Kurser hösten 2012

beckmans.se/akademin

kursprogram för hösten 2012

#3

Hur bokar jag en plats? Ansökan till kurserna görs på vår hemsida www.beckmans.se/akademin. Var hålls kurserna? Alla kurser hålls i Beckmans Designhögskolas lokaler på Brahegatan 10 i Stockholm om inte annat anges. Hur vet jag om jag fått en plats? Ansökan/bokning behand-las löpande. Du får besked tillsammans med faktura. När kursavgiften är betald är anmälan bin-dande och avgiften återbetalas ej. I det fall vi inte når upp till önskat antal deltagare, meddelas du senast 7 dagar innan kursstart och avgiften återbetalas.

Beckmans akademi hålller inspirerande kurser och föreläsningar inom mode, form och visuell kommunikation. Kurserna är framtagna för dig som har arbetat några år och lever på att ständigt utveckla din kreativitet - precis som våra kursledare och föreläsare. Hösten 2012 är fullproppad med många spännande möten, nya sätt att tänka och nya sätt att skapa.

Varmt välkomna!

25 augusti Avancerat pyssel med Clara von Zweigbergk | jr 4

25 september Magasinerad passion med Pompe Hedengren | vk 6

27 september Extreme material experiments med Laurie Rosenwald| vk 8

1 oktober Mobil marknadsföring och affärsutveckling med Otto Sjöberg | vk 10

1 oktober Give the user an experience med Nome Anders Norman| vk 12

4 oktober Blommor, bilder och blad med Gunnar Kaj | f 14

8 oktober Inredningsstylist – fortsättningskurs med Lotta Agaton | f 16

9 oktober Din egen kollektion med Pär Engsheden | m 18

13 oktober Stop making sense! med Nille Svensson| vk 20

6 november Undomskurs med Anneè Olofsson| jr 22

7 november Förvandla rummet med Karin Lind | f 24

7 november Stylistguide med Lisa Lindqwister | m 26

12 november Assymestrisk typografi med Marcus Gärde| vk 28

14 november Publicering – ett expanderande fält med Nille Svensson | vk 30

17 november En helg med Stefania Malmsten | vk 32

19 november Kreativ modejournalistik med Susanna Strömquist | m 34

22 november Feed your darlings – tänk nytt! med Bea Szenfeld| m 36

29 november Mönster överallt med Martin Bergström | m 38

Här presenterar vi alla kurser i våra fält form f, mode m, visuell kommunikation vk och junior jr. Flera av kurserna kan du med fördel söka oavsett vilken inriktning eller bransch du är i. Kurserna ligger i datumordning för kursstart (med reservation för ändringar). Flera kurser kan tillkomma löpande. Följ vår blogg eller gilla oss på facebook för att hålla dig uppdaterad.

beckmans jr | kursstart 25 augusti 5

Avancerat pyssel med Clara »Med hjälp av sax, tejp, klister, linjal, pennor, färg, nål och tråd kan ett ark papper bli till ett tredimen-sionellt objekt som ingen sett förut.«

Här får du som är 6–10 år experimentera, ha kul,testa idéer och göra spän-nande, snygga och roligaobjekt i papper.

Kursen ger dig mängder av inspiration och lär dig många nya knep som du kan använda för att skapa det du vill med papper: Finurliga spel, dock-skåpsmöbler, en hemlig låda, ett UFO, ja ... precis vad som helst. Kursen avslutas med vernissage sista dagen. VemAlla tjejer och killar mellan 6 och 10 år som gillar att pyssla.

Kursavsnitt+ Klippa, klistra och vika tredimensionella former i papper med fokus på egna experiment+ Göra ett eller flera objekt med papper som bas till en utställning vi sätter ihop till-sammans+ Geometrins grundformer + Att göra en bok och fylla den med teckningar, pop-up-sidor, collage m.m.

Mål+ Att ha kul!+ Att kunna formulera idéer med händerna+ Att ha lärt sig knep för att hantera linjal, vik, tejp m.m. på bästa sätt och omvandla sina idéer till konkreta föremål+ Ett eller flera slutförda objekt att ställa ut på vernissage- dagen

KursledareClara von ZweigbergkUtbildad på Beckmans och på Art Center i Kalifornien. Har verkat som grafisk formgivare och illustratör i Stockholm, Milano och Los Angeles. Clara arbetar med bokformgivning, logotyper, designprogram, förpackningar och tredimensionella pappers-former. Hon skissar helst i papper och ett stort intresse för typografi och kalligrafi gör att logotyperna oftast tas fram för hand, t ex för Pärlans Konfektyr, Life is Good och Artecnica. Clara är aktuell med en ny pappersmobil samt en serie fat, skålar och vaser baserade på skisser i papper.

Kursstart 25 augusti Kurstillfällen 10När lördagar 10.00–12.00 Veckor se på webbenKursavgift 2 875:-Kursintyg Utfärdas efter avslutad kurs

visuell kommunikation | kursstart 25 september 7

Magasinerad passion med Pompe»Vi leker fram personliga magasin med lust! Dina egna favoritbilder, ämnen, färger och typsnitt skapar en djupare kunskap om magasinsformgivning.«

Älskar du franska noir- filmer eller japanskamönster? Välj en passionoch utgå ifrån den när du skapar ditt egna personliga magasin.

Vi börjar med att var och en samlar ihop bilder, färger och former som vi berörs av och känner lust inför. På så sätt skapar vi en moodboard som sammanfattar känslan och uttrycket vi vill åt. Utifrån den bygger vi sedan upp våra egna magasin med variation och dynamik. Efterhand gräver vi djupare i typografi, bildjour-nalistik och visuella uttryck.

VemKursen riktar sig till dig som jobbat ett tag som grafisk formgivare och kan indesign.

Kursavsnitt+ Vad älskar jag för ämne?+ Leta bilder och bygga sinegen moodboard.+ Grafiskt uttryck ochidentitet+ Magasinets delar ochdynamik

+ Typografisk hieraki+ Pappersval och format+ Internationell utblick: Vildmagasinsformgivning+ Nationell inblick: I tidnings-hyllan just nu. Hur fungerar breda och smala magasin?

MålDu ska hitta inspirationen och samtidigt lära dig mycket inom det stora och mång-facetterade jobbet somart director.

Kursledare Pompe HedengrenEn av sveriges mest merite-rade tidningsdesigners med35 utmärkelser i bokhyllan.Pompes designbyrå görgrafiska identiteter förtidningar, böcker och appar.Efter Konstfack blev han Art director på DN i fem år och har sedan dess designatbland annat: Vi, BonniersLitterära Magasin, Kollega,Resumé, designtidskriftenForm och Stockholm stads-teaters magasin. På semestern ritar han mönster och typsnitt.

Kursstart 25 septemberKurstillfällen 10 Veckor 11 (ej v.44)När tis 9.00–12.00 Kursavgift 15 000:-Kursintyg Utfärdas efter avslutad kurs

FOTO

: LO

UIS

E B

ILLG

ERT

visuell kommunikation | kursstart 27 september 9

Extreme material experiments with Laurie »You don’t have to look far for inspiration. I don’t beleive in inspiration anyway. I believe in the power of a good Caran D’Ache Neocolor 1 crayon.«

This workshop will give apowerful new meaning tothe words »art supplies«.

Fuel your design process with by using new and old tools in some weird and wonderful ways. After this class your work will never look the same again, and you won’t want it to. VemIllustrators, designers, painters or enthusastic beginners who want to get their hands dirty. Very, very dirty.

Kursavsnitt+ Andy Warhol’s blotted line technique+ Monoprints!+ Gunplay! Try Encaustic: How to paint with hot wax+ Matisse’s secret weapon+ Caran D’Ache Crayons will change your life+ 3D Digital Collages+ Turn collages into animated films with an iPhone+ Paint with a ketchup squee-ze bottle+ Old fashioned dip-pen skills

+ The good and evil ways to use gouache+ Make milk paint+ Don’t resist the resist techni-que

MålHands-on analog techniques add something fantastic to a digital world. Everything we do here can be combined with digital techniques to make your work more perso-nal and unique. Experience the joy and surprise that co-mes with experimentation.

KursledareLaurie RosenwaldLaurie divides her time be-tween Sweden and NYC. She is a designer, illustrator, paint-er and animator. Laurie has done many drawings for The New Yorker magazine, The New York Times, and other fine publications. Her most recent book is »All the Wrong people have Self-Esteem«. She has collaborated with bestselling author David Sedaris on the animated proj-ect »David’s Diary« –

published as an app for iPad, iPhone and Android. Please visit www.rosenworld.com.

KursintygUtfärdas efter avslutad kurs.

Kursstart 27 septemberKurstillfällen 2När tor + fre 9.00–15.00 Veckor 1Kursavgift 7 500:-Kursintyg Utfärdas efter avslutad kurs.

visuell kommunikation | kursstart 1 oktober 11

Mobil marknadsföring och strategi med Otto »Kommande 3-5 åren kommer vi att se större för-ändringar i hur konsumenter handlar och betalar än vi har sett de senaste 5-10 åren.«

Den mobila revolutionen, menar många experter, kommer att förändra vårt sätt att kommunicera och konsumera mer än vad internet en gång gjorde.

Vilka är framgångsfaktorerna jämfört med det traditionella internet? Vad kommer konsu-menterna att förvänta sig? Det är frågor som kursen tar upp.

VemKursen riktar sig till projekt-ledare, affärsutvecklare och strateger eller personer i ledande befattning med ansvar för utveckling.

Kursavsnitt+ Bakgrund om den mobila paradigmen – 15 år efter revolutionen med internet – och utvecklingstrenderna.+ Förändringsprocesserna i kommunikation och konsu-mentbeteenden+ Hur skapa digitala produkter och tjänster som fungerar i en mobil värld där allt är upp-kopplat – hela tiden+ Nya affärsmodeller och

strategier för förändring+ Case studies och workshop om egna verksamhetens behov i den mobila revolution

Mål+ Ge kunskap om vart utveck-lingen är på väg+ Skapa förståelse för de krav som den höga föränd-ringstakten kräver+ Kunna implementera kun-skaperna i den egna verksam-heten

Kursledare Otto SjöbergOtto har mer än 30 års erfar-enhet inom media och har bland annat varit chefredaktör för Expressen 2002–2009, chef för Aftonbladet.se 1997–1999, då Nya Medier blev ett eget affärsområde. Han startade och var VD för TV4 Interaktiv 1999–2002, startade och var VD för TV4 Expressen Mobilab 2009–2011, där han nu sitter i styrelsen. Otto grun-dade nyligen konsultföretaget Media(r)evolution, som foku-serar på mobila och digitala strategier för företag, och

skriver även en blogg om mobil utveckling för Interna-tional Newsmedia Marketing Association, INMA: www.inma.org/blogs/mobile-tablets/author.cfm/otto-Sjoberg

Kursstart 1 oktoberKurstillfällen 2När mån + tis 9.00–15.00 Veckor 1Kursavgift 7 500:-Kursintyg Utfärdas efter avslutad kurs


Nome Anders Norman ger en kurs i design av upplevelser i digitala medier.

Kursen berättar hur digitala medier verkligen fungerar, med fokus på människors behov och beteenden. Begreppet User Experience innefattar både användar-gränssnitt och konceptuella frågeställningar kring innehåll, funktioner, sociala nätverk, marknadsföring och använd-barhet. VemKursen riktar sig inte enbart till designers. Du som är intres-serad av marknadsföring, försäljning, användbarhet, innehållsproduktion eller strategier för sociala medier har också stor nytta av den.

Kursavsnitt+ Internet- och mobilhistorien. Nya produkter som smart-phones och iPads+ Användarcentrerad design-process+ Web- och mobildesign

+ Marknadsföring i digitala kanaler+ Sociala medier+ Varumärkesstrategi i digitala kanaler+ Usability – användbarhet+ Digital kreativitet+ Produktdesign – från fysiska produkter till digitala

Mål+ Du kommer kunna argumen-tera kring för- och nackdelar i web- och mobildesignprojekt.+ Du får en förståelse för sociala medier och digital marknadsföring+ Du kommer ha kunskaper i användbarhetsfrågor+ Du kommer kunna funktions- och innehållsproduktion

Kursledare Nome Anders NormanNome inledde sin karriär som frilansade designer och kon-ceptutvecklare och har jobbat med digital strategi och User Experience sedan –97. Först bland internetpionjärerna på Spray, sedan på Razorfish, Leo Burnett och Grey/Ogilvy m fl. Idag är han fri agent

med kunder som Propeller-head, SMHI, Great Works, Le Bureau och Ingo. Parallellt har han hela tiden arbetat med utbildning och hållit mängder av föreläsningar. Bland gäst-föreläsarna på kursen finns en industridesigner, en mobilex-pert och en galet kreativ eng-elsman som kommer inspirera alla på sitt eget sätt.

Give the user an experience med Nome »Lär dig mer om hur nya medier och ny teknik skapar nya beteenden – och framförallt hur du designar web- och mobilupplevelser som funkar.«

Kursstart 1 oktober Kurstillfällen 10När mån 18.00–20.30 Veckor 11 (ej v. 44)Kursavgift 15 000:-Kursintyg Utfärdas efter avslutad kurs

form | kursstart 4 oktober 15

Blommor, bilder och blad med Gunnar »Levande blommor som arbetsmaterial är flyktigt och underbart. Och svårt! Jag vill inspirera till nytt skapande med odlade blommor och vilda växter.«

Gunnar Kaj håller dennainspirationskurs för dig som vill pröva på att arbeta med levande material som red-skap.

Ta chansen att arbeta kreativt med det blommande och väx-ande. Experiment med form och färg i egna arrangemang. Inspiration ur tradition och konsthistoria. Smått och stort, vilt och växande med material både från naturen och från partihallarna. Skissuppgifter på dekorationsuppdrag i full festskala.

VemWorkshopen riktar sig till designers, illustratörer, dekoratörer, konstnärer och inredare som vill låta sig inspireras av levande och blommande material. Även du som är florist och behöver nya infallsvinklar har nytta av kursen.

Kursavsnitt+ Skapa med levande blom-mor och blad+ Inspiration och material

från naturen+ Växters färg och form + Bilder om, och med, växter+ Växtlighet i konsten+ Duka och dekorera på nya sätt+ Experiment och skiss-uppgifter

Mål+ Ny kunskap om hur du kan arbeta fram form och färg med levande växter som material+ Ett antal arrangemang som du kan fotografera till din egen portfolio.

Kursledare Gunnar KajGunnar är i grunden litteratur- och konstvetare och har även en examen från Konstfack. Med en bakgrund som dansare har han också varit ledamot av Kulturrådets refe-rensgrupp för dans och dess-utom varit styrelseordförande i Illustratörcentrum. Du har säkert inte kunnat undgå att se några av hans blomster-arrangemang vid evenemang, utställningar och fester som Nobelbanketten.

Han har också haft uppdrag för bland andra Svenskt Tenn, NK, världsutställningen i Shanghai och trädgårdarna vid Drottningholms och Sofiero slott.

Kursstart 4 oktoberKurstillfällen 2 När tor + fre 9.00–15.00 Veckor 1Kursavgift 7 500:-Kursintyg Utfärdas efter avslutad kurs

form | kursstart 8 oktober 17

Inredningsstylist – fortsättningskurs med Lotta »Genom vägledning, inspiration och många praktis-ka övningar ger den här kursen dig en fördjupande inblick och utveckling i yrket inredningsstylist.«

Inredning för inredare.Styling för stilmedvetna. Här får du en djupare bildav vad stylistyrket innebär och en praktisk genomgång av hela arbets-processen.

Detta är en fördjupande kurs i stylistyrket. Den kommer att vara praktisk med övningar i komposition och styling som innehåller både fotografe-ringar i klassrummet och på location med professionell fotograf. Skillnaden mot före-gående kurs är att det nu är mer fokus på komposition och praktiska övningar och inte så mycket om hur man startar upp eller detaljer om själva stylistyrket.

VemKursen riktar sig till dig som tidigare gått den grundläg-gande stylistkursen med Lotta Agaton här på Beckmans Akademi, eller om du tidi-gare har arbetat som stylist. Alternativt har du goda förkunskaper eller arbetar kreativt med inredning.

Kursavsnitt+ Komposition+ Praktiska stillebenövningar+ Fotograferingar i klass-rummet och på location+ Gästföreläsare

Mål+ Fördjupande kunskaper inom stylistyrket

KursledareLotta AgatonLotta är en av Sveriges mest etablerade inredningsstylister både här hemma och interna-tionellt. Hon är flitigt anlitad av reklambyråer, inrednings-tidningar och inredningsföre-tag. Kursen kommer även att ha gästföreläsare och inne-hålla flera fotograferingar.

Särskild ansökan Ansökan för dig som tidigare inte gått kursen sker i form av meritförteckning, arbetsprover och en kort beskrivning av vad du vill få ut av kursen. Arbetsproverna ska bestå av: Ett kollage på max tio bilder med styling och inredningar som du tycker om, samt två

egentagna komponerade bilder (kan vara hemma). En miljö och ett stilleben. Läs mer om hur du skickar in din ansökan på: www.beckmans.se/akademin.

Kursstart 8 oktoberKurstillfällen 10 + helg i studioNär mån + fre 9.00–12.00Veckor 6 (ej v.44)Kursavgift 28 750:- Kursintyg Utfärdas efter avslutad kurs

FOTO

: CA

RL

BEN

GTS

SON

mode | kursstart 9 oktober 19

FOTO

: CA

RL

BEN

GTS

SON

Din egen kollektion med Pär »Material, mönster, draperingar och detaljer – allt är lika viktigt. Att helheten fungerar är avgörande när man ska sätta samman en kollektion.«

Tillsammans med Pär Engsheden trimmar du din arbetsprocess så att den både fungerar smidi-gare och ger upphov till nya resultat.

På kursen får du stöd i arbetet med att uppnå dina uppsatta mål. Mål kan vara allt från att färdigställa en portfolio till att ta fram färdiga kläder som kan säljas i butik. Du får många nya kontakter som du kan utbyta erfarenheter med. Kursen ger även en inblick i branschen och skräddarsydd coaching.

VemDu har ett stort intresse för mode och designprocessen och behöver hjälp med att sammanställa en portfolio eller en kollektion för visning/införsäljning. Du kan ha job-bat med kollektioner men vill nu testa dina egna idéer. Eller också har du just gått ut någon av de stora modeutbildning-arna och behöver vägledning, sömnadstips eller tips på hur man överlever i branschen.

Kursavsnitt+ Kollektionens uppbyggnad+ Moodboards+ Genomförandeplan och helheltstänk+ Kortare uppgifter+ Gästande specialister inom hantverket+ Hantverket, t ex drapering

Mål+ Allt från att göra i ordning en portfolio till att ta fram en helt färdig kollektion+ Nytt inspirations- och kon-taktnät

Kursledare Pär EngshedenPär har designat allt från sportkläder till kronprinsessans bröllopsklänning och var 2011 års hederspristagare på ELLE-galan. 1996 grundade han ett varumärke i eget namn med inriktning på prêt à porter. Se-dan 2006 arbetar Pär uteslu-tande med haute couture. Han är också invald i Stockholms Skräddarmästaregille.

Kursstart 9 oktoberKurstillfällen 10 När tis 18.00–20.30Veckor 11 (ej v 44)Kursavgift 15 000:-Kursintyg Utfärdas efter avslutad kurs


Stop making sense! med Nille »Ta kontroll över din designprocess. Och släpp den igen. Hitta det som utmärker dig som formgivare och sluta tänk så mycket på att passa in!«

Lär dig ta kontroll över detinre trycket att skapa detdu vill, och det yttre trycketatt få andra att förstå ochacceptera det du gör.

Släpp idén om att design skavara till för något, att den skakommunicera, vara läsbareller ens förståelig. Genom mikroföreläsningar och övningar går vi igenom hur man kan skapa mer ovän-tad och okontrollerad design som existerar på sina egna villkor. Och blir starkare just därför. (Kursen är en koncen-trerad variant av föregående termins »Stop making sense«). VemTill dig med en högre utbild-ning inom design – inte nöd-vändigtvis grafisk – och som har jobbat ett tag.

Kursavsnitt+ Lösgör kreativ energi med hjälp av konceptuell design+ Att väva samman det personliga, det professionella och det politiska+ Det är meningslöst med

funktionell design + Varför det är proffsigt att vara besvärlig+ Att finna tröst i Howard Grubers forskning om kreativa människor Mål+ Du ska få nya idéer om hur design »kan« och »får« se ut!+ Du ska helst helt slutat tänka på hur design »ska« se ut+ Du ska se dig själv som en kreativ människa och förstå vad du behöver för att kunna fungera ordentligt+ Kanske ska du känna dig lite lurad och sen, ett år efteråt känna att: »Aha…!«

Kursledare Nille SvenssonNille är en av Sveriges mestmångsidiga, och internatio-nellt sett en av våra mestnamnkunniga, grafiska form-givare. Han växlar mellan kommersiella uppdrag och egna projekt inom fälten grafisk design, art direction, typografi, animation, illustration, tidningsformgivning, och bokformgivning.

Han är även mannen bakom det otyglade förlagsprojektet »nilleditions«.

Kursstart 13 oktoberKurstillfällen 2När lör + sön 10.00–16.00 Veckor 1Kursavgift 7 500:-Kursintyg Utfärdas efter avslutad kurs

jr | kursstart 6 november 23

ABAB (Art Boost at Beckmans) med Anneè »Den idealiska konsten, den ädlaste sortens konst: att arbeta med livets komplexitet, att vägra förenkla, att komma över sina tvivel.« Joyce Carol Oates - Dagbok 1973-1982

Är du en kreativ och nyfi-ken 16-18 åring som vill få proffesionell feedback inför framtida val, då ärdet här kursen för dig.

Vi tittar på kreativiteten hos dig och andra: Vad kan jag gå vidare med i det jag gör, och hur då? Är det jag gör bra och intressant? Hur kan jag tänka och göra för att utveckla det jag gör? Vad finns där ute i den kreativa djungeln, som jag inte känner till och som kan vara bra att veta när jag går vidare? VemKursen riktar sig till dig som är 16-18 år och som i framtiden vill arbeta med något kreativt. Du kanske ska söka dig vidare till kreativa utbildningar och behöver boosta din portfolio.

Kursavsnitt+ Besök i Helen Billgrens atelje för att se hur en konst-när arbetar+ Anneè visar er sin värld som internationellt känd konstnär+ Gruppsamtal och genom-

gång av dina egna arbeten+ Parellelldragning till film, bildkonst, musik och annat material i diskussioner.+ Prata om vad som inspirerar dig så att du får nya idéer och ökad kunskap+ Kreativ uppgift som kan användas i din portfolio+ Portfoliogenomgång

Mål+ Att bli mer utåtriktad och risktagande i sin kreativitet. + Att våga mer. Att lita på sig själv och våga stå för det man gör. + Att få mer kunskap och ut-vecklas. + Att känna sig trygg i sin kreativitet. + Att vara förberedd inför ansökningar.+ Våga prova och utveckla nya tekniker.

KursledareAnneè OlofssonAnneè är en internationellt etablerad konstnär som bod-de och arbetade i New York mellan 2001–2005. Hon har arbetat som gästprofessor vid

Konsthögskolan i Stockholm och vid HFF i Göteborg, samt är en återkommande uppskat-tad lärare på Beckmans De-signhögskola. 2009 arbetade hon som konstnärlig ledare för Zon Moderna - ett ungdoms-projekt på Moderna Muséet i Stockholm.

Kursstart 6 novemberKurstillfällen 6När tisdagar 18.00–20.00 Veckor 6Kursavgift 3 750:-Kursintyg Utfärdas efter avslutad kurs.

FOTO

: HEL

GA

JO

NSS

ON

Under kursens gång ska vi studera, diskutera ochskissa fram olika sortersrum och tillsammanskomma underfund medhur man kan förhålla sigtill dem.

Vi går igenom alla steg från idé till skiss och i vissa fall till modell för att se hur ett rum kan förvandlas till ett annat. Vi hittar möjligheter beroende på idé och uppdrag. Kursen gästas av flera namnkunniga föreläsare som delar med sig av egna erfarenheter.

VemKursen riktar sig till sceno-grafer, dekoratörer, inredare, monterformgivare, curators, konstnärer, fotografer, regis-sörer, mäklare m fl

Kursavsnitt+ Vad vill du säga med ditt rum?+ Huvuduppgift med kritik+ Skisstekniker+ Idétänkande+ Materialval+ Rummets orientering

+ Besök i relevanta rum+ Location research+ Ekonomi – var ska man lägga krutet?+ Vilka val kan man behöva göra, och varför

Mål+ Att du ska ha fått driva en rumsidé utan de begränsningar som ett verkligt uppdrag har+ Att du fått ökad kunskap om rummets gestaltning och förvandling + Att du fått lära dig nya sätt att skapa rum och ytor + Att du fått en större säkerhet i dina kreativa val vad gäller rummets möjligheter

Kursledare Karin LindKarin är utbildad på Konst-fack, Konsthögskolan och Dramatiska Institutet där hon även varit lärare. Hon har gjort ett flertal separatutställ-ningar och scenografi till över etthundra teaterpjäser – ex-empelvis »Mig äger ingen« i regi av Michaela Granit för Riksteatret/Teatertreffen i Berlin våren 2011.

fen i Berlin våren 2011.

form | Kursstart 7 november 25

Förvandla rummet med Karin »Hittade och påhittade. Små och stora. Runda och fyrkantiga. Animaliska och vegetariska. Det finns många rum att upptäcka, utforska och utveckla.«

Kursstart 7 november Kurstillfällen 5 + helgNär ons 18.00–20.30+ helg 8–9 dec 10.00–16.00Veckor: 6Kursavgift: 15 000:- Kursintyg: Utfärdas efter avslutad kurs

mode | kursstart 7 november 27

Stylistguide med Lisa »Årets Stylist vid ELLE-galan 2012 vägleder för ett kreativt arbete. Allt från tolkning av modetrender till storyboards med den rätta känslan.«

Att bli etablerad mode-stylist kan vara snårigt.Lisa guidar och reder utbegreppen för hur du kanutvecklas i rätt rikting. En stylist har många roller. Vi går igenom dem och vad som förväntas av dig i yrket. Vi tar tillsammans fram storyboards baserade på olika redaktio-nella uppdrag, diskuterar hur man kan tänka i de olika fallen och hur du går till väga för att hitta rätt åt uppdragsgivaren.

VemKursen riktar sig till dig som har ett stort modeintresse och arbetar som eller har som mål att arbeta som stylist.

Kursavsnitt+ Hur man bygger upp ett modejobb + Hur man hittar, tolkar och använder trender+ Redaktionell kontra kommersiell styling+ Vad man letar efter på en modevisning + Storyboards

MålDu ska ha fått god insikt, inspi-ration och kunskap om yrket modestylist och veta vad som förväntas av dig för att kunna utvecklas vidare i branschen.

Kursledare Lisa LindqwisterLisa är en av Sveriges mestanlitade modestylister. Hon arbetar på ELLE som fashion editor samt med kommersiella kunder. Lisa fick priset »Årets Stylist« vid ELLE-galan 2012. Hon representeras av Lund-Lund Agentur.

Kursstart 7 novemberKurstillfällen 2När ons + tor 10.00–16.00 Veckor 1Kursavgift 7 500:-Kursintyg Utfärdas efter avslutad kurs

visuell kommunikation | kursstart 12 november 27

Asymmetrisk typografi med Marcus »Du flyttar objekt upp och ner, fram och tillbaka, i timmar utan att den rätta känslan infinner sig. Känner du igen dig? Välkommen till min kurs.«

Denna Master Class lärdig att använda några avde verktyg som finns inomden asymmetriska typo-grafin för att kommuniceraett budskap på bästa möj-liga sätt.

Marcus Gärde går igenom de mest fundamentala hier-arkireglerna och lär dig att applicera dessa på en affisch.Du får lära dig att påverka en betraktare genom god hierarki och fungerande lay-out. I en krävande workshop ska du själv försöka följa reglerna och arbeta i skala 1:1 med enbart kopiator, sax och papper som verktyg. VemKursen riktar sig till dig som arbetar med grafisk form-givning och vill ha en större förståelse för hur du kommuni-cerar ett budskap grafiskt på starkast möjliga sätt.

Kursavsnitt+ Förstå och följa en brief+ Arbeta i skala 1:1+ Att arbeta i stort format, A0

+ Att lära sig att arbeta med en tydlig hierarki+ Arbeta för hand med endast papper, sax och kopiator som verktyg + Färgernas psykologiska påverkan på formgivningen

Mål+ En större förståelse för mellanrumsformer och hur de påverkar kommunikationen+ Kunna skapa en tydlig hierarki med enbart text och följa reglerna för storlek, form och färg

KursledareMarcus GärdeMarcus är kursansvarig i typografi på Berghs samt ansvarig för seminarier och föreläsningar i grafisk design och typografi på Beckmans Designhögskola och Forsbergs samt på flera universitet och högskolor. Han är även en uppskattad gästföreläsare på företag och på institutioner. Marcus har också gett ut böck-erna Typografins Väg 1 och 2. Förutom undervisning arbetar han också med bokformgiv-

ning och har bl.a. tagit fram den grafiska profilen för bok-förlaget Orosdi-Back. Han är dessutom ansvarig formgivare för tidskriften Nya Upplagan.

Kursstart 12 novemberKurstillfällen 4När mån 9.00–12.00 Veckor 4Kursavgift 7 500:-Kursintyg Utfärdas efter avslutad kurs

»All tomorrows titles« (2011), nilleditions & Karin Hagen. Spritpenna, kartong.


Publicering – ett expanderande fält med Nille »Böcker, vad händer i nästa kapitel? Hur kommer böcker att skrivas, formges, produceras, säljas och läsas imorgon?«

Den publicistiska kartanhåller på att ritas om i rasktakt och förändringarnaslår igenom i alla led avden litterära kedjan.

Allt fler kan agera författare, redaktör eller förläggare och möjligheterna att tänja på begreppen blir allt större.Vilken roll vill du spela i det vidgade fältet?

VemDu är formgivare av böcker eller användargränssnitt, eller arbetar på ett förlag som redaktör, konceptutvecklare eller liknande. Vi hoppas på en mix av personer med vitt skilda förkunskaper.

Kursavsnitt+ Vad händer med bokens form när den digitaliseras?+ Hur kan man koppla ihop det fysiska med det digitala?+ Vilka trender styr förlags-världen just nu?+ Metadata – viktigare än själva innehållet?+ Hur skapas innehåll?+ Vad kan bli en bok?

+ Vad behöver egentligen formges i morgondagens förlagsvärld?

Mål+ Du ska bli orienterad i, och ha en grundläggande förståelse för, de teknologier som påverkar, och kommer att påverka publicering. + Du ska i workshopform ha skapat idéer om hur böcker kan skapas och förläggas i framtiden+ Du ska ha fått egna idéer om designproblem som morgon-dagens förläggare kommer att möta och blivit sporrad att hjälpa till att lösa dem!

Kursledare Nille SvenssonNille är en av Sveriges mest mångsidiga, och interna-tionellt sett en av våra mest namnkunniga, grafiska form-givare. Han växlar mellan kommersiella uppdrag och egna projekt inom fälten grafisk design, art direction, typografi, animation, illustra-tion, tidningsformgivning, bok-formgivning, och förläggande.

Han har bland annat varit med och startat bokförlaget Pocky och publiceringstekno-logiföretaget Publit.se. Han är även mannen bakom det otyglade förlagsprojektet »nilleditions«.

Kursstart 14 novemberKurstillfällen 4När ons + fre 9.00–12.00 Veckor 2Kursavgift 7 500:-Kursintyg Utfärdas efter avslutad kurs


En helg med Stefania »Med tips och inspiration från mig och mina gäst-föreläsare sätter vi tillsammans upp stränga regler och bryter mot dem!«

Hitta glädjen i och utmanadig själv i komplex form-givning med hjälp av regler och ramar som stöd.

Kursen handlar om att struktu-rera ord och bild och att hitta uttryck i själva strukturen. Om att tränga in i ett material, att bryta ner, ifrågasätta och att ta ansvar. Om typografi, grids, bilder, förebilder och begreppet inspiration. VemKursen riktar sig till dig som jobbar med komplex grafisk formgivning och som ibland tycker att det är jobbigt och svårt. Det kan handla om re-daktionell design eller andra uppdrag med många delar.

Kursavsnitt+ Case studies – föreläsningar med exempel ur Stefanias egen produktion, från skisser till färdiga arbeten. Kursdel-tagarna får också delta i ett pågående projekt. + Kortare övningsuppgifter.+ Möjlighet att få feedback på egna arbeten.

+ Tre gästföreläsare.+ Tio tips, många länkar och en litteraturlista.

Mål+ Att du kommer tillbaka till ditt jobb på måndagen med helt nya ögon.

Kursledare Stefania MalmstenStefania var en av grundarna bakom tidningarna Pop och Bibel och har sedan dess formgivit åtskilliga andra ma-gasin, tidskrifter och böcker i och utanför Sverige. Hon har varit inblandad i film- och tv-produktioner och är bland annat art director för prisbelönta The Black Power Mixtape. Hon har också flera uppdrag i konst och mode-världen och har ett kreativt ansvar för Malmstenbutiken i Stockholm. Hon driver sin egen studio, med ett litet team och ett stort nätverk, och flyt-tar den här sommaren tillbaka till Stockholm efter några år i New York. Stefania fick Berling-priset 2006 och gick ut Beckmans 1988.

Kursstart 17 novemberKurstillfällen 2När lör + sön 10.00–16.00 Veckor 1Kursavgift 7 500:-Kursintyg Utfärdas efter avslutad kurs

132 w w w. e l l e . s e

Josefine Rhodin,

Stockholm, 2006

(för Gudrun Sjödén).

ES1109 R-Carl Bengtsson mj.indd 132

11-07-21 13.54.25

•1

FOTO

: LA

RS

LIN

DQ

VIS

T

Den vilda

skönhetenBrittiske Alexander McQueens påverkan på modet är enorm.

Metropolitan museum of arts hyllar den döde modeskaparen

i nyöppnade utställningen ”Savage beauty”. DN reste till

New York och klev in i hans spektakulära värld. Sid 8

MÅRTEN SCHULTZ: ”Även om

rättvisan anses kräva bin

Ladins död kvarstår frågan

om rättvisa kan sägas ha ski-

pats genom denna död.” SID 7Svindlande konst.

Christer Lundahl och

Martina Seitl visar sitt

nya verk på Magasin 3

i Stockholm. SID 4

FOTO: METROPOLITAN MUSEUM O F ART/SØLVE SUNDSBØ/ART+COMMERCE

Kvarnbacksvägen 24C, Bromma

Granne med Björklidens Golf

08-704 92 07 • [email protected]

Vi erbjuder "allt i ett paket" dvs: HEMLEVERANS • MONTERING PÅ PLATS • KVALITETSKONTROLL • BORTFORSLING AV EMBALLAGE • Öppet: Vard 11-19, lör-sön 10-16

1000 KVM UTSTÄLLNING I BROMMA. ETT NOGA UTVALT SORTIMENT. FRÅN DE MINSTA BALKONGERNA TILL DE STORA YTORNA.

Vi samarbetar med Wasa Kredit. *12 mån räntefri delbetalning. Kampanjavgift 295 kr samt aviavgift 35 kr/mån tillkommer. Effektiv ränta vid 12 mån och 10 000 kr är 14,18%.2-sitssoffa,

2 fåtöljer,

bord i svart

konstfiber-

rotting med

kraftiga dynor. Rostfritt stativ, teak- skiva.

Karmstol teakarmstöd

svart textalen (Stolen

även i vitt) Bord 90x220 cm,

kan förlängas till 280 cm

Grupppris 19.470:- eller 1.623 kr/mån*

MG 280 BUTTERFLY

SLITEOriginal från

Guteform.

Tillverkad

av Gotlänsk

kärnfuru.

Färg: Vit, röd

eller grå.

PORTO

soffgrupp

TA HEM DINA MÖBLER IDAG

LÅNA VÅRT SLÄP

Grupppris 8.400:- eller 700:-/mån*

Gruppris 9.980:-

eller 832:-/mån*

TORSDAG 5 MAJ 2011 DAGENS NYHETERw w w. e l l e . s e 133

intervju

Hans bilder har prytt ELLEs sidor ända sedan starten, alltid med modellen i fokus. I höst är det dags för fotografen Carl Bengtssons första modefotobok och utställning.av susanna strömquist foto: carl bengtsson, (mattias edwall, porträtt)

Modefotografen Carl Bengtsson komponerade sina första modebilder för trettio år sedan. I höst har han premiär för sin första separat-utställning, på Röhsska museet i Göteborg. Samtidigt lanserar han sin första modefotobok, Portraits. När jag träffar Carl en solig sommardag för att titta på det så gott som färdiga praktverket har jag krånglat mig längs slingriga vägar till en faluröd sekelskiftesdröm i en undangömd Bullerbyidyll i utkanten av Stockholm. Det är här bland rosor och pioner Carl Bengtsson har sin bas, tillsammans med agenten och äkta hälften Lisa Häggqvist och deras två söner. En miljö ljusår från den internationella modescen som är Carl Bengtssons vardag, kan tyckas. Eller kanske ändå inte. När vi slår oss ner vid det lätt changerade växthuset i ett lummigt hörn av

carl bengtsson porträtt av en mo dell

Carl Bengtsson.


11-07-21 13.54.49

SvD söndag 12 oktober 2008

Foto: karl prouSe/Catwalking

reportaget | K �

avant-gardeANTWERPEN Belgiske modeskapa-ren Martin Margiela är modevärldens Garbo. Han uttalar sig aldrig, visar sig aldrig offentligt och det finns inga bilder av honom. Den 23 oktober är det exakt 20 år sedan han presente-rade sin första banbrytande kollek-tion. Jubileet firas med en utställning på modemuseet Momu i Antwerpen.

På premiärdagen blir museet snabbt ett hav av Margielaklädda besökare. De många ryggarna med fyra vita stygn i nacken som betrak-tar installationerna skvallrar om att Martin Margiela har en bred beund-rarskara. Men designern själv syns inte till. Trogen sin karriärslånga inkognitostrategi gick han igenom utställningen, med god tidsmarginal, ett par dagar innan de första besökar-na släpptes in.

– Det är plaggen som är i fokus. Martin Margiela vill att kollektioner-na ska tala för sig, säger utställning-ens kurator och museets kreativa chef Kaat Debo, som valt just ”inkog-nito” som utställningens första tema.

Martin Margielas medarbetare som finns på plats är som vanligt klädda i vita arbetsrockar, en officiell hus-uniform som signalerar den ano-nyma, kollektiva kraften bakom Mai-son Martin Margiela. Som journalist kan man få en intervju med kollekti-vet, men aldrig med designern själv.

Scenografin bygger på Maison

Martin Margielas karaktäristiska work-in-progress-estetik och utställ-ningen är uppbyggd kring ett antal teman som genomsyrat huset genom åren. Som anonymitet, dekonstruk-tion, tidens gång och förhållandet till stereotypa skönhetsideal.

I några av installationerna visas plagg ur den allra första kollektionen. Men är man inte detaljinsatt i Maison Mar-tin Margielas historia är det i princip

omöjligt att identifiera vilket år eller ens vilken period plaggen tillhör. De klövlika tabiskorna med kluven tå, som i japanska tabisockor, från första kollektionen är fortfarande aktuella. Den figursvängda kavajen med upp-höjd axel från våren 1989 skulle lika gärna kunna vara säsongens. Plaggen känns genomgående slående samti-da.

Martin Margiela debuterade i bryt-

ningstiden mellan det överdådiga, statusdrivna 80-talet och det mini-malistiska, mer gatunära 90-talet. Han och affärskompanjonen Jenny Meirens, som bland annat tidigare drivit en Comme des Garçons-butik i Bryssel, hade filat på konceptet noga innan de lanserade Maison Martin Margiela. Den uppmärksammade debutvisningen i Paris i oktober 1988 satte fart på en estetisk revolution som fortfarande, 20 år senare, påver-kar modets utveckling.

När andra gjorde breda power- axlar och korta kjolar lät Martin Mar-giela sömmarna krypa nära inpå kroppen med en lång, slank silhuett med höga, smala puffärmar på figur-nära kavajer.

Han slog igenom på den internatio-nella modescenen samtidigt som flera av hans före detta skolkamrater från Royal academy of fine arts i Antwer-pen, som Ann Demeulemeester, Dries Van Noten och Walter Van Beiren-donck. De bröt alla på olika sätt mot rådande ideal i 80-talsmodet med en antiglamourös look och en konceptu-ell inställning till design.

Margiela blev frontfigur i den visuellt utmanande riktning i modet som fick namnet dekonstruktion. Han gjorde sig känd för att betona hantverket och för att exponera konstruktionen med synliga sömmar och råa kan-ter i plagg skapade bland annat

Martin Margiela introducerade ett logobefriat koncept med billiga, oglamou-rösa material och återbruk av second-handplagg.

Modevärldens Garbo firar 20-årsjubileuM med att gå från konceptuellt belgiskt nischmode till interna-tionellt modehus. nu tillägnas Martin MarGielas banbrytande estetik en utställning på modemuseet i antwerpen. själv leker han fortfarande kurragömma med pressen.text: SuSanna StrömquiSt

9

Fyra vita stygn, ett diskret varu-märke som fått stort genomslag.


Maison Martin Margielas jubileumsvisning i Paris förra veckan var en orgie i referenser till det egna arkivet med minnesvärda idéer från de senaste 20 åren uppdaterade för våren 2009. Från husets vita couture-rock i första entrén till den pampiga finalen där överdimensionerad silverkonfetti regnade ner över Maison Martin Margielas hela vitrockade team, minus designern själv.

� K | reportaget SvD söndag 12 oktober 2008 reportaget | K 11

Jubileumsutställningen Maison Martin Margiela 20 the exhibition på Momu i Antwerpen med typisk Marigielascenografi av före detta medarbetaren Bob Verhelst är ett koncentrat av husets banbrytande och trendvändande idéer och uttryck genom åren. Med teman som dekonstruktion, återbruk, anonymitet och trompe-l’oeil.


Återbruk, av både material och idéer, är ett centralt tema i Maison Martin Margielas 20-åriga historia. På jubileumsutställningen i Antwerpen visualiseras det bland annat med en kavalkad av tabiskor i olika modeller som varit en del av Margiela-looken genom åren.

10 K | reportaget

av fodertyg och med provdock-ans look.

När andra frossade i lyxmate-rial och varumärken introducerade han ett logobefriat koncept med bil-liga, oglamourösa material och åter-bruk av secondhandplagg.

– Det är svårt att förstå i dag hur revolutionerande det var att för tjugo år sedan använda gamla kläder och vardagliga material som raggsockor och plastpåsar i designermodet, att göra nytt av gammalt, säger Kaat Debo.

I dag är linjen Artisanal Maison Martin Margielas svar på haute cou-ture, med handgjorda plagg skapade av återanvänt material, och etiketten Replica står för plagg som är exakta reproduktioner av secondhandfynd.

– Det är plagg som Maison Martin Margiela uppskattar som de är och vill föra ut till en bredare publik i en större upplaga. Originalets historia finns alltid dokumenterad i etiketten, säger Kaat Debo.

På utställningen finns bland annat en reproduktion av en fransk läkar-rock från 20-talet och en smoking-jacka från 70-talet.

Det är slående när man går igenom utställningen hur konsekvent Maison Martin Margiela har varit genom

åren. Hur de grundläggande idéerna som fanns med redan i den första kol-lektionen och visningen fortfarande genomsyrar allt, från plagg och vis-ningar till butiksdesign och kommu-nikation.

Som inkognitostrategin, till exem-pel. När andra modeskapare solade sig i strålkastarljuset valde Martin Margiela att gå under jorden. När andra valde att visa sina kollektioner på välkända supermodeller som Lin-da Evangelista, Naomi Campbell och Christy Turlington föredrog Margie-la anonyma, icke professionella mod-eller. I bildmaterialet som skickats ut till pressen genom åren har model-lernas ögon dessutom ofta varit dolda med ett svart streck, som för att skydda deras identitet. När Mai-son Martin Margiela nyligen lansera-de solglasögon fick de namnet L’Incognito och hade det svarta streckets form.

När andra satsade på varumärkes- exponering och logotyper valde han att fästa en helt blank tygbit med fyra vita stygn i plaggen, som lätt kunde sprättas bort om man så ville. Ett anonymt tecken utan avsändare som paradoxalt nog i dag blivit en av

modevärldens tydligaste varumär-kessignaler, för den som vet. Att döma av publiken på utställningen är det inte många som väljer sprättmöj-ligheten …

I slutet av 90-talet försågs etiket-ten med siffror, från 0 till 23. Olika siffror för de olika linjer som lagts till genom åren som herrkläder, skor och accessoarer. Siffran 20 i utställning-ens titel refererar till en ny, fiktiv lin-je med utställningar, samtidigt som den naturligtvis hänvisar till 20-års-jubileet.

Den matta, vita färgen är ett annat kännetecken som varit en del av Mai-son Martin Margiela sedan dag ett. Det började som en estetisk finess. Möblerna och prylarna till den första ateljén köptes av ekonomiska skäl på secondhand. För att göra dem mer enhetliga målades allt vitt, eller kläd-des in i vitt tyg. I dag bygger inred-ningen i butikerna, som alltid ligger på anonyma adresser vid sidan av shoppingstråken, fortfarande

När andra solade sig i strålkastarljuset gick Martin Margiela uNder jordeN

9

Ett anonymt tecken utan avsändare har paradoxalt nog i dag blivit en av mode- världens tydligaste varumärkessignaler.

Den matta, vita målarfärgen, på skor, plagg, krop-par och butiks- inredningar, är en typisk Margiela-signal. Här på ett par tabiskor med kluven tå.

9

Martin Margiela föddes 1959 i Belgien. Bor och arbetar i Paris.

Bakgrund: Examen från Royal academy of fine arts i Antwer-pen 1979. Vässade kunskaperna som designassistent till 80-talets mega-stjärna Jean-Paul Gaultier 1984–1987. Designchef för

Hermès womens-wear 1997–2003.

Maison Martin Margiela grundades av Martin Margiela och affärskompan-jonen Jenny Meirens 1988. Meirens drog sig tillbaka 2002 och lämnade över till nye delägaren Renzo Rosso med Only the brave group.

Maison Martin Mar-giela öppnade för-sta butiken 2000, i Tokyo, och har i dag 14 egna butiker bland annat i London, Paris, New York, Milano, Bryssel, Moskva och Hong Kong.

Damkollektionen och herrkollektionen visas under respekti-ve modevecka i

Paris. Artisanal, Maison Martin Mar-gielas svar på haute couture, visas under

coutureveckan i Paris. I våras lanse-rades första solglas-ögonen, första smyckeskollektionen landar i butikerna i november, och nästa höst kommer första parfymen.

I Sverige säljs Maison Martin Margiela bland an-nat på Jus i Stock-holm.

Aktuell med: Jubileumsutställ-ningen Maison Martin Margiela (20) The Exhibition, till 8 februari 2009 på Momu i Antwer-pen. Utställningen flyttar sedan vidare, med första stopp i München. Katalogen med samma titel är författad av Kaat Debo och Barbara Vinken.

7 Maison Martin Margiela

Renzo Rosso, Maison Martin Margielas nya huvudägare.

FO

TO: R

IcH

AR

D D

REw

/AP

Resa genom ALSACE i vinets tecken sid 25

PERNILLA AUGUST är kompis med rädslan sid 6

Nu blommar det URBANA landskapet sid 22

Modevärldens största doldis Martin Margiela firar 20 år av banbrytande klädskapande med en utställning i Antwerpen sid 8–13

Inkognito

Nr 40, 12–18 oktober 2008

w w w. e l l e . s e 135

intervju

trädgården får jag känslan av att vi mycket väl skulle

kunna befinna oss mitt i en scenografi för något av alla

de drömska, gåtfulla modefoton han trollbundit med

genom åren i tidningar som ELLE, Vogue och How to

spend it.Carl Bengtsson kallar sig gärna för ”porträttmode

fotograf”, snarare än bara modefotograf.

– Modellen har alltid varit jätteviktig för mig. Det är

därför boken har fått namnet Portraits – som en hyllning till

modellerna. Varje modebild är som en iscensatt berättelse

med modellen i huvudrollen. När modellen fungerar med

plaggen och miljön känns bilden autentisk och trovärdig.

Det måste kännas att den här personen kan ha de här

kläderna just vid det här tillfället, säger han.

När vi bläddrar igenom den sparsmakat formgivna

boken, som vid första anblicken ger ett lika lågmält in

tryck som 59årige Carl Bengtsson själv, slås jag av hur

konsekvent han varit genom åren.

De drygt hundra modefotografierna från de senaste

femton åren som finns representerade i boken har alla en

drömsk, mystisk känsla. De är måleriska, själfulla och

finstämda med en dragning åt det melankoliska. I en

av bokens två essäer gör modejournalisten Daniel Björk

ett försök att för en internationell publik förklara själva

essensen i den svenska melankolin, som är så central i

Carl Bengtssons modebilder. Han skriver bland annat att det ”är som om den porträt

terade kvinnan (det är nästan alltid kvinnor) tittar upp ett

ögonblick för att fångas på bild, för att sedan försjunka

i kontemplation igen. I vissa fall ges intrycket av att hon

vandrat iväg från en fest, för att vara ensam, ostörd. Just

önskan att undvika det sociala livet, all lust och gamman,

är en viktig del av den svenska melankolin”.

I bokens andra essä upptäcker konst och fotovetaren

Niclas Östlind spår i de sinnligt gåtfulla modebilderna

av ”Vermeers klarhet, prerafaeliternas sensualism, John

Bauers sagovärld, den modernistiska fotografins form

experiment och surrealismens besynnerligheter”.

– När jag valde bilder till boken försökte jag hitta en

känsla som kunde binda samman dem till en ny helhet.

Jag insåg till min glädje att mycket av styrkan i bilderna

faktiskt ligger i det tidlösa, att de har ett slags klassisk

kvalitet. Även de äldsta bilderna tål att tittas på i dag och

förhoppningsvis kommer de att kännas relevanta också

när man slår upp boken om tio år. Modebilder har annars

ofta en tendens att åldras snabbt, säger Carl Bengtsson.

Han har arbetat som modefotograf sedan början av

1980talet. Men då hade han redan gedigen erfarenhet

som fotograf. Sin första kamera fick han 1964 av mormor,

när han var tolv år. När han var i 17årsåldern hade kom

pisen ett eget mörkrum i källaren, och Carl var fast.

– Jag lånade hans kamera och började framkalla själv.

Sedan hade jag en flickvän vars mamma gjorde mat

reportage med en fotograf. Hon fixade in mig som as

sistent och jag blev snabbt driven i mörkrummet. Ett år

senare hade jag en assistentplats hos Stig Forsberg som

carl bengtssonFödd: 1952, uppväxt i Täby norr om Stockholm. Familj: Carl och Lisa

Häggqvist träffades 1981 och blev ett par

både privat och i arbetet, de har två söner, Isaac och Axel.

aktuell med: Modefoto boken Portraits ges ut av bokförlaget Arena och är formgiven av Henrik Nygren. Utställningen Carl Bengtsson – mode

fotografier på Röhsska museet pågår från 17 sep tem ber till 16 oktober 2011.

”När modellen fungerar med

plaggen och miljön känns bilden autentisk och trovärdig.”

Jenny Nilsen, Stockholm, 2000 (svenska ELLE).

Linnea Hellbom, Häringe slott, 2010

(Fashion tale magazine). Charlotte Flossaut, Paris, 1994 (svenska ELLE).

Tilda Lindstam, Stockholm, 2008 (svenska ELLE).


11-07-21 13.55.14

SvenSka

jeanSeliten– och deras gemensamma förflutna

Megasuccéerna Acne, Nudie och Cheap Monday var

bara början. I dag toppar också namn som Indigo

fera, Pour, Pace, Neuw, The local firm och Blk dnm

listan över internationellt uppmärksammade svenska jeans

varumärken. Och det fortsätter ständigt att bubbla upp nya

namn. Senaste nytt är varumärket Örjan Andersson.

Hur kommer det sig egentligen att ett pyttelitet modeland

som Sverige kan skryta med så internationellt framgångsrik

denimdesign? ELLE har rotat runt i den svenska jeansbran

schens förflutna och hittat den tändande gnistan på 1990talets

JC, Diesel och Levi’s. Det var här dagens svenska jeansprofiler

samlades, passionen för jeansen väcktes, och produktnördar och

marknadsvisionärer fostrades. Det var här nätverken formades

och den internationella modevärlden öppnade sig.

Italienska Diesel, som lanserades i Sverige i början av

1990 talet av jeansgurun och modevisionären Johan Lindeberg,

blev en av de främsta plantskolorna. Som märkets internationella

marknadschef bidrog han till att sätta Stockholm på modets

världskarta samtidigt som han sopade mattan med 1980 talets

marknadsledare Levi’s. Innovativa tvättar, modedriv och

nydanande kampanjer som tilltalade en ung, ironisk gene

ration bidrog till framgångarna.

– Johan Lindeberg var bra på att rekrytera unga, ambitiösa

talanger, säger Lotta Brattin (nu på pr och eventbyrån Ibeyo

De fostrades på 1990-talets tre främsta plantskolor:

jC, Diesel och levi’s. nu erövrar de världen med egna

varumärken. vi kartlägger den svenska jeansmaffian.

av susanna strömquist illustration: magda lipka falck

16 w w w. e l l e . s e

ELB1110JEANS Jeansundret.indd 16

11-08-25 10.15.20

Slanka och blanka, skönt ingångna eller personligt pyntade. Det finns en jeanslook för varje smak – (och bak!) – i vår. av susanna strömquist foto: imaxtree

Jeans för alla!

Trendrapportv ik t

o r &

ro l

f

m ar a

n i

i sa b

e l m

a ra n

t

c hr i s

t op h

e r k

a ne

i sa b

e l m

a ra n

t

p pqd s

q ua r

e d2

d sq u

a re d

2

j us t

cav

a ll i

i sa b

e l m

a ra n

t

D &G

m ar a

n i

i sa b

e l m

a ra n

t

i sa b

e l m

a ra n

t

12 www.e l l e . s e

j er e

m y s

c ot t Fixafrosa!Sugen på en personlig touch? Plocka fram favoritjeansen, locka fram hemmafixaren i dig och inspireras av proffsen. Kanta med färgglad bollfrans som Dsquared, applicera glitterstenar som Christopher Kane, batikfärga och klotterbrodera som Isabel Marant, dekorera med mönstrade sidenscarves som D&G, laska kanterna med stora stygn som Just Cavalli. Kreativitet är säsongens trend.

ELB1204JEANS Catwalk.indd 12

2012-02-17 16.36


Kreativ modejournalistik med Susanna »Kursen vänder sig till dig som vill utveckla ditt mode-journalistiska skrivande, vare sig du är en framtida djävul som bär Prada eller nästa superkritiker.«

Modejournalistik är ett område under snabb ut-veckling. I den här kursen går vi igenom modejour-nalistikens historia, olika genrer och specifika förut-sättningar.

Vi varvar teori med praktiska övningar och skrivuppgifter. Vi går igenom researchmetoder, trendanalys och intervjuteknik och tittar närmare på gestalt-ningen av mode i olika text-typer, som visningsrecensioner, designerporträtt, featureartik-lar och krönikor.

VemDu har viss tidigare erfarenhet av mode och/eller journalistik, och vill utveckla ditt skrivande inom modejournalistiken.

Kursavsnitt+ Modejournalistikens historia och specifika förutsättningar+ Research och källor+ Idégenerering+ Praktiska skrivövningar

Mål+ Ett antal nya, kreativa in-fallsvinklar och verktyg som hjälper dig att utveckla ditt modejournalistiska skrivande.

Kursledare Susanna StrömquistSusanna är en av Sveriges le-dande modejournalister. Hon är utbildad modejournalist på London College of Fashion i London och har även studerat vid Centrum för Modeveten-skap i Stockholm. Hon har femton års erfarenhet som redaktör och modejournalist. I dag skriver hon regelbundet för Elle och Dagens Nyheter.

Kursstart 19 novemberKurstillfällen 4 När mån 9.00–12.00 Veckor 4Kursavgift 7 500:-Kursintyg Utfärdas efter avslutad kurs


Feed Your Darlings – tänk nytt! med Bea »Om du gör samma saker som du alltid har gjort får du alltid samma resultat som du alltid har fått. Hitta ny, unik, inspiration och utveckla dina idéer!«

Man behöver inte åka tillandra sidan jordklotet föratt hitta inspiration. Intres-santa strukturer och färgerfinns mycket närmare ändu tror. Lär dig inspirerasav dina egna idéer – FeedYour Darlings!

Även väldigt kreativa män-niskor behöver utvecklas. När vi är fullt upptagna med att lösa uppgifter åt andra hin-ner vi oftast inte fylla på med nya intryck. Risken är då att det börjar gå på rutin eller att våra gamla »darlings« får rycka in och lösa problemen. Så behöver det inte bli. Den här kursen med multitalangen Bea Szenfeld handlar om att skapa ett helt nytt inspi-rationsförråd att ösa ur och dessutom ge dig ett nytt sätt att jobba på. VemKursen riktar sig till dig som jobbar kreativt och vill hitta fler sätt att söka inspiration.

Kursavsnitt+ Vi lär oss att aktivt söka

inspiration, en övning som genererar massor med skiss-material+ Vi lär oss hitta färgskalor och strukturer på ovanliga sätt och och på ovanliga ställen+ Vi lär oss utveckla och gå vidare med våra egna idéer

Mål+ Efter kursen kommer du ha massor med skisser och nytt inspirationsmaterial samt ett nytt och intressant arbetssätt + Du kommer också att ha träffat nya kreativa människor som du utbytt idéer och erfa-renheter med

Kursledare Bea SzenfeldBea är en gränsöverskrid-ande modeskapare som examinerades från Beckmans Designhögskola 2001 och har sedan dess drivit ett eget modeföretag. Mest uppmärk-samhet har hon fått för sin förmåga att spränga gränser mellan mode och konst. Bea jobbar ofta i papper – ett ovanligt material i mode-världen. Hennes verk finns

representerade på bland an-nat Nordiska Museet samt Kulturen i Lund och när Björk mottog Polar-priset 2010 gjorde hon det i en kreation av Bea Szenfeld.

Kursstart 22 novemberKurstillfällen 2 När tor + fre 9.00–15.00 Veckor 1Kursavgift 7 500:-Kursintyg Utfärdas efter avslutad kurs

FOTO

: CA

RL

JOH

AN

PA

ULI

N


Mönster överallt! med Martin Bergström »Med rätt blick är det nästan omöjligt att inte hitta nya mönster. Den här workshopen ger dig den blicken. Och ett nytt mönster i portföljen.«

En intensiv workshop som ger dig inspiration och verktyg för att skapa färdiga mönster.

Vi skapar mönster utifrån snabba teckningar av stilleben med matrester, skulpturer, frukt, rötter, blommor och annat vi hittar eller tar med oss. Det ska inte bli »fint« utan hellre direkt, snabbt och kvantitet! Halva tiden ägnas åt bildskapandet medan den andra halvan ägnas åt att digitalt bearbeta det vi gjort för hand till färdiga mönster.

VemWorkshopen riktar sig till dig som är illustratör, designer, grafisk formgivare, art direc-tor, originalare, scenograf, konstnär, textilformgivare, inredare eller bara allmänt nyfiken på ämnet.

Kursavsnitt+ Hitta inspiration med enkla medel+ Skissa snabbt och mycket i olika tekniker+ Skapa rapporter

+ Arbeta med mönster i Photoshop

Mål+ Att du har fått ny inspiration och lärt dig ett antal nya prak-tiska verktyg och angreppsätt för att hitta och skapa nya mönster+ Att du har tagit fram minst ett färdigt mönster

Kursledare Martin BergströmMartin Bergström är en mo-dern renässansmänniska som arbetar i gränslandet mellan konst och mode – ofta med handarbete som grund.Hans produktion vittnar om omfattande kunskaper i allt från insamling av inspiration, via visuellt och konceptuellt idéarbete, till det rent hant-verksmässiga. Som stylist och scenograf har Martin arbetat med hotellinte-riörer, möbler, kläder för scen och teater m.m. Han verkar också som modedesigner och illustratör.Martin Bergström fick sin MA i textilkonst vid Konstfack.

Kursstart 29 novemberKurstillfällen 2 När tor + fre 9.00–15.00 Veckor 1Kursavgift 7 500:-Kursintyg Utfärdas efter avslutad kurs

varmt välkomna

❣

Documents

Kurser hösten 2012