Transcript
Page 1: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02 KMD slog 13 str

Poglavlje 2

Istorija muzike na ãezdesetak strana

•••••••••••••••••••••• •••••••••••••••••••••• •••U ovom poglavàu

é Nepopravàivi romantiåari, poklonici baroka i klasiåari

•••••••••••••••••••••• •••••••••••••••••••••• •••

é Galerija najveñih kompozitora koji ñe uvek æiveti

vaki veliki kompozitor jednom je bio æivo àudsko biñe koje diãe, jedinstvene liånosti, porodiåne istorije i naåina æivota. Poznavaçe

æivota velikih kompozitora åini sluãaçe çihove muzike sadræajnijim i zanimàivijim.

Uz samo malo napora upoznañete se sa najveñim imenima istorije muzike i çihovim najpoznatijim delima.

Kako je zaåeta klasiåna muzikaMuzika postoji od najranijih perioda àudske istorije. Primitivni àudi su se izraæavali vokalno i tako su nastajali zvuci koji su åesto bili i muziåki.

Tokom milenijuma, muzika je postajala sve kompleksnija. Åovek je izu-meo muziåke instrumente da bi proizvodio one zvuke koje ne moæe da otpeva. Frule i zviædaàke reprodukovale su glasove ptica i vetra; doboãi i bubçevi su pojaåavali zvuk udaraça srca. Muziåke skale (lestvice) joã uvek nisu postojale.

Prve pesme su bile paganske. Ljudi, puni strahopoãtovaça prema prirodi i straha od svog okruæeça pevaju molitve i prinose ærtve. Ako je vetar zavijao, oni bi uzvrañali zavijaçem, ako je sa neba pàuãtalo, oni bi pevali o kiãi. Pesma je slavila pobedu, ili bila znak zahvalnosti bogovima.

Ritam se u istoriji muzike pojavio vrlo rano kao oponaãaçe ravnomernih zvukova hodaça, tråaça, tj. zvukova proizvedenih pokretima, ili prirod-nih zvukova. Izmiãàene su igre da bi se umirili bogovi, a uz igru se izvo-dila muzika.

S

DAH

PROÃLOSTI

Deo IDobro doãli u klasiku

Page 2: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 14 str.

14 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

U tim ranim godinama, muzika se prenosila predaçem. Åak i danas u nekim istoånim kulturama muzika opstaje na ovaj naåin. Tek kasnije àudi su poåeli da zapisuju muziku.

Sredçi vekPeriod poznat pod nazivom sredçi vek karakteriãe dominacija religije i crkve. Celokupno àudsko znaçe postaje sastavni deo crkvene dogme ili je interpretirano crkvenom dogmom.

Gregorijanski koralProãli su mnogi milenijumi bavàeça muzikom pre nego ãto je nekome palo na pamet da muziku zapiãe. Oko 600. godine nove ere, papa Grgur I, poznat pod nadimkom “Veliki”, uvodi prvi muziåki kanon kojim sistema-tizuje muziåke lestvice do tada primeçivane u crkvenoj muzici. Papa Grgur je notama dao imena po slovima abecede A, B, C i D – ista ona koja su i danas u upotrebi.

Po papi Grguru ostao je naziv gregorijanski koral: to su jednostavne melo-dije, koje je unisono, na latinskom jeziku, pevao hor. Malo je verovatno da je papa Grgur znao da ñe devedesetih godina 20. veka Gregorijanski koral postati jedan od glavnih svetskih hitova, kada snimak muzike do tada nepoznatih monaha iz Ãpanije – bude dospeo na top liste.

Ovaj veliki povratak ima svoj razlog: gregorijanski koral poseduje istin-sku duhovnu dubinu.

Monah GvidoMonah Gvido iz Areca zasluæan je za teorijsko zasnivaçe solfeœa. Sistem pevaça standardnih slogova za odreœene tonove lestvica, vekovima je stara veãtina koju koriste operski pevaåi i muziåari ãirom sveta a poznata je pod nazivom solfeœo. Naziv solfeœo odnosi se na ovu veãtinu pevaça i na teoriju o notnim i ostalim znaåeçima.

Gvido iz Areca je izmislio novi sistem muziåke notacije, uvodeñi rudi-mentarnu verziju notnog linijskog sistema kakav je i danas u upotrebi (poglavàe 11).

Teãko je i zamisliti ãta bi se desilo sa svetom muzike bez Gvidovih ino-vacija. Sreñom, ne moramo to da zamiãàamo. Gvido je postojao, çegov notni sistem se joã uvek koristi, i pripada mu priznaçe za znaåajan doprinos istoriji muzike.

DAH

PROÃLOSTI

DAH

PROÃLOSTI

Page 3: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 15 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 15

Ite, missa est!Nisu samo monasi uticali na daài razvoj muzike. Crkveni obredi, bogo-sluæeça, mise, liturgije, postaju izvoriãte novog muziåkog stvaralaãtva.

Katoliåka liturgija (ili na latinskom missa) dobila je ime po zavrãnim reåima svih latinskih liturgija starog doba: “Ite, missa est” (u grubom pre-vodu: “Napoàe, slobodni ste!”). Svaka misa ili muziåko delo nameçeno crkvenim obredima pisano je po odreœenim kanonima: Kyrie eleison (“Boæe, imaj milosti” – joã jedan starinski napev); Gloria in excelsis Deo (“Slava Bogu uzviãenom”); Credo (“Verujem”); Sanctus, Sanctus, Sanctus (“Sveti, Sveti, Sveti”) i Agnus Dei (“Jagçe Boæje”). Sva ova muziåka dela bez obzira da li su bila nameçena obavàaçu svakodnevne Boæje sluæbe ili liturgijama o velikim crkvenim praznicima, imaju skoro nepromeçene tekstove od renesanse naovamo.

RenesansaOtprilike 400 godina posle smrti Gvida i çegovih monaha, nastaje epoha sada poznata pod imenom renesansa (na francuskom “ponovno roœeçe”). Tokom ovog perioda cvetale su umetnosti zahvaàujuñi finansijskoj pomoñi bogatih àudi, àubiteàa umetnosti. Jedan od najslavnijih italijan-skih kompozitora renesanse bio je Œovani da Palestrina (1525–1594, na slici 2-1). Papin veliki miàenik, Palestrina je bio poznat po svojim pes-mama napisanim samo za vokale, bez instrumentalne pratçe. Za razliku od gregorijanskog korala, Palestrinina muzika nije se sastojala samo od unisono pevanih melodija (gde svi pevaåi zajedno pevaju iste tonove). On je tragao za posebnim harmonijskim reãeçima koja su nastajala kao rezul-tat istovremenog pevaça nekoliko nezavisnih melodija. Zato je Œovani da Palestrina prethodnik modernog muziåkog stvaralaãtva.

Slika 2-1:Œovani da

Palestrina,jedan odnajveñih

kompozitorarenesanse.

Page 4: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 16 str.

16 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Palestrina je bio znaåajan kompozitor misa i drugih oblika duhovne muzike. Dugi odeàci poezije velikih rimskih pesnika, svetovni spisi – åak i Danteov Pakao – u to vreme su dobijali melodije.

MadrigalNajpopularniji muziåki oblik ovih pesama bio je madrigal. Madrigal je kompozicija za najmaçe tri glasa, obiåno bez instrumentalne pratçe. Tokom renesanse, porodice ili grupe prijateàa okupàale bi se da zajedno pevaju ove madrigale, tako ãto bi svako pevao razliåitu vokalnu deonicu.

Madrigali su bili zabavni za pevaçe poãto su åesto komponovani domi-ãàatom tehnikom pod nazivom tonsko slikaçe. Kad god je tekst sadræao posebno deskriptivnu reå, kompozitor je pisao muziku koja je tonovima oslikavala tu reå. Na reå uzdah, na primer, kompozitor bi odveo vokalnu deonicu u visoko podruåje raspona glasa, a zatim bi se melodija umorno spustila na niæi ton. Na reåi tråaçe, leteçe, sreñan, kompozitor je pisao bujicu brzih nota.

Opera postaje vodeñe muziåko deloKompozitor Klaudio Monteverdi (1567–1643), æiveo je u vreme vrhunca italijanske renesanse. Monteverdi je tada veñ popularnom madrigalu dodao veñi broj melodija za pevaçe kao i instrumentalnu pratçu.

Monteverdi je bio i jedan od osnivaåa muziåke drame, poznate i pod nazivom opera. Kao i toliki drugi aspekti renesanse, i opera je predstav-àala pokuãaj da se obnovi slava stare Gråke. U ovom sluåaju, model je bio gråka drama, koja se izvodila na otvorenom, u amfiteatrima, uz pratçu drvenih duvaåa i æiåanih instrumenata. Monteverdi i çegovi prijateài nastojali su da ovaj muziåki oblik obnove u svom vremenu – i posle toga muzika nikada viãe nije bila ista.

Mogli bismo da vam kaæemo mnogo toga o operi – ali to nije iskàuåivi predmet ove kçige. O tome proåitajte u kçizi Opera za neupuñene.

Doba barokaMonteverdi i çegovi sledbenici otvorili su put novom periodu u istoriji muzike, poznatom pod imenom barok.

Doba baroka (sredina 17. i prva polovina 18. veka) bilo je doba raspevane, oseñajne muzike. Kreativni kompozitori baroka stvarali su maãtovitu muziku i beleæili je maãtovitim znacima, kao ãto moæete da vidite na slici 2-2.

ZA

VIRTUOZE

Page 5: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 17 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 17

Muzika izvan kanona uzima mahaKada danas sluãate baroknu muziku, moæda ñete se iznenaditi ako doznate da je smatrana za oseñajnu. Meœutim, sve ove muziåki raspevane melodije stvarane su izvan kanona. Kompozitori su eksperimentisali sa razliåitim vrstama muziåkih struktura barokne muzike. Tonsko slikaçe, toliko popularno u renesansnim madrigalima, pronaãlo je svoj put. Ranije je pevaå moæda mogao da peva trome silazne melodije da bi ilustrovao reå uzdah. Sada je kompozitor mogao da upotrebi te iste trome tonove u instrumentalnoj kompoziciji u kojoj uopãte nema pevaça. Jednostavno, muziåki obrazac sa silaznim tonovima znaåio je uzdah. Tonsko slikaçe, bez teksta, postalo je jedan od osnovnih emotivnih elemenata muzike baroka.

Kraàevi, kler i ostali koji ciàaju visokoDa ste bili mladi muziåar u Evropi pre 300 godina, savetnik za izbor kari-jere tog vremena savetovao bi vam da potraæite posao u jednom od tri podruåja: plemiñkom dvoru, domovima bogataãa ili hriãñanskoj crkvi.

Svi veliki kompozitori tog vremena bili su angaæovani na jedan od ovih naåina.

Evo jednog primera: Œuzepe Samartini (oko 1700–1775) bio je veliki itali-janski oboista, kompozitor nekoliko prvih simfonija na svetu koji je imao veliki uticaj na Volfganga Amadeusa Mocarta. Æelite li da znate koje je bilo çegovo zvaçe? Bio je nadzornik posluge kod princa od Velsa – o tom periodu çegovog æivota priåaju se anegdote.

Slika 2-2:Ornamentalni

barokni stil.

DAH

PROÃLOSTI

Page 6: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 18 str.

18 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Princ od Velsa: Lazaçe su bile izvrsne, Œuzepe.

Œuzepe Samartini: Oseñam veliku zahvalnost koju mi ukazuje Vaãe Visoåanstvo, odajuñi mi tako nezasluæenu hvalu za moj skromni rad. A ãta Vaãe Visoåanstvo æeli da spremim za iduñu nedeàu?

Princ: Mislim da bi mi prijao jedan od tvojih izvanrednih koncerata za obou. U tvojoj muzici volim ornamentiku i raspevane melodije.

Samartini: Pocrveneo sam od ponosa zbog vaãe pohvale.

Antonio VivaldiAntonio Vivaldi (1678–1741), proslavàeni Italijan iz perioda baroka radio je za katoliåku crkvu. Ovaj muziåki genije napisao je tokom svog æivotnog veka viãe muziåkih dela od bilo kog kompozitora. Osim 50 opera, viãe od 40 kompozicija za hor i orkestar i 100 dela samo za orkestar, napisao je skoro 500 koncerata za razliåite solo instrumente uz pratçu orkestra.

Antonio Vivaldi je odrastao u Veneciji; kada je postao punoletan, odluåio je da postane sveãtenik. Ova odluka, uz çegovu jarkocrvenu kosu, donela mu je nadimak “Crveni pop”.

Meœutim, Vivaldi nije dugo ostao sveãtenik; postoji mnogo priåa o çego-vim prestupima. Na primer, jednog dana tokom mise, pala mu je na pamet nova melodija. Bez imalo oklevaça napustio je oltar, otiãao u susednu prostoriju i zapisao melodiju.

Zbog ovog prestupa izveden je pred sud. Vivaldiju je zabraçeno da ikada viãe sluæi misu. Danas moæemo da smatramo, s obzirom na celokupno Vivaldijevo stvaralaãtvo, da je ova odluka crkve bila povoàna za daài raz-voj muzike.

Filharmonija zabludelih devojakaSledeñi Vivaldijev posao potrajao je 35 godina. Postao je uåiteà violine u Ospedale della Pieta (“Dom milosrœa”). To je bila jedinstvena insti-tucija. Bila je istovremeno muziåki konzervatorijum i ãkola za vanbraåno roœene devojke.

Tokom godina, Vivaldi je preuzimao sve viãe i viãe poslova u Ospedaleu, da bi, na kraju, postao upravnik. Svake nedeàe je organizovao koncerte koji su postali åuveni u celoj Evropi. Kad god bi æeleo da pokaæe muziåki talenat neke od devojaka, napisao bi za çu concerto (konåerto – kon-cert). Da biste saznali viãe – mnogo viãe o tome, pogledajte poglavàe 3.)

SNOB

OVSKE TEME

ZA

ZABAVE

Page 7: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 19 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 19

Vivaldijevi koncerti imaju tri stava i svi slede isti obrazac koji je postao model za mnoge druge barokne kompozitore. Evo formule:

Brzo – Lagano – Brzo

Sluãaçe Vivaldijeve muzikeSigurni smo da ste sluãali Vivaldijevu muziku, naroåito çegovo najåu-venije delo, Åetiri godiãça doba. To je skup åetiri koncerta za violinu i orkestar, a svaki opisuje osobenosti jednog od godiãçih doba.

Proleñe je ispuçeno ptiåjim pevaçem, kratkom olujom sa grmàavinom, zaspalim kozarom, uz lajaçe psa, igru pastira i nimfi. U Letu oseñate vrelinu sunca koje peåe, åujete kukavicu i doæivàavate letçu oluju. Jesen zapoåiçe pijanstvom, æetvenom bahanalijom, a zavrãava se divàim lovom uz jeku lovaåkog roga. U Zimi, pregrãtima sneænih, ledenih tonova muzika doåarava vedrinu zimskog dana. Topliji tonovi nagoveãtavaju prisnost doma.

Åetiri godiãça doba je najåeãñe izvoœeno Vivaldijevo delo.

Pored ovog, preporuåujemo i sledeña Vivaldijeva dela:

Uz naziv svakog dela dodat je kataloãki broj RV koji vam pomaæe da u prodavnici sa ploåama lakãe pronaœete odgovarajuñu kompoziciju.

Georg Fridrih HendlDok je Vivaldi u Veneciji komponovao i komponovao, jedan kompozitor se osvrtao po Nemaåkoj i Engleskoj: Georg Fridrih Hendl (1685–1759, slika 2-3). Hendl je takoœe snaæno uticao na daài razvoj muzike.

Najitalijanskiji od nemaåkih EnglezaHendl se rodio u Nemaåkoj, a ãkolovao u Italiji. Time se, naravno, objaãçava oåigledna åiçenica da se on smatra jednim od najveñih engleskih kompozitora. Pokuãajte da ne razmiãàate previãe o tome.

✔ Koncert za gitaru u D-duru, RV 93

✔ Koncert za dve trube u C-duru, RV 537

✔ Sonata za dve violine, RV 60

✔ Gloria (oratorijum za troje solista, hor i orkestar), RV 589

✔ Koncert za dva violonåela u g-molu, RV 531

✔ Koncert za dupli orkestar, RV 585

PRES

LUÃAJTE!

Page 8: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 20 str.

20 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

U stvari, u svemu ovome ima logike. Hendl je bio sin nemaåkog berbe-rina-hirurga (nije baã neko kome biste poverili da vam secka stomak). Dok je çegov otac provodio dane na seciraçu, mladi Georg Fridrih je svi-rao orguàe. Sa osamnaest godina napustio je dom da bi otiãao u veliki grad – Hamburg, gde se zaposlio kao kompozitor i izvoœaå.

Hendl je znao da ñe italijanska opera imati veliku buduñnost u Evropi. I tako je, sa 22 godine, otiãao u Italiju da bi nauåio da komponuje u itali-janskom stilu. Tamo upoznaje velike kompozitore – ukàuåujuñi i Antonija Vivaldija, åije je koncerte imitirao. Posle povratka u Nemaåku, Hendl ponovo napuãta domovinu i seli se u London.

U Engleskoj je Hendl komponovao 35 opera, od kojih su neke bile remek--dela. Meœutim, ukus publike se meçao. Hendl se priklonio. Poåeo je da komponuje oratorijume – dela za solo pevaåe, hor i orkestar, napisane na biblijske motive.

Njegov najåuveniji oratorijum je Mesija, prvi put izveden 1742. Kaæu da je Mesija postao toliko popularan da je gospodi preporuåivano da pred-stavama prisustvuju bez maåeva, a damama da dolaze bez krinolina, da bi bilo viãe mesta za publiku.

I pored velikog muziåkog talenta, Hendl je åesto bio meta raznih neslanih ãala. Na primer, bilo je poznato da Hendl nije mogao da podnese zvuk ãti-movaça instrumenata. Kad god je dirigovao, nareœivao je da svi instru-menti budu naãtimovani pre nego ãto on doœe. Jedne veåeri u dvoranu se uãuçao ãaàivdæija koji je pre poåetka koncerta raãtimovao sve instru-mente. Kada je Hendl poåeo da diriguje, publika je åula uæasnu kako-foniju kakvu samo moæe da proizvede 50 nenaãtimovanih instrumenata. Hendl je podivàao. Zgrabio je ogromni kontrabas i bacio ga, a zatim je podigao timpan i svom snagom ga zavitlao na prvog violinistu. Pri tome mu je odletela perika, a publiku je uhvatio nekontrolisani smeh dok je Hendl jurio sa scene.

Slika 2-3:Georg Fridrih

Hendl,kompozitor

Mesije, kao imnogih drugih

velikihoratorijuma.

Page 9: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 21 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 21

Sluãaçe Hendlove muzikeNeke od Hendlovih kompozicija predstavàaju najboàe primere baroknog stila. Odiãu sveæinom, duhovitoãñu, åesto su igraåkog karaktera i nabi-jene emocijama.

Zapaçujuña je brzina kojom je Hendl komponovao. Svoj åuveni oratori-jum Mesija – åije izvoœeçe traje duæe od dva sata i izvodi se svakog Boæiña i Uskrsa u svim veñim gradovima sveta – komponovao je za samo tri nedeàe.

Od ostalih dela preporuåujemo:

Johan Sebastijan Bah Bah (1685–1750) spada u najveñe i najuticajnije kompozitore svih vre-mena.

Bah je dobio svoj prvi “pravi” posao kada mu je bilo 23 godine. Zaposlio se kao dvorski muziåar u Vajmaru, u Nemaåkoj. Tamo je napisao neko-liko åuvenih kompozicija za orguàe, od kojih se veñina izvodi i danas.

✔ Mesija, oratorijum za sola, hor i orkestar

✔ Konåerto groso, opus 3, br. 1–6

✔ Konåerto groso, opus 6, br. 1–12

✔ Muzika na vodi, Svite br. 1, 2 i 3 (Napisana je i posveñena plovid-bama kraàa Dæordæa po Temzi.)

✔ Kraàevski vatromet

Kraàevska katastrofaGodine 1749. Hendl je komponovao Muzikuza kraàevski vatromet povodom obeleæa-vaça potpisivaça ugovora sa Austrijom.Prvo izvoœeçe je jedna od najveñih kata-strofa u sveukupnoj istoriji muzike.

Zbog specijalne prilike, kraà je angaæovaoarhitektu da sagradi ogromne kulise za kon-cert. Kulminacija je trebalo da budespektakularni vatromet. Arhitekta se istakaosagradivãi graœevinu duæine 150 i visine 30metara, krunisanu ogromnim suncem na 60metara visokom stubu. Sve je izgledalo kaodanaãça scena za mjuzikl Endrua LojdaVebera.

Na sveåani dan, Hendl je liåno dirigovaoorkestrom. Sve se sjajno odvijalo do polo-vine predstave. Onda je poåeo vatromet.

Hendl je verovatno bio dovoàno iritiran timeãto su se åule eksplozije vatrometa tokom iz-voœeça. Meœutim, da bi bilo joã gore, va-tromet je padao na novu graœevinu, koja jereagovala na jedini moguñi naåin – tako ãtose zapalila. Ljudi su se uspaniåili, beæeñi ispasavajuñi æivot, dok je Hendl uporno nas-tavàao da diriguje.

Hendl je bio besan. S obzirom na çegovkarakter, moæemo samo da pretpostavimokakav privatni vatromet je priredio kraàu sle-deñeg dana.

PRES

LUÃAJTE!

NA CD-u

Page 10: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 22 str.

22 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Åiçenica da ova dela opstaju znaåajna je iz dva razloga. Prvo, kompo-zicije onog vremena nisu stvarane da bi trajale. Kompozitor je pisao komad za posebnu priliku, ne oåekujuñi ponovàena izvoœeça. Neke od Bahovih besmrtnih sonata jedva su spaãene za potomstvo.

Suprotno tradiciji potceçivaça umetnika i çegovog dela, Bah je bio ceçen tokom celog æivota, ali, viãe kao orguàaã nego kao kompozitor.

Majstor na orguàamaBah je bio jedan od najveñih orguàaãa svih vremena. Ne samo da je imao brze i gipke prste, veñ je bio i vrhunski pedalista. (Pogledati u poglavàu 6 opis pedala orguàa kojima se sviraju najdubài tonovi.) Ljudi su dolazili izdaleka da bi åuli i videli Baha, virtuoza åije noge lete po pedalima orguàa.

Bah je bio i veliki majstor improvizacije. Mogao je da uzme bilo koju melodiju i da svira novu kompoziciju zasnovanu na çoj, bez pripreme, baã kako to danas åine dæez muziåari. Poãto niko nije zapisivao te improvizacije, nikada neñemo saznati kako su zvuåale.

Plodan na viãe naåinaBah je jedan od najplodnijih kompozitora svih vremena. Æenio se dvaput i imao dvadesetoro dece. Neki od çih su i sami postali kompozitori: Vil-helm Frideman Bah, Karl Filip Emanuel Bah i Johan Kristijan Bah, da pomenemo samo najslavnije. Tokom Bahovog æivota çegova deca su mu pomagala tako ãto su prepisivala çegove kompozicije.

Sa 38 godina Bah je dobio posledçi posao – posao kantora u crkvi Sv. Tome u Lajpcigu u Nemaåkoj. Na ovom poslu Bah je bio neverovatno

ZAZABAVE

Slika 2-4:Johan

Sebastijan Bah,majstor naorguàama.

Page 11: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 23 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 23

plodan. Napisao je po jedno ogromno horsko delo – kantatu – za svaku nedeàu i svaki praznik u godini po hriãñanskom kalendaru. Ukupno je napisao 215 kantata.

Bahova muzika je u osnovi kontrapunktska: dve, tri, åetiri ili viãe melo-dijskih linija koje se sviraju ili pevaju istovremeno, stvarajuñi zanimàive harmonije. Usavrãio je umetnost fuge – neverovatno kompleksne kompo-zicije koja se obiåno komponuje za åetiri glasa. Sve melodije su sliåne, svaka sledeña nastupa tek poãto je prethodna veñ poåela. (Setite se pesmice Frère Jacques, gde pevaåi jedan za drugim, u odreœenom tre-nutku poåiçu da pevaju svoju deonicu.) U svojim fugama Bah je upo-trebio izuzetno sloæene melodije koje se na ovaj naåin povezuju i åine celinu. Bahove fuge su sjajni primeri muziåkih struktura. Od bilo koje muziåke teme Bah je mogao na licu mesta da komponuje fugu.

Sluãaçe Bahove muzikePored numere 2 na CD-u uz ovu kçigu, posluãajte i sledeñe Bahova dela:

Primedba: Slova BWV odnose se na kataloãke brojeve koji vam mogu pomoñi u pronalaæeçu æeàenog dela.

Klasiåni stilDela Johana Sebastijana Baha predstavàaju vrhunac baroknog stila u muzici, i barok se zavrãio otprilike sa çom. Barok je muziåki stil koji prethodi novom periodu u razvoju muzike poznatom pod nazivom klasiåni stil.

Æurimo da istaknemo razliku izmeœu klasiånog stila ili perioda i termina klasiåna muzika. Termin klasiåna muzika koristimo za svu muziku o kojoj se govori u ovoj kçizi. Meœutim, klasiåni period (od sredine 18. veka i kroz rani 19. vek) samo je jedna od muziåkih epoha klasiåne muzike. Kada se kaæe muzika klasiånog perioda podrazumeva se odreœeni stil.

Klasiåni stil bio je, na neki naåin, reakcija na ekscese baroka. Dok je muzika baroka bila bujna, ekstravagantna i puna emocija, muzika klasiånog stila bila je oskudnija, viãe rezervisana i kontrolisana.

✔ Brandenburãki koncerti, br. 1–6, BWV 1046–1051

✔ Magnificat, sakralni oratorijum za soliste, hor i orkestar, BWV 243

✔ Pasija po sv. Mateji, sakralni oratorijum za soliste, hor i orkestar, BWV 244

✔ Koncert za violinu, obou i orkestar u c-molu, BWV 1060

✔ Orkestarska svita br. 3 u D-duru, BWV 1068

✔ Koncert za åembalo (ili klavir) u d-molu, BWV 1052

ZA

VIRTUOZE

PRES

LUÃAJTE!

ZA

VIRTUOZE

Page 12: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 24 str.

24 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Tokom klasiånog perioda tri posebna muziåka oblika zauzimala su glavne pozicije: sonata, simfonija i gudaåki kvartet. Za temeànije upoznavaçe svakog od ovih oblika pogledajte poglavàe 3.

Tri najveña kompozitora klasiånog perioda bila su tri majstora ovih formi: Hajdn, Mocart i Betoven. Ova tri genija meœusobno su se pozna-vali – sva trojica su provela veñi deo æivota u Beåu, koji je tada bio muziåki centar.

Jozef HajdnJozef Hajdn (1732–1809) bio je ne samo jedan od velikih kompozitora veñ i jedan od najveselijih i najprijatnijih àudi svog vremena. Njegova muzika to i pokazuje.

Hajdn je odrastao u delu ruralne Austrije u blizini Beåa. Kao deåak sluãao je narodnu muziku i doãao do åvrstog zakàuåka da u muzici mora da se uæiva. Imao je prelep glas i sa osam godina bio je izabran da poœe u Beå i postane ålan hora katedrale Svetog Stefana.

U Beåu se Hajdn upoznao sa muziåkim remek-delima tog doba i odluåio je da postane kompozitor (pogledajte istaknuti odeàak “Sopran Hajdn”).

Kao ãto je bio sluåaj sa tolikim kompozitorima pre çega, Hajdnov glavni izvor prihoda bio je posao dvorskog muziåara. Najduæe je bio zaposlen na dvoru kneza Esterhazija.

Æivot na dvoru EsterhazijevihZvaniåni opis posla koji je Hajdn radio bio je “sluga” – meœutim, tretirali su ga kao da je kraà. Imao je sopstvenu poslugu i visoku dvorsku platu. Dane je provodio komponujuñi muziku i izvodeñi je za kneza, a ponekad zajedno s çim, jer je i sam knez bio muziåki obdaren.

DAH

PROÃLOSTI

Slika 2-5:Jozef Hajdn,

stari veseàak.

Page 13: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 25 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 25

Ovaj posao Hajdnu je davao savrãenu moguñnost da eksperimentiãe sa raznim muziåkim formama (poglavàe 3). Tokom 30 godina boravka kod Esterhazija, Hajdn je standardizovao strukture simfonije i gudaåkog kvarteta. Zbog toga je poznat kao otac simfonije i prozvan Papa (Tata).

Hajdn je kao kompozitor i muziåki izvoœaå æiveo kod kneza Esterhazija sve do kneæeve smrti. Poãto je Esterhazi umro, Hajdn se vratio u Beå koji mu je ostao baza do kraja çegovog æivota.

Udubàivaçe u HajdnaSimfonija Iznenaœeça (br. 94) je delo koje ne treba da propustite. To je jedno od Hajdnovih najboàih dela i predstavàa savrãen primer Hajdno-vog stila. Priåa se, u vezi s ovim delom, da je Hajdn primetio kako je çegova publika sklona da, sluãajuñi muziku u veåerçim satima, obiåno posle veåere, lagano zapada u dremeæ. Za osvetu, Hajdn je u ovom delu zavrãni stav komponovao za neobiåno lagano i tiho izvoœeçe da bi u momentu kada uvek isti sluãaoci po obiåaju zadremaju – zagluãujuñi tresak orkestra probudio usnulu publiku.

Kako je Hajdn stario, ukàuåivao je u svoja dela sve viãe seàaåkih narod-nih melodija koje je sluãao u mladosti. Savrãen primer ovoga je posledçi stav çegove posledçe simfonije, br. 104 (Londonska simfonija).

Ako vas ova vrste muzike privlaåi, evo nekoliko savrãenih orkestarskih dela Jozefa Hajdna:

✔ Koncert za trubu i orkestar u Es-duru, Hob. VIIe: 1

✔ Koncert za violinu i orkestar u G-duru, Hob. VIIa: 4

✔ Koncert za violonåelo i orkestar u C-duru, Hob. VIIb: 5

✔ Misa za lorda Nelzona (Lord Nelson Mass) za solo glas, hor i orke-star, Hob. XXII: 11

✔ Simfonija br. 48 u C-duru (Maria Theresia)

✔ Simfonija br. 94 u G-duru (Simfonija iznenaœeça)

✔ Simfonija br. 104 u D-duru (Londonska)

Sopran HajdnJoã kao deåak, Jozef Hajdn je bio ceçendeåji sopran u katedrali Svetog Stefana uBeåu. Kako je rastao, çegov uåiteà mu jeobjasnio da postoji moguñnost da zadræi svojprelepi visoki glas zauvek, ukoliko bi se pod-

vrgao “maloj inetrvenciji” (kastraciji, prim.prev.). Hajdn je veñ pristao kada je za to, nasreñu, saznao çegov otac i spreåio Hajdno-vog profesora da ostvari svoju nameru.

ZA

ZABAVE

PRES

LUÃAJTE!

Page 14: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 26 str.

26 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Uzgred, “Hob.” se odnosi na brojeve iz Hobokenovog kataloga, koji mogu da vam pomognu da pronaœete CD koji traæite.

Volfgang Amadeus MocartVeñ smo ranije pomenuli da Baha smatramo jednim od najveñih kompozi-tora svih vremena. Meœutim, mnogi ovu laskavu titulu dodeàuju Mocartu (1756–1791, slika 2-6). Veñ na samom poåetku svog æivota Mocart je vla-dao muzikom s prirodnom lakoñom koja je oduãevàavala àude.

Volfgangov otac, Leopold, bio je ceçeni kompozitor i muziåki teoretiåar. Meœutim, on je ærtvovao svoju uspeãnu karijeru da bi se posvetio talentu svog sina vunderkinda. Mladog Volfganga je, dok je rastao u Salcburgu u Austriji, poduåavao klaviru, violini i teoriji muzike.

Uz oåevu negu, Mocart je u åetvrtoj godini komponovao klavirske kon-certe. Nedugo zatim napisao je i svoju prvu simfoniju. Operu Bastijen i Bastijena napisao je kada mu je bilo 11 godina.

Mocart se pridruæuje cirkusuLeopold je prepoznavao genija kada bi ga sreo. Mladog Volfganga i çegovu stariju sestru Nanerl proveo je kroz celu Evropu. Gde god bi poãli, Leopold je hvalio svog sina kao åudo od deteta. Jedan od çegovih plakata u Engleskoj glasio je: “Svim àubiteàima nauke: najveñe åudo od deteta kojim Evropa ili åak i àudska priroda mogu da se podiåe, jeste, bez sumçe, mali nemaåki deåak Volfgang Mocart.”

Slika 2-6:S leve strane,

VolfgangAmadeus

Mocart, åudood deteta.

Desno, Mocartu kasnijimgodinama.

ZA

ZABAVE

Page 15: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 27 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 27

Mocart je joã kao dete svirao vrlo teãke komade. Pratila ga je sestra Nanerl koja je oduãevàavala publiku svojim sviraçem na åembalu. Pored toga, priåa se da je Mocart kao dete, radi atrakcije, svirao pokrivenih ruku.

Nevoàe sa sluæbomSa 13 godina, Volfgang je dobio posao na dvoru salcburãkog nadbiskupa, gde je radio sledeñih 12 godina. Meœutim, çegova stalna putovaça dovela su ga u sukob s nadbiskupom. Konaåno, nadbiskup je otpustio Mocarta.

Mocart se preselio u Beå u potrazi za sreñom. Znao je da je Beå glavni centar muziåkog dogaœaça u kome je veñ nastupao kao deåak. Meœutim, Mocart nije viãe bio åudo od deteta, u najmaçu ruku, viãe nije bio dete. Imao je velike probleme s traæeçem posla. Uticaj muziåkog establiã-menta na dvoru je oslabio, nije viãe bilo na raspolagaçu ni onoliko dvor-skih porudæbina muzike kao nekad. U to vreme Mocart sreñe Jozefa Hajdna.

Hajdnu se odmah svideo çegov mlaœi kolega i tako je postavàen temeà doæivotnom prijateàstvu. Poãto je Mocart posvetio starom majstoru grupu gudaåkih kvarteta, Hajdn je napomenuo Mocartovom ocu Leo-poldu: “Pred Bogom vam govorim, i to kao poãten åovek, da je vaã sin najveñi kompozitor koji je ikada æiveo”.

Papa Leopold, sigurni smo u to, nije zamerio Hajdnu zbog ove pohvale.

Zaraœivaçe za æivotBez stalnog zaposleça, Mocart se u Beåu izdræavao pisaçem opera, koje su bile kod publike toliko popularne kao danas filmovi. (Viãe podataka o Mocartovoj operskoj karijeri potraæite u kçizi Opera za neupuñene.)

Kao ãto prikazuje film Amadeus, Mocart je izazivao veliku zavist svojih rivala. Komponovao je sa velikom lakoñom i vedrinom. Åini se kao da su potpuno gotove kompozicije izlazile iz çegove glave.

Tokom ovog vremena, Mocart se zaàubio u àupku mladu Alojziju Veber, koju je sreo pet godina ranije tokom jednog od svojih putovaça. Poãto ga je odbila, Mocart je usmerio svoju naklonost ka Alojzijinoj sestri Konstanci, kojom se i oæenio. U åast venåaça komponovao je svoju veliku Misu u c-molu.

Alojzija nije bila jedina koja je propustila da visoko oceni Mocarta. Videla je u çemu samo joã jednog u nizu mladih kompozitora koji piãu prigodna muziåka dela nameçena kuñnim zabavama.

Page 16: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 28 str.

28 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Stvari su se poboàãale kada je Mocart posetio Prag. Grad je bio u zanosu zbog çegove opere Figarova æenidba. Godinu dana posle ovog velikog uspeha, 1787, dobio je porudæbinu, da napiãe operu u slavu venåaça careve roœake. Za ovu prigodnu muziku izabrao je kao motiv priåu o Don Huanu.

Operu je nazvao Don Giovanni i postigao potpuni uspeh.

Kompozitor neverovatne brzinePriåe o Mocartovoj brzini komponovaça postale su legendarne. Kada mu je na ulici priãao prosjak, na primer, shvativãi da nije poneo novåanik – izvukao je list papira, nacrtao na çemu notne linije i za nekoliko minuta napisao menuet i trio. Prosjaku je dao novu kompoziciju i poslao ga muziåkom izdavaåu, koji je kompoziciju odmah kupio.

Ova brzina komponovaça u skladu je sa Mocartovom prirodom. On bi, na primer, usred razgovora iznenada prsnuo u smeh, skoåio nekoliko puta i seo za klavir.

Oproãtaj od HajdnaU meœuvremenu je Mocart nastavio da odræava kontakte sa svojim pri-jateàem i mentorom Jozefom Hajdnom. Godine 1790. kada je pedeset-osmogodiãçi Hajdn veñ bio “starac”, a Mocartu bilo tek 34, çih dvojica su provela zajedno ceo dan. Posle veåere, kada je doãlo vreme da se rastanu, Mocart je rekao Hajdnu: “Opraãtamo se verovatno posledçi put u ovom æivotu.”

Bio je u pravu. Nije proãla ni godina dana, Mocart je umro.

Godinama posle çegove smrti, u 35. godini, kruæile su glasine (inaåe podræane u filmu Amadeus) da je Mocarta otrovao Antonio Salijeri. Meœutim, najverovatnije je da je Mocart umro od iscrpàenosti.

Mocartova posledça kompozicija bio je Rekvijem (Requiem), koji je naruåio nepoznati åovek. Moæda se señate scene iz filma Amadeus, gde Salijeri, monstruozno maskiran, prikazan kao otelotvoreçe nepoznatog stranca, teroriãe Mocarta dovodeñi ga do delirijuma i, konaåno, smrti. Ta scena je potpuna izmiãàotina. U stvarnosti, taj stranac bio je verovatno neki plemiñ niæeg ranga koji je nameravao da prikaæe naruåeno delo kao sopstveno.

Meœutim, od poåetka je Mocart bio ubeœen da ovaj Rekvijem (opelo) piãe povodom sopstvene smrti. Grozniåavo je æurio da bi dovrãio kompoziciju, ãto je samo pogorãavalo çegovu bolest. Uspeo je da zavrãi samo nekoliko stavova i koncept za ostale. Delo je zavrãio, posle Mocartove smrti, Franc Zismair, çegov uåenik. To je ona verzija Rekvijema koju moæete da åujete u najveñem broju izvoœeça.

ZA

ZABAVE

Page 17: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 29 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 29

Posle Mocartove smrti, muziåki svet nije viãe nikad video takvog genija, sa takvom radoãñu stvaraça, lakoñom komponovaça i boæanskom nadahnutoãñu.

Sluãaçe Mocartove muzikeNijedna kompozicija koju je Mocart napisao nije loãa. Bilo koja ploåa koju uzmete sa police prepune Mocartovih ploåa predstavàa remek-delo.

Preporuåujemo za sluãaçe, izmeœu ostalih:

Ako vas Mocart opåini, sluãajte i sledeñe kompozicije za klavir:

Takoœe, posluãajte ove àupke serenade za male ansamble:

Napomena: Kod svih ovih naslova slovo K se odnosi na kataloãki broj koji vam moæe pomoñi da naœete CD koji æelite.

Ludvig van Betoven, åovek koji je sve promenioÅak ni Mocart nije uticao na tok klasiåne muzike u tolikoj meri kao Ludvig van Betoven (1770–1827, slika 2-7). Roœen u Bonu u Nemaåkoj, Betoven je bio sin dvorskog muziåara Johana van Betovena. Kao i Mocartov otac, Johan je pokuãao da od svog sina napravi åuvenog vunderkinda. Meœutim, Johan je to åinio okrutnije, tukao je sina kada god bi mu se åinilo da se vunderkind presporo razvija. Uprkos ovom grubom postupku, Ludvig je postao izvrstan pijanista.

✔ Koncert za klarinet i orkestar u A-duru K. 622

✔ Koncert za klavir i orkestar br. 22 u Es-duru, K 482 (Finale, posledçi stav ovog koncerta moæete da åujete kao 3. numeru na CD-u priloæenom uz ovu kçigu.)

✔ Koncert za klavir i orkestar br. 24 u c-molu, K. 491

✔ Koncert za violinu br. 5 u A-duru (Turski), K. 219

✔ Simfonija konåertante (koncert za violinu i violu) u Es-duru, K. 364

✔ Simfonija br. 38 u D-duru (Praãka), K. 504

✔ Rekvijem (dovrãio Franc Zismair), K. 626

✔ Sonata za klavir u G-duru, K. 283

✔ Sonata za klavir u F-duru, K. 332

✔ Serenada u G-duru za gudaåe (ili Mala noñna muzika – Eine kleine Nachtmusik), K. 525

✔ Serenada br. 6 u D-duru (ili Noñna serenada – Serenata notturna), K. 239

PRES

LUÃAJTE!

NA CD-u

PRES

LUÃAJTE!

Page 18: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 30 str.

30 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Sa 22 godine Betoven se preselio u Beå, centar muziåkih zbivaça. Tamo je komponovao muziku po narudæbini, za specijalne i javne prilike, pri åemu je zaraœivao viãe nego ãto je Mocartu ikada poãlo za rukom.

I Betoven i çegova muzika bili su vatreni, impulsivni i nagli. Publika je uæivala da ga gleda i sluãa kako svira svoje strasne klavirske kompozicije.

Hajdn uåi BetovenaBetovenov glavni razlog za dolazak u Beå bilo je studiraçe kompozicije kod Jozefa Hajdna. (Posle smrti kneza Esterhazija, Hajdn se vratio u Beå.) Ovaj odnos uåiteàa i studenta nije bio niãta maçe buran od drugih Betovenovih odnosa sa àudima. Hajdn je ipak podnosio svog novog uåenika iz poãtovaça prema çegovom åudesnom talentu.

Baã kao i Mocart pre çega, Betoven je nauåio da komponuje simfoniju i gudaåki kvartet. Hajdnov uticaj na prve dve Betovenove simfonije pot-puno je oåigledan. Po obliku, strukturi i duæini one su skoro identiåne tadaãçim Hajdnovim simfonijama.

U 31. godini Betoven poåiçe da gubi sluh. Gluvoña koja se pribliæavala duboko je uznemirila Betovena.

Jednog dana Betoven se ãetao ãumom sa svojim uåenikom Ferdinandom Risom, koji ga je upozorio na divnu svirku pastirove frule u blizini. Betoven nije åuo niãta – i to ga je silno pogodilo. Kasnije je pisao o svojim patçama u patetiånom i hrabrom dokumentu, koji je danas poznat muziåarima kao Hajligenãtadski testament (Heiligenstadt Testament):

O, àudi, koji mislite ili tvrdite da sam zao ili mizantrop, koliko me samo povreœujete. Vi ne znate skriveni razlog.… Ima veñ ãest godina kako me je pogodila straãna bolest… Oh, kako bih mogao da priznam slabost jednog åula koje bi trebalo kod mene da bude savrãenije

Slika 2-7:Ludvig van

Betoven koji jesve promenio.

DAH

PROÃLOSTI

Page 19: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 31 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 31

nego kod ostalih, åula koje je nekada bilo savrãeno? Ja to ne mogu; oprostite mi kada vidite da se povlaåim onda kada bih rado razgo-varao sa vama… Moram da æivim sam, kao prognanik…

Betovenove kompozicije iz ovog perioda nagoveãtavaju çegovu sudbinu – ili taånije, çegovu bitku s vlastitom sudbinom. Izraæavajuñi bol, u svom muziåkom delu Betoven je preveo muziku iz klasiånog stila u period romantizma, u kome najvaæniji muziåki element postaje izraæavaçe oseñaça.

Herojska simfonijaAko je ijedan muziåki komad napravio revoluciju u istoriji muzike, onda je to bila Betovenova Simfonija br. 3, poznata pod imenom Eroica (herojska). Ovim delom Betoven je prestao da bude puki sledbenik Hajdna i Mocarta, pronaãao je sopstveni muziåki izraz.

Veñ od samog poåetka, Betoven je ovu simfoniju zamislio kao delo u velikom stilu, s namerom da evocira æivot i smrt heroja. Prvobitno je heroj trebalo da bude Napoleon Bonaparta. To se, meœutim, promenilo 1804. godine, ãto svedoåi pisaçe Betovenovog prijateàa Ferdinanda Risa:

Betoven se u to vreme divio Bonaparti. Video sam primerak parti-ture koji je leæao na çegovom stolu, sa reåju “Bonaparta” napisa-nom na samom vrhu naslovne strane, dok je na dnu bilo napisano “Luigi van Beethoven” i ni reå viãe…

Ja sam bio prvi koji mu je doneo vest da se Bonaparta proglasio za cara, imperatora. On je pao u vatru i zavapio: “Da li je onda i on samo jedno obiåno, àudsko, biñe? Da li ñe i on, kao i svi diktatori pre çega, pogaziti sva àudska prava samo da bi zadovoàio svoju taãtinu?” Betoven je zgrabio naslovnu stranu, pocepao je i bacio na pod. Naslovna strana je kasnije ponovo napisana i tek tada je sim-fonija dobila naslov Sinfonia eroica (Herojska simfonija).

Klatno klasiåne muzikeVerovatno ste zapazili jednu karakteristiånupojavu u vezi sa tzv. muziåkim ukusom. Pos-matrano kroz vreme, odnosno kroz razliåitestilske periode, promene muziåkog ukusabile su uvek reakcija na prethodni muziåkistil. Barok sa svojim kitçastim improvizaci-jama diktirao je muziåki ukus koji je bioreakcija na hladnu duhovnost sredçeve-

kovne renesansne muzike. Isto tako, klasiåniperiod koji je usledio posle baroka, diktiraoje muziåki stil koji odbacuje svako razuzdanoizraæavaçe emocija. A period romantizmaizlio je svoju divàu snagu oslobaœajuñi sesvih stega. Za ovo posledçe, zasluæan jeBetoven.

Page 20: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 32 str.

32 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Delo je skoro dvaput duæe od bilo koje ranije napisane simfonije. Naro-åito je neobiåan drugi, lagani stav – setni posmrtni marã koji donosi tre-nutke velike æalosti i strasne eksplozije bola.

Betoven je napisao ukupno devet simfonija. One su predstavàale izazov, proãirujuñi sve prethodne simfonijske oblike. Sa svakim novim delom pokuãao je da postigne da çegova muzika åini viãe, iskaæe viãe, da se drsko uputi tamo kuda se nijedna muzika pre toge nije uputila.

Prelazimo na PetuNaravno, najåuvenija Betovenova simfonija je Peta. To je ona koja poåiçe u strogom tonalitetu c-mola, fragmentom, motivom od åetiri tona koji svi poznajemo – “Ta-ta-ta-TAAAAAAAAAAAAAAA!”

Posle åetiri stava Herkulovskih napora, simfonija se pribliæava zakàuåku – ali umesto da se zavrãi u c-molu (tonalitetu u kojem je delo poåelo), Betoven zavrãava razdraganim, trijumfalnim, neobuzdanim tonalitetom C-dura.

Muziåkom terminologijom reåeno, razlika izmeœu molskog i durskog akorda leæi samo u jednom tonu (poglavàe 11). Meœutim, ako Betove-novu Petu simfoniju posmatramo kroz çeno emocionalno znaåeçe, razlika je ogromna. Ako preœete iz mola u dur, oseñate kao da je oluja proãla, da su se oblaci rasprãili, da je sunce granulo i da ponovo sija.

Posluãajte prvi stav 4. numere na CD-u uz ovu kçigu – i istovremeno åitajte poglavàe 5. Da biste u potpunosti shvatili uznemirujuñe muziåko putovaçe Betovenove Pete simfonije, treba da sluãate celo delo.

Od skice ka konaånoj simfonijiZa razliku od Mocarta, Betoven nije komponovao s lakoñom; u stvari, on bi se nedeàama i mesecima rvao sa delom koje je nastajalo u çegovoj beleænici, a i daàe ne bi bio zadovoàan.

“Oda radosti” je duga, predivna poema Fridriha Ãilera. Joã od svoje 23. godine Betoven je æeleo da napiãe muziku na ovaj tekst. Konaåno je za çu naãao pogodno mesto – tek posle 20 godina – taåno na kraju Devete simfonije.

Sve do tog trenutka, simfonija je bila iskàuåivo instrumentalna kompozi-cija koju izvodi orkestar. U svojoj Devetoj simfoniji, po prvi put, Betoven je uveo åetiri solo pevaåa i ogroman hor da bi pevali Ãilerove stihove. Za tadaãçe muziåke kritiåare, dodavaçe pevaåa u simfoniju bio je åin izdaje. Burne rasprave u muziåkim krugovima trajale su decenijama.

PRES

LUÃAJTE!NA CD-u

Page 21: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 33 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 33

Na sreñu, publika nije previãe marila za muziåke krugove; prvo izvoœeçe bilo je veliki uspeh. Kada je doãao kraj, publika se podigla na noge, slaveñi Betovena gromkim ovacijama. Meœutim, u to vreme Betoven je veñ bio potpuno gluv. Sedeo je na pozornici gledajuñi prema orkestru, nesvestan reakcije publike. U åuvenom åinu iskazivaça paæçe, jedan od pevaåa neæno je okrenuo Betovena da bi mu pokazao oduãevàenu publiku.

U trenutku kada je umirao, Betoven je bio heroj. Njegovoj sahrani je prisustvovalo 30 000 oæaloãñenih àudi. Jedan od nosaåa kovåega bio je Franc Ãubert, sledeñi muziåar o kome ñe biti govora u ovoj kçizi.

Sluãaçe BetovenaUkoliko biste æeleli da åujete joã Betovenove muzike (a stvarno bi tre-balo), neka to budu orkestarska remek-dela:

Dok se joã bavimo ovom temom, pomenuñemo i Betovenove sonate za klavir. Tri najåuvenije nalaze se na priloæenom CD-u:

Zatim, tu su çegova kamerna dela (odnosno kompozicije za male ansam-ble muziåara). Neke od naãih najomiàenijih jesu:

Ãubert i çegov likBetoven je imao 20 godina kada se rodio Franc Ãubert (slika 2-8). Dovitàivo primetivãi da su se svi veliki kompozitori klasiånog perioda vremenom selili u Beå, Ãubert je odluåio da uãtedi novac za putovaçe do Beåa i da se tamo rodi.

Kao i Mocart, Ãubert je bio vrlo plodan kompozitor. Poãto bi zavrãio jednu kompoziciju, odmah bi zapoåeo novu. Sve çegove kompozicije su melodiåne – åak i simfonije.

✔ Simfonije – sve, ukupno devet, predivne su

✔ Koncert za klavir i orkestar br. 4 u G-duru, opus 58

✔ Koncert za klavir i orkestar br. 5 u Es-duru, opus 73

✔ Koncert za violinu i orkestar u D-duru, opus 61

✔ Sonata za klavir br. 14 u cis-molu, opus 27, br. 2 (Meseåeva)

✔ Sonata za klavir br. 8 u c-molu, opus 13 (Pathétique)

✔ Sonata za klavir br. 23 u f-molu, opus 57 (Appassionata)

✔ Sonata za violinu i klavir br. 9 u A-duru opus 47 (Krojcerova)

✔ Trio u B duru za klarinet (ili violinu), violonåelo i klavir, opus 11

✔ Gudaåki kvarteti opus 59, br. 1–3 (kvarteti Razumovsky)

ZA

ZABAVE

PRES

LUÃAJTE!

Page 22: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 34 str.

34 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Ãubertove veåeriÃubert je bio dobar pijanista, ali nije bio virtuoz kao Mocart ili Betoven. Sviraçem nije uspevao da zaradi dovoàno novca. Meœutim, çegov klavir je zgodno posluæio za mnoge vesele veåeri s çegovim muziåkim prija-teàima, koje su postale poznate pod imenom Ãubertijade. Sakupili bi se, igrali ãarade i plesali uz muziku koju je Ãubert komponovao te iste veåeri.

Njegova priroda, kao i ãaàive zabave koje je prireœivao, uåinili su da postane izvanredno popularan meœu svojim prijateàima i pored åiçe-nice da nije bio zgodan. Njegovi prijateài su ga zvali “Peåurka”.

Kada je ostao bez posla, çegov krug prijateàa se suzio. Beå se joã odu-ãevàavao Hajdnom, Betoven mu je davao svoj peåat, dok je Ãubertu preostalo da se bori s teãkoñama u simfonijskim orkestrima. Mladi kompozitor Œoakino Rosini postizao je velike uspehe svojim operama (kao ãto su Seviàski berberin – pogledajte Operu za neupuñene), tako da Ãubert nije imao izgleda ni na ovom podruåju.

Nedovrãeno!Pa ipak, Ãubertove simfonije postiæu uspeh. Najpoznatija od svih je çegova simfonija br. 8, poznata kao Nedovrãena simfonija. Nije poznato zaãto je ostala nedovrãena. Ne zna se taåno zaãto su napisana samo dva stava umesto uobiåajena åetiri. Postoji nekoliko tumaåeça. Po jednom od çih, treñi stav je izgubàen.

Postojali su åak i pokuãaji rekonstrukcije III i IV stava simfonije. Meœutim, ovi pokuãaji nisu bili uspeãni.

Slika 2-8:Franc Ãubert(1797–1828),

jedan odnajplodnijih

kompozitorasolo pesama uistoriji muzike.

ZA

ZABAVE

PRES

LUÃAJTE!

Page 23: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 35 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 35

Posle Nedovrãene simfonije, Ãubert je napisao Simfoniju br. 9. Njen nadi-mak je Velika (Die Grosse) – iz izvesnih razloga: ona je najduæa od svih çegovih simfonija.

Majstor solo pesmeMeœutim, koliko god bile dobre çegove simfonije, Ãubert je bio najboài u pisaçu malih muziåkih komada – na primer malih klavirskih kompozi-cija pod nazivom Emprompti (Impromptu) (ãto znaåi: improvizovano, izvedeno bez pripreme) ili Moment Musical (muziåki trenutak).

Meœutim, najveñi je bio u komponovaçu solo pesama. Napisao ih je viãe od 600 i nazvao Lieder.

Ãubert je pisao svoje solo pesme za jedan glas prañen klavirom. U stvari, moæda je reå prañen neprikladna, poãto u ovim pesmama klavir ima jed-nako vaænu ulogu kao glas. Kada pevaå peva o devojci pored çene preslice, klavir svira, uz stalno ponavàaçe, motiv preslice, sugeriãuñi istovremeno obrtaçe kola preslice, kao i uzbuœeçe mlade devojke iza-zvano romantiånim saçareçem. Kada glas peva o åoveku i çegovom detetu dok galopiraju na koçu, pratça muziåki oslikava koça u galopu. Kada glas peva o pastrmki koja pliva rekom, klavir je istovremeno i reka – i pastrmka.

Klavir za dvojeÃubert je napisao i brojne klavirske duete – komade za dva izvoœaåa. (Tehniåki precizno reåeno, Ãubert je ove komade napisao za åetiri ruke.)

Ãubertova sklonost ka duetu verovatno je poticala i od çegove druæeàu-bivosti. Dueti su obiåno izvoœeni na zabavama, veåerçim sedeàkama.

Godinu dana posle Betovenove smrti, Ãubert je umro od tifusa. Umro je vrlo siromaãan i vrlo mlad – bila mu je tek 31 godina.

Ãubert u prodavnici ploåaPreporuåujemo sledeña orkestarska dela:

(Slovo D, kod ovih kompozicija, odnosi se na kataloãke brojeve koji vam mogu pomoñi da u prodavnici pronaœete muziåko delo.)

Od maçih sastava:

✔ Simfonije br. 4, 5, 8 i 9

✔ Misu (za solo pevaåe, hor i orkestar) br. 5 u As-duru, D. 678

✔ Gudaåki kvartet u d-molu (Smrt i devojka), D. 810

✔ Pastir na steni, ciklus solo pesama za sopran, klarinet i klavir

✔ Die Schöne Müllerin (Lepa mlinarica), ciklus pesama za glas i klavir

PRES

LUÃAJTE!

PRES

LUÃAJTE!

Page 24: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 36 str.

36 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Feliks MendelsonU meœuvremenu, u Nemaåkoj se rodio joã jedan genije, koji je kompono-vao divnu muziku i umro mlad – Feliks Mendelson (1809–1847, slika 2-9).

Feliks je bio privilegovano dete. Otac mu je bio bankar, a deda (Mozes Mendelson) filozof. Poãto su roditeài otkrili Feliksove ogromne prirodne sposobnosti, pomogli su mu da poåne da razvija talenat za muziku. Sliåno kao Mocart, rano je zapoåeo sa komponovaçem, meœutim, Men-delsonova muzika iz ranog perioda zvuåala je joã prirodnije – naroåito Oktet za gudaåe (komponovao ga je u 16. godini) i Uvertira za Ãekspirov komad San letçe noñi (komponovao u 17. godini).

Otprilike 17 godina kasnije, Mendelson komponuje scensku muziku za isti Ãekspirov komad. Meœu ovim novim fragmentima nalazi se i najåu-veniji komad koji je Mendelson napisao – svadbeni marã “Sada moæete da poàubite nevestu”. Ovaj mali komad postao je toliko popularan da su ga mnogi smatrali narodnim muziåkim delom.

Kao i Mocart, Mendelson je muziku zapisivao iz glave, bez i najmaçe potrebe za poåetnom skicom. Ponekad je to bilo usred razgovora, ãto je izazivalo åuœeçe i divàeçe çegovih savremenika.

Klavir koji nije hteo da utihneMendelson je bio jedan od retkih kompozitora koji su za æivota postigli slavu i obogatili se. Njegov Koncert za klavir i orkestar br. 1 u g-molu, na primer, bio je takav hit, da je, u jednom trenutku, bio najviãe izvoœeni koncert za klavir koji je ikada napisan. Kompozitor Hektor Berlioz pre-priåavao je anegdotu o klaviru na Pariskom konzervatorijumu. Taj speci-jalni klavir bio je toliko naviknut na sviraçe Mendelsonovog koncerta, da je nastavàao da svira tu muziku åak i kada niko nije dodirivao çegove

Slika 2-9:Feliks

Mendelson,åovek koji je

ponovo otkrioBaha.

ZA

ZABAVE

Page 25: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 37 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 37

dirke! Lokalni ãtimer je pokuãavao sve ãto je u çegovoj moñi da zaustavi sviraçe klavira – prskao ga je svetom vodicom, izbacivao klavir kroz pro-zor, seckao dirke sekirom. Meœutim, klavir i daàe nije prestajao. Najzad je stvar shvatio ozbiàno. Preostale komade klavira bacio je u vatru – i koncert je najzad utihnuo.

Mendelson ponovo otkriva BahaMada Jevrejin poreklom, Mendelson je bio krãten kao protestant i napisao je mnoga dela na religiozne teme.

Mendelson je dirigovao orkestrom u Lajpcigu u Nemaåkoj, gde je Bah, jedan vek pre toga, napisao svoja remek-dela. Mendelson je, u stvari, odi-grao glavnu ulogu u popularizovaçu Bahove muzike. Pomenuli smo da je Bah bio åuven kao orguàaã, viãe nego kao kompozitor. Mnoge od çegovih kompozicija trunule su posle çegove smrti u ostavama (ili su bile baåene).

Feliks Mendelson je pronaãao i izveo Bahovu monumentalnu Pasiju po sv. Mateji, prvi put posle Bahove smrti. Od tog trenutka, Bah je postao poãtovan, ceçen i voàen u celom svetu.

Mendelson je pokuãavao da nastavi tradiciju Baha i Hendla komponujuñi oratorijume, kakvi su Ilija (Elijah) i Himna pohvalnica. Meœutim, Men-delsonove simfonije joã su åuvenije od çegovih oratorijuma. Åetvrta simfonija, Italijanska, zaista je sjajna. U çoj je Mendelson uhvatio pro-zraånu, prazniånu atmosferu koju je doæiveo na odmoru u Italiji.

Zvuci MendelsonaSluãajte sledeña predivna dela Feliksa Mendelsona:

✔ Koncert za klavir i orkestar br. 1 u g-molu, opus 25

✔ Koncert za violinu i orkestar u e-molu, opus 64

✔ Uvertira i scenska muzika za San letçe noñi

Dirigent bez premcaKada je doãlo vreme da diriguje prvo iz-voœeçe Pasije po sv. Mateji, Feliks Mendel-son je doãao do dirigentskog podijuma iotvorio na stalku za note ogromnu kçigupartiture. Pojavio se samo joã jedan maliproblem. Dok se publika smeãtala na svojamesta, Feliks je otkrio da ima pogreãnu par-tituru (note)! Kçiga je izgledala isto kaoprava Bahova kompozicija – jednako debe-

la, iste koæne korice – meœutim, bila je topotpuno druga kompozicija, drugog kompo-zitora. Bez obzira na to, Mendelson je podi-gao dirigentsku palicu i poåeo da dirigujeBahovo delo, okreñuñi note pogreãne parti-ture s vremena na vreme, kako ne bi uzbuniomuziåare. Uspeo je da diriguje celu BahovuPasiju (koja traje viãe od dva sata) poseñaçu, bez primetnih greãaka.

PRES

LUÃAJTE!

Page 26: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 38 str.

38 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Dodajte tome i onaj fini oktet koji je napisao kada mu je bilo samo 16 godina: oktet za gudaåe u Es-duru, opus 24.

Beznadeæni romantiåariU vreme kada je Mendelson umro, u muzici je veñ bilo na putu novo doba. Epoha klasike, sa intelektualnom muzikom koja je zvuåala racionalno, polako se povlaåila pred dobom romantizma. Romantizam je trebalo da donese nov umetniåki stil – izraæene oseñajnosti sa elementima igre.

Karl Marija fon VeberKao i svi drugi kompozitori romantiåari koji sebe poãtuju, Karl Marija fon Veber (slika 2-10) komponovao je muziku koja je zvuåala vrlo roman-tiåno. Veber je svojim stvaralaãtvom i liånim oseñajem æivota doprineo da klasiåna muzika postane æivotni stil.

Veber (1786–1826) je bio prvi dirigent koji je postavio standardan raspo-red muziåara u orkestru koji se i danas koristi. Prvi je dræao odvojene probe (“probe po grupama”) za svaku grupu instrumenata orkestra. Prvi je svaki koncert dirigovao koristeñi dirigentsku palicu (baton), stojeñi na podijumu (umesto da diriguje stojeñi pored klavira i udarajuñi palicom o pod). Pored toga, bio je jedan od najboàih pijanista na svetu.

✔ Uvertira Fingalova peñina

✔ Ilija (Elijah), oratorijum za solo pevaåe, hor i orkestar

✔ Simfonija br. 4 u A-duru (Italijanska), opus 90

Slika 2-10:Karl Marijafon Veber,

jedan od prvihkompozitora

romantiåara iveliki inovator.

Page 27: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 39 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 39

Veber je poznat i kao tvorac nemaåke romantiåne opere. Æivot je okonåao u stilu junaka u kçiæevnim delima romantiåara – umro je od tuberkuloze.

Iako znaåajan kao kompozitor opera, Veber je pisao i instrumentalnu muziku, ukàuåujuñi koncerte za klavir, klarinet, hornu i fagot. Napisao je i dve simfonije.

Veber je bio i majstor raspoloæeça. Stvorio je mnoge efekte atmosfere, ukàuåujuñi oseñaj drhtaça, treãeça, neobiåni i natprirodni oseñaj tokom vrhunske zavrãne scene u operi Åarobni strelac (Der Freischütz). Sve to deluje zastraãujuñe ãto zapravo i jeste jedno od obeleæja gotike. Uostalom, to je isto doba u kome je Meri Ãeli napisala Frankenãtajna.

Veber je dao nov stil i identitet muzici romantizma. Uåinivãi to, uticao je na sve kompozitore koji su stvarali posle çega.

Preporuåujemo vam da sluãate:

Hektor BerliozVeñina velikih imena iz istorije muzike jesu stvaraoci koji su meçali muziåka pravila. Hektor Berlioz (1803–1869, slika 2-11), jedan je od çih.

Berlioz je, na neki naåin, veñi inovator od Betovena. Ako sluãate, na primer, prvo Betovenovu simfoniju, a zatim Berliozovu Fantastiånu sim-foniju (Symphonie fantastique) – koja je komponovana samo tri godine

✔ Uvertiru za operu Åarobni strelac

✔ Uvertiru za operu Euryanthe

✔ Koncert za klarinet i orkestar br. 2 u Es-duru, opus 74

PRES

LUÃAJTE!

Slika 2-11:Hektor Berlioz:

romantiåar,vizionar,

kompozitorskigenije,

zaneseçak.

Page 28: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 40 str.

40 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

posle Betovenove smrti – primetiñete veliku razliku izmeœu ova dva stvaraoca. Veñ od prvog tona, pomisliñete da Berliozova muzika dolazi s druge planete.

Berlioz je roœen u Francuskoj, u okolini Grenobla. Njegov otac, lekar, ohrabrivao ga je da nastavi çegovim stopama. Kada je stigao u Pariz na studije medicine, Berlioz je postao najåuveniji u dugom nizu nesuœenih doktora koji su napustili medicinsku nauku za àubav muzike. Ãta je uti-calo na promenu çegove namere? Moæda neizreciva privlaånost muzike. Ili, odbojnost koju je oseñao prema medicini. On je ovako pisao o tome:

Kada sam kroåio u tu zastraãujuñu zgradu s àudskim ostacima, video ona straãna lica i glave preseåenog vrata, onaj krvavi bazen, i osetio uæasan zadah, zahvatio me je takav oseñaj uæasa, da sam skoåio kroz prozor i odjurio kuñi kao da me sama Smrt i sva çena zla prate u stopu.

Stvaraçe nove vrste muzikeBerlioz je pohaœao Pariski konzervatorijum da bi studirao kod Luiœija Kerubinija, åuvenog i strogog italijanskog uåiteàa. Naæalost, Berlioz je mrzeo sve na åemu je Kerubini insistirao – ukàuåujuñi çegovo ropsko pokoravaçe muziåkim pravilima na raåun zanimàivih ideja. Buntovnik Berlioz je æeleo da stvori novu vrstu muzike.

Tokom svoje karijere istraæio je sve aspekte muzike i çenog izvoœeça – pravila harmonije, strukture simfonija, naåin pisaça melodija, broj muziåara u orkestru.

Berlioz oblaåi haàinuSa 27 godina Berlioz je osvojio ceçenu Rimsku nagradu (Prix de Rome), stipendiju za kompozitore koja dobitniku omoguñava da provede åetiri godine u Rimu sa svim plañenim troãkovima. U stvari, on tamo nije pre-viãe komponovao – bio je zaokupàen istraæivaçem samog grada – ali je dobio inspiraciju za svoja kasnija dela, ukàuåujuñi uvertiru Rimski karneval, jedno od danas najpopularnijih çegovih dela.

Moguñi drugi razlog zbog kojeg Hektor nije napredovao jeste zaàubàe-nost u Kamilu, mladu Pariæanku, koju je ostavio. Kada je, posle åetiri meseca provedena u Rimu, åuo da ona ima novog mladiña, dobio je napad àubomore. U nameri da ubije novog momka, kupio je piãtoà, preo-bukao se u æenu i seo u voz za Pariz. Meœutim, u vreme kada je voz stigao u Œenovu u Italiji, Hektor je reãio da bi ubistvo momka bilo previãe melo-dramatiåno i umesto toga odluåio je da izvrãi samoubistvo.

Njegov pokuãaj samoubistva na sreñu nije uspeo. Posle ovog dogaœaja napisao je Fantastiånu simfoniju, jedno od çegovih danas najpopu-larnijih dela.

Page 29: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 41 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 41

Fantastiåna priåaJedne noñi Berlioz je gledao predstavu Romeo i Julija na engleskom jeziku. Od trenutka kada je glumica koja je igrala Juliju izaãla na scenu, Berlioz se u çu ludo zaàubio.

Irska glumica, Harijet Smitson nije govorila ni reå francuski. Slao joj je pisma, poklone i àubavne poruke. Putovao je za çom u nadi da ñe je sresti. Konaåno je uspeo – samo da je preplaãi.

Njegova opsesija Harijetom navela ga je da napiãe åudnu simfoniju sa pet stavova nazvanu Fantastiåna simfonija. Zasnovana je na priåi koju je sam izmislio, o mladom umetniku, ludo zaàubàenom u æenu koja mu ne uzvraña àubav. Berlioz je odabrao muziåku temu, nazvao je “fiks ideja” (idée fixe) i napisao melodiju. Ova specijalna melodija uporno se vraña u svakom stavu simfonije.

Fantastiåna simfonija je bila toliko razliåita od bilo åega ãto je postojalo pre çe, da je Berlioz morao da dirigentu piãe beleãke: “Ovo nije greãka u pisaçu. Ovo stvarno treba da zvuåi tako. Molim da ne ‚popravàate‘ note.”

Za Berlioza je, meœutim, Fantastiåna simfonija bila uspeh iz sasvim dru-gih razloga. Ona je delovala. Harijet Smitson se pojavila na premijernom izvoœeçu i bila je oduãevàena. Posle koncerta saåekala je Berlioza. Venåali su se ubrzo posle toga.

Harijet nije nauåila francuski. Berlioz nikad nije nauåio engleski. Razveli su se posle nekoliko godina.

Berlioz na diskuSluãajte sledeñe Berliozove kompozicije:

Frederik ÃopenU vreme dok je Hektor Berlioz æiveo i radio u Parizu, joã jedan veliki kompozitor postajao je slavan – Frederik Ãopen (1810–1849). Ãopen je izveo revoluciju u svetu muzike. Promenio je ustaàene ideje o tome ãta je na klaviru moguñe, izvodàivo (intimno, briàantno, raspevano, spektar tonskih boja). Roœen u Poàskoj, neænog izgleda i zdravàa (slika 2-12), Ãopen je veñ svojom pojavom predstavàao oliåeçe romantizma – kao stvaralaãtva i kao pogleda na svet.

✔ Fantastiåna simfonija

✔ Uvertira Rimski karneval

✔ Uvertira Korzikanac (Corsair)

✔ Rekvijem (Requiem) (ogromno, zadivàujuñe delo za hor i orkestar sa åetvorostrukim sastavom limenih duvaåa!)

ZA

ZABAVE

PRES

LUÃAJTE!

Page 30: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 42 str.

42 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Deåaãtvo u PoàskojKao i mnogi drugi kompozitori iz ovog poglavàa, Frederik Ãopen je bio åudo od deteta. Veñ sa sedam godina objavio je u Poàskoj svoju prvu kompoziciju. Samo godinu dana kasnije debitovao je kao koncertni pija-nista. Njegovo detiçstvo je bilo puno zvukova poàskih narodnih igara. Poloneza i mazurka postale su zauvek sastavni deo çegovog muziåkog stvaralaãtva.

Ãopen je komponovao za klavirom, a voleo je da improvizuje dok je izvo-dio svoja dela. U stvari, to je za çega znaåilo neku vrstu zamrzavaça muzike.

Poãto je doãao u Pariz u 21. godini, çegova virtuoznost je izazivala sen-zaciju. Niko pre toga nije ranije åuo takvu muziku. Naæalost, poãto je bio vrlo krhkog zdravàa nije mogao åesto da nastupa na koncertima. Kompo-novao je i davao privatne åasove muzike.

Neæno telo, snaæna delaPo bronzanom odlivku Ãopenove ãake moæemo da pretpostavimo koliko su bili tanani, neæni ali i neprikosnoveni prsti ovog velikog kompozitora.

Ako mislite da nikada niste åuli Ãopena, varate se. Åuveni posmrtni marã originalno je deo klavirske sonate. Ako se setite hita Barija Maniloua “Could It Be Magic”, i ako izdvojite Barijev glas, ono ãto preostaje je klavirska deonica koja je Ãopenov preludijum opus 28, br. 20 u c-molu.

Ãopenova muzika je åitava bujica tonova, brzih kao vihor, koji lete s dna na vrh klavijature i natrag. I uvek je topla, romantiåna i neæna.

Slika 2-12:Frederik Ãopen

je napraviorevoluciju na

klaviru.

Page 31: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 43 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 43

U ãoping po ÃopenaPreporuåujemo:

Robert ÃumanHendl, Betoven i Berlioz spadaju u ekscentriåne kompozitore. Sada im se pridruæuje joã jedan.

Robert Ãuman (1810–1856, slika 2-13) jedan je od najistaknutijih nemaåkih kompozitora romantizma iako to nije svima bilo jasno u to vreme. Njegov æivot obeleæen je periodima velikih i dramatiånih dogaœaja.

✔ 24 Preludijuma, opus 28

✔ Balada br. 4 u f-molu, opus 52

✔ Koncert za klavir i orkestar br. 1 u e-molu, opus 11

✔ Koncert za klavir i orkestar br. 2 u f-molu, opus 21

Fred i ÆoræÃopen je u Parizu upoznao Æoræ Sand –kçiæevnicu åije je pravo ime Amandina-Au-rora-Lusila Dipen.

Ljubav izmeœu Æoræ Sandove i Ãopena spa-da, na svoj naåin, u obeleæja romantiåarskeepohe. Æoræ Sand se oblaåila kao muãkarac,nosila frak i puãila cigare. Jednom prilikom

rekla je Ãopenu: “Da sam talentovana kao ti,komponovala bih muziåki komad inspirisanpsom.”

Ãopen je otiãao pravo za klavir i posluãnokomponovao svoj valcer u Des-duru, poznat,naravno, kao Valcer malog psa.

PRES

LUÃAJTE!

Slika 2-13:Robert Ãuman,

jedan odnajistaknutijih

nemaåkihkompozitoraromantizma.

Page 32: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 44 str.

44 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Joã jedno åudo od deteta!Ãuman je veñ kao dete pokazivao neverovatan talenat za klavir. Meœutim, çegova majka je æelela da on postane pravnik. Bez mnogo voàe, Robert je otiãao na pravni fakultet Lajpciãkog univerziteta. Ubrzo sreñe Feliksa Mendelsona, koji je takoœe boravio u Lajpcigu i oni postaju prijateài. Posle krañeg vremena zajedno napuãtaju studije prava.

Robert je poåeo sa aktivnim studiraçem klavira kod åuvenog uåiteàa Fridrika Vika – i odmah se zaàubio u uåiteàevu ñerku Klaru.

Beznadeæno traæeñi KlaruKlara je i sama bila muziåko åudo od deteta. Veñ sa 9 godina prokrstarila je Nemaåkom kao klavirski virtuoz, a sada, sa 16, imala je uspeãnu kari-jeru. Njen otac nije bio oduãevàen Ãumanovom prosidbom.

I pored toga, Klara i Robert Ãuman su se venåali.

Za Ãumana su godine koje su sledile bile najsretnije u çegovom æivotu. Meœutim, profesionalno, kao pijanista, nije mogao da nastavi karijeru zbog oboàeça prsta na levoj ruci.

Poãto je çegova karijera pijaniste propala, Ãuman usmerava paæçu na komponovaçe. Piãe kompozicije za solo klavir, koncertna dela za klavir i orkestar, i simfonije.

Istinski romantiåarU pravoj romantiåarskoj tradiciji, Ãumanova muzika izraæava emocije. Ne pokoravajuñi se principu razuma, Ãuman u svom stvaralaãtvu doæivàava neku vrstu dvojstva. Ãuman sam govori o tome da u çemu postoje dve osobe i åak im daje imena: Florestan je æivahan, otvoren, a Euzebius je introvertan.

Ãumanovo dvojstvo liånosti prerasta kasnije u bolest. U 44. godini poku-ãava da se ubije. Sreñom, samoubistvo nije uspelo, ali posledçe dve godine æivota provodi u azilu.

Sluãaçe ÃumanaÃumanova najboàa dela su çegovi ciklusi (grupe) kompozicija za solo klavir:

✔ Karneval

✔ Fantastiåni komadi (Fantasiestücke)

✔ Krajzlerijana (Kreisleriana)

✔ Deåje scene (Kinderszenen)

ZA

ZABAVE

PRES

LUÃAJTE!

Page 33: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 45 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 45

Od koncertnih i simfonijskih dela najpoznatija su:

Johanes BramsSliåno kao Mocart i Betoven, Johanes Brams (1833–1897, slika 2-14), bio je muziåko åudo od deteta. Roœen je u Nemaåkoj, u muziåkoj porodici. Nje-gov otac je bio kontrabasista i vaspitavao je Bramsa u muziåkom duhu.

Za razliku od svojih muziåkih prethodnika koji su dobijali sluæbe u kate-dralama i na dvorovima, Brams je svirao klavir u hamburãkim kråmama i bordelima. Svirajuñi na ovim mestima, Brams je stekao svojevrsno muziåko iskustvo.

Sreñna sluåajnostSa 20 godina upoznao je Roberta Ãumana. Posle susreta sa Bramsovom muzikom, Ãuman je u muziåkom åasopisu napisao: “Kape dole, gospodo, evo genija!”

Ãuman nije bio jedini koji se zainteresovao za mladog Bramsa. U to vreme razvija se prijateàstvo izmeœu Bramsa i Ãumanove æene Klare koje traje i posle Ãumanove smrti.

Veliki saveziNemaåki slavni pijanista i dirigent Hans fon Bilov skovao je izraz “tri B: Bah, Betoven i Brams.” Ova åast sigurno je neverovatno laskala Bramsu, ali ga je i optereñivala oseñaçem odgovornosti. Brams se seli u Beå gde u to vreme æive veliki muziåki majstori.

✔ Simfonija br. 2 u C-duru, opus 61

✔ Simfonija br. 3 u Es-duru (Rajnska), opus 97

✔ Koncert za klavir i orkestar u a-molu, opus 54

Slika 2-14:Johanes

Brams, jedanod najveñih

kompozitoraklasiånemuzike.

Page 34: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 46 str.

46 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Bramsovo stvaralaãtvo donosi toplu i bogatu romantiåarsku izraæajnost oblicima i strukturama barokne i klasiåne muzike. Meœutim, bio je jedan od najsamokritiånijih kompozitora u istoriji. Desetine, åak stotine svojih kompozicija, odbacivao je pre nego ãto bi ih izveo prvi put. Verovatno zbog toga prvu simfoniju nije objavio pre svoje 43. godine. Nasuprot çemu, Mocart je sa toliko godina veñ bio mrtav, a ostavio je za sobom 41 simfoniju.

Ono ãto nam se danas åini iznenaœujuñim, jeste åiçenica da je Bramsovu muziku, tako bujne harmonije i àupku po stilu, tadaãça publika smatrala akademskom, monotonom, grubom, a ponekad åak i disonantnom. (Sluãajte petu numeru na CD-u uz kçigu i prosudite sami.)

Smatramo da razlog za ovakav stav leæi u åiçenici da Brams nije bio kompozitor u åijoj je muzici melodija izrazita. Sliåno kao Betoven, åesto je radio sa malim muziåkim idejama zvanim motivi – na primer, potezi od samo dva ili tri tona – i razraœivao ih na domiãàat naåin, istraæujuñi sve moguñnosti varijacija. Ove Bramsove kompozicije bile su muziåki neo-biåno efektne ali nisu imale razvijenu melodiju. “Odrekao bih se svega ãto sam ikada komponovao da sam ja mogao da napiãem valcer Na lepom plavom Dunavu!”

Sluãajte neka od ovih Bramsovih dela:

Paganini i ListAko bi bilo moguñe govoriti o preteåama danaãçih rok zvezda onda su to svakako Nikolo Paganini i Franc List (slika 2-15).

Nikolo Paganini je u svoje vreme (1782–1840) smatran za najneverovat-nijeg virtuoza na violini svih vremena. Imao je savrãenu tehniku, leteñe prste, gudalo ispod koga su vrcale varnice kao i strastan, emotivan stil sviraça, koji je dovodio publiku do ekstaze.

Paganini je potpuno promenio naåin sviraça violine. Njegovi koncertni nastupi bili su ne samo virtuozna muziåka izvoœeça veñ i velika izvo-œaåka atrakcija. Priåa se da je Paganini imao obiåaj da pre koncerta

✔ Sve åetiri çegove simfonije – ali prvo sluãajte br. 2!

✔ Varijacije na temu Jozefa Hajdna

✔ Koncert za klavir i orkestar br. 2 u B-duru, opus 83

✔ Koncert za violinu i orkestar u D-duru, opus 77

✔ Nemaåki rekvijem (Ein Deutsches Requiem) za solo pevaåe, hor i orkestar

✔ Sonata za violinu i klavir br. 1 u G-duru, opus 78

✔ Intermeco za klavir, opus 118

NA CD-u

PRES

LUÃAJTE!

DAH

PROÃLOSTI

ZA

ZABAVE

Page 35: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 47 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 47

duboko zareæe tri æice na violini. Tokom izvoœeça ove æice bi pukle, a to ga je prisiàavalo da okonåa sviraçe na samo jednoj, preostaloj æici.

Ponekad bi traæio da se svetla priguãe dok bi improvizovao komad koji je izazivao strah ili zanos kod publike. Paganinijeva violinska izvoœeça predstavàaju i za danaãçi muziåki ukus neverovatne egzibicije.

Da bi prikazao svoju zapaçujuñu virtuoznost, Paganini je napisao ãest violinskih koncerata. Preporuåujemo br. 1 i br. 2 koji se u danaãçe vreme najåeãñe izvode.

List sledi Paganinijev uzorAko je Paganini bio majstor na violini, beåki œak Franc List bio je jednako uspeãan majstor na klaviru. Putujuñi po celoj Evropi, List je nastupao u prepunim koncertnim dvoranama. Kao i Paganini, List (1811–1886) je svoje nastupe pretvarao u velike predstave. Dramatiånim gestom skidao bi, neposredno pre izvoœeça, luksuzne bele rukavice, insistirao na rezer-vnom klaviru koji je morao da stoji na samoj pozornici i demonstrirao svoje muziåko pamñeçe tako ãto bi dramatiåno bacio note preko ramena pre poåetka izvoœeça.

Paganini je svojim sviraçem åinio da dame padaju u ekstazu, ali List je iãao korak daàe – on bi sam padao u ekstazu, na kraju posebno emo-tivnog, sugestivnog komada. Naravno, oboæavaoce je to dovodilo do transa. Kaæu da su ga toliko åesto molili za uvojak kose da je na kraju, da ne bi razoåarao svoje oboæavaoce, poklaçao uvojke krzna svoga psa.

List je komponovao veliki broj komada za solo klavir – neãto od toga ubraja se u najteæu muziku koja je ikada komponovana. Meœu çegove virtuoznije kompozicije spadaju Maœarske rapsodije za klavir i Sonata u b-molu.

Slika 2-15:Nikolo Paganini

(levo) i FrancList, prve

“superzvezde”klasiånemuzike.

PRES

LUÃAJTE!

Page 36: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 48 str.

48 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Sa 37 godina List je ãokirao svet okonåavaçem svoje karijere koncertnog pijaniste. Prihvatio je sluæbu na dvoru u Vajmaru u Nemaåkoj, i tamo radio kao muziåki direktor. Dirigovao je opere i simfonijske koncerte i komponovao niz simfonijskih poema, dve simfonije i dva klavirska kon-certa. Preporuåujemo çegov Koncert za klavir i orkestar br. 1 – çegovo åuveno orkestarsko remek-delo.

Sedamnaest godina kasnije, List je joã jednom ãokirao svet kada je otiãao u Rim i postao sveãtenik. List je preteåa velikih muziåkih zvezda naãeg vremena, od Keta Stivensa do Litl Riåarda, u napuãtaçu svojih oboæava-laca radi posveñivaça religiji.

Rihard VagnerList je voleo da svoj muziåki stil, pun neobiånih harmonija i struktura, naziva “muzikom buduñnosti”. Meœutim, glavni nosilac “muzike buduñ-nosti” bio je Rihard Vagner (1813–1883). Vagner je postao Listov prijateà. Oæenio se Listovom ñerkom Kozimom.

Operski åovekVagner je bio operski åovek. Nastojao je da stvori novu umetniåku formu, muziåku dramu koja treba da udruæi åuvene nemaåke narodne bajke sa velikim pozoriãnim spektaklom. Viãe podataka o Vagnerovom operskom radu i æivotu moæete da naœete u kçizi Opera za neupuñene. Uskoro ñete shvatiti zaãto je o ovom åoveku bilo napisano viãe biografija nego o bilo kome. Pratio ga je glas da je arogantan, nepoãten, licemeran i àubomoran.

PRES

LUÃAJTE!

Slika 2-16:Rihard Vagner,

åija su delavrhunac

nemaåkeromantike u

muzici.

Page 37: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 49 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 49

Za Vagnera bi moglo da se kaæe da je bio preteåa pokreta Muzika Buduñ-nosti. U to vreme, kompozitori su se svrstavali u jedan od dva filozofska tabora: one koji su inspiraciju traæili u buduñnosti (kakvi su bili Vagner, List i Berlioz) i one koji su je traæili u proãlosti (kao Brams, koji je bio, kao ãto se moæda señate, konzervativan u komponovaçu). U stvari, Brams i Vagner su bili ærtve suparniãtva podræavanog od strane çihovih oboæa-valaca. U privatnom æivotu Brams je stvarno bio privræen Vagneru. Meœu-tim, u javnosti je iãao na ruku medijskim preterivaçima. Kada je jednom prilikom åuo vest da je umro jedan ålan Vagnerovog orkestra, sarkastiåno je prokomentarisao: “Prva ærtva”.

Vagner je u svojim operama razvio postupak da svakom od glavnih likova dodeli muziåku temu. Svaka mala melodija, nazvana lajtmotiv (nem. Leitmotif) pojavàuje se i nestaje uz svoj lik. Ovakav koncept, na koji je uticala i Berliozova idée fix, kasnije je veoma åesto koriãñen, na primer kod Riharda Ãtrausa (predstaviñemo ga u sledeñem odeàku).

Vagnerove opere imaju velike uvertire – ponekad poznate pod nazivom prelidi – koje mogu da budu izvoœene i kao samostalni orkestarski komadi.

Sluãaçe VagneraEvo, po naãem skromnom miãàeçu, najboàih Vagnerovih uvertira:

Pored navedenih dela, trebalo bi da sluãate i Jahaçe Valkira iz opere Valkire (Die Walküre). (Muzika koja je poznata iz filma Apokalipsa danas).

Ãtraus i MalerAko zamislite Vagnera kao stenu koja je ispuãtena u jezero, onda su çegovi talasi dotakli skoro svakoga ko se kasnije pojavio na muziåkoj sceni – naroåito çegova dva najdoslednija uåenika, Riharda Ãtrausa (1864–1949) i Gustava Malera (1860–1911).

Rihard Ãtraus: tonsko slikaçeRoœen u Nemaåkoj, Rihard Ãtraus priliåno rano dobija muziåko obrazo-vaçe od svog oca, horniste. Tu je tajna çegovih kompozicija u kojima dominira horna. Njegova dva koncerta za hornu nezaobilazna su u sva-kom repertoaru za ovaj instrument, a neki neverovatno teãki i herojski solo delovi za hornu iz çegovih orkestarskih kompozicija, zasluæna su ãto je Rihard Ãtraus postao najomiàeniji kompozitor hornista celog sveta.

✔ Uvertira za operu Tanhojzer (Tanhaüser)

✔ Uvertira za operu Rienci (Rienzi)

✔ Uvertira za operu Majstori pevaåi (Die Meistersinger)

✔ Prelid i Ljubavna smrt (poznata i kao Liebestod) iz opere Tristan i Izolda

PRES

LUÃAJTE!

Page 38: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 50 str.

50 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Ãtraus je åvrsto verovao da, posle Vagnera, nije viãe moguñe praviti muziku na stari, uobiåajeni naåin. “Od sada,” pisao je “neñe viãe biti bes-ciànog pravàeça fraza… i viãe neñe biti simfonija”.

Ãtraus je buduñnost video u programskoj muzici – muzici koja donosi priåu, koja govori o neåemu. Ove kompozicije nazivao je simfonijskim poemama. (O simfonijskim poemama moæete åitati u poglavàu 3.) Ãtraus je bio najveñi zastupnik simfonijske poeme. Meœu çegovim najboàim poemama jesu Don Huan (Don Juan), Don Kihot (Don Quixote), Æivot heroja (Ein Heldenleben), Tako je govorio Zaratustra (Also sprach Zarathustra) i Smrt i preobraæeçe (Tod und Verklärung).

Sigurno ste veñ åuli muziku Riharda Ãtrausa. Sreñe se u mnogim filmo-vima. Na samom poåetku filma 2001: Odiseja u svemiru åujete tri duga tona trube na koje se nadovezuje snaæni tresak (“TA-Taaaaaa”) celog orkestra i pulsiraçe timpana. To je odlomak iz Ãtrausove simfonijske poeme Tako je govorio Zaratustra.

Verne çegovoj filozofiji, sve Ãtrausove simfonijske poeme sadræe priåu. U Don Huanu moæete åuti kako najveñi àubavnik na svetu osvaja. U Smrti i preobraæeçu moæete da åujete kako slabo, aritmiåno srce starca popu-ãta na samrti. U Don Kihotu åujete kako zbuçeni junak napada “armiju” ovaca koje bleje, navaàuje na vetreçaåe ili pada s koça. Rihard Ãtraus se jednom hvalio prijateàu uz veåeru: “Ja bilo ãta mogu da prevedem u tonove. Svojom muzikom mogu da opiãem kako zvuåi podizaçe kaãike i viàuãke s jedne strane taçira i spuãtaçe na drugu stranu.”

Rihard Ãtraus dosta duguje Vagneru. Na primer, vezuje lajtmotiv za lik. Takoœe, veoma åesto koristi varàive kadence, koje deluju kao neãto ãto se kreñe ka “sreñnom” zavrãetku, ali se to ne dogodi.

Slika 2-17:Rihard Ãtraus(levo) i Gustav

Maler, dvanajodanijasledbenika

RihardaVagnera.

PRES

LUÃAJTE!

Page 39: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 51 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 51

Ãtraus je takoœe bio i istaknuti dirigent, ãto moæda objaãçava åiçenicu da je bio jedan od retkih kompozitora koji su joã tokom æivota postali åuveni i bogati. Iako je bio muziåki genije, to ne dolazi do izraæaja u çego-vom dirigovaçu. Dirigovao je sedeñi, trezveno, bezizraæajno, çegov se ãtapiñ bez entuzijazma kretao kroz vazduh.

Hronoloãki Ãtraus je bio kompozitor 20. veka; muziåki, on pripada eri romantizma. Iako je nastavio da eksperimentiãe s novim idejama, u svo-joj muzici se nikada u potpunosti nije odrekao tonalnosti (zasnivajuñi je veñinom na tradicionalnoj harmoniji). Tokom godina çegovo kompono-vaçe dobija sve viãe tradicionalno obeleæje. Kao mladiñ napisao je sim-fonijsku poemu pod nazivom Smrt i preobraæeçe, a 60 godina kasnije, na samrti taj majstor muziåkih slika rekao je: “Smrt je baã onakva kako sam je opisao”.

Ãtraus na snimcimaOd osam simfonijskih poema Riharda Ãtrausa, najpre sluãajte sledeñe:

Da biste upoznali jednostavnijeg, konzervativnijeg Ãtrausa, ne propustite da sasluãate sledeñe kompozicije:

I na kraju, æelimo da vam preporuåimo jedan od naãih najomiàenijih izbora svih vremena: Åetiri posledçe pesme (za solo sopran i orkestar).

Gustav Maler, neurotikJedan od Vagnerovih odanih pristalica bio je Gustav Maler (1860–1911).

Roœen u Bohemiji (sada je deo Åeãke Republike), sin jevrejskog proizvo-œaåa alkoholnih piña, Maler je rano stekao iskustvo patçe. “I ãta bi ti, maliãa æeleo da postaneã kad porasteã?” upitao ga je àubazni prolaznik. “Muåenik”, odgovorio je.

Æeàa mu se ostvarila. Njegovim æivotom je dominirala tragedija. Malerova kñi umrla je od ãarlaha. (Maler je zbog çene smrti imao oseñaçe krivice; neposredno pre toga komponovao je ciklus pesama pod nazivom Pesme mrtvoj deci. Sam Maler imao je slabo srce, zbog åega je bio opsednut

✔ Veseli nestaãluci Tila Ojlenãpigela (Till Eulenspiegels lustige Streiche)

✔ Don Huan (Don Juan)

✔ Smrt i preobraæeçe (Tod und Verklärung)

✔ Svita za duvaåke instrumente u B-duru, opus 4

✔ Svita za komediju Graœanin plemiñ (Le Bourgeois Gentilhomme) (muzika komponovana za Molijerovu komediju)

✔ Koncert za hornu i orkestar br. 2 u Es-duru

PRES

LUÃAJTE!

ZA

ZABAVE

Page 40: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 52 str.

52 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

smrñu. Maler se oduvek oseñao otuœeno. “Trostruki sam beskuñnik – bez domovine: kao Åeh, roœen u Austriji, kao Austrijanac meœu Nemcima i kao Jevrejin u celom svetu”.

Njegovo vaspitaçe bilo je puno uznemirujuñih trenutaka. Malerov otac, grub åovek, redovno je zlostavàao svoju porodicu, naroåito çegovu majku. Posle jedne posebno grube epizode zlostavàaça, mladi Maler je pobegao od kuñe, nesposoban da to daàe podnosi. U trenutku kada je izaãao na ulicu, vergl je svirao popularnu beåku zdravicu. (Kasnije, na seansama psihoterapije kod Zigmunda Frojda, Maler se setio ove epi-zode.)

U Malerovoj muzici, baã kao i u ovom dogaœaju iz çegove rane mladosti, dominiraju suprotna raspoloæeça i suprotne muziåke intencije.

Malerova muzika zaista je puna kontrasta: brzo smeçivaçe glasnog i tihog ili visokih i dubokih tonova. Instrumenti koji “piãte” na granici svojih moguñnosti i trenuci neopisive lepote, bes i patça, napuãtenost, beznaœe i trijumf. Neke od çegovih simfonija zavrãavaju se sveåanim erupcijama trijumfa, meœu çima je i Simfonija br. 2 (Simfonija uskrsnuña) i Simfonija br. 8 (Simfonija hiàada), na åijoj je premijeri uåestvovalo 1379 muziåara – orkestarskih muziåara, solista i pevaåa u jednom ogromnom horu.

U meœuvremenu, Maler postaje veoma traæen operski dirigent, tako da u jednom trenutku diriguje istovremeno u Beåkoj dræavnoj operi i u Met-ropoliten operi u Njujorku.

Njegova bezrezervna posveñenost muzici dovela ga je do velike iscrpàe-nosti, ali je çemu kao dirigentu donela svetsku slavu i uspeh. S druge strane, çegove kompozicije nisu nailazile na dobar prijem. Bili su potrebni drugi dirigenti, kao ãto je Leonard Bernstajn, jedan od Male-rovih najveñih poãtovalaca, da çegovo delo uznesu do svetske slave.

Malerova muzika sledi Vagnerovo shvataçe tonaliteta. Skoro svako muziåko delo pre pojave Vagnera komponovao je u jasno odreœenom tonalitetu. Malerova muzika sadræi duge odseke koji izgledaju kao da nisu stvarani ni u jednom tonalitetu.

Iskustvo sa MaleromMaler je napisao devet simfonija i niz mraånih ciklusa solo pesama na nemaåke tekstove. Da biste stekli uvid u Malerovo stvaralaãtvo, sluãajte sledeña dela:

✔ Simfonija br. 4 u G-duru

✔ Simfonija br. 1 u D-duru (Titan)

✔ Simfonija br 2. u c-molu (Uskrsnuñe)

PRES

LUÃAJTE!

PRES

LUÃAJTE!

Page 41: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 53 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 53

Nacionalne ãkole u klasiånoj muziciPedesetih godina 19. veka veliki kompozitori Nemaåke i Austrije glavni su nosioci pravca kojim se kretala klasiåna muzika. Kao ãto smo veñ rekli, kompozitori iz cele Evrope odlazili su u gradove kao ãto su Beå, Lajpcig i Vajmar da bi uåili od velikih majstora.

Druga polovina 19. veka je jedan od najzanimàivijih perioda muziåke istorije. Kompozitori, osloboœeni mnogih muziåkih konvencija i predra-suda, poåiçu da stvaraju muziku sa izraæenim nacionalnim obeleæjem.

Sve do ovog perioda, narodna muzika nema pristup u svet klasiåne muzike. Sada, prvi put, muzika postaje simbol nacionalnog ponosa.

Bedæih SmetanaBedæih Smetana jedan je od prvih nacionalnih kompozitora. Dok su kompozitori kao Brams joã uvek istraæivali moguñnosti starih german-skih formi, kompozitor, dirigent i pijanista Bedæih Smetana (1824–1884, slika 2-18) stvara potpuno razliåitu vrstu muzike – muziku koja nosi obeleæja çegove zemàe.

✔ Simfonija br. 5 u cis-molu

✔ Rikertove pesme (Rückert Lieder) (solo pesme bazirane na tek-stovima pesnika Rikerta)

✔ Simfonija br. 8 u Es-duru (Simfonija hiàada)

Slika 2-18:Bedæih

Smetana, jedanod prvih

nacionalnihkompozitora.

Page 42: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 54 str.

54 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

U Smetanino vreme, Åeãka je bila u sastavu Austrougarske carevine. Smetana, uznemiren saznaçem da mora da æivi pod stranom dominaci-jom, pridruæio se grupi buntovnika koji su pokuãali da osnuju nezavisnu åeãku dræavu. Poãto je çihov pokuãaj propao, on privremeno napuãta Prag i odlazi u Ãvedsku.

Reka koja teåe...Jedna od Smetaninih najprivlaånijih kompozicija jeste ciklus od ãest sim-fonijskih poema (orkestarska dela slobodne forme) pod nazivom Moja domovina (Má Vlast). Najåuvenija je druga poema u ciklusu, Vltava.

Smetana je ovu reku åudesno prikazao muzikom, zapoåiçuñi sa dve solo flaute – dva planinska potoka koji åine izvor reke. Kako Vltava raste, isto se deãava sa zvukom orkestra, tako ãto instrumenti ulaze jedan po jedan, sve dok ne poåne da teåe moñna reka zvuka. Ova reka teåe kroz ãume, gde su åuju lovaåki rogovi, kroz poàa, gde se odræava proslava venåaça, kroz noñnu scenu sa vodenim nimfama i ãumskim vilama, preko brzaka, kroz veliki Prag i konaåno odlazi u daàinu.

Smetana uæiva ogromnu popularnost u svojoj zemài. Na nedavnom puto-vaçu u Åeãku Republiku zbog istraæivaça materijala za pisaçe ove kçige, leteli smo åeãkom avio kompanijom. Od trenutka kada smo uãli u avion u Njujorku, iz zvuånika su potekli tonovi Vltave. U siñuãnom gra-diñu Litomiãlu posetili smo Smetaninu rodnu kuñu, gde je starija æena, vodiå (i sama ne tako daleki Smetanin srodnik) ukàuåila muziåki stub – ploåa koja se nalazila na gramofonu bila je Vltava, koju je stalno puãtala sve dok nismo otiãli. Zatim smo, na letu prema kuñi, opet åuli Vltavu.

Naravno da Vltavu morate da åujete, kao i ostalih pet simfonijskih poema koje saåiçavaju ciklus Má Vlast. Zatim treba da åujete uvertiru iz çegove najåuvenije opere, Prodana nevesta, koja se deãava – ãta moæe da bude prirodnije – u åeãkom selu.

Antoçin DvoræakAntoçin Dvoræak bio je takoœe Åeh. Njegovo detiçstvo bilo je ispuçeno seoskom narodnom muzikom, rustiånim igrama i veselim seàaåkim melo-dijama. Njegov otac bio je mesar, ali je i pored toga svirao citru. Mladi Antoçin (1841–1904, slika 2-19) rano je stekao muziåko iskustvo svirajuñi violinu uz svog oca.

Dvoræak se preselio u Prag kada mu je bilo 16 godina i tamo je prvi put åuo Smetanine kompozicije. Antoçin se potpuno predao pisaçu muzike zasnovane na åeãkom folkloru. Radio je i kao profesor na praãkom konzervatorijumu.

PRES

LUÃAJTE!

PRES

LUÃAJTE!

Page 43: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 55 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 55

Popularan kompozitorPo standardima klasiåne muzike, Dvoræak je bio åudak. Bio je staloæen, za razliku od nekih velikih kompozitora (Betoven, Berlioz i Ãuman). Bio je istinski vedra liånost. Ova osobina dobila je puni izraz u çegovom stvaralaãtvu.

Kao åovek, Dvoræak je bio jednostavan, blage naravi i jednostavnog ukusa. Imao je ãestoro dece. Voleo je da gaji golubove i da gleda lokomo-tive. Bio ga je glas da voli da pije. Meœutim, jedno je sigurno – Dvoræak je bio uspeãan. Njegova muzika je bila trenutno popularna – imao je dar za melodiku, çegove kompozicije koje su liåile na åeãku narodnu muziku, bile su odmah prepoznatàive publici.

Brams se zainteresovao za Dvoræaka. Predstavio je Dvoræaka svom izda-vaåu koji je odmah prihvatio da objavi Dvoræakovu muziku. U nekim Dvoræakovim simfonijama moæete da prepoznate Bramsov muziåki uti-caj, naroåito u Simfoniji br. 7. U stvari, moæete åak da åujete kako se muziåki uticaji smeçuju: germanski, åeãki, germanski, åeãki.

Poziv u AmerikuU 51. godini, 1892, Dvoræak je bio pozvan u Ameriku da preuzme novo-osnovani Nacionalni muziåki konzervatorijum u Njujorku. Kolebao se, zbog svog nacionalnog ponosa, svog bogatog åeãkog nasleœa, svoje porodice i svojih oboæavaoca. A onda je otkrio da je plata mnogo veña od one koju je zaraœivao na Praãkom konzervatorijumu. Putovao je sle-deñim brodom.

Dvoræak je u Sjediçenim Dræavama ostao tri godine. Muåila ga je nostal-gija, i provodio je veliki deo vremena u åeãkoj koloniji, sa naseàenicima u Ajovi. Tokom svog boravka u SAD, upoznao je muziku ameriåkih Indija-naca i Afro-Amerikanaca. Dvoræak je komponovao svoje najpoznatije delo, Simfoniju br. 9 (Iz novog sveta). Lagani, melanholiåni solo engleskog roga u drugom stavu ove simfonije podseña na crnaåku duhovnu pesmu, a treñi stav, skerco, opisuje (prema navodima kompozitora) veliko indi-jansko slavàe u ãumi, sa igraçem.

Slika 2-19:AntoçinDvoræak.

PRES

LUÃAJTE!

Page 44: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 56 str.

56 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Simfonija Iz novog sveta predstavàa muziåki sklad jednog tradicionalnog muziåkog dela sa izraæenim elementima novog muziåkog iskustva.

Sluãaçe DvoræakaEvo dela koja bi trebalo prvo da åujete.

Dela za orkestar:

Zatim slede serenade:

Najzad, sluãajte i jedno kamerno delo – Gudaåki kvartet br. 6 u F-duru (Ameriåki).

Edvard GrigOno ãto su Dvoræak i Smetana bili za Åeãku, Edvard Grig je za Norveãku.

Kao svaki pretendent za velikog kompozitora koji dræi do sebe, Grig (1843–1907, slika 2-20) se posluãno uputio u Lajpcig, u Nemaåku, da bi studirao muziåke tehnike velikih majstora. Naæalost, bio je toliko opte-reñen radom da mu se razvila pluñna bolest koja ga je muåila do kraja æivota.

Podizaçe norveãkog moralaKada se vratio u Norveãku, Grig se ukàuåio u borbu domovine za nezavi-snost. Norveãkom su vladali Ãveœani od 1814. godine i Norveæani su bili gladni slobode. Politiåki angaæovani umetnici, kao ãto je bio dramski pisac Henrik Ibzen, ohrabrili su Griga da im se pridruæi i Grig je to uåinio punog srca. Odrekao se nemaåkog uticaja i poåeo da piãe muziku koja se bazirala na ritmovima i melodijama norveãke narodne muzike.

Norveãka publika zaista je volela çegovu muziku. Kao znak zahvalnosti, norveãka vlada dodelila mu je, kada je imao samo 29 godina, doæivotnu dræavnu penziju.

Dve godine pre çegove smrti Grigov vatreni nacionalizam se isplatio – Norveãka se oslobodila ãvedske vlasti.

✔ Koncert za violonåelo i orkestar u h-molu, opus 104

✔ Simfonije br. 7, 8 i 9

✔ Romansa za violinu i orkestar u f-molu, opus 11

✔ Serenada za gudaåe u e-molu, opus 22

✔ Serenada za duvaåe u d-molu, opus 44

PRES

LUÃAJTE!

NA CD-u

Page 45: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 57 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 57

Mnoge Grigove kompozicije imaju vedar karakter. Njegove delikatne melodije nose jednostavnu åistotu. Kada ih åujete, pomislite: “Kako se niko nije toga ranije setio?”

Grig na diskuEvo najpopularnijih dela Edvarda Griga, koja treba upoznati:

Jan SibelijusJan Sibelijus (slika 2-20) rano postaje poznat kompozitor. Jednako kao ãto je Ãvedska mnogo godina vladala Norveãkom, tako je Finska na kraju 19. veka bila pod vlaãñu Rusije.

Sibelijusova sagaKao i toliki kompozitori pre çega, Jan je po æeài svojih roditeàa trebalo da postane pravnik. Meœutim, velikog kompozitora nije moguñe zausta-viti. Napustio je pravni fakultet posle godinu dana i zapoåeo studiraçe

✔ Koncert za klavir i orkestar u a molu, opus 16

✔ Per Gint svite br. 1 i br. 2 (scenska muzika za dramu Henrika Ibzena; svite ukàuåuju mnoge poznate melodije)

✔ Svita Holberg za gudaåe, opus 40

Slika 2-20:NorveæaninEdvard Grig(levo) bio je

jedan odnajpoznatijihnacionalnih

kompozitora.Jan Sibelius

(desno) postaoje finski

nacionalniheroj.

PRES

LUÃAJTE!

Page 46: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 58 str.

58 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

muzike na Helsinãkom konzervatorijumu. U jednom trenutku dobio je stipendiju za studiraçe muzike u Berlinu i Beåu.

Meœutim, kada se vratio iz Austrije, naãao je svoju voàenu Finsku pod ruskom dominacijom. Pridruæio se grupi ustanika zvanoj Mladi Finci i, kao i Edvard Grig pre çega, oåistio svoje kompozicije od germanskog uticaja. U Sibelijusovim kompozicijama moæete da osetite hladnu klimu, duge noñi i kratke dane, gole, sneæne pejsaæe kojima briãe vetar, vatrenu duãu finskog naroda i moæda neãto vrhunske votke.

Ovo oseñaçe najupeåatàivije doåarava çegova simfonijska poema Fin-landija. Od strogog poåetka, kroz strasne, lirske teme, do diràivog trijum-falnog zakàuåka, ovaj komad otelotvoruje finsku duãu i postaje himna finske nezavisnosti. Kao ãto moæete da zamislite, Rusi nisu bili ludi za ovim delom, u stvari, zabranili su ga. Åak su se i susedne zemàe uznemi-rile zbog toga kako je poema podizala Fince na noge. Kada se izvodila u Nemaåkoj ili Francuskoj, na primer, zvali su je samo Domovina.

Poãto se Finska konaåno oslobodila od ruskog jarma 1918. godine, Sibe-lijus je postao nacionalni heroj. Danas ãirom zemàe stoje statue posta-vàene u åast Jana Sibelijusa, a postoje i brojni muzeji i ãkole s çegovim imenom.

Pored toga ãto je bio veliki kompozitor, Sibelijus je ponekad bio i tele-pata. Kaæu da je uvek znao kada se neko od çegovih dela emituje preko radija. “On mirno sedi åitajuñi kçigu ili novine,” piãe çegova æena. “Iznenada postaje nemiran, ustaje i odlazi do radija, ukàuåuje ga i zaåuje se snaæan zvuk jedne od çegovih simfonija!”

Sluãaçe SibelijusaDela Sibeliusa su duboka i uznemirujuña. Za poåetak, treba da sluãate sledeña:

Karl NilsenGrig i Sibelijus postali su slavni daleko van granica svojih domovina veñ u toku æivota.

Za razliku od çih, danski nacionalni kompozitor Karl Nilsen (1865–1931, slika 2-21), nije doåekao slavu. Sve do danaãçeg dana mnogi znalci

✔ Finlandia, opus 26

✔ Simfonija br. 1 u e-molu, opus 39

✔ Simfonija br. 2 u D-duru, opus 43

✔ Labud iz Tuonele (iz Legendi), opus 22, br. 2

PRES

LUÃAJTE!

PRES

LUÃAJTE!

Page 47: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 59 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 59

klasiåne muzike joã uvek ne poznaju Nilsenovu muziku – ãto je sramota, poãto su çegove kompozicije briàantne, upeåatàivo originalne, izra-æajne, a pri tom pisane s “malo nota”.

Ostrvski æivotNilsen (kao i Hans Kristijan Andersen) je roœen na ostrvu Fin pored obale Danske. Ovo ostrvo sa svojim oãtrim prelazima izmeœu godiãçih doba i jednostavnim, tradicionalnim naåinom æivota, imalo je veliki uticaj na Karlovu muziku. Veñ sa 17 godina on je komponovao. Sa 18 je otiãao na muziåki konzervatorijum u Kopenhagenu. Meœutim, sit staromodnih muziåkih ideja svojih profesora, Karl je otiãao u Nemaåku da bi saznao ãta se deãava u centrima stvaraça muzike. Kao i ostali nacionalni kompozitori, Karl je studirao nemaåku i austrijsku muziku. Pri povratku u domovinu izjavio je: “Oni koji najåvrãñe stisnu pesnice biñe najduæe zapamñeni”.

Nilsen je takoœe stisnuo pesnicu, naroåito sa svojih ãest simfonija. Svaka istraæuje nove muziåke teritorije i sadræi zapaçujuñe trenutke – kao ãto je mesto u Petoj (prvo izvoœeçe 1922) gde Nilsen daje sviraåu doboãa uputstvo da “uniãti muziku”.

Uprkos novom zvuku çegove muzike, koji je åesto ispuçen tzv. “pogre-ãnim tonovima” disonancama i neobiånim harmonijama, Nilsen je vre-menom postao ceçen u celom muziåkom svetu. Tek u najnovije doba Nilsenova muzika poåela je da dobija zasluæene pohvale.

Slika 2-21:Karl Nilsen

svojommuzikom zaista

“udara”.

Page 48: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 60 str.

60 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Nilsenovi snimciNajboài pristup Nilsenu jesu çegova najpristupaånija dela (ãto znaåi “ona koja ne zvuåe previãe kao da su na stranputici”). Preporuåujemo sledeña:

A zatim preœite na sledeña, obimnija dela:

Glinka i Ruska petoricaMihail Glinka (1804–1857, slika 2-22) bio je kompozitor koji je prvi uneo zvuk narodne muzike u rusku klasiånu muziku. Moæda ste åuli çegovo najåuvenije delo, uvertiru za operu Ruslan i Ljudmila. Ona predstavàa skup koncerata za orkestar s briàantnim melodijama za violinu i vio-lonåelo.

✔ Mala svita, opus 1

✔ Uvertira Maskerada

✔ Simfonija br. 3, opus 27 (Sinfonia Espansiva)

✔ Simfonija br. 4, opus 29 (Neugasiva)

✔ Koncert za flautu i orkestar

✔ Koncert za klarinet i orkestar, opus 33

PRES

LUÃAJTE!

DAH

PROÃLOSTI

Slika 2-22:Mihail Glinka– otac ruske

nacionalnemuzike.

Page 49: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 61 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 61

Glinka je bio majstor dugih, savrãenih melodija (za razliku od Nemaca koji su umesto toga u svoje kompozicije uplitali puno kratkih fragmenata). Ruski romantiåarski kompozitori slavili su ga kao heroja. Podraæavajuñi Glinku, grupa od pet kompozitora zvana Ruska petorica (ili Moñna gomi-lica), odluåila je da iskàuåi zapadnoevropske uticaje iz svoje muzike u ime ruske nacionalnosti. U ovom pokretu àudi od velikog uticaja bili su Milij Balakirjev (1837–1910), koji je okupio petoricu, Cezar Kjui (1835–1918), Aleksandar Borodin (1833–1887), Modest Musorgski (1839–1881) i Nikolaj Rimski-Korsakov (1844–1908).

Svi su bili istaknuti kompozitori, ali je samo jedan od çih (Balakirjev) bio profesionalni muziåar od samog poåetka. Kjui je bio profesor vojnog inæeçerstva, Borodin hemiåar, Musorgski je bio dræavni sluæbenik, a Rimski-Korsakov pomorski oficir.

Najboài od petoriceKada smo bili deca, mislili smo da je Rimski-Korsakov par koji piãe pesme, kao ãto su Rodæers i Hamnerstajn, Lerner i Lou, Lenon-Makartni.

Kao dete, Rimski-Korsakov je bio odliåan pijanista, ali je çegova strast bila pomorstvo. Sa 12 godina zapoåeo je studiraçe na Pomorskoj aka-demiji u Sankt Peterburgu. Posle diplomiraça proveo je 22 godine u mor-narici – 11 kao mornar i joã 11 zaposlen u mornariåkom orkestru.

Dok je bio pomorski oficir, Rimski-Korsakov je sreo Milija Balakirjeva, ruskog kompozitora. Po miãàeçu Balakirjeva, savremeni kompozitori oslaçali su se previãe na muziåke teme åuvenih francuskih i nemaåkih kompozitora. Umesto toga (kako je jednog dana priåao Rimskom-Korsa-kovu na palubi broda), trebalo bi da potraæe inspiraciju u muziåkom nasleœu svog naroda. Balakirjev je æeleo da se i Rimski-Korsakov pridruæi toj çegovoj ideji. Tako se rodila Ruska petorica.

Poãto je zavrãio sluæbu u mornarici, Rimski-Korsakov je dobio posao pro-fesora kompozicije na Sankt Peterburãkom konzervatorijumu. Dosta je teãko zamisliti kako je obezbedio ovaj poloæaj, s obzirom na to da iza sebe nije imao iskustva kao profesionalni kompozitor. Meœutim, Rimski--Korsakov je bio odliåan profesor, åak i sebi samom. Poãto se smestio, nauåio je dovoàno o harmoniji, muziåkoj analizi i kontrapunktu da bi uvek bio korak ispred svojih studenata.

Vremenom su neki od Nikolajevih ãtiñenika postali veliki kompozitori po sopstvenim zaslugama – izneœu ostalih Sergej Prokofjev i Igor Stravinski. Rimski-Korsakov im je predavao obavezne muziåke predmete, i isticao se u posebnoj disciplini – orkestraciji (pretvaraçe dela napisanog za klavir u partituru prireœenu za kompletan orkestar). Rimski-Korsakov je åak napisao klasiånu kçigu na tu temu, koju kompozitori upotrebàavaju i danas.

ZA

ZABAVE

Page 50: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 62 str.

62 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Najåuvenije delo Rimskog-Korsakova zove se Ãeherezada. U toj priåi mraåni sultan odluåuje da ubije svaku svoju æenu posle prve braåne noñi. Meœutim, Ãeherezada, jedna od nevesta, uspeva da se spase pripove-dajuñi mu fantastiåne priåe. Svaku prekida na najuzbudàivijem mestu, dræeñi sultana u neizvesnosti i odlaæe svoju smrt. Posle 1001. priåe, odnosno noñi, sultan odustaje od svoje zle namere.

Modest Musorgski je imao probleme s dovrãavaçem svojih dela. Rimski--Korsakov je revidirao nekoliko prijateàevih kompozicija, ukàuåujuñi åuvenu Noñ na Golom brdu, ne traæeñi ni pare od autorskih prava.

Puna ãaka moñnih delaSledeña dela Velike petorice trebalo bi da åujete:

Petar ÅajkovskiNajveñi ruski kompozitor koji je imao najviãe æivotnih nedaña jeste Åaj-kovski (1840–1893, slika 2-23). Introvertan, neurotiåan, povredàiv – çegov se æivot sastojao od patçe.

Dobrostojeñi roditeài Åajkovskog primetili su çegov talenat, ali su bili dovoàno mudri da shvate kako niko ne zaraœuje novac muzikom – zato su ga poslali na Pravni fakultet u Sankt Peterburgu. Sledeñi tradiciju mnogih muziåara, nesuœenih pravnika, Petar je prekinuo sa pravom da bi se posvetio muzici na konzervatorijumu u Sankt Peterburgu.

Vremenom je Åajkovski postao dovoàno sposoban da predaje muziku na novom konzervatorijumu koji je osnovan u Moskvi. Bio je, meœutim, u teãkom finansijskom poloæaju.

U jednom od çegovih sreñnih trenutaka, bogataãica Nadeæda fon Mek zaàubila se u çegovu muziku. Ona mu je u viãe navrata slala novac, ali je insistirala da se nikada ne sretnu. Nepotrebno je reñi da je Åajkovski bio izuzetno zahvalan za çeno finansiraçe, kao i da joj je posvetio svoju åetvrtu simfoniju, Mom najboàem prijateàu.

✔ Rimski-Korsakov Ãeherezada, opus 35

✔ Rimski-Korsakov Ruska uskrãça uvertira, opus 36

✔ Modest Musorgski Noñ na Golom brdu (orkestrirao Rimski-Korsa-kov)

✔ Modest Musorgski Slike sa izloæbe (verzija za klavir ili simfonijski orkestar koju je orkestrirao Moris Ravel)

✔ Aleksandar Borodin Knez Igor: Polovecke igre

✔ Aleksandar Borodin Simfonija br. 2 u b-molu

✔ I od onoga koji je sve to zapoåeo… Mihail Glinka Uvertira za operu Ruslan i Ljudmila

PRES

LUÃAJTE!

PRES

LUÃAJTE!

Page 51: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 63 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 63

Åajkovski u nevoàiNadeædin novac je olakãao finansijske probleme Åajkovskog, ali su çegovi drugi problemi tek poåiçali. Homoseksualnost je u Rusiji bila kriviåno delo, koje se kaæçavalo progonstvom u Sibir. Åajkovski je veñi deo svog æivota proveo skrivajuñi svoje sklonosti. Åak se i oæenio jednom oboæavateàkom – ali je brak bio katastrofalan i posle razvoda Åajkovski je dospeo u joã teæi poloæaj.

Bol i muzikaUprkos nevoàama, çegova muzika – simfonije, baleti, opere i uvertire – postigla je izuzetnu popularnost i çegova se slava proãirila po svetu. Åak je dirigovao gala koncertom na otvaraçu Karnegi hola u Njujorku 1891. godine.

Najveñi dar Åajkovskog bila je melodija. U tradiciji koju je zapoåeo Glinka, Åajkovski je utkao u svoja dela cele melodije, a ne samo male odlomke. Njegov balet Romeo i Julija, jeste muziåko delo àubavi i zanosa. Balet Krcko Oraãåiñ postao je najpopularniji balet na svetu.

Uzimajuñi u obzir to da se veñim delom svog æivota zlopatio, zapaçujuña je sposobnost Åajkovskog da komponuje tako vedru muziku kao ãto je Krcko Oraãåiñ.

Meœutim, çegova najboàa muzika daleko je od toga da bude vesela. Njegova Simfonija br. 6, poznata kao Patetiåna, predstavàa najintimnije delo, s najdubàim oseñaçima, koje je izaãlo iz pera ovog napañenog umetnika.

Slika 2-23:Petar IàiåÅajkovski,najboài od

ruskihromantiåarskih

kompozitora.

Page 52: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 64 str.

64 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Svoju sudbinu Åajkovski je izrazio u Patetiånoj simfoniji. Mnogi muziåari veruju da çene uspiçuñe, åeæçive melodije odraæavaju agoniju tajnog æivota. Najpotresniji je posledçi stav u kome se Åajkovski odriåe æeàe za æivotom. Ovaj stav moæete da naœete u celini kao numeru br. 7 na CD-u priloæenom uz kçigu, s detaànim objaãçeçem u poglavàu 5.

Ova najautobiografskija od sve muzike Åajkovskog verovatno je çegovo najveñe ostvareçe. Patetiåna simfonija postala je sudbinska: samo nedeàu dana posle prvog izvoœeça, Åajkovski se ubio.

Sluãaçe ÅajkovskogNe postoji moguñnost da se u sluãaçu muzike Åajkovskog pretera.

Sergej RahmaçinovIako je æiveo skoro do polovine 20. veka, Sergej Rahmaçinov (1873–1943, slika 2-24), bio je istinski ruski romantiåar. Odrastao je u Sankt Peter-burgu i studirao na tamoãçem konzervatorijumu. Åajkovski i ålanovi Ruske petorice izvrãili su veliki uticaj na Rahmaçinova. (Za diplomski rad, Åajkovski mu je dao najviãu moguñu ocenu.)

Kada se Rahmaçinov preselio u Sjediçene Dræave, otprilike u vreme Ruske revolucije, doneo je i deo svoje zemàe. Ispod hladne i odbojne pojave, skrivala se çegova prava priroda. (Ne dozvolite da vas zavede åiçenica ãto su skoro sva çegova dela u molskom tonalitetu ili ãto imaju naslove kao ãto je Ostrvo mrtvih.)

✔ Uvertira-fantazija Romeo i Julija

✔ Svita iz baleta Labudovo jezero, opus 20

✔ Koncert za klavir i orkestar br. 1 u b-molu, opus 23

✔ Koncert za violinu i orkestar u D-duru, opus 35

✔ Simfonije br. 4, br. 5 i (naroåito) br. 6

NA CD-uPR

ES

LUÃAJTE!

NA CD-u

Slika 2-24:Sergej

Rahmaçinov,ruski majstor

klavira.

Page 53: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 65 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 65

Sergej se hipnotiãeRano u svojoj karijeri, Rahmaçinov je proãao kroz duæi period “kompo-zitorske blokade”. Posle katastrofalne premijere Simfonije br. 1, Rahma-çinov je doæiveo nervni slom, izgubio inspiraciju i viãe nije mogao da napiãe nijednu notu. Tek posle terapije hipnozom uspeo je da prevaziœe ovu krizu.

Posle oporavka, sledeñe Rahmaçinovàevo delo bio je Drugi koncert za klavir i orkestar – çegova najpopularnija kompozicija. Ovo muziåko delo posvetio je svome terapeutu.

Sergej je bio izvanredan pijanista i mnoga dela (izmeœu ostalih i ovaj kon-cert) komponovao je za sebe, za izvoœeçe u odreœenim prilikama. Danas je najpoznatiji po klavirskim kompozicijama. Njegov demonski teæak Koncert za klavir i orkestar br. 3, zbog kog je pijanista Dejvid Helfgot dobio nervni slom, izvoœen je u filmu Sjaj iz 1996.

Rahmaçinov na diskuPreporuåujemo da najpre sluãate sledeña Rahmaçinovàeva orkestarska dela:

Posluãajte sledeña dela za solo klavir:

Klasiåna muzika 20. vekaModerni kompozitori stvaraju muziku izvan klasiånog kanona, åesto ne uvaæavajuñi osnovna pravila “Muzika treba da zvuåi dobro”, “Muzika bi trebalo da ima melodiju i ritam” i “Muzika bi trebalo da privlaåi publiku”.

Kao prvo, neãto od moderne muzike moglo bi stvarno da vam se svidi – åak i kompozicije koje najneobiånije zvuåe. Drugo, pojedini kompozitori ovog veka imali su briàantne muziåke ideje koje su dale sveæu, intere-santnu muziku, sposobnu da vas ponese. Konaåno, samo zato ãto je muzika stvarana u modernoj epohi, ne mora da znaåi da je moderna. Mnogi savremeni kompozitori imaju isto toliko dara za melodiju i lepotu kao ãto su ih imali i çihovi prethodnici.

✔ Koncert za klavir i orkestar br. 2 u c-molu, opus 18

✔ Koncert za klavir i orkestar br. 3 u d-molu, opus 30

✔ Rapsodija na Paganinijevu temu, opus 43

✔ Simfonija br. 2 u e-molu, opus 27

✔ Preludijum u cis molu, opus 3, br. 2

✔ Preludijum u D-duru, opus 23, br. 4

✔ Klavirska sonata br. 2 u b-molu, opus 36

ZA

ZABAVE

PRES

LUÃAJTE!

Page 54: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 66 str.

66 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Debisi i RavelAko postoji kompozitor koji je preteåa muzike 20. veka, onda je to vero-vatno Klod Debisi (1862–1918, slika 2-25).

Debisi je tipiåan predstavnik muziåkog impresionizma. Njegova dela su muziåki izraz doæivàenih utisaka – mirisa, boja i zvukova, umnogome nalik slikaçu Monea i Renoara i ostalih slikara ovog umetniåkog pravca.

Da bi svoje impresije muziåki izrazio, Debisiju je bio potreban nov muziåki jezik. Oprobane harmonije i akordske strukture nisu viãe bile dovoàne. Bili su potrebni drugaåiji harmonijski nizovi.

Debisi je propao na studijama kompozicije na Pariskom konzervatori-jumu, gde çegov osobeni harmonski jezik nije naiãao na odobravaçe. Åak je, nekoliko godina kasnije, jedan student konzervatorijuma bio izbaåen sa studija samo zato ãto je uza se imao Debisijevu partituru.

Kao ãto moæete da zamislite, sluãaocima u Parizu trebalo je puno vre-mena da se naviknu na ove nove zvuke u muzici. Danaãça publika nalazi da je Debisijeva muzika bujna i senzualna, dok je publika u çegovo vreme tu muziku doæivàavala kao haotiånu.

Jedna od najzanimàivijih Debisijevih inovacija bila je upotreba celoste-pene lestvice. U poglavàu 11 moæete da otkrijete kako se na klaviru svira normalna skala. Kreñete se uz klavijaturu svirajuñi susedne dirke tako ãto od svake druge dirke pravite poseban niz. Meœutim, u celotonskoj lestvici, svirate svaku drugu dirku od poåetka do kraja. Rezultat je magiåni, saçivi, harfistiåki zvuk koji ne pripada nijednom tonalitetu.

Prvo Debisijevo znaåajano delo bio je Preludijum za popodne jednog fauna, inspirisano poezijom Stefana Malarmea. Ovo muziåko delo

Slika 2-25:Klod Debisi iMoris Ravel– najsjajnija

svetla na sceniimpresionizma.

ZA

VIRTUOZE

Page 55: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 67 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 67

napisano na poetizovanu mitsku temu, ima izrazito saçarski i senzualan karakter.

Na CD-u se nalazi treñi stav najveñe Debisijeve orkestarske kompozicije More (La Mer). U ovom komadu more se diæe i spuãta, talasi igraju uzbudàivu morsku igru u visokoj muziåkoj gradaciji do efektnog zavrãetka.

Debisi na diskuAko nameravate da sluãate Debisija, morate da åujete Preludijum za popodne jednog fauna (Prélude a l’après-midi d’un faune) i La Mer.

Zatim sluãajte impresionistiåke, izrazito senzualne kompozicije Nokturna i Images (Slike), i popularni mali komad za klavir Clair de lune (Meseåina).

Razotkrivaçe RavelaKlod Debisi je bio heroj za Morisa Ravela (1875–1937, slika 2-25). Ravel je drugi impresionistiåki kompozitor ãkolovan na Pariskom konzervatori-jumu, ali çegov stil ne zvuåi tako imaginativno kao Debisijev. Ravelova muziåka struktura je jednostavnija.

Ravel je postao slavan zahvaàujuñi Boleru. Ovo delo je zasnovano na istoimenom ãpanskom ritmu, sastoji se od jednostavne melodije koja se stalno ponavàa, sve intenzivnije, sa sukcesivno sve viãe i viãe instrume-nata, a traje 15 minuta sve dok ne dostigne dramatiåni vrhunac.

Ravelov Bolero je koriãñen kao muziåka podloga u vaænim àubavnim scenama u filmovima Bolero i 10.

Joã jedna od Ravelovih najboàih kompozicija predstavàa za valcer ono ãto je Bolero bio za ovu ãpansku igru. Zove se – La Valse (Valcer) i napisana je po zavrãetku Prvog svetskog rata. Na samom poåetku orkestar svira jed-nostavnu, àupku melodiju valcera koja simbolizuje elegantno, graciozno druãtvo iz proãlosti (pre rata). Ravel opet vodi muziku u gradaciju do rasturajuñeg finala u ekstremno divàem tutçu punog orkestra.

Naãe najomiàenije Ravelovo delo, jeste balet Dafnis i Kloe (Daphnis et Chloé). Napisao ga je za grupu Ruski balet (Ballet Russes), za koju je Stravinski napisao svoja tri åuvena baleta.

Neizostavno treba da åujete Dafnis i Kloe, baletsku svitu br. 2. Zatim sluãajte ova fantastiåna Ravelova dela:

✔ Bolero

✔ La Valse

✔ Rhapsodie espagnole (Ãpanska rapsodija) (àupka i uzbudàiva evoka-cija Ãpanije)

NA CD-u

PRES

LUÃAJTE!

è

PRES

LUÃAJTE!

Page 56: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 68 str.

68 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Igor StravinskiZa mnoge je Igor Stravinski (1882–1971) najznaåajniji kompozitor 20. veka. Posle Stravinskog, kompozitori nisu viãe mogli da komponuju a da pri tom nemaju na umu Stravinskog, bez obzira na to da li su ga prihvatali ili odba-civali kao muziåki uzor (slika 2-26).

Roœen u uspeãnoj porodici, poslat na pravni fakultet koji kasnije napuãta zbog muzike, Stravinski zapoåiçe ãkolovaçe kao mnogi kompozitori pre çega.

Æar-ptica uskaåe na scenuStravinski se prvo oprobao u baletskoj muzici. Åuveni ruski producent Sergej Œagiàev, koji je osnovao Ballets Russes u Parizu, bio je u potrazi za kompozitorom koji bi napisao muziku za balet o æar-ptici iz ruskih bajki. Veñ je bio angaæovan Anatol Ljadov. Kako se pribliæavalo vreme za poåetak proba, upitao je Ljadova kako napreduje kompozicija. Na odgo-vor: “Odliåno, veñ sam nabavio notni papir!” Œagiàev se uspaniåio i dao porudæbinu rezervnom izabraniku – Stravinskom.

Stravinski obavàa uspeãno ovaj muziåki zadatak. Na premijeri Æar-ptice, publika je iznenaœena novom baletskom muzikom. Muzika je disonantna, sloæenog ritma, impresivna. Balet postiæe veliki uspeh. Stravinski je postao najomiàeniji kompozitor Œagiàeva i çegova karijera u Parizu bila je osigurana.

Slika 2-26:Igor Stravinski,

najznaåajnijikompozitor 20.

veka.

Page 57: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 69 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 69

Poznati akord iz PetruãkePetruãka je poznati balet Stravinskog, napisan po motivima stare ruske bajke. Za muziku ovog baleta karakteristiåna su dva harmonijska niza, u suprotnim tonalitetima, koja teku paralelno sa odreœenim tonskim pravilima.

Najåuvenija premijera u muziåkoj istorijiGodine 1913. tridesetjednogodiãçi Stravinski komponuje Posveñeçe proleña. Podnaslov ovog baleta “Scene iz paganske Rusije” dosta nam kaæe. Stravinski je pisao: “Video sam u svojoj maãti sveåan paganski obred; stari mudraci koji sede u krug, posmatraju mladu devojku kako igra igru smrti, da bi umilostivila boga Proleña”.

Njegova muzika na ovu priåu donosi zvuk razaraça, izuzetno grubo, s kratkim, ponavàajuñim melodijskim fragmentima, izraæenih disonanci i ide do izvoœaåkih granica instrumenta. Na premijernom izvoœeçu – najåuvenijoj premijeri u muziåkoj istoriji – publika se odazvala na jedini moguñi naåin. Pozoriãna dvorana bila je demolirana.

U publici je bilo nekoliko vodeñih pariskih umetnika (ukàuåujuñi Kloda Debisija, åuvenog francuskog kompozitora) koji su energiåno uzvikivali svoju podrãku muzici. Naæalost, ovaj entuzijazam je samo razdraæio gomilu, podstiåuñi protivnike muzike na joã veñe oglaãavaçe. Izbile su tuåe, àudi su se otimali, gurali jedni preko drugih da bi izaãli iz dvorane. Sam Stravinski se izvukao kroz prozor garderobe da bi se umeãao u pub-liku i izaãao neprimeñen.

Samo godinu dana kasnije, muzika iz baleta izvedena je na koncertu i bila proprañena ovacijama.

Posle rituala posveñeçaDugi odlomak iz Posveñeça proleña nalazi se na CD-u uz kçigu. U pogla-vàu 5 detaàno objaãçavamo ãta se deãava dok sluãate muziku. Ono ãto je najboàe u muzici mladog Stravinskog jeste æestina.

Stravinski je kao mlad åovek komponovao tri baleta koja su potresla svet. Uskoro zatim dolaze Prvi svetski rat i Oktobarska revolucija. Stravinski beæi iz Rusije, prvo u Ãvajcarsku, zatim u Sjediçene Dræave.

U poznijim godinama Stravinski je postao vrlo racionalan i puno je ekspe-rimentisao, komponujuñi u brojnim stilovima, ukàuåujuñi neoklasiåni stil. (Ako malo previãe pojednostavimo, neoklasiåna muzika je predstavàala

PO

KUÃAJTE

DAH

PROÃLOSTI

NA CD-u

Page 58: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 70 str.

70 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

povratak ravnoteæi i uzdræanosti klasiåne muzike, ali sa novim harmonij-skim nizovima koje je karakterisala disonantnost.) Iako je Stravinski nas-tavio da komponuje muziku, niãta od onoga ãto je kasnije napisao nije dostiglo muziåki znaåaj Posveñeça proleña. Umro je u Njujorku 1971. godine.

Stravinski na ploåamaPredlaæemo da poånete sa çegova tri velika baleta, redosledom kojim su komponovani:

Zatim nastavite sa neoklasiånom svitom Pulåinela (Pulcinella). Onda preœite na Simfoniju psalma, åudesnu kompoziciju za orkestar i hor. Ako ni tada ne iskàuåite svoj CD, åitavo muziåko bogatstvo je pred vama. Samo nastavite.

Sergej ProkofjevOd ruskih kompozitora koji komponuju u neoklasiånom stilu, upoznajte Sergeja Prokofjeva (1891–1953, slika 2-27). Njegova muzika nije poznata ãiroj koncertnoj publici. Izuzetak je çegova muziåka obrada poznate ruske deåije priåe Peña i vuk. Njegova verzija baleta Romeo i Julija pred-stavàa remek-delo, a od simfonija najznaåajnija je Peta.

✔ Æar ptica

✔ Petruãka

✔ Posveñeçe proleña

PRES

LUÃAJTE!

Slika 2-27:Sergej

Prokofjev,oliåeçe

neoklasiånogkompozitora.

Page 59: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 71 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 71

U svojim kompozicijama Prokofjev je uspeo da dovede u sklad muziku klasiånog perioda sa bolom i åeæçom ruske muzike. U okviru svoje inaåe tradicionalne harmonije, unoãeçem disonantnih harmonijskih nizova Prokofjev postiæe da çegova muziåka dela imaju element sarkazma i æestine.

Sluãajte ova dela da biste osetili muziku Prokofjeva:

Od maçih muziåkih dela preporuåujemo çegove Klavirske sonate br. 3 i br. 7.

Dmitrij ÃostakoviåU novoj Rusiji, u vremenu koje sledi posle revolucije, odvija se muziåko stvaralaãtvo Dmitrija Ãostakoviåa.

Za razliku od Stravinskog koji je napustio Rusiju, Dmitrij Ãostakoviå (1906–1975) ceo svoj æivot provodi u Sovjetskom Savezu i stiåe ugled velikog kompozitora. Ãostakoviå je prvu simfoniju napisao u 18. godini. (Joã uvek se smatra jednom od çegovih najboàih.) Simfonija zvuåi poletno, buntovno i u novoj Rusiji postaje omiàena kao otelotvoreçe revolucionarnog æara.

Dmitrij upada u nevoàuMeœutim, kako je nova vlast sazrevala, oseñaça su se postepeno meçala. Sredinom tridesetih godina “drsko” i “buntovno” nisu viãe bila poæeàna stvaralaåka svojstva.

Godine 1935. Ãostakoviå je bio jedan od najviãe slavàenih kompozitora u Sovjetskom Savezu. Njegova modernistiåka opera Ledi Magbet Mcenskog okruga doæivela je veoma uspeãna izvoœeça, kako u zemài, tako i u inos-transtvu. Ãostakoviå je s razlogom verovao da je çegova buduñnost kao kompozitora osigurana i sjajna.

Meœutim, u sovjetskim novinama Pravda pojavàuje se vrlo oãtar uvod-nik o Ãostakoviåu. Uvodnik je bio naslovàen “Haos umesto muzike”. Izmeœu ostalog, pisalo je: “Svrha dobre muzike je da inspiriãe mase… Ovo je vrlo opasna muzika”.

✔ Peña i vuk, opus 67

✔ Svite iz Romea i Julije

✔ Simfonija br. 1, opus 25 (poznata i kao Klasiåna simfonija)

✔ Simfonija br. 5, opus 100

✔ Kantata Aleksandar Nevski (Prokofjev je ovu muziku napisao za åuveni film Sergeja Ejzenãtajna Aleksandar Nevski. U danaãçe vreme ovu muziku åesto izvode orkestar i hor u mraku, dok se na platnu projektuje nemi film.)

PRES

LUÃAJTE!

Page 60: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 72 str.

72 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Ledi Magbet Mcenskog okruga je odmah skinuta sa scene. Ãostakoviå je izbaåen iz profesionalnih krugova tako ãto je bio zvaniåno oznaåen kao “neprijateà naroda”. U stvari, listovi koji su najavàivali çegove koncerte pisali su: “Veåeras u 8 sati: koncert muzike neprijateàa naroda Ãostako-viåa”. U Sjediçenim Dræavama ovakvi oglasi mogli su da udvostruåe prodaju karata. U Sovjetskom Savezu to je predstavàalo profesionalnu smrt.

Dmitrij Ãostakoviå postaje umetnik drugog ranga. Njegov pokuãaj reha-bilitacije donekle uspeva, meœutim, kroz uobiåajeno poniæavaçe i posi-paçe pepelom po glavi. Njegova nova simfonija zove se: “Odgovor sovjetskog umetnika na pravednu kritiku”.

Kritiåari su bili iznenaœeni. Delo je bilo baã te vrste. U oåima staàini-stiåkog reæima u potpunosti je rehabilitovan. Ponovo je postao zvezda, a çegova muzika je ponovo izvoœena ãirom zemàe.

Dmitrijeva osvetaÃostakoviå je kasnije pokuãao da u svoje objaãçeçe ove simfonije unese reviziju koja zadovoàava vladajuñu ideologiju.

Meœutim, åiçenica je da je Ãostakoviå ovim svojim delom definitivno postao reæimski kompozitor i da je komponovao i ostala dela maçe po slobodnom i muziåkom opredeàeçu a viãe po prinudnom ideoloãkom.

Moæemo samo da se nadamo da ga je pomalo uteãilo to ãto je çegova muzika bila prva koja je izvedena van Zemàe, u svemiru. Prvi kosmonaut, Jurij Gagarin za kontrolnu misiju leta otpevao je jednu od Ãostakoviåevih pesama.

Ova dela su najboài uvod u muziku Dmitrija Ãostakoviåa:

Od koncerata za gudaåke instrumente preporuåujemo gudaåke kvartete, naroåito br. 3 i br. 8.

✔ Koncert za klavir i orkestar br. 1, opus 35 (klavir, solo truba i gudaåi – briàantno, poletno delo)

✔ Simfonija br. 5 u d-molu, opus 47

✔ Simfonija br. 1 u f-molu, opus 10

✔ Koncert za violonåelo i orkestar br. 1, opus 107

ZA

ZABAVE

PRES

LUÃAJTE!

Page 61: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 73 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 73

Druga beåka ãkolaKao ãto je veñ poznato, mnogi åuveni kompozitori æiveli su i radili u Beåu. Hajdn, Mocart, Betoven, Ãubert, Brams i sve çihove sestre i çihovi roœaci i çihove tetke. Oni su odreœivali kasnije tokove i pravce muziåkog stvara-laãtva. U novom dobu javàa se nova grupa kompozitora åiji je zajedniåki cià da, polazeñi od tradicionalne muzike, unesu u muziåko stvaralaãtvo nove elemente. Ovaj krug je poznat kao “Druga beåka ãkola”. Njihov voœa je Arnold Ãenberg (slika 2-28). Roœen je 1874. godine, a umro 1951.

Ãenberg je zapoåeo svoju muziåku karijeru u Beåu. Njegova prva dela imaju izvesnu sliånost sa delima Vagnera, Ãtrausa i Malera. Meœutim, posle viãe godina rada na problemu tonaliteta Ãenberg stvara tzv. atonalnu muziku. Za Ãenbergovo delo moglo bi da se kaæe da je neka vrsta ishodiãta celokupnog muziåkog efekta disonance.

Serijalna muzikaPosle nekoliko godina eksperimentisaça, Ãenberg je otiãao daàe. U svom delu element inspiracije kao osnovu muziåkog stvaralaãtva zameçuje radom na matematiåkim i intelektualnim sistemima kojima se konstituiãe muziåka struktura dela. Danas ovu vrstu muzike zovemo dvanaestotonska muzika, a åitav pravac serijalizam (viãe o tome pogledajte u odeàku “Ãen-berg objaãçen – delimiåno”). Kompozitori kao Alban Berg (1885–1935) i Anton Vebern (1883–1945) slede ga u ovom radu.

ZA

VIRTUOZE

Slika 2-28:Arnold

Ãenberg, otacDruge beåke

ãkole.

DAH

PROÃLOSTI

Page 62: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 74 str.

74 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Ako æelite da åujete nekoliko primera eksperimenata Druge beåke ãkole, uputiñemo vas u pravom smeru. Sluãajte sledeña dela:

AmerikanciDok je Druga beåka ãkola u Evropi stvarala kompleksnu, angaæovanu, mraånu muziku, razvijala se nova vrsta tipiåno ameriåke muzike: muzika koja je izraæavala optimistiåan i snaæan ameriåki duh.

✔ Ãenberg Pierrot Lunaire, opus 21 – za pevaåa i mali instrumentalni ansambl. U ovom delu Ãenberg koristi tehniku zvanu Sprechstimme (“govoreñi glas”), pri kojoj se pevaå ne zadræava na tonovima kao u tradicionalnoj muzici, veñ ih se samo dotiåe, klizeñi nagore i nadole izmeœu tonova.

✔ Berg Koncert za violinu i orkestar – dvanaestotonsko delo koje, izmeœu ostalog, uspeva da “pokrije” sve, od Baha do austrijske narodne muzike. Iako potpuno atonalno, ono nosi snaæan liåni peåat i uzbudàivo romantiåno oseñaçe.

✔ Vebern Ãest komada za orkestar, opus 6 – niz vrlo kratkih komada ukupnog trajaça od samo 12 minuta, u istraæivaçu prolaznih trenu-taka promenàivih raspoloæeça i tonskih boja. Totalno atonalno.

Ãenberg objaãçen – delimiånoAko potraæite na klaviru sredçe C i odsviratesve bele dirke po redu sve do sledeñeg C,onda ste odsvirali sedam tonova u C duru.Pribliæno 99 procenata svetske muzikenapisano je u nekom tonalitetu (duru ilimolu). To je razlog ãto toliko åuvenih delaklasiåne muzike ima nazive kao ãto su Sim-fonija u D-duru ili Sonata u F-duru ili molu.

Meœutim, primetiñete neãto u vezi sa Cdurom: peçuñi se klavijaturom od C dosvetlijeg, viãeg C, preskaåete sve crne dirke.Suãtina velikog koncepta Arnolda Ãenbergabila je u tome da te dirke ne treba da budu udrugom planu. Njegova nova vrsta muzike,12-tonska muzika, koristila je svih 12 tonovaizmeœu C i C, crne i bele dirke ravnopravno.Svakako, neki od staromodnih koncepata,kao ãto su harmonija, melodija i lepo izåezlisu, ali to je predstavàalo napredak.

Ne samo da je Ãenberg odluåio da svi oviranije ignorisani meœutonovi budu ukàuåeni,nego je joã i konstituisao sistem kojim ñe bitiobezbeœeno çihovo pravilno unoãeçe umuziåko delo. Odluåio je da, ako napiãe notuC na notni papir, ne sme da upotrebi C pono-vo sve dok prvo ne upotrebi svih 11 preosta-lih tonova!

Ãenberg je otiãao i daàe. Izabrao bi posebanniz od 12 tonova – na primer: C, Es, G, As, H,Cis, B, D, Fis, F, A, E – i prisiàavao sebe dakoristi ove tonove istim redosledom, tokomcele kompozicije. On je sebi dozvoàavao daslobodno koristi razliåite ritmove i da tonovekombinuje u “akorde” – ali uvek zadræava-juñi isti redosled.

Pored toga, uveo je serije od po 12 tonova.

Nova vrsta muzike nazvana je serijalizam.

ZAVIRTUOZE

PRES

LUÃAJTE!

Page 63: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 75 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 75

Aron KoplandAron Kopland (1900–1990) je najomiàeniji kompozitor klasiåne muzike u Sjediçenim Dræavama (slika 2-29). Roœen u Bruklinu, Njujork, sin ruskih emigranata, Kopland svojom muzikom uspeva da “uhvati” duh ameriåke unutraãçosti.

U najranijoj Koplandovoj muzici odzvaçaju muziåki tokovi Evrope s poåetka veka. Meœutim, kako je napredovao, pokuãao je da stvori stil koji bi naãao odziv kod ameriåke publike. U neke svoje ozbiàne kompozicije dodao je ritmove i harmonije dæeza i pisao je muziku o legendarnim ameriåkim temama i likovima, kao ãto je Bili Kid.

Daleko najpopularnija Koplandova kompozicija jeste Proleñe u Apala-åima (Appalachian Spring), balet koji priåa o mladom braånom paru farmera koji se useàavaju u novu kuñu na farmi na planinama Apalaåi. U ovom delu moæete da osetite rosu koja se spuãta na zemàu, radost æene i muæa koji zapoåiçu svoj novi zajedniåki æivot i åulnost predela u kome se odvija priåa.

Proleñe u Apalaåima od svog prvog izvoœeça 1944. godine postaje slavno. Sledeñe godine nagraœeno je Pulicerovom nagradom i do dana danaãçeg ostaje najpoznatije delo ameriåke klasiåne muzike.

Slika 2-29:Aron Kopland(levo) i Dæordæ

Gerãvin,najpoznatiji

ameriåkikompozitori.

Page 64: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 76 str.

76 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

Dæordæ GerãvinSledeñe najpoznatije delo pripada Dæordæu Gerãvinu (1898–1937). Gerãvin je æiveo samo 39 godina, ali je u svom kratkom æivotu uspeo da prevaziœe muziåki jaz izmeœu dæez klubova i Karnegi Hola (slika 2-29).

Kompozicija s kojom mu je to uspelo bila je Rapsodija u plavom (Rhap-sody in Blue), kratak koncert, originalno napisan za klavir i dæez orkestar. Delo je predstavàeno na sada veñ legendarnom koncertu orkestra Pola Vitmena nazvanom “Jedan eksperiment u modernoj muzici”.

Gerãvin je Rapsodiju u plavom napisao u posledçem trenutku, samo nekoliko sedmica pre koncerta, inspirisan putovaçem vozom iz Njujorka u Boston. Kompozicija je spektakularno kombinovala klasiåni klavirski koncert sa ameriåkim dæezom i bluzom, ali je Gerãvin bio u mnogo prisni-jim odnosima sa dæezom nego sa klasikom. Zaraœivao je za æivot kompo-nujuñi muziku za Brodvejske predstave na tekstove svog brata Ajre.

Pored svega toga, Gerãvin se oseñao nesigurnim jer nije imao formalno muziåko obrazovaçe. (Klasiåna muzika za neupuñene je joã uvek bila udaàena viãe od 50 godina.) Zbog toga je stalno molio za pomoñ i savet uspeãne kompozitore klasiåne muzike. Åak se sprijateàio sa Arnoldom Ãenbergom i molio ga za pomoñ u komponovaçu. Ãenberg je to odbio uz komentar: “Ja bih od vas napravio samo loãeg Ãenberga”, i dodao, “a vi ste veñ tako dobar Gerãvin!”

Samjuel BarberSamjuel Barber (1910–1981) je komponovao treñe po åuveçu delo ameriåke klasiåne muzike: Adaœo za gudaåe.

Barber je Adagio zavrãio kada mu je bilo samo 25 godina, odmah po okonåaçu formalnog obrazovaça na Institutu Kertis u Filadelfiji. Delo je postepeno prihvatano ãirom Amerike, a po izbijaçu Drugog svetskog rata postalo je åuveno ãirom sveta, kao nezvaniåna himna u spomen vojnicima koji su poginuli u borbi.

U vreme kada je dobar deo sveta klasiåne muzike eksperimentisao sa svim i svaåim, od atonalnosti do dæeza, Barber je opstajao kao nepokole-bàivi romantiåar, a çegova muzika je bila bujna i melodiåna. Ona je liåna u meri veñoj od one koju poseduje muzika bilo kog drugog Amerikanca.

I drugi...Mnogo je darovitih ameriåkih kompozitora u ovom veku svojom muzikom obogatilo koncertne dvorane. Za razliku od evropskih kompozitora o kojima ste åitali, Amerikanci najåeãñe ne jure kao osamnaestogodiãçaci u Beå na studije i ne bacaju se samoubilaåki u reke ili napuãtaju pravni fakultet. (U stvari, nekoliko çih je to uåinilo). Neki su, bez obzira na sve, uspeli. Obratite paæçu na sledeñe:

ZA

ZABAVE

Page 65: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 77 str.

________________________________ Poglavlje 2: Istorija muzike na ãezdesetak strana 77

Ameriåka muzika na snimcimaAko istraæujete ameriåku muziku 20. veka, nemojte propustiti sledeñe:

✔ Åarls Ajvz (1874–1954), po zanimaçu agent za prodaju osiguraça koji je izmislio koncept dræavnog planiraça, imao je tajni æivot kao kompozitor. Veñina çegovih dela zavrãila je na tavanu, ali kada su otkrivena, hvaàena su kao izuzetno originalna. Naroåito su uspeãne çegove kratke kompozicije Pitaçe bez odgovora (The Unanswered Question), kao i Simfonija br. 2.

✔ Leonard Bernstajn (1918–1990), legendarni dirigent Njujorãke fil-harmonije, napisao je mnoga dela u kojima se dodiruju dæez i kla-siåna muzika. Komponovao je takoœe i jedan od najboàih mjuzikala koji je ikada izveden na Brodveju, mjuzikl Priåa sa zapadne strane (West Side Story).

✔ Dæon Kejdæ (1912–1992), uzbunio je i promenio stvari u muzici uvodeñi koncept sluåajnosti, na primer, åetiri radio prijemnika koja istovremeno sviraju, svaki podeãen na drugu stanicu. Komponovao je i klavirsku kompoziciju nazvanu 4’ 33„, pri åijem izvoœeçu pijani-sta otvori klavijaturu, sedi uz klavir åetiri minuta i 33 sekunde, a da ne odsvira nijedan ton i zatim ponovo zatvori poklopac. Kejdæ je u umetnost koja je postala ultraozbiàna uneo element zabave.

✔ Dæon Adams (roœen 1947), zajedno sa kompozitorima kao ãto su Stiv Rajh (roœen 1936) i Filip Glas (roœen 1937), razvio je muziåki stil zvani minimalizam. Kod ove vrste kompozicija oåekuje se da vas ponavàajuñi muziåki fragmenti, uz suptilno çihaçe harmonija i rit-mova, uvedu u staçe izmeçene svesti. Uglavnom je tonalno i umirujuñe i divno za sluãaçe.

✔ Dæon Koriàano (roœen 1938), stekao je meœunarodnu reputaciju svojom Simfonijom br. 1, posveñenom ærtvama side (AIDS). Takoœe je komponovao iskriåavu i originalnu operu Duhovi Versaja (The Ghosts of Versailles) za çujorãku Metropoliten operu. Koriàano se smatra jednim od najznaåajnijih kompozitora svoje generacije.

✔ Aron Kopland Proleñe u Apalaåima (Appalachan Spring)

✔ Aron Kopland Fanfare za obiånog åoveka (Fanfare for the Common Man) (åuje se na mnogim sportskim prenosima, ovo delo je kompak-tna verzija Koplandovog muziåkog stila, sviraju limeni duvaåi i udaraàke)

✔ Dæordæ Gerãvin Rapsodija u plavom

✔ Dæordæ Gerãvin Koncert in F za klavir solo i orkestar

✔ Samjuel Barber Adaœo za gudaåe

✔ Samjuel Barber Simfonija br. 1 u jednom stavu, opus 9

✔ Samjuel Barber Medejina meditacija i igra osvete

✔ Åarls Ajvz Pitaçe bez odgovora (The Unanswered Question)

PO

KUÃAJTE

PRES

LUÃAJTE!

Page 66: Istorija Klasicne Muzike Na 60 Strana

KMD, November 6, 2003 8:29 am

02_KMD.slog, 78 str.

78 Deo I: Dobro doãli u klasiku __________________________________________________

✔ Leonard Bernstajn Simfonijske igre iz mjuzikla Priåa sa zapadne strane (West Side Story)

✔ Dæon Kejdæ Sonate i interludiji za klavir

✔ Dæon Adams Kratka voæça brzom maãinom (Short Ride in a Fast Machine) (zabavna, poletna, superritmiåna kompozicija, s ludim fanfarama, u trajaçu neãto duæem od åetiri minuta, savrãeno repre-zentativna za ovog kompozitora)

✔ Dæon Adams Harmonielehre (Nauka o harmoniji) (kompozicija u tri stava; po naãem miãàeçu najboàa kompozicija minimalistiåke muzike do danas)

✔ Dæon Koriàano Simfonija br. 1 (od premijere 1990, ovo besno, bru-talno, emotivno delo doæivelo je na stotine izvoœeça ãirom sveta).

Ljudi koji mrze kompozitore (i kompozitori koji ih vole)Velikog engleskog dirigenta ser TomasaBiåama jednom prilikom su upitali da li jeikada åuo neãto od Ãtokhauzena (kompozito-ra moderne elektronske muzike). “Ne”,odgovorio je, “ali mislim da sam gazio po jed-nom.”

Od samog poåetka, publika je sporo prihva-tala nove ideje u muzici. Nekada, u danimakada je sve ãto ste mogli da åujete bio gre-gorijanski koral, prvi zvuci renesansne muzi-ke – ispuçeni viãestrukim, simultanimmelodijama – mora da su zvuåali potpunostrano.

U vreme kada su se pojavili, veliki kompozi-tori, kao Betoven ili Brams, bili su neshva-ñeni. Isto je bilo sa Berliozom, Debisijem,Malerom, Nilsenom, Ãenbergom – jasnovam je na ãta mislimo. Pokaæite namomiàenog kompozitora koji je otvoriouzbudàiva nova vrata u klasiånoj muzici a mimoæemo da vam pokaæemo kompozitora kojije nipodaãtavan za vreme æivota.

Kompozitori piãu muziku u nadi da ñe jednogdana biti shvañena i voàena. Za nepozna-vaçe ili nerazumevaçe muzike moæe da sekaæe isto ãto i za prijateàstvo – neko, pot-puno nepoznat, jednog dana postao vam jeprijateà.

SNOB

OVSKE TEME


Recommended