VICTOR   HORTA   (Gand   1861   –   Bruxelles   1947)   è   il   maggior   esponente   della  corrente  architettonica  dell’Art  Nouveau.  Formatosi  all’Accademia  di  Belle  Arti  di  Bruxelles,  deve  molta  della  sua  formazione  al  maestro  Alphonse  Balat,  presso  lo  studio   del   quale   lavorerà   per   diversi   anni,   che   gli   conferì   un’educazione  accademica,   riscontrabile   in   alcune   sue   opere   di   fisionomia  molto   classica   (es:  Temple   des   passion   Humaines     a   Bruxelles   del   1884).            

 Sicuramente   ad   influenzarlo   nell’uso   di   ferro,   vetro   e   muratura,   è   stata   la  conoscenza  delle   teorie  di  Viollet-­‐le-­‐Duc  e  dei   suoi  Entretiens,  dalle  quali  prese  spunto  per  introdurre  ulteriori  novità  nel  campo  delle  decorazioni.    Il   primo   vero   esempio   maturo   dell’art   nouveau   è   indubbiamente   Casa   Tassel,  realizzata  tra  il  1892  e  il  1893  a  Bruxelles.  

           

Dal   punto   di   vista   planimetrico   non  presenta   molte   novità   al   di   là   della  ricerca   di   dimensioni   diverse   degli  ambienti   del   piano   nobile,   comunicanti  tra   loro.   Per   la   progettazione   della  pianta   Horta   ha   dei   vincoli,   dettati   dal  lotto   molto   lungo   e   stretto   con   muri  ciechi   ai   lati,   che   lo   obbligano   a  sviluppare  l’edificio  su  più  piani  e  creare  dei   corpi   aggettanti   in   facciata   per  ricavare  più  luce.  Questo  vincolo  però  ha  permesso   ad   Horta   di   sviluppare   una  scalinata   monumentale,   emblema   di  tutta   l’art   nouveau.   Le   vere   novità  presenti  in  questo  edificio  riguardano  la  struttura   e   le   decorazioni:   la   scelta   di  lasciare   in  vista   lo  scheletro  metallico  e  

le   decorazioni   sempre   in   metallo   che   arricchiscono   l’atrio   e   la   scalinata  rappresentano   uno   dei  migliori   esempi   di   questo   stile.   Al   piede   della   suddetta  scala   ci   sono   colonne   metalliche   che,   richiamando   elementi   naturalistici,  presentano  fasce  metalliche  che  si  diramano  come  unapianta  rampicante  lungo  il  fusto  per  culminare  in  mensole;  una  altrettanto  vivace  decorazione  ,  più  snella,  si  ritrova  anche  nella  ringhiera  ma  non  ha  scopi  funzionali.  Le  stesse  linee  ondulate  ed   intrecciate     che   rievocano   forme  organiche  sono  presenti   anche  nella   trama  delle   pareti   e   del  mosaico   a   terra.   La   facciata   dell’edificio   è   sicuramente  meno  interessante   degli   interni,   gli   elementi   curvi   dell’interno   vengono   trasferiti   nei  corpi   aggettanti   verso   l’esterno   in   corrispondenza   della   vetrata   centrale   del  piano   nobile.   Nei   piani   superiori   al   posto   della   vetrata   ci   sono   delle   colonnine  metalliche.   Nella   facciata   sono   presenti   anche   particolari   curvilinei   in   pietra  scolpita  che  riprendono  motivi  Rococò.    Nel   1895   progetta   la   Casa   Solvay   sempre   a   Bruxelles,   per   il   chimico   Ernest  

Solvay.   È   l’unica   opera   di   Horta   che   conserva   ancora   gli   arredi   originari.  L’interno   presenta   anche   in   questo   caso   la   struttura   in   metallo   a   vista   e  decorazioni  astratte  ispirate  ala  vita  organica.  La  facciata  presenta  elementi  più  innovativi  di  Casa  Tassel,  le  parti  curve  ed  aggettanti  sono  presenti  sia  al  primo  

che   al   secondo   piano,   ed   inquadrano   delle   finestre   balcone   suddivise   da  colonnine  metalliche;  ricche  decorazioni  sono  presenti  nei  parapetti.  Nel  1895  progetta  anche   la  Casa  Van  Eetvelde.  L’esterno  è  diverso  dagli  esempi  

precedenti:   le   finestre  balcone  sono  arcuate  e  presentano   la  struttura  metallica  interamente   a   vista,   sono   inoltre   presenti   aperture   a   forma   di   fungo,   che  testimoniano  forme  libere  e  nuove  nelle  aperture  vetrate.  L’interno  risulta  essere  per   l’art   nouveau   un   esempio   ancora   più   rappresentativo   dell’atrio   di   Casa  Tassel.  Il  salone  è  caratterizzato  da  un  cerchio  di  otto  colonnine  metalliche  che  in  alto   curvano   a   creare   cerchi   ellittici,   le   colonne   sorreggono  una   cupola   vetrata  ribassata  che  ricorda  una  ragnatela.  Le  decorazioni  con  andamento  sinuoso  che  rievocano   il  mondo  vegetale,   sono  presenti   anche  nei  piccoli  particolari   come   i  lampadari  che  ricordano  tulipani  sfioriti.    Due  esempi  molto  importanti  per  le  facciate  esterne:  il  Museo  Horta  e  lo  Studio  in    

                                 Rue   Americaine   23-­‐25   a   Bruxelles.   Le   particolarità   risiedono   negli   elementi  metallici  a  vista,  anche  quelli   semplicemente  decorativi;  nel  balcone  sporgente;  nella  finestra  a  nastro  dell’ultimo  piano.  

Nel   1900   reliazza   la  Casa  Aubecq,  sempre   a   Bruxelles,   demolita   solo   cinquanta  

anni  dopo.  Questo  edificio  rappresenta   la  più  alta   testimonianza  delle  soluzioni  per  quanto  riguarda  la  pianta,  chq  quasi  si  potrebbe  accumunare  alle  prime  case  di  Wright,  grazie  alla  continuità  spaziale  che  la  hall  ottagonale  conferiva  atutti  gli  ambienti  intorno,  strettamente  legati  tra  loro.  L’edificio   che   assume   più   importanza   in   assoluto   tra   le   opere   di   Horta,   però   è  sicuramente   la   Maison   du   Peuple,   realizzata   tra   il   1896   e   il   1899.   L’area   a  

disposizione   presenta   una   situazione   piuttosto   difficoltosa,   essa   confina   con   il  perimetro  di  una  piazza  circolare,  e  su  due  strade  laterali  disposte  radialmente.  Horta  allora  decide  di  realizzare  una  facciata  con  una  serie  di  curve  soprattutto  concave,   e   l’ingresso   disposto   su   una   delle   parti   convesse.   Nella   facciata   viene  

messo  in  luce  il  tentativo  di  coniugare  il  metallo  con  la  muratura  piena:  le  parti  metalliche   scandiscono   la   struttura   e   le   parti   in   muratura   evidenziano   le  estremità   e   il   portale.   I  montanti   però   non   sono   incurvati,   lo   sono   solo   alcuni  elementi   orizzontali.   L’unione   tra   gli   elementi   in   pietra   scolpita,   i   riquadri   in  cotto   e   le   parti  metalliche   non   è   particolarmente   riuscita,   soprattutto   nell’arco  d’ingresso.  Per  quanto  riguarda  l’interno,  la  parte  più  importante  è  sicuramente  l’auditorium  dell’ultimo  piano  in  cui  la  struttura  portante  è  totalmente  scoperta  e  realizzata   con   travi   curve   in  metallo   che   reggono   la   copertura,  ma   presentano  anche  una  notevole  decoratività.  I  parapetti  della  galleria,  che  corre  tutt’intorno  all’auditorium,  presentano  intrecci  di  decorazioni  vegetali  in  metallo.  L’involucro  esterno   è   realizzato   solo   tramite   lastre   di   vetro   e   pannelli   sottili   inseriti   in   un  telaio   metallico,   una   scelta   che   accumuna   questo   edificio   permanente   ai  padiglioni  provvisori  delle  esposizioni.  La  Maison  du  Peuple  rappresenta  l’opera  più  originale  di  Horta  in  cui  ha  potuto  esprimere  a  pieno  i  principi  di  Violeet-­‐le-­‐Duc   riguardo   il   connubio   tra   muratura   e   metallo,   in   questo   edificio   infatti   la  muratura  è  modulata  per  unirsi  alla  pietra  e  la  pietra  per  accogliere  la  strttura  in  ferro  e  vetro.  Horta  realizza  anche  diversi  edifici  commerciali  dei  quali  il  più  rappresentativo  è  senza  dubbio  il  Grande  Magazzino  L’Innovation    a  Bruxelles,  realizzato  nel  1901.  

Il   prospetto   in   questo   caso   è   quasi  interamente   in   ferro    e  vetro,  degli  elementi   in   granito   sono   presenti  solo   alle   estremità.   Le   parti  metalliche   sia   strutturali   che  decorative   rappresentano  un   felice  esempio   di   facciata   in   pieno   stile  Art   Nouveau,   assieme   alle   parti  curve,   anche   quelle   in   granito   del  coronamento   superiore.  L’importanza   architettonica   che   ha  assunto   quest’opera   ha   oscurato  l’altro   nuovo   esempio   di   grande  magazzino,   “l’Old  England”,  di  Paul  Saintenoy,   sicuramente   meno  riuscito  de  l’Innovation.    Le   opere   dell’ultimo   periodo   di  attività,  per  lo  più  opere  ufficiali,  si  distaccano   fortemente   dall’Art  Nouveau,   ed   appaiono   fredde   e  regolari,   ma   sono   proprio   quelle  che   hanno   garantito   fama   e  considerazione   pubblica   ad   Horta  nell’epoca   a   lui   contemporanea,   e  

paradossalmente   non   le   opere   giovanili   che   hanno   fatto   di   lui   il   maggior  esponente  del  nuovo  stile  architettonico  dell’Art  Nouveau.  HENRY  VAN  DE  VELDE  (1863-­‐1957)  è  un  altro  rappresentante  dell’Art  Nouveau  in  Belgio.    La  sua  carriera  inizia  dopo  quella  di  Horta,  la  sua  prima  opera  risale  al  1895,  la  Casa  Bloemenwerf  a  Uccle  costruita  per  la  sua  famiglia.  

 Dall’esterno   appare   piuttosto   tradizionale   e   molto   semplice,   ma   l’interno  (soprattutto   l’arredo)   è   molto   più   funzionale   di   Casa   Tassel,   anche   se   meno  fantasioso,  molti  sono  I  richiami  alla  Red  House  di  Morris.  Nella  sua  carriera  Van  De  Velde  mette   in   luce   la   sua   interpretazione  dell’atteggiamento   sociologico  di  Ruskin  e  Morris  verso  le  arti,  operando  acnhe  e  soprattutto  fuori  dal  Belgio.  L’Art  Nouveau  si  sviluppa  parallelamente  anche  I  nFrancia  dove  il  maggior  esponente  è   sicuramente   HECTOR   GUIMARD   (1867-­‐1942).   Le   sue   influenze   derivano   dal  suo  maestro:   Anatole   de   Baudot,   allievo   di   Viollet-­‐le-­‐Duc   e   di   Labrouste.   Nelle  sue   prime   opere   il   razionaismo   strutturale   di   de   Baudot   e   di   Violeet-­‐le-­‐Duc   è  molto   evidente:   nell’Ecole   du   Sacre   Coeur     a   Parigi   (1895),   I  

supporti   a   V   al   piano   superiore   sono   molto   simili   all’illustrazione   degli  Entretiens,   similitudini  ci   sono  anche  per   il   connubio   tra  metallo  e  muratura,  e  per  le  fini  decorazioni  metalliche;  la  Maison  Carpeux  a  Parigi  (1895)    

un’abitazione   borghese   privata,  testimonia   invece   una   forte   influenza   del  classicismo,   così   come   accadeva   nelle  opere   di   Horta.   Lo   stesso   Guimard  esplicita   il  debito  nei   confronti  di  Viollet-­‐le-­‐Duc,   in   partcolare   la   teoria   della  creazioe   di   uno   stile   nazionale   che  racchiude   gli   usi,   lo   spirito   e   il   progresso  culturale  e  tecnologico  di  un  paese.  Nello  stile  di  Guimard  possiamo  ritrovare  tre   tendenza   diverse:   la   prima   rustica   e  caratterizzata   da   materiali   diversi,   tipica  degli   chalets   che   realizzò   tra   il   1899   e   il  1908;  la  seconda  più  rigorosa  con  mattoni  attentamente   disposti   e   parti   in   pietra  scolpita,  tipica  del  contesto  più  urbano;  la  terza   basata   sulla   commistione   ferro   e  vetro  molto  sottile,  che  sperimentò  dopo  il  

1899   nelle   stazioni   della  metropolitana   di   Parigi.   gli  ingressi   sono   realizzati   con  elementi   modulari   in   ferro  intercambiabili,   che  richiamano   motivi  naturalistici,   montati   su  parti   in   acciaio   smaltato   e  vetro;   Gumard   si   occupa  anche  di  progettare  le  scritte  e   l’illuminazione.  Nel  giro  di  quattro  anni  le  stazioni  sono  state   impiantate   in   tutta  Parigi   dando   origine   allo  “Style  Metro”.  

Guimard  acquistò  così  tanta  fama  dalle  stazioni  della  metropolitana  che  in  pochi  ricordano   il   suo   vero  capolavoro:   la   Sala   da   Concerto  Humbert  de  Romains  realizzata  a  Parigi  tra  il  1901  al  1905.  Molto  vicina   al   Razionalismo  strutturale,   la   sala   è   definita   da  ott   nervature   principali,   che  reggono   una   cupola   alta   in  metallo   e   vetro   giallo.   La  struttura   è   in   acciaio,   ma  l’acciaio   è   ricoperto   in   mogano,  accorgimenti   che   garantiscono  un’acustica  perfetta.