EDIFICIO TAMBORINIANALISIS

COMPARATIVO

UTILIDAD SOLIDEZ

DELEITE: VER LA ARQUITECTURA

DELEITE EL ESPACIO EN LA ARQUITECTURA

DELEITE “ACÚSTICA ARQUITECTÓNICA, FORMA Y SONIDO”

EL ARQUITECTO: DEL SUMO SACERDOTE

PROFESIONAL

LA ARQUITECTURA COMO PARTE DEL

ENTORNO

ARQUITECTURA, MEMORIA Y ECONOMIA

La “utilidad pragmática de un objeto”, o su aptitud para un uso particular (como hace se refiere el autor) nos hace evaluar la forma en que se edificó la idea para el proyecto del Edificio Tamborini, cuya función primordial es la habitabilidad.

1.LA UTILIDAD

La función psicológica ha sido considerada al parecer de manera prioritaria en esta obra. A comienzos del siglo XX el movimiento de la arquitectura moderna de estilo internacional tomaba como premisa la satisfacción de una función que podía ser común en su configuración formal, tanto en un país como en otro. Pero En contraste con esto el arquitecto Louis kahn opinaba decía que: “cuando uno crea un edificio crea una vida. Surge de la vida y realmente se crea vida. Le habla a uno. Si solamente se tiene la comprensión de la función del edificio, difícilmente podrá este construir el ambiente para una vida”La conclusión general es que El modo de vida de una sociedad estará determinada en buena parte por el modo en que los espacios moldean su comportamiento. Pero la función de una edificación no enfoca únicamente la satisfacción de un conjunto de necesidades que son específicas para el proyecto según el previo diagnóstico .durante varias épocas la arquitectura tomó en consideración la forma como un elemento vinculado estrechamente al uso para el cual estaba destinada la edificación, a este se le puede llamar tipología, una forma simbólica para la sociedad.

Para los egipcios, los griegos, los romanos y además los arquitectos del renacimiento y el barroco en 1400 y 1750 existieron unas pautas generales acerca del aspecto de los edificios destinados a ciertos usos. Pero desde comienzos del siglo XX la integración de nuevas tecnologías en la forma de edificar ha traído consigo que se deje de lado el valor simbólico de ciertas formas por dar más prioridad al aprovechamiento del espacio, esto es el estudio funcional como prioridad , y en muchas ocasiones la consecuencia ha sido un descuido de los valores formales que aportaban la sensación de monumentalidad a un espacio, es decir muchas veces la preocupación inclinada hacia el estudio funcional del proyecto ha dejado de lado el estudio de las proporciones y los elementos que aportan riqueza a la parte funcional dotándola de un sentido estético que logra calar en la memoria de los usuarios a pesar del paso del tiempo. es importante tener en cuenta entonces que los griegos estudiaban la relación del humano con la forma teniendo como resultado un diagnostico demostrado matemáticamente acerca de las relaciones proporcionales que estéticamente generarían satisfacción en el usuario o espectador, para así reflexionar acerca del modo en que configuraremos los espacios y la forma proyectada por estos, la sensación estética no se vale puramente de la satisfacción funcional, recordemos que existen otros elementos a estudiar.En cuanto al proyecto residencial Tamborini: notamos que el estudio para la propuesta estuvo enfocado en que la función del edificio se ampliara adoptando recursos que ofrecerían a los usuarios la posibilidad de tener un modo de vida más propicio para la interacción entre los habitantes de la micro comunidad cerrada, esto está muy bien ya que la premisa de dar amplitud a los espacios internos configuro un núcleo que mira hacia su interior y da comodidad en el centro de su estructura. 

2.LA ESTRUCTURA EN CONVERGENCIA CON LA BELLEZA Y LA UTILIDAD

Este edificio se evidencia por su estructura física que son los huesos del edificio, por la columna y la viga, a esto llamamos entramado; que es la extensión a tres dimensiones a base de la columnas y la vigas, conformadas de elementos de hormigón armado, la cual resulta un esqueleto, adoptando la forma de varios prismas rectangulares; y la estructura perceptible, revestido de cerramientos como muros, paredes, ventanales, balcones y su cubierta.

Formalmente el edificio debe su materialización a modo de caja con cerramientos duros y cerramientos traslucidos a las tecnologías propias para las edificaciones en nuestra época: la estructura viga columna, que suele dar como resultado uniones en ángulo de 90 grados deviene en edificaciones con formas rectangulares. La respuesta estructural para este edificio responde o se ajusta al programa funcional que se ha diseñado, aquí la estructura no responde a fines estéticos, pero al menos trata de acoplarse a la pureza de los espacios para no interferir con los patios internos que se han diseñado, y también se intentó disimular la estructura dándole un color uniforme con los cerramientos pintados de blanco. Un caso ejemplar en el que si confluye el valor simbólico de la forma con la parte estructural es en el magnífico frontón de la fachada oriental en el templo de Zeus.

3.DELEITE "EL ESPACIO EN LA ARQUITECTURA"

El espacio físico lo podemos denotar por medio de el volumen de aire limitado por sus cerramientos como son; paredes, pisos, losas de entrepiso y techo del edificio, la cual tiene distintas medidas de acuerdo a su uso.

En el panorama de la sala está definida por la cocina, el suelo de madera y el techo, por otra parte las habitaciones posee sus cerramientos donde también se encuentra el baño.

Es un espacio perceptible ya que es visto, lo podemos observar y distinguir o percibir, estos 4 pisos se elevan para constituir una planta baja libre compuesta por patios y jardines conformados por una plaza privada abierta que sirve para brindar luz en sus espacios físicos.

Las habitaciones con grandes ventanales acristalados donde entran la luz y ventilación natural, y la sala da hacia una terraza con balcones de vidrio y metal donde tiene vista hacia el patio y hacia la calle. El espacio perceptible llega hacia el exterior donde se expande entre la calle, el paisaje que la define y los jardines internos del edificio.

El espacio conceptual se relaciona con este espacio percibido ya que se puede comprender fácilmente, puede decirse que tiene buen espacio conceptual. El edificio tamborini se percibe como una disposición de espacios cuyo recorrido es legible con facilidad, de manera que el espacio conceptual fue estudiado por el arquitecto. El edificio fue resuelto dando como prioridad desarrollar la propuesta conceptual interna, pero también ha respondido al espacio externo de manera respetuosa.

Sus espacios funcionales se manifiestan a través por lo que se usa y lo que se mueve del el edificio, si nos desplazamos hacia la sala o la cocina es posible detallar y esquivar los sillones o muebles para trasladarse hacia la terraza de la sala y en la habitación es probable rodear la cama para desplazarse hacia el gran ventanal.

Es notable que existe un recorrido por medio del edificio, quiere decir que existe el espacio direccional, ya que al entrar nos encontramos con el garaje y los patios internos con el espacio de distribución o circulación para entrar a las escaleras o ascensores que llevan a los pisos inferiores, el espacio de circulación lo observamos en cada planta, las escaleras se puede definir como dicho espacio y los pasillos que conectan un apartamento con otro.

Los dos cuerpos se entrelazan por medio de puentes que se abren y componen el espacio exterior del edificio, los puentes se conectan por una circulación vertical que se constituyen por escaleras y giran alrededor del ascensor.

El espacio positivo es un concepto difícil para identificar en esta edificación pues no se muestra mucha información visual sobre el entorno en el que se inscribe, pero teniendo en cuenta:

Las visuales que nosotros vemos en las fotografías tomadas a las ventanas panorámicas abiertas: edificaciones de altura baja y variedad de materia vegetal.

la fachada cerrada en nivel planta baja que si bien se cierra a la calle se abre completamente en los siguientes niveles (lo cual indica una firme decisión de negarse a la contaminación visual y sonora que puede traer consigo La calle de enfrente , mientras que en las plantas altas se aprovechan las aberturas hacia la calle para ganar visuales más limpias que las que un usuario tendría si se abriera la fachada que da directamente a la calle. Según indica la información el edificio está ubicado en medio de un tejido urbano de baja densidad.

Estos aspectos nos sugieren que además de ser un proyecto deliberadamente pensado para responder al conjunto de necesidades funcionales internas, también ha tomado en consideración el espacio vacío en el cual debía edificarse ajustándose a los factores que presentaba ese entorno: una calle frecuentemente transitada por personas en automóviles, adjunto a esto una pequeña acera que colinda con el límite del terreno en el que se construiría el edificio, con unas dimensión estrecha lo cual era otro factor que sugería el desarrollo de la propuesta hacia el fondo del terreno, y de esa manera consiguieron crear una especie de atrio central que une los dos bloques que forman el edificio por medio de puentes.

Podemos observar que la edificación posee dos cuerpos o núcleos de 4 pisos cada uno.

Funcionalmente la respuesta en fachada afecta de manera positiva tanto a los usuarios que acceden a la edificación como a los peatones que están afuera y transitan por la acera. En conclusión, podemos identificar la construcción de esta obra con el concepto de espacio positivo

3. DELEITE “VER LA QRQUITECTURA”Ver la arquitectura tiene un significado amplio, de manera, que Leland Roth lo ha desglosado en varios aspectos cuyo vector es lo visual.

La percepción en la arquitectura es referida como el placer que extraemos de ella a través de la visión, nuestra mente tiene un importante y principal papel en todo esto, ya que al observar la edificación, lo primero que hace es relacionarla con formas geométricas que ya conocemos, las cuales son datos obtenidos por el ojo humano permitiendo el reconocimiento de cualquier relación con lo visto, se puede decir a simple vista desde la fachada principal que es un volumen de forma rectangular posicionado verticalmente. En la planta se puede observar que está definida por un rectángulo simple. En el libro se haba de la teoría de gelftal, que significa forma o figura:

El principio de la semejanza que son los aspectos visuales de los elementos del edificio se denotan por la forma, tamaño y color.

El de proximidad que se basa en la distancia y agrupamiento de los elementos tienden a percibirse como parte de la unidad, están lo suficientemente juntos para ilustrar una sola figura.

Podemos decir al pasarle una línea al edificio partiéndolo a mitad encontramos la simetría en su fachada principal y en la fachada de sus patios ya cada uno de sus lados son iguales y con la misma proporción, las imágenes simétricas son percibidas como iguales, como un solo elemento, en la distancia.

El principio de continuidad se observa en los detalles que mantienen un patrón o dirección tienden a agruparse juntos, como parte de un modelo. Es decir, se perciben los elementos continuos aunque estén interrumpidos entre sí.

Tiene elementos de cierre porque porciones individuales tratan de formar figuras, partiendo de la ley de cerramiento. Lo podemos detallar en cada vacio que se encuentra en el area de circulación.

La Proporción Es uno de los más importantes principios de diseño con los que se organiza la edificación y sus partes la cual están relacionadas entre sí. Esta relación entre las partes es armoniosa y equilibrada. Dicho edificio esta proporcionado, es decir que existe una relación equilibrada entre sus partes.

Vitrubio ideo la proporción en términos de fracciones unitarias, como las utilizadas en los órdenes de la arquitectura griega. El cuerpo humano es la referencia principal para hacer arquitectura, ya que esta es construida generalmente para el placer y uso del hombre; a esto llamamos proporción, cada espacio tiene que tener el tamaño y las medidas adecuadas de acuerdo a su uso.

El edificio tamborini tiene un área total de 800.0 m2 y una altura aproximadamente de 13.90m a 14.00m la distancia en vertical o altura entre cada piso son 2.80m, con tres apartamentos tipo estudio por piso, cada uno de ellos se proporciona a la medida para el uso necesario que le va a dar cada persona y para las actividades que allí realizan, ya sea descansar, dormir, cocinar, comer y aseo personal; el patio o plaza privada que se encuentra en planta baja engloba toda la altura del edificio.

En cuanto a la escala: en el edificio tamborini percibimos las alturas en relación al ser humano cuando lo vemos inscrito en su entorno: pareado junto a otras edificaciones de tipo residencial. Pero al ver solamente la fachada de acceso, sin que nos imaginemos como son los edificios que están al lado, no podríamos tener referencia visual que nos indique la altura de las plantas con respecto a la altura estándar del humano.

Esto es lo que sucedió en la basílica de san Pedro, proyectada por Miguel Ángel: .al realizar unas ventanas excesivamente grandes con la finalidad de que la proporción de estas se adecuara a la del gran edificación, en lugar de adecuarse a las dimensiones humanas, se obtuvo como consecuencia el efecto visual de una construcción que podría tener dimensiones gigantescas o dimensiones mínimas.

Las amplias ventanas que en el edificio tamborini van de piso a techo (en la fachada delantera) distorsionan nuestra percepción de las dimensiones del edificio respecto al humano. Solo en la parte interna de la edificación, en las paredes que tienen aberturas que dan hacia el patio (con el fin de ganar ventilación e iluminación) podemos tener conciencia de la dimensión exacta de esa fachada, ya que nuestra mente relaciona automáticamente el tamaño de la abertura en la pared con las dimensiones que una persona requiere para asomarse al exterior.

El ritmo en la edificación: de nuevo observamos las ventanas panorámicas de la fachada delantera, en ellas la división es en cuatro segmentos, o al menos asi lo percibimos visualmente, y esto genera un ritmo por repetición, pero no ha sido un elemento al que se haya dado especial atención en la edificación para armonizarlo visualmente al darle secuencia visual. En la parte interna del edificio, en el patio que tiene triple altura podemos observar la repetición de la forma de las barandas que bordean las pasarelas que van una por encima de la otra, esto con la finalidad de que el usuario no detenga su mirada en alguna anomalía presente en alguno de los niveles; la visión del usuario se dirige hacia arriba precisamente por esta secuencia visual.

La textura:

En el edificio tamborini se ha creado una fachada permeable visualmente gracias a los cerramientos traslucidos, contrastándolos con el cerramiento de la planta baja. En el interior de la edificación, en la parte social que es el patio encontramos cerramientos duros: bloques de ladrillo, en contraste ligero con la textura visual de las vigas.

El color y la luz:”Nuestros ojos están hechos para ver formas bajo la luz”En este edificio notamos que el cerramiento de planta baja que da hacia la calle es todo de color blanco, y esto proporciona una sensación de ligereza, y esto hubiera sido diferente si se hubiera pintado en un color oscuro. El color blanco en toda la fachada de la edificación sugiere la intención de hacer que la edificación se perciba como un bloque suave y armónico, es por ello que se evitó hacer contrastes entre el color de pared y el de los bordes de las ventanas.La luz es aprovechada en la fachada delantera y también ha sido inducida la entrada de esta en el centro del núcleo.

Fealdad y ornamentación:

En este segmento del capítulo 3 el autor expone la percepción que históricamente han tenido cada época arquitectónica con respecto a la época que le precede, siempre rechazándola y proponiendo valores que buscan contrarrestarla con una concepción nueva. por supuesto, también se rechaza el modelo nuevo por ser una propuesta diferente a los valores estéticos a los que estamos acostumbrados, en los años 70 la propuesta de mies van der rohe no agradaba mientras que años más tarde pudo ser apreciada.

En el caso del edificio tamborini la propuesta se ha formalizado usando los materiales y las tecnologías accesibles para las construcciones que comúnmente se hacen en esta época; el edificio no propone un nuevo modelo, es uno de los tantos edificios que se materializan hoy en día de esta forma como producto del racionalismo internacional que abogó por eliminar el ornamento desde que el arquitecto Adolf Los publicó su importante texto: ornamento y delito.

5.Deleite “acústica arquitectónica, forma y sonido”

Para Roth la arquitectura configura espacios acústicos con características propias, también menciona que: " primero le damos forma a nuestros edificios y después nuestros edificios dan forma a nuestros sonidos". Los sonidos que se ven reflejados en las edificaciones son de suma importancia, en cualquier caso para proporcionar calidad a los usuarios.

Podemos decir que en el edificio tamborini existe la acústica o el sonido hacia los vecinos de los apartamentos que se encuentran en dicho edificio aunque se denotan un poco aislado y también se puede observar que hacia la calle se aísla el sonido a través de sus paredes y sus ventanales de vidrio al estar cerrados para aislarlas de todo sonido y del medio ambiente.

Vitruvio menciona que “cada volumen cerrado tiene una frecuencia de resonancia propia” y el conjunto edificado teniendo en cuenta las visuales cuenta con esta característica en cada uno de los espacios desarrollados. De forma interna los espacios del centro están acondicionados para crear los ecos cada cerramiento produce dichos ecos, los necesarios y transmitir un sonido que permita a sus usuarios percibir lo que sucede en cada espacio.

6.El arquitecto: del sumo sacerdote profesional

El arquitecto como productor según su ideal individual solo fue posible hasta el renacimiento, y ocurrió además que mientras los arquitectos del renacimiento eran una especie de técnicos que aprendían todo lo necesario para la construcción de las obras, en el renacimiento los arquitectos no venían de la tradición de esta disciplina, sino que eran profesionales de otros campos que encontraron en esta época la posibilidad de explotar sus potencialidades

Es curioso porque en nuestra época ocurre algo similar: vemos una ruptura de los límites académicos, y una confluencia de campos de estudio que suele enriquecer el producto de la obra. Un arquitecto, por ejemplo, puede realizar propuestas artísticas desde su campo de estudio.

En la actualidad, más específicamente, en la construcción de edificios como el tamborini vemos el rol del arquitecto como el pensador/ diseñador mientras que un equipo de profesionales especializados en el estudio estructural se encarga de calcular y proponer la estructura que soporta las cargas del edificio. En otros proyectos de mayor espectacularidad es posible requerir profesionales de otras ramas como sociología, artistas plásticos, ingenieros informáticos, ingenieros mecánicos entre otros.

7.La arquitectura como parte del entorno

En este capítulo Leland M. Roth, nos da un recorrido de todas las variables que se tienen que tomar en cuenta a la hora de proyectar una edificación. "En arquitectura es fundamental que exista una correcta relación de la edificación con el medio físico".

Podemos decir que el arquitecto Ignacio Szulman proyecta el edificio a través de un contexto urbano y paisajista, se puede observar una perspectiva agradable por medio de sus patios interiores ya que trabaja con elementos vivos, naturaleza y jardines o el tipo de plantas que utiliza para asi entrelazar con el entorno que hay alrededor del edificio. El sistema de ventilación calefacción y luz natural es bastante contemplado, se puede observar fácilmente por sus grandes ventanales de vidrio y sus terrazas ya que permiten la entrada del contexto natural como son, el clima y temperatura.

La utilización del conceptos para integrar el proyecto en el terreno tiene que ver directamente con los materiales como son el concreto, vidrio, metal, entre otros; y la cantidad de volumen del contexto construido, el grupo de casas inglesas en derredor del edificio se establece dentro del contexto son casas de ladrillo y tejas viejas.

8.Arquitectura, memorias y economíaEl concepto de ECONOMÍA en la arquitectura supone considerar durante el proceso de concepción

de la edificación las mejores posibilidades que se ofrecen para hacerla de calidad óptima.En cuanto a la parte de memorias y economía se puede decir que el edificio posee calidad espacial y por ello llega a ser bueno para generaciones futuras, sin embargo es una obra que ejemplifica formalmente el estilo constructivo de nuestra época con los intereses a los que se le da más importancia en nuestra época en la parte funcional dejando los elementos que en otras épocas le daban más atención y eran materia de estudio.

La arquitectura de este edificio es el reflejo de su tiempo y contexto social con tecnologías propias de su época y cultura, a pesar de ello no pierde su vigencia a través del tiempo como arquitectura de calidad y la aceptación que tiene por parte de los usuarios en el momento en que se construye sigue siendo la misma muchos años después. Se pueden observar edificios que son la moda de la ciudad pero al pasar el tiempo nos damos cuenta de que el gusto hacia ellas estaba ligado al atractivo de las contrucciones innovadoras.

"Definir si un edifico es barato no se debe evaluar por el costo monetario que invirtió, sino más bien por el provecho que se le saca a la edificación a largo plazo"El uso de la tecnología que utilizan en el edificio se denota por sus materiales que son como se menciona anteriormente, el concreto armado, el vidrio y metal entendiéndose que son de bajo costo pero muy significativos en este proyecto.