирать темы для своих про-изведений.

Для меня особый интерес представляют, разумеется, люди. В документальном кино есть момент, которого совер-шенно лишено игровое, - это когда в кадре человек вдруг начинает раскрываться, порой даже неожиданно для самого себя. Это как новорожденный делает первый вздох: он начи-нает жить в этом мире. Если ре-жиссер терпелив и внимателен, такой момент всегда случается.

И самое главное! Помните, что жизнь гораздо богаче вы-мысла! Научитесь ее чувство-вать и тогда вы сможете ее пе-редать».

которая соответствует вашим возмож-ностям и бюджету. Это не значит, что вы будете снимать только что-то незначи-тельное. Найдите такой аспект выбран-ной темы, снимая который вы могли бы сказать зрителю главное.

4) Представляет ли эта тема зри-тельский интерес? Могу ли я дать зри-телю что-то новое?

Разумеется, нужно всегда помнить о том, кто будет ваш фильм смотреть. И сделать его максимально интересным зрителю. Как говорил в своем интервью Дмитрий Луньков, сценарист и режис-сер, нужно «скромно и заинтересованно просвещать свой народ. Показывать ему просто то, что он не может увидеть без нас. Степняку – горы. Горожанину – степь. И тому, и другому – Спасское и Ясную По-ляну».

Если вы не поленились и выполнили все наши рекомендации, то можете со спокойной душой приступать к следую-щему этапу работы над фильмом. А имен-но – написанию заявки. О том, что это та-кое, для чего это нужно и как это пишется, - в следующем выпуске нашей газеты.

Майкл Рабигер «Режиссура доку-ментального кино»

Владимир Фомин «Твой первый фильм»

Сидни Люмет «Как делается кино» («Искусство кино», №№10-11 1998 г.)

Дэвид Линч «Режиссер – это хо-зяин» («Искусство кино», №1 1999 г.)

«Документальное кино – искус-ство следующего тысячелетия» - ин-тервью Людмилы Джулай с Дмитри-ем Луньковым («Искусство кино, №5 1999 г.)

Литература

«В основе каждого фильма ле-жит идея. Подчас идея фильма приходит после долгих лет пустоты. Главное, найти отправную идею, эту вспышку света, а потом, как на рыбалке, вы используете этот им-пульс в качестве приманки, и он привлечет, притянет все осталь-ное, что необходимо фильму».

Дэвид Линч, американский ки-норежиссёр, сценарист

Мнения

цМожет быть, и вам доведется стать участником съемочного процесса?

«В работе над документальным фильмом подготовительный пе-риод очень важен. Документали-стика - дело долгое, первоначаль-ный энтузиазм может исчезнуть. Найдите действительно близкую Вам тему. Мыслите кратко и точ-но, работайте».

Майкл Рабигер,американский режиссер

и педагог

«Когда молодой Тарантино ку-пил кинокамеру, он стал самозаб-венно снимать все, что ему каза-лось интересным. И вот, отсняв и проявив целый шкаф кинопленки, через некоторое время он… вы-бросил все в помойку. Почему? Да потому, что он перед началом съемки не определил, о чем будет его фильм».

Владимир Фомин, киновед

Другое кино 5«Чему смеетесь? Над собою смеетесь!»

ТНТ запустил новый антигламурный проект «Реальные пацаны». Сериал имеет все шансы стать зеркалом про-винциальной жизни страны.

Дмитрий Копанцев

Пожалуй, самым необычным открыти-ем осеннего телесезона стал комедийный сериал «Реальные пацаны», премьера которого состоялась в ноябре на канале ТНТ.

Главный герой ситкома – Колян, гоп-ник из Перми, хочет встать на путь ис-правления. В рамках соцпрограммы по поддержке трудной молодежи, за ним по-пятам следует оператор, который снимает его жизнь как реалити-шоу.

Второе счастьеПеред премьерой продюсеры ТНТ

претенциозно заявили: «Канал, который уже несколько лет испытывает зрителя, снова предъявляет аудитории проект, аналогов которому на отечественном те-левидении не было и, скорее всего, не бу-дет. Авторы «Реальных пацанов» вошли в мир, где существуют миллионы наших со-отечественников и сняли очень смешной, очень добрый и очень правдивый ситком о том, как этот мир живет».

Между тем, это уже не первая попытка ТНТ завоевать симпатию провинциаль-ной молодежи таким форматом. Первую попытку - ситком «Любовь на районе», сегодня смело можно назвать неудачей. Его создатели могут гордиться таким не-бывало фееричным провалом буквально во всем, начиная от сценария и шуток, заканчивая бездарной актерской игрой. Разумеется, все это непосредственным образом отразилось на рейтингах, и, про-существовав несколько сезонов, «Лю-бовь на районе» так и осталась неразде-ленной.

Однако когда в 2008 году проект запу-скался, ТНТ забрасывало СМИ не менее претенциозными сообщениями: «Впер-вые на российском телевидении – са-мый радикальный ситком о настоящей провинциальной жизни. В современном мире, где главным словом стало «успех», еще остались герои, для которых главное слово – это «счастье». Это очень реали-стичный по игре и декорациям сериал», - заявляло руководство канала в много-численных интервью.

Провинциальные планыТелевизионные продюсеры давно по-

няли, что при создании проектов надо ориентироваться прежде всего на про-винциального телезрителя, так как имен-но он является главным ресурсом, соз-дающим рейтинг. В первую очередь, по причине своей многочисленности.

Подчинившись этому правилу, каналы бросили все силы на завоевание симпа-тий провинции. «Первый» борется за до-мохозяек бальзаковского возраста, а ТНТ всерьез взялся за молодежь. Так, по ито-гам первого полугодия 2010 года по ауди-тории в возрасте от 18 до 30 ТНТ уступает только Первому с разницей в 1,5 пункта– доля 14,6% .

Стоит отметить, что идея нового се-риала про гопников из Перми возникла в результате весьма себе конъюнктур-ных соображений. «Когда мы думали, как бы это сделать, мы зашли в Интернет. И одной из самых популярных тем в рус-ском интернете оказалась тема пацанов. Так получилось, что она мне близка. И в какой-то момент я подумал: а почему бы не сделать именно такой продукт?», - по-делился в одном из интервью продюсер сериала Антон Зайцев.

Однако, несмотря на стратегические планы и конъюнктурные мотивы, канал, похоже, впервые наряду с количествен-

ными показателями задумался и о каче-ственных. Сериал «Реальные пацаны» в отличие от других проектов ТНТ, несет на удивление ощутимую интеллектуальную нагрузку. Главный герой сериала читает Экзюпери и покупает билеты на фильм Альмодовара, - а это, согласитесь, уже не-плохо.

Скэтчи и гэги «Реальных пацанов» пол-ны многоплановой иронии, которую из российских комедийных сериалов давно уже вытеснил плоский юмор. Иронич-ные шутки в сериале поддерживаются талантливой игрой большинства актеров. Более того, даже камера работает иро-нично, внезапно демонстрируя новые стороны ситуации, неожиданно придавая ей новый смысл.

Однако главной причиной, за что про-винциалы должны всем сердцем полю-бить этот ситком, является возможность наблюдать за собой со стороны. Комич-ность речи, манер и ситуаций дает боль-шие возможности для самокритики и собственного развития. Хочется верить, что эту очевидную иронию телезрителям удастся уловить. На наш взгляд, создате-ли сериала пытаются вернуть зрителю ТНТ способность к рефлексии. Очевидно, что благодаря критической массе пустого телесериального контента у многих она почти атрофировалась как рудимент.

Опасный флерМежду тем, зрителям не стоит питать

излишних иллюзий в отношении ситкома. При просмотре «Реальных пацанов» вряд ли вы испытаете катарсис. Нужно пом-нить, что на первом месте стоит задача развлечь зрителя. Все остальное второ-степенно.

Кроме того, в сериале предостаточно пошлых шуток и грубых выражений. Все они по большей части необходимы для создания эффекта реалити. Однако и это является всего лишь игровым моментом.

Антон Зайцев заявляет, что историю о «пацанах» было решено не делать страш-ной, неприятной, а наоборот, показать

светлую сторону этой жизни. «Это мир опасный, брутальный, на грани, но при этом – очень интересный. И его можно показать не камерой криминальной хро-ники, а камерой ситкома», - отмечает он.

«Пацаны» в сериале, действительно, ребята добрые и чистые душой. Однако стоит помнить, что у телевидения есть способность создавать романтичный флер вокруг серьезных общественных проблем. Именно благодаря такой сери-альной романтизации убийцы и воры в законе перестают восприниматься обще-ством критически и становятся народны-ми героями.

Очень не хочется, чтобы гопота как по-стыдное социальное явление в обществе ассоциировалось с «плюшевой игруш-кой».

C'est la vieСвысока доносятся лозунги: «Пермь

– культурная столица России!». Однако, похоже, судьба распорядилась иначе, и с легкой руки репера Сявы провозгласила Пермь столицей «гопоты». Этот лозунг, в отличие от первого, на ура был под-держан народонаселением страны ре-кордными просмотрами клипов Сявы на YouTube.

Теперь еще и сериал «Реальные паца-ны» ежедневно будет укреплять в массо-вом сознании этот стереотип. Смысловую дистанцию между нейтральными видо-выми съемками в сериале (нормальные живые люди, дети, улицы города, Кама) и жизнью пародийных персонажей оценит в пользу Перми (а на наш взгляд, она – в пользу) далеко не каждый.

Так почему именно Пермь? Говоря о масштабах трагедии, Пермь ничем не отличается от других городов России. И Екатеринбург, Киров, Тюмень и, про-сти, Господи, даже Москва, без лишней скромности также могут претендовать на статус столицы Всея Гопоты. Реально и чисто конкретно.

Фрагменты интервью с А. Зайцевым и кадр из сериала взяты с tnt-online.ru

Массовка

Екатерина Саитова, студентка 1 курса ПГИИК специальности «Актёр театра и кино»:

- Мы снимались в эпизоде дня рож-дения одной из героинь. Съемки про-ходили в ресторане «Санта Барбара». Для меня, как для начинающего актера, было интересно погрузиться в творче-ский процесс, из которого я узнала, что, даже на эпизодические роли нужно пройти настоящий кастинг, а короткие эпизоды иногда могут сниматься часа-ми. Я одна из самых младших девушек курса, поэтому сначала помощник ре-жиссёра сказал, что по возрасту я не подхожу. Но у режиссёра было другое мнение: в итоге меня определили в «старшую» компанию, играющую геро-ев, которым больше 25 лет.

Илья Линович, актёр Театра-Театра:- Я снялся в одной из первых серий,

играл хозяина собачьего питомника, куда друзья главного героя приходят покупать пса. В «Реальных пацанах» снялась практически половина нашего театра. У меня большой опыт съёмок в питерских сериалах и фильмах, поэтому изначально интересно было сравнить, насколько продукт, отснятый в про-винции будет отличаться от столично-го. И несмотря на то, что здесь съёмки продвигаются медленнее, да и в самом сериале чувствуется сильный отпеча-ток провинциальности, создателям это играет на руку. Не знаю, поймут ли в Москве и в Петербурге, что это сериал про Пермь, но судя по рейтингам, он интересен и им.

Алексей Шумков, актёр Театра-Театра:- В массовку сериала я попал благо-

даря тому, что работаю в театре. Для меня съёмки стали всего лишь лёгким способом заработка, потому что гоно-рары были достаточно высокими, не-смотря на пустячные роли. Атмосфера на площадке царила дружеская, в ко-манде много ярких интересных людей, но никакого творчества я здесь не заме-тил. Сериал – это, скорее, продукт, что невыгодно отличает его от спектакля.

ЦитатыКолян: "Всем привет! Меня зовут

Николай. Ну у меня есть условный срок и несколько приводов в мили-цию...Ну что меня, получается, не кра-сит. Ну я решил встать на путь исправ-ления, и надеюсь, что мой пример поможет другим тоже встать на путь исправления. Стать другим реально!"

Колян: "Ну я сразу почувствовал, что между нами что-то есть, ну какое-то притяжение... связь... блютуз... ну или харизма какая-то..."

Колян: «Хотя вот че-че-че, а ча-ча-ча я уже умею танцевать…»

Антоха: "Ты только заправься и бу-дешь ваще мобильный... как утюг гла-дильный..."

Вован: "Мне детдомовских всег-да жалко было. Только маленьких, большие-то они ваще безбашенные."

ВУЗ-ФЛАЭРТИАНА№1\ декабрь 2010 г.Издание в рамках проекта Евросоюза «Узнать другого»Тираж 999 экз.

Учредители: МКФ «Флаэртиана», Кафе-дра журналистики ПГУПри поддержке Министерства культуры, молодежной политики и массовых ком-муникаций Пермского краяПодписано в печать: 08.12.2010Отпечатано в

Авторы: Ксения Бабикова, Анастасия Ефимова, Екатерина Возиян, Кристина Баранова, Дмитрий Копанцев, Анаста-сия Котельникова, Мария Конькова, Нина Исмаилова

Главный редактор: Ксения БабиковаВерстка: Инна Савченко Куратор: Анна Сидякина

Контактные данные: Пермь, ул. Букире-ва 15, к.5, ауд.11. Телефон: 89028368004, 89127819948

6 Зрительный зал

Однажды мне и моим одногруппни-кам на паре по режиссуре довелось по-смотреть документальный фильм Тофика Шахвердиева «О любви». Фильм о детях, о том, кем бы они хотели стать, когда вы-растут, и о том, что такое любовь и друж-ба их – детскими глазами.

«‘‘Жень, я люблю тебя!’’ Я думаю, в ка-ком она смысле? Я точно понял, что она меня любит, она сказала, что она меня любит. А как она меня любит, чего она меня любит, ничего я не выяснил…» - делится с нами один из главных героев Женя Ляпин в фильме.

Наверное, это была бы обычная кино-лента о детях, если бы Женя не был инва-лидом. Но различия не заметны для его сверстников: они играют все вместе, не обращая внимания на то, что кто-то из них ходит не так, как все остальные.

После просмотра фильма я не смог-

«Я такой любвеобильный!»Переживания героя документального кино сохранены на века: в любую ми-нуту можно вернуться к ним под зву-ки щелкающего барабана кинопленки. Но как живет сам герой после того, как съемки закончены и некогда населяв-шие его жизнь режиссер, сценарист и операторы получили награды кинофе-стивалей и разъехались по домам? Мы начинаем цикл публикаций «Жизнь по-сле кино», в котором будем рассказы-вать о судьбах героев документальных фильмов.

Нина Исмаилова

ла остаться равнодушной к его героям и решила с ними связаться, чтобы узнать об их дальнейшей судьбе. Найти Женю не составило никакого труда: благо есть Интернет. С того момента мы часто свя-зываемся по «скайпу» и в одной из соци-альных сетей.

У Жени Ляпина в раннем возрасте от-казали ноги. В первый класс он еще при-шел самостоятельно, но вскоре прогрес-сирующая болезнь заставила его сесть в инвалидную коляску. В фильме эти обсто-ятельства отодвинуты на второй план. На первом — его ум, обаяние, жизнерадост-ность. Интересный случай произошел с ним, когда ему было только три года: на приеме у врача он попросил: «Вы внима-тельно посмотрите, у меня там одно серд-це или несколько? Как будто несколько. Я такой любвеобильный…»

Сегодня Женя Ляпин - ученик 9 класса, и он уже успел многого добиться. Женя участвует в «Спартанских» играх за капи-тана команды, занимается в музыкальной школе по классу вокала и на курсах ан-глийского языка, играет в театре «Вол-шебная флейта» и поет во Всемирном хоре ЮНЕСКО. Помимо пения, Женя за-нимается танцами и уже достиг хороших результатов - занял второе место в чем-пионате Москвы по танцам на колясках.

Мечта Жени - стать известным ре-жиссером.Одним из ярких событий в его жизни стала поездка в Израиль. Дмитрий Крылов - ведущий телепередачи «Непу-тевые заметки» после просмотра фильма

Тофика Шахвердиева сказал, что его на-столько потряс увиденный фильм, что он решил всеми силами добиться поездки детей на Святую землю. Больше всего детей поразила приветливость и улыбки иностранцев. А самое главное - на них никто не «пялился» и не показывал паль-цем. В Израиле Женя оставил записку в Стене Плача с просьбой к Богу о том, что-бы он снова смог ходить.

У Жени серьезное заболевание, но, не-смотря на это, он обладает сильным харак-тером и позитивным взглядом на жизнь.

«Занимаясь творчеством и всесто-

ронне развиваясь, мне некогда думать о своей болезни, - говорит Женя. - Творче-ство помогает активно жить насыщенной полноценной жизнью и забыть о своих проблемах. На них просто не хватает вре-мени».

Сам Женя считает, что документальное кино - это кино для думающих, мудрых людей, для людей которые не гонятся за кассой и спецэффектами. «От таких филь-мов становятся более милосердными. Порой, главная поддержка заключается в самом внимании к таким людям, как я», - говорит Женя.

цПрошло больше пяти лет после того, как закончились съемки, и теперь Женя - ученик 9 класса

В университетской мастер-ской документального кино прошло обсуждение получивше-го скандальную популярность фильма «Девственность» Ви-талия Манского. Мнением одной из участниц дискуссии мы от-крываем серию зрительских ки-норецензий.

Рецензия

Почем розовый драпчик?Сегодня все продается и все покупа-

ется. И никого уже не удивит, что купить можно и звезду, и воздух из египетских пирамид в стеклянной баночке. Про-дать, при случае, вполне реально даже девственность. Хоть девственность то-вар и особенный: продать можно лишь раз. Цена - договорная.

Фильм Виталия Манского – это история трех девушек, каждая из которых знает цену своей девственности. Карина, жи-вущая по принципу «я – Барби» и меч-тающая о покорении Москвы, продает девственность за очень большие деньги. Кристина – фанатка Степана Меньшико-ва, участника телепрограммы «Дом – 2», бережет себя - для него. Третья героиня не столь взыскательна: ей нужно ровно столько, сколько стоит учеба в вузе.

Тема, заявленная режиссером не ба-нальна – можно понимать ее как невин-ность души, а можно и как медицинский термин. Последнее, почему-то, особенно цепляет зрителя, и не столько только пи-кантностью, а тем, как выстроены сюжет-ные линии. Девушки из провинции рас-сказывают о своих мечтах и жизненных целях, в принципе - рядовых, обычных, таких, как слава, деньги, любовь, карьера. А способ их достижений - сделка.

Фильм заставляет зрителя переживать: плакать вместе с Кристиной из-за Степана и смеяться над рассуждениями Барби с розовыми ногтями. Смеяться и одновре-менно следить за ее словами, замирая от тихого ужаса…

В картине много контрастов: гламурная Карина среди убогих деревянно-серых

домишек, проводы Кристины в местном клубе с дешевым шампанским и ее жизнь на реалити-шоу, маленький человек и большая Москва... За всем этим - слож-ные хитросплетения душевных пережива-ний, молодые амбиции и живое здоровое тело. Режиссер показывает и социальные корни, на которых выросли характеры героинь: бедная жизнь в провинциаль-ном городке перед телевизором с богато одетыми женщинами или такими же про-винциалами, попавшими на канал «ТНТ» и добившимися успеха. Проблема «розовых очков», проблема доведенности человека до крайности, и современных авторитетов среди молодых людей.

«Девственность» - фильм впечатля-ющий и местами даже шокирующий. С точки зрения документалистики, в нем много постановочных ситуаций, игровых моментов, однако они не скрывают реаль-ную жизнь, а, может, только прикрывают ее огаленную неприглядную сторону. За-катное солнце падает на лицо одной из ге-роинь, когда она рассказывает, почему ре-шилась продать свою девственность. «Да вы же циничный режиссер, думали о ка-дре, когда она рассказывала вам такое!» - кричат недовольные. Но кино – это искус-ство, и каждое действие режиссера – это творческая проекция. При этом режиссер остается человеком. Он переживает вме-сте с героиней, и пытается ей помочь «за кадром», но у него не получается. И Ман-ский снимает фильм, который требует от зрителя содержательного анализа, чтобы заполнить внешнюю пустоту смыслом.

Анна Микова

цНа кадрах главные героини фильма «Девственность» по материалам( www.arthouse.ru)