View
1.285
Download
2
Category
Preview:
DESCRIPTION
Citation preview
Arte Gótica
• O estilo gótico designa uma fase dahistória da arte ocidental, identificávelpor características muito próprias decontexto social, político e religioso emconjugação com valores estéticos efilosóficos e que surge como resposta àausteridade do estilo românico.
Catedral de Notre-Dame de Paris, uma das catedrais góticas mais famosas
do mundo.
O termo Gótico
• O termo gótico vai ser referido pela primeira vez por Giorgio Vasari, considerado o fundador da história da arte.
• Vasari cria assim o termo gótico com fortes conotações pejorativas, designando um estilo somente digno de bárbaros e vândalos, mas que nada tem a ver com os antigos povos germânicos (visigodos e ostrogodos).
Como Surge?
• Este movimento cultural e artístico desenvolve-se durante a Idade Média, no contexto do Renascimento do Século XII e prolonga-se até ao advento do Renascimento Italiano em Florença, quando a inspiração clássica quebra a linguagem artística até então difundida.
Onde surge?
• Os primeiros passos são dados a meados doséculo XII em França no campo daarquitectura (mais especificamente naconstrução de catedrais) e, acabando porabranger outras disciplinas estéticas, estende-se pela Europa até ao início do século XVI, jánão apresentando então uma uniformidadegeográfica.
Expansão
• O núcleo central do estilo resume-se inicialmente à zona da Île-de-France, que abarca a zona de Paris e arredores, mas estende-se eventualmente a todo o território francês e transborda mesmo para lá das fronteiras ramificando-se pela Europaocidental, principalmente a norte dos Alpes. A expansão do movimento alastra com o tempo para Inglaterra, Alemanha, Itália, Polónia e até à Península Ibérica, embora aqui com menos impacto.
Fases da Arte Gótica
• Gótico primitivo, ou Proto-góticoAssumem-se as ideias base e dão-se os primeiros passos
com a reconstrução da Abadia de Saint-Denis.• Gótico pleno, ou Gótico clássicoAperfeiçoam-se as inovadoras técnicas de construção e
entra-se na fase do domínio construtivo arquitectónico com o tempo das grandes catedrais.
• Gótico tardioA expressão artística torna-se menos ambiciosa, fruto da
crise económica e da Peste negra do século XIV a par com uma religião mais terrena e mundana praticada pelas ordens mendicantes.
Variantes Decorativas
– Gótico lanceolado: De 1200 a 1300.
– Gótico radiante, irradiante ou rayonnant (século XIV de 1300 a 1400, uso de linhas radiais na traçaria)
– Gótico perpendicular (Inglaterra, século XIV, uso de linhas perpendiculares)
• Gótico flamejante ou flamboyant (França, século XV de 1400 a 1500). Momento definido pela exuberância da decoração escultórica nos edifícios arquitectónicos
Arquitectura
Características gerais• Verticalismo dos edifícios substitui o horizontalismo do
Românico;• Paredes mais leves e finas;• Contrafortes em menor número;• Janelas predominantes;• Torres ornadas por rosáceas;• Utilização do arco de volta quebrada;• Consolidação dos arcos feita por abóbadas de arcos
cruzados ou de ogivas;• Nas torres (principalmente nas torres sineiras) os telhados
são em forma de pirâmide.
Fachada principal da Catedral de Amiens, França
Verticalismo e majestade
Elementos arquitectónicos
Interior:• arcada, abóbada de nervuras, arco quebrado,
clerestório, coluna, rosácea, trifório, vitralExterior:• arcobotante, arquivolta, cogulho, contraforte, gablete,
gárgula, florão, jamba, pináculo, portal, tímpano, torre, traceria
Áreas da catedral• abside, capelas radiantes ou absides secundárias, coro,
cruzeiro, deambulatório ou charola, nave, narthex, transepto
Planta da Catedral de Amiens, França. A catedral também possui formato de uma cruz latina
Abóbada da Abadia de Beverley, InglaterraUso de abóbada de Cruzaria
Catedral de Amiens, FrançaUso do arco em ogiva
Escultura
• À escultura que no românico era dependente da arquitectura, vai afirmar pela primeira vez como elemento independente à arquitectura e com objectivos próprios.
• As estátuas nas ombreiras libertam-se progressivamente das colunas e da sua forma irreal e alongada ganhando volume e vida.
• Surge uma expressão realista, serena e profundamente terna que estabelece comunicação pelo olhar, pelo sorriso e pelo gesto.
Esculturas de um dos portais da Catedral de Notre-Dame de Paris
Esculturas do portal da Catedral de Magdeburgo, As Três
Virgens.
Gárgula (neogótica) da Catedral de Notre-Dame em Paris
Pintura
• Não assume um papel de destaque logo desde o início do desenvolvimento do estilo.
• A pintura tem o seu apogeu como expressão independente da arquitectura.
Mestres italianos• A Itália representa uma região com características muito próprias
do estilo gótico. A influência bizantina, também denominada por maniera greca, de pintura afresco e sobre madeira, vai estar enraizada até aos finais do século XIII quando a pintura gótica se começa a desenvolver. Os temas religiosos dominam e os tons dourados e vermelhos vão ajudar à associação de importância e santidade das personagens bíblicas.
• Neste campo Giotto é o expoente da audácia e originalidade estabelecendo pela primeira vez uma relação física entre a pintura e o espectador. E o outro artista Sonante foi o Jan Van Eyck
Fresco de Giotto, A Lamentação, c. 1305, Itália
Vitral
• Este método, de unir pedaços de vidro colorido através de chumbo, foi o que melhor se adaptou à necessidade narrativa do interior da catedral gótica.
• Permitiam a criação de grandes lances de entrada de luz.
• Um estilo pictórico próprio a partir de 1200 e atingiu o seu apogeu até 1250.
Iluminura
• Após o apogeu do vitral a iluminura de manuscritos volta a assumir o papel principal na representação pictórica que vinha já desde o românico.
• As figuras exibem um tratamento volumétricocom as mesmas expressões graciosas e posições sinuosas da decoração escultórica da catedral
Iluminura da Bíblia Morgan, c. 1240, Expulsão dos Israelitas de Ai
Raios solares filtrados pelas rosáceas da Catedral de Metz, França, Vitral
Obrigado
•Nhi mbonguide,
•Ku Gu Gola Guanu
Avatar Cuamba - 2014
Recommended