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PULEP: MCT892
Agrupación tres veces nominada a los pre-mios Grammy Latino, en el 2020 y 2017 en la categoría mejor álbum folclórico con los trabajos discográficos Quinteto con Voz y Pa’ qué más, música andina colombiana respectivamente y en el 2015 a mejor álbum de tango con la producción Bogotá – Buenos Aires. En el 2020 lanzó su tercera producción discográfica Quinteto Con Voz que reúne a 13 voces destacadas de la escena musical colombiana.
Especializada en los estilos más representa-tivos del tango con el formato creado por Astor Piazzolla. Que a su vez, interpreta música andina colombiana en el mismo formato, imprimiendo una nueva sonoridad y acercando los ritmos tradicionales a nuevos públicos. Todas las obras son originales y/o arreglos de prestigiosos maestros colombianos y argentinos.Giovanni Parra - Bandoneón y Dirección: Bandoneonista Bogotano, licen-ciado en Pedagogía Musical de la Universi-dad Pedagógica Nacional. En el 2007 se radicó en Buenos Aires para estudiar ban-doneón con los maestros Néstor Marconi, Marcos Madrigal, Horacio Romo y Federico Pereiro.
Alberto Tamayo - Piano: Inició sus estudios de piano y teoría en el Conservatorio Nacio-nal con los maestros Mariana Posada y Gus-tavo Yépez, entre otros. Posteriormente realizó un taller de Composición musical en la Universidad Javeriana.
Andrés Almanza - Contrabajo : Maestro en Artes Musicales con énfasis en Contrabajo de la Universidad Francisco José de Caldas Santander “Facultad de Artes ASAB”.
Francisco Avellaneda - Guitarra: Comenzó su interés por la música a la edad de 13 años incursionando con el cuatro llanero y luego
la guitarra acústica. Inicia de manera autodi-dacta el estudio de la guitarra durante un largo tiempo. Decide entrar a estudiar gramá-tica musical ¡ en la escuela de música LUIS. A. CALVO durante un trimestre.
Daniel Plaza - Violín: Inició su vida musical a la edad de 7 años en la Fundación Batuta. Ac-tualmente se encuentra cursando la maestría en dirección sinfónica con énfasis en orquesta en el Conservatorio de Música de la Universi-dad Nacional de Colombia.
Artistas Invitados:
Como cantante invitada estará Lorena Alarcón nacida en Garzón (Huila), licenciada en música con énfasis en canto de la Universidad Peda-gógica Nacional de Colombia. Fundadora y primera voz del sexteto vocal a capella "Sine Nomine" con 11 años de trayectoria, ganado-res de todos los concursos nacionales de música andina colombiana tales como el “Mono Núñez” en Ginebra - Valle”, “Festival Nacional del Pasillo” en Aguadas - Caldas, “Antioquia le canta a Colombia” en Santa Fé de Antioquia, “Anselmo Durán Plazas” en Neiva – Huila entre otros además realizado 4 giras internacionales en países como México, Cuba, Finlandia, Suiza, Polonia, Alemania entre otros y grabado dos producciones musicales resaltando la música a capella.
Gina Medina e Iván Ovalle: Hace más de 20 años, Gina e Iván cruzaron sus pasos y desde ese momento la carrera de esta pareja ha estado llena de éxitos, han representado a Colombia en diversos concursos internaciona-les y después de muchos bailes y aplausos los tendremos en vivo en el Teatro Santander.
La obra del marplatense Ástor Pantaleón Piazzolla no siempre obtuvo el reconoci-miento que hoy indiscutidamente merece. Desde que su padre le obsequiara un ban-doneón para sobrellevar su infancia neoyor-kina, el joven Ástor contrajo con la música de Buenos Aires un vínculo tan estrecho que lo llevó a regresar, ya adolescente, al epicentro del tango, donde acabaría inte-grando la orquesta de Aníbal Troilo, bando-neón mayor de Buenos Aires. Más allá de los elogios recibidos por su técnica depurada y su conocimiento del género rioplatense, su inquietud innata y su afán de proyección internacional lo llevarían a estudiar con Al-berto Ginastera y a desplazarse hasta Europa para que la mítica Nadia Boulanger emitiera veredicto sobre sus primeras com-posiciones.
Su alejamiento de las orquestas típicas que, diseñadas para el baile en las milongas, venían reinando desde los años veinte, corona en 1955 con la fundación de su Octeto Electrónico, ambiciosa agrupación con la que Piazzolla asesta su coup de grâce al tango tradicional y que abre, simul-táneamente, un nuevo capítulo en la música ciudadana: de Stravinsky a los Beatles, de Bártok al jazz, de las fugas de Bach a los instrumentos electrónicos, Piazzolla preten-día abarcarlo todo sin dejar de sonar a Buenos Aires.
Fiel a su estilo provocador, procuró arran-car al tango de su germen danzante para introducirlo sin ambages al ámbito de la música de cámara y el Café concert, de la experimentación formal y la fusión de esti-los. Nunca pudo, según propio testimonio, quitarle al bandoneón su mugre arrabalera. Solamente consiguió, modesto consuelo, dotar al tango de proyección universal.
De las cuatro piezas que componen la Suite del ángel (1962 – 1965), la “Milonga” y la “Muerte” han perdurado en los repertorios actuales. La primera pieza rememora aquellas milongas camperas que, lentas y cadenciosas, se valían de lánguidas melodías en redondas fraseadas para expresar el hondo sentimiento criollo, molde replicado ulteriormente en “Ro-mance del diablo” (1965). La “Muerte del ángel”, por el contrario, es un vertiginoso fugato a cuatro voces que va modulando por cuartas (fórmula reiterada en “Fuga y miste-rio” y “Primavera porteña”, entre otras) y cuyo violento final anuncia la gloriosa resu-rrección que da cierre a la Suite.
“Michelangelo ‘70” (1969), mítico bodegón sobre la calle Balcarce, “Escualo” (1979), pez símil tiburón que los Piazzolla pescaban en su Mar del Plata natal y “Biyuya” (1979), lunfardis-mo para referirse al dinero (de allí el sonido “sucio” de sus notas), se dirían las tres de mo-délico cuño piazzollesco: un ostinato rítmico minimalista de pocas notas e intervalos cortos oficia como motivo articulado ad nauseam por los staccato del bandoneón a lo largo y ancho de cada una de estas tres piezas, con el oasis intermedio del tema melódico ralentizado, donde Piazzolla se florea y adorna a gusto.
“Zum” (1973) y “Adiós Nonino” (1959) acusan los contratiempos, el yumbeado y los tonos sombríos del maestro Pugliese, quien adapta-ra ambas composiciones al formato de su or-questa. Exponentes del estilo moderno del tango bitemático (un primer motivo rítmico sincopado se contrapone a un motivo melódi-co cantábile), “Adiós Nonino” cuenta, a su vez, con el halo que le confiere su consabida historia: de gira por el extranjero, Ástor se entera de la muerte de su padre y se encierra a componer su inmortal melodía.
De la unión del tango y la poesía emerge como una bisectriz el uruguayo Horacio Ferrer. Ya sea en la faceta teórica de su co-losal Libro del Tango (1970) como en la ver-tiente lírico-surrealista-lumpen de su Ro-mancero canyengue (1967), Ferrer se propu-so superar los anacrónicos motivos del tan-go-canción para abrir el género a las viven-cias universales del porteño de su tiempo. Sirvan como muestras de sus búsquedas la milonga “Los paraguas de Buenos Aires” (1972), la célebre aria “Yo soy María” de la opereta María de Buenos Aires (1968) y los tango-canción “La última grela” (1967), “Balada para mi muerte” (1968), “Vamos Nina” (1970), “Preludio para el año 3001” (1970) y “La primera palabra” (1972).
La presentación del Quinteto Leopoldo Fe-derico se completa con un homenaje de su director al gran maestro argentino: “Ástor”.
P R O G R A M A
N O T A S A L P R O G R A M A
BiyuyaRomance del diablo
ASTOR PIAZZOLLA (1921 - 1992)
Astor
GIOVANNI PARRA
La última grelaBalada para mi muerte
ASTOR PIAZZOLLA (1921 - 1992) - HORACIO FERRER (1933 - 2014)
La primera palabraLos paraguas de Buenos Aires
Vamos Nina
ASTOR PIAZZOLLA (1921 - 1992) - HORACIO FERRER (1933 - 2014)
Balada para un locoPreludio para el año 3001
ASTOR PIAZZOLLA (1921 - 1992) - HORACIO FERRER (1933 - 2014)
Yo soy María
ASTOR PIAZZOLLA (1921 - 1992) - HORACIO FERRER (1933 - 2014)
ZumAdiós Nonino
ASTOR PIAZZOLLA (1921 - 1992)
EscualoMilonga del Ángel
ASTOR PIAZZOLLA (1921 - 1992)
Muerte del Ángel
ASTOR PIAZZOLLA (1921 - 1992)
Michelangelo 70
ASTOR PIAZZOLLA (1921 - 1992)
Con el apoyo de
Desde elQUINTETOLEOPOLDO FEDERICO
www.quintetoleopoldofederico.com QuintetoLFCquintetoleopoldofederico
Quinteto Leopoldo Federico - Tema Quinteto Leopoldo Federico
C O N O Z C A M Á S
ASTOR PIAZZOLLA (1921 - 1992)
HORACIO FERRER (1933 - 2014)
Por Profesor Bruno Longoni Con el apoyo de
Universidad Industrial de Santander
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@LuisACalvoUIS
