H A R M O N O G R A M

TARGI MŁODEJ SZTUKI & DESIGNU

PERFORMANCE

DEBATA

KONCERTYWARSZTATY

WYSTAWY

TARGI MŁODEJ SZTUKI & DESIGNU19-20 października 2013 r . (sobota, niedziela), godz. 11.00-20.00, budynki: A, B i C. Na powierzchni prawie 1000m2, ponad 80 stoisk młodych artystów i projektantów (malarstwo, grafika, rzeźba, fotografia, biżuteria, moda, oryginalne dodatki)

MURAL W SERCU NOWEJ HUTY600m2, wschodnia ściana Nowohuckiego Centrum Kultury od strony Łąk NowohuckichProjekt: Aleksandra ToborowiczOrganizacja: Michał Pałasz Wykonanie: studenci ASP w Krakowie

MEDYTACYJNY OGRÓD INDI ORLANDOInteraktywna przestrzeń obrazu i dźwięku19-20 października godz. 12.00-20.00, Galeria budynek B

Waldemar Rudyk – „OBIEKTY SPRĘŻONE” Zmagania z materiałem, czasem i przestrzenią18-20 października, godz. 12.00-20.00, plac przed głównym wejściem do Nowohuckiego Centrum Kultury

Michał Hyjek – INTERMEDIALNE MAŁPY18-20 października, instalacja stała, wejście do NCK

Joanna Błoniarz – POKÓJ Z RECYKLINGUekspozycja stała w NCK pokój nr 007, w budynku A, wnętrza po recyklingowej przemianie

OFERTA DLA DZIECIKącik animatora – twórcze zabawy dla dzieciProwadząca zajęcia: Magdalena Poskrobko z Wytwórni Przyjęć, sala warsztatowo-animacyjna, budynek C1. Malowanie twarzySobota, 19 października, godz. 12.00-17.00, 14.00-15.00 Niedziela, 20 października, godz. 13.00-14.00, 15.00-16.00 2. Zabawy z chustą animacyjną Klanzy „Morska Przygoda”Sobota, 19 października, godz. 14.00-15.003. Zabawy z chustą animacyjną Klanzy „Kolorowa Misja”Niedziela, 20 października godz. 15.00-16.00

Loteria zabawek dla dzieci Prowadzą animatorzy z Krainy Zabawek

SOBOTA 19 października

WARSZTATY BIŻUTERIIprowadzi Magdalena Maślerz Szkoła złotnictwa „XERION”13.00-14.00, beading: wyplatanie koralikami Sala warsztatowo – animacyjna, budynek C

WARSZTATY KALIGRAFII – Ala Retroprowadzi Zuzanna Czwartosgodz. 12.00-20.00, sala warsztatowo – anima-cyjna, budynek C

WARSZTATY CERAMICZNEprowadzą Marita Benke-Gajda oraz Bożena Szuflitagodz. 12.00-18.00, Pracownia ceramiki nr 012, budynek A

WERNISAŻ wystawy malarstwa Janiny Kraupe „Obrazy muzyczne” 2008-2013 godz. 13.00, Galeria budynek A

KONCERT Tomek Bereźnicki z zespołemgodz. 14.00, Kawiarnia Muzyczna, budynek A

KONCERT ZESPOŁU Kremlowskie Kuranty utwory z najnowszej płyty godz. 15.30, Kawiarnia Muzyczna, budynek A

KONCERT ZESPOŁU Panna Marzena i Bizonygodz. 17.30, Sala Teatralna, budynek B

KONCERT ZESPOŁU Back OFFgodz. 19.00, Sala Teatralna, budynek B

KONCERT „Jędrusik po Cichu” – czyli Karolina Cicha gra piosenki Kaliny Jędrusik godz. 20.00, Sala Teatralna, budynek B

DEBATA OTWARTA SZTUKA i… RYNEK. Dyskusję poprowadzi prof. Jerzy Hausnergodz. 11.00, Galeria budynek B

WARSZTATY BIŻUTERIIprowadzi Magdalena Maślerz ze szkoły złotnictwa „XERION” sala warsztatowo – anima-cyjna, budynek Cgodz. 15.00-16.00, wire-wrapping: technika owijania drutem, godz. 17.00-18.00, węzły makramowe

WARSZTAY STEPOWANIA – My Tapprowadzi Beata Kędzia-Sowa, godz. 16.30, sala warsztatowo – animacyjna, budynek C

WERNISAŻ wystawy rzeźb w kamieniu dydaktyków i absolwentów Pracowni Rzeźby krakowskiej ASP: prof. Wiesława Bielaka, Jacka Dudka, Marcina Nosko, Krzesimira Wiatera, Tomasza Bieleckiegogodz. 13.00, Galeria w budynku B WERNISAŻ wystawy malarstwa Piotra Lutyńskiegogodz. 13.00, Galeria budynek B

Studenci PWST w przedstawieniu„Fioletowa Krowa” godz. 15.00, Sala Teatralna, budynek B

WYSTĘP grupy Impressiongodz. 15.50, Sala Teatralna, budynek B

POKAZ STEPOWANIA – My Tap poprowadzi Beata Kędzia-Sowa godz. 16.00, Sala Teatralna, budynek B

KONCERT Kwartetu Puzonowego Trombonasticgodz. 16.15, Sala Teatralna, budynek B

KRAKOWSKI TEATR TAŃCA W SPEKTAKLU „Ruch Gallery”godz. 17.00, przestrzeń w budynku A

OFICJALNE ODSŁONIĘCIE MURALU godz. 19.30, wschodnia ściana Nowohuckiego Centrum Kultury – od strony Łąk Nowohuckich MUZYCZNY AUTOBUS – Piotr Lutyńskigodz. 20.00, plac przed głównym wejściem do Nowohuckiego Centrum Kultury

WYGASZANIE PIECA WĘGIERSKIEGO godz. 20.30, plac przed głównym wejściem do Nowohuckiego Centrum Kultury

NIEDZIELA 20 października

OFICJALNE OTWARCIE FESTIWALUgodz.18.00-22.00, plac przed głównym wejściem do Nowohuckiego Centrum Kultury

ROZPALENIE PIECA WĘGIERSKIEGOMarita Benke-Gajdagodz. 18.00

MUZYCZNY AUTOBUSPiotr Lutyński – koncertowe grillowaniegodz. 18.30

PIĄTEK 18 października

ROZPALENIE PIECA WĘGIERSKIEGO Marita Benke-GajdaPiątek, 18 października, o godz. 18.00, plac przed głównym wejściem do Nowohuckiego Centrum Kultury

W dniu otwarcia Festiwalu nastąpi spektakularne rozpalenie dwumetrowego pieca węgierskiego przygotowanego przez Maritę Benke-Gajdę. Piec zbudowany z 300 cegieł szamotowych będzie służył do wypalania rzeźby ceramicznej. Włożona do środka praca zasypana koksem wypalać się będzie przez dwie doby, proces wypalania będzie bardzo widowiskowy, szczególnie wieczorem i nocą. Po wygaszeniu pieca, rzeźba zostanie przekazana do zbiorów dzieł sztuki Galerii Centrum NCK.

MURAL W SERCU NOWEJ HUTYMural powstanie na wschodniej ścianie budynku Nowohuckiego Centrum Kultury od strony Łąk Nowohuckich, będącej lustrzanym odbiciem ściany wewnętrznej Sceny Teatralnej.

Z okazji pierwszego Nowohuckiego Festiwalu Sztuki, ogromna ściana Nowohuckiego Centrum Kultury zostanie przemieniona w dzieło sztuki. Grupa artystów utworzy na zwróconej ku nowohuckim łąkom powierzchni (prawie 600 m2) monumentalne malowidło, a jego oficjalne odsłonięcie będzie jedną z atrakcji wydarzenia.

Najważniejszym założeniem jest uniknięcie stereotypowej, industrialnej lub peerelowskiej tematyki kojarzonej z Nową Hutą.

Projekt muralu zostanie wykonany przez pracowniczkę krakowskiej ASP, Aleksandrę Toborowicz, malarkę i projektantkę graficzną, autorkę m.in. projektów Typomuralu i Eko-muralu na krakowskim Zabłociu. Pieczę nad warstwą organizacyjną obejmie doktorant Instytutu Kultury UJ, zawodowy manager kultury – Michał Pałasz, inicjator i organizator powstania w krakowskim Podgórzu Mayamuralu – muralu na koniec świata. Koordyna-cją zajmą się studenci zarządzania kulturą i mediami UJ, a wykonaniem – doświadczeni muraliści, uczestnicy malowania kilkunastu murali w całej Polsce – studenci ASP w Krako-wie.

http://atoborowicz.pl/http://blog.michalpalasz.pl/http://pinterest.com/moorale/typomural/http://pinterest.com/moorale/ekomural/http://pinterest.com/moorale/mayamural/

ODSŁONIĘCIE MURALUNiedziela, 20 października, godz. 19.00,

Waldemar Rudyk - „Obiekty Sprężone” - zmagania z materiałem, czasem i przestrzenią18-20 października (piątek, sobota, niedziela), godz. 12.00 – 20.00, plac przed głównym wejściem do Nowohuckiego Centrum Kultury

„Obiekty Sprężone” - przestrzenna realizacja z drewna sosnowego spajanego gwoździami i powietrza, wymiary ok. 5 x 4 x 6 m. Praca powstanie w przestrzeni publicznej Nowej Huty, w trakcie trwania festiwalu. Jej realizacja i montaż odbędzie się z zachowaniem wszelkich norm i zasad bezpieczeństwa. Formy zostaną zakotwiczone w gruncie palami drewnianymi na głębokość ok. 40 cm. Palowanie zostanie wykonane w ilości gwaran-tującej stabilność obiektu. Konstrukcja wytrzymuje naturalne oddziaływanie przyrody i częściowo jest odporna na działania żywiołu ludzkiego. Może istnieć w przestrzeni miasta wiele lat, podlegając naturalnej destrukcji i deformacji.

Waldemar Rudyk - urodzony w 1960 roku w Szczekocinach. Studia w Instytucie Wychowania Plastycznego Filii UŚ w Cieszynie. Dyplom z malarstwa uzyskał w 1985 roku, w pracowni Zenona Moskwy. Zajmuje się rysunkiem, malarstwem, obiektami, książką artystyczną, instalacjami i działaniami w przestrzeniach publicznych.

www.picasaweb.google.com/waldekrudyk

Michał Hyjek - „Pasaż małp”18-20 października (piątek, sobota, niedziela), instalacja stała, przy wejściu do NCK

„Pasaż małp” to interaktywne przedstawienie książki Waltera Benjamina „Pasaże paryskie”, gdzie klasyczna przestrzeń rzeźbiarska nakłada się na wirtualną strefą danych cyfro-wych. Poprzez wykorzystanie technologii bezprzewodowej Wi-Fi oraz NFC, czyli takiej jak w zbliżeniowych kartach płatniczych, dotykając nosów rzeźb małp, za pomocą smart-phone z naszej kieszeni , czytamy zakodowane informacje.

Opis instalacji: Dotykając nosów małp telefonem komórkowym możemy czytać książkę! 12 wiszących rzeźb małp o dwóch twarzach zawierających chipy z fragmentami książki Waltera Benjamina „Pasaże”. Chipy znajdują się w nosach małp. Każda rzeźba ma dwa chipy z tym samym fragmentem książki. Korzystanie z instalacji za pomocą telefonu komórkowego (smartphone) lub laptopa (moduł wi-fi plus technologia zbliżeniowa NFC). Rzeźby porusza wiatr (wprawia je w ruch obrotowy), więc użytkownik wchodząc w instalację zawsze odczytuje inną konstelację danych. Podwieszone rzeźby są ułożone nierównomiernie.

Michał Hyjek - doktorant na ASP w Krakowie na Wydziale Intermediów. Stypendysta Ministerstwa Kultury Narodowej. Miłośnik deskorolki, kawy i rapu. Artysta i naukowiec, projektant instalacji interaktywnych dynamicznie łączących świat fizyczny z wirtualnym. Razem z Mateuszem Michałkiem tworzą AIORAI SYSTEMS. Poszerza możliwości rzeźby i komunikacji wizualnej o nowe technologie komunikacyjne takie jak prywatne sieci bezprzewodowe i łączność radiową.

https://vimeo.com/46416793https://vimeo.com/51268076

Piotr Lutyński - Muzyczny autobus, koncertowe grillowaniePiątek, 18 października, godz. 18.30, plac przed głównym wejściem do Nowohuckiego Centrum Kultury

Niedziela, 20 października, godz. 20.00, plac przed głównym wejściem do Nowohuckiego Centrum Kultury

Autobus Piotra Lutyńskiego to fragment jego pracowni, w jego skład wchodzą obrazy i rzeźby z różnych lat, w tym prawie dwumetrowa kolumna, belka drewniana, lustro z głową jelenia i napisem „Second Life”, a także obiekty, obrazy abstrakcyjne, notatki, katalogi oraz filmy DVD, wyświetlane w oknach pojazdu. Na dachu pojazdu ulokowano scenę. W czasie pokazów przed autobusem stoi stół z poczęstunkiem dla gości i wykonawców.

Projekt KR 736EJ - Autobus - Pracownia - Galeria to żywa rzeźba, obiekt, którego konstrukcja rozbudowuje się w czasie i w przestrzeni, w formie nawarstwiających się zjawisk i wydarzeń. Geneza projektu sięga tradycji wozu teatralnego, kina objazdowego i muzycznego taboru, łącząc się z ideą działań Kurta Schwitersa wokół kolumny Merz. Poprzez swoją wieloznaczność obiekt-zjawisko umyka jednoznacznemu określeniu, tworząc niezależne, samowystarczalne, kulturotwórcze miejsce. Muzyka stanowi rdzeń autobusu, wyrasta z jego wnętrza, tworząc z nim całość. Uczestnikami pokazu są również zaproszeni goście - muzycy z odwiedzanych wcześniej przez Autobus miejsc.

Piotr Lutyński - malarz, rzeźbiarz, autor akcji, instalacji, obiektów i rysunków, także muzyk. Realizuje pokazy muzyczno-wizualne, w których uczestniczą żywe zwierzęta zestawiane z malarskimi kompozycjami, rzeźbami, poezją i muzyką.

www.kr736ej.com/index1.html

TARGI MŁODEJ SZTUKI & DESIGNUmalarstwo, grafika, rzeźba, fotografia, biżuteria, moda, oryginalne dodatki19-20 października (sobota, niedziela), budynki: A, B i C

W Nowohuckim Centrum Kultury, na powierzchni prawie 1000 metrów kwadratowych, ponad 80 stoisk, na których swoją twórczość pokażą wchodzący na rynek artyści, projektanci. To znakomita okazja nie tylko do zapoznania się z najróżniejszymi stylami, technikami i sposobami kreacji dzieł, ale przede wszystkim dokonania zakupu unikatowych wyrobów - bez pośredników i marży, z możliwością wynegocjowania przystępnej ceny.

W otoczeniu licznych twórców, w atmosferze towarzyszących imprezie koncertów i wystaw, będzie też czas i miejsce na prowadzenie inspirujących rozmów o sztuce - i tej „czystej”, i tej stosowanej komercyjnie. Celem Nowohuckiego Festiwalu Sztuki, zorganizowanego na zasadach non-profit, jest bowiem nie tylko promocja młodych talentów, ale też popularyzacja świadomego inwestowania w sztukę, rozumianego jako kolekcjonerstwo dostępne nie tylko dla najzamożniejszych. Można za stosunkowo niewielkie pieniądze stać się właścicielem dzieł i przedmiotów pięknych i oryginalnych. Takich, których wartość szybko nie spada, a z czasem wręcz rośnie.

WERNISAŻ wystawy malarstwa Janiny Kraupe Obrazy z lat 2008 – 2013Sobota, 19 października, godz. 13.00, Galeria budynek A

Obrazy muzyczne to jeden z najdłużej kontynuowanych i najciekawszych wątków tej twórczości. Dla ich interpretacji istotne znaczenie ma zapis automatyczny przyjęty przez artystkę, jako metoda kreacji wielu prac, często w połączeniu z praktykami medytacyjnymi.

Janina Kraupe - urodzona w 1921 roku w Sosnowcu; studiowała w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie (1938-39 i 1945-1948) malarstwo sztalugowe i monumentalne oraz grafikę. Podczas wojny brała udział w spektaklach podziemnego Teatru Niezależnego Tadeusza Kantora. Od 1958 roku pracowała jako dydaktyk w krakowskiej ASP, osiągając kolejne stopnie naukowe do profesora zwyczajnego (1987). Członek Związku Polskich Artystów Plastyków; członek i sekretarz Grupy Krakowskiej; członek czynny Polskiej Akademii Umiejętności; członek honorowy Towarzystwa Przyjaciół Sztuk Pięknych. Swoją twórczość prezentowała na wielu wystawach w kraju i za granicą. (m.in. biennale: Wenecja 1952 i 1978, São Paulo 1965, Tokio 1968, wszystkie biennale i triennale grafiki w Krakowie). Laureatka polskich i zagranicznych nagród za malarstwo i grafikę, m.in. Nagrody Wojewody Krakowskiego (1994), Nagrody Miasta Krakowa (1997), Nagrody im. Witolda Wojtkiewicza Związku Polskich Artystów Plastyków (1997), Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego Gdańskiego Okręgu ZPAP (2008), Nagrody Artystycznej Miasta Sosnowca (2009); wyróżniona Medalem „Gloria Artis” (2007). Jej prace znajdują się w wielu muzeach polskich, europejskich i w Stanach Zjednoczonych oraz w kolekcjach prywatnych w Polsce i za granicą.

Joanna Błoniarz - Pokój z recyklingu19-20 października (sobota, niedziela). Ekspozycja stała w Nowohuckim Centrum Kultury, pokój nr 007, w budynku A

Wnętrza po recyklingowej przemianie, które wcześniej były nieatrakcyjne i niewygodne. Dzięki twórczej wyobraźni Joanny Błoniarz, pokoje, w których na co dzień pracuje kilka osób, zmieniły się w przytulne, przyjazne i estetyczne pomieszczenia.

Joanna Błoniarz - urodzona w Myślenicach (1973), absolwentka Wydziału Malarstwa krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, dyplom w pracowni prof. Włodzimierza Kunza (1998), wystawy indywidualne i zbiorowe w Polsce i za granicą; m.in. reprezentowała Polskę na wystawie w Hadze zorganizowanej w związku z rozszerzeniem UE (2004), zajmuje się malarstwem i projektowaniem wnętrz.

www.facebook.com/patrzladnie

MEDYTACYJNY OGRÓD INDI ORLANDOInteraktywna przestrzeń obrazu i dźwięku19-20 października, (sobota, niedziela) godz. 12.00-20.00, Galeria budynek B

Przestrzenny, wielowymiarowy projekt plastyczno – muzyczny o tematyce egzotycznych podróży - „Sekretne ścieżki ukrytych światów“, składający się z autorskich prac malar-skich, prac graficznych, obiektów instalacji, fotografii w formie slideshow oraz swobodnej improwizacji muzycznej z wykorzystaniem śpiewających mis tybetańskich.

Medytacyjny Ogród Indi Orlando objawi się w formie kameralnej, przytulnej przestrzeni, przygotowanej do wygodnego leżakowania w otoczeniu dźwięków, kolorów, znaków i słów, tworząc swoiste miejsce wytchnienia i regeneracji sił dla festiwalowych gości.Poza głębokim relaksem w aurze tajemniczych dźwięków i obrazów, goście festiwalu zapraszani będą do aktywnego współudziału w kreatywnej pielęgnacji ogrodu oraz do śmiałego poszerzania jego granic. Motywem przewodnim ogrodu będzie medytacyjna cisza, z której raz po raz wyłonią się niecodzienne, zaskakujące pytania.

Indi Orlando jest artystką cyklicznie przemieszczającą się po świecie. Szlaki jej wędrówek wiodą od Śląska i krakowskiego Kazimierza, przez Włochy i Bliski Wschód, aż po dalekie Indie i Nepal. W każdej marszrucie towarzyszy jej nieodłączny notatnik – aparat fotogra-ficzny. Rejestruje z jego pomocą, wytwarza i stymuluje ślady, których przetworzony obraz odnaleźć możemy w jej cyfrowym diariuszu, w malarstwie olejnym oraz publikowanych tu i ówdzie zapiskach. Znaleźć je można w papierowych i internetowych pismach, książkach oraz polskich i zagranicznych galeriach. „Prace Indi Orlando funkcjonują jako integralne całostki, niekiedy też tworząc większe wizualne lub paraliterackie cykle (np. „W poszukiwaniu mandali”, „Vivere”, „Laterna magica w labiryncie z arkadami”, „Singer”), sam zaś tekstualny nadpis nie jest – co istotne – komentarzem, lecz jednym z elementów artystycznej aktywności”. (Roman Lewandowski)

Urodziła się w roku woodstockowym pod hasłem Peace, Love and Happiness; mieszka i pracuje w Krakowie. W roku 1995 dyplom z Malarstwa “ Ślady, Cienie, Odbicia”, w pracowni prof. Włodzimierza Kunza - Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie. W latach 2002 i 2004 dwukrotne Stypendium Zagraniczne MKiDN we Włoszech - Accademia di Belle Arti, Bologna. W latach 2011- 2013 studia w Laboratorium Głosu Olgi Szwajgier.Działalność artystyczna: malarstwo, fotografia, intermedia, performance.

www.indiorlandoarte.com

WARSZTATY BIŻUTERIIprowadzi Magdalena Maślerz Szkoła złotnictwa „XERION”Sala warsztatowo-animacyjna, budynek C

1. Reading - wyplatanie koralikami Sobota, 19 października, godz. 13.00 – 14.00

2. Wire-wrapping - technika owijania drutem. Niedziela, 20 października, godz. 15.00 – 16.00

3. Węzły makramowe Niedziela, 20 października, godz. 17.00 – 18.00

Magdalena Maślerz - założycielka pierwszej w Krakowie szkoły złotnictwa Xerion. Absolwentka Edukacji Artystycznej w Zakresie Sztuk Plastycznych na Uniwersytecie Pedagogicznym w Krakowie. Od 13 lat zajmuje się różnymi technikami wytwarzania biżuterii. Jest czynną twórczynią form złotniczych. Bierze udział w wystawach, konkursach oraz targach branżowych.

www.magdalena-maslerz.tkwww.szkolazlotnictwa.pl

Warsztaty Kaligrafii – Ala Retro Prowadzi Zuzanna CzwartosSobota, 19 października, godz. 12.00 – 20.00, Sala warsztatowo-animacyjna, budynek C

http://alaretro1.photeria.net/pl/index

WARSZTATY CERAMICZNEPoprowadzą Marita Benke-Gajda oraz Bożena Szuflita19-20 października (sobota, niedziela) w godz. 12.00 – 18.00, Pracownia ceramiki, nr 012, budynek A

W czasie trwania zajęć uczestnicy warsztatów poznają techniki wytwarzania rzeźb ceramicznych, sztukę barwienia, szklenia i wypalania (pracownia jest wyposażona w piec ceramiczny). Można będzie zdobyć doświadczenie pracy z gliną na kole garncarskim.

Marita Benke-Gajda jest wykładowcą w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. Studia na Wydziale Architektury Wnętrz w pracowni prof. Leszka Wajdy. Dyplom uzyskała w 1973 roku. Zajmuje się projektowaniem wnętrz i wystawiennictwem, a od 1980 roku także ceramiką. Od ponad 30 lat jest cenionym pedagogiem. Prowadzi własną pracownię ceramiczną w Zabierzowie.

Bożena Szuflita prowadzi od ponad 20 lat pracownię malarstwa i ceramiki w Nowohuckim Centrum Kultury. Ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Krakowie w 1990 roku. Studia w pracowni prof. Jana Szancenbacha. W 1990 roku otrzymała stypendium Ministerstwa Kultury i Sztuki dla młodych twórców. W 1991 roku uzyskała I nagrodę w Konfrontacjach Najmłodszych Artystów Krakowskich. Uprawia malarstwo, rzeźbę ceramiczną.

KONCERT Tomek Bereźnicki z zespołemSobota, 19 października, godz.14.00, Kawiarnia Muzyczna, budynek A

Tomek Bereźnicki jest absolwentem Wydziału Form Przemysłowych w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Rysownik, grafik, projektant, malarz. Laureat konkursów komiksowych, w tym trzykrotnie na temat Powstania Warszawskiego. W swoich pracach komiksowych podejmuje nie tylko tematykę historyczną, ale też na przykład piłki nożnej, ekonomii czy muzyki (komiks o Bono i U2). Zajmuje się też grafiką użytkową, zamieszcza rysunki w prasie, m.in. w „Przekroju”, „Men’s Health” i „Bluszczu”.Jest też muzykiem - gra, występuje, komponuje. Między innymi napisał muzykę do tekstów Marcina Barana o historii Nowej Huty - tak powstał materiał do płyty, którą w stanie surowym zaprezentował w czasie autorskiej wystawy „Komiks – ilustracja – malarstwo” w Galerii Centrum NCK (maj 2013).

www.bereznicki.pl

KONCERT Kremlowskie Kuranty – utwory z najnowszej płytySobota, 19 października, godz. 15.30, Kawiarnia Muzyczna, budynek A

Grupa Kremlowskie Kuranty powstała w 1986 r. w Jaśle na Podkarpaciu, obecnie część składu mieszka w Krakowie i Nowym Sączu. Wywodzi się z punkowej sceny, ale od początku wymyka się schematom, czerpiąc m.in. z folku Europy Wschodniej, reggae i swingu. Jej muzyka z racji poetyzujących tekstów lidera Irka Dańko (miłośnika kultury rosyjskiej i ukraińskiej) bywa określana punkową poezją śpiewaną.

Zespół występował m.in. na festiwalach w Jarocinie, studiu koncertowym radiowej Trójki i kultowym, moskiewskim klubie Projekt O.G.I. Obecnie nagrywa nową płytę, z której pio-senki zaprezentuje po raz pierwszy podczas koncertu na Nowohuckim Festiwalu Sztuki.

Skład:- Irek Dańko (gitara, wokal)- Sławek Pikuła, (gitara)- Tomek Bereźnicki (gitara)- Rysiek Piskorowski (bas)- Łukasz Duplaga (klawisze)- Krzysiek Płaziak (perkusja)

Pisali o Kremlowskich Kurantach:„To zupełnie inny sposób odbierania świata. Może nie zawsze dla wszystkich oczywisty (dlaczego tak dużo tu emocjonalnych wahnięć, dlaczego o rzeczach przygnębiających Kuranty śpiewają przy akompaniamencie czadowej, czasem wręcz wesołej muzyki?), ale na pewno fascynujący. Już choćby dlatego Kremlowskie Kuranty to zjawisko cenne i wyjątkowe.” (miesięcznik „Teraz rock”)

http://www.kremlowskiekuranty.pl/

KONCERT Panna Marzena i BizonySobota, 19 października, godz. 17.30, Sala Teatralna, budynek B

Oświęcimski zespół składa się z dziewięciu miłośników muzyki ska w najróżniejszych jej odcieniach, nurtach i formach. Od lat są zakochani w starych jamajskich nutach, żyją, bawią się i tworzą, nieustannie inspirowani tamtym klimatem. Historia zespołu pisze się od 2004 roku. Na przestrzeni lat zespół obrósł w cały gąszcz rodzinnych i przyjacielskich więzi, nieoczekiwanie kolejni członkowie Bizonów jęli się w coraz większych grupach spotykać przy świątecznych stołach i w gruncie rzeczy w przenośni i dosłownie wszyscy stali się jedną wielką rodziną.

Korzenie zespołu Panna Marzena i Bizony sięgają młodzieńczych wybryków braci Zarzyckich, wspieranych przez szwagra - Jakuba w zespole Arka Taty Marka. Obecny skład grupy stanowi kolaż starannie wyselekcjonowanych muzyków z nieistniejących już lokalnych około-oświęcimskich bandów, parających się muzyką skapodobną, jak Skandal, Volt Face czy Analogia Snu. Ważnym wydarzeniem było pozyskanie do grona Bizonów młodziutkiej podówczas Panny Marzeny. Po latach doskonalenia warsztatu w zaciszu sali prób, motywowani przez rzesze lokalnych fanów, postanowili w końcu – jak pisze biblista – wyciągnąć lampę spod kobierca i zarejestrować studyjnie swoje piosenki. Ostatecznie wiosną 2012 roku z ogromną pomocą i pod czujnym okiem kolegów z zespołu Vespa - Przemka i Maćka nagrali 13 kawałków w studiu w Szczecinie. Po nagraniu i opublikowaniu w sieci promocyjnego teledysku „Pogoda”, który chcąc nie chcąc stał się hymnem polskich fanów podczas Euro 2012, spadła na nich fala popularności i grad propozycji koncertowych. W październiku, w ramach Nowohuckiego Festiwalu Sztuki, po pięciu latach nareszcie zagrają w Krakowie.

www.pannamarzenaibizony.pl

KONCERT Back OFFSobota, 19 października, godz. 19.00, Sala Teatralna, budynek B

Zespół powstał w 2008 roku w Gorlicach. Muzyka, którą zespół tworzy, to głównie rock o zabarwieniu alternatywnym z polskimi tekstami. Przez zespół przewinęło się od tamtego czasu wielu muzyków, m.in. Mateusz Bieryt i Andrzej Poliwka. Współpracę utrudnia fakt, że niemal każdy z członków zespołu studiuje w innym mieście, ale zamiłowanie do muzyki i zażyłe relacji artystów pozwalają im przezwyciężyć ten problem. Zespół występował wspólnie z takimi zespołami, jak IRA, Coma, Golec uOrkiestra, Jesus Chrysler Suicide, Ocean, Enej, Bracia, Jamal, VOO VOO, Oddział Zamknięty, Blue Cafe, MrPollack, Akurat, StarGuardMuffin, Eastwest Rockers, Czaqu, Rotten Bark. Latem 2011 roku Back OFF nagrał płytę demo „Endorfina”. Obecnie pracuje nad materiałem na drugi krążek.

Skład zespołu:Łukasz Batóg – wokalistaEwa Borcz – skrzypceŁukasz Chrzanowski – gitaraTomasz Kamiński – perkusjaPiotr Przyrowski – gitaraMaciej Sawicki – bas

www.backoff.pl

KONCERT „Jędrusik po Cichu” - czyli Karolina Cicha gra piosenki Kaliny JędrusikSobota 19 października, godz. 20.00, Sala Teatralna, budynek B

„Czy możliwa jest Kalina Jędrusik niesentymentalna, niefiglarna, bez kokieterii? Jest. Karolina Cicha zaśpiewała jej repertuar offowo, genderowo, psychodelicznie”. Nowe wersje kabaretowych szlagierów z lat 60. - „głośno i z przesterem”.

Według serwisu INTERIA, „Miłości bez jutra” z płyty „Gajcy” (wydanej przez Muzeum Powstania Warszawskiego) okazała się jednym z 10 najlepszych utworów rockowych w 2009 roku. Dziś Karolina jest artystką rozpoznawalną, a w opinii wielu muzyków - także docenianą. „Kiedy jest na scenie, z ufnością dziecka wchodzi i oddaje się emocjom dźwięków, imponuje mi jak panuje nad swoim głosem, bo jednocześnie to, co robi jest mega spontaniczne” - pisał o niej Czesław Mozil. Tomasz Budzyński, lider zespołu Armia uznał ją za najciekawszą osobowość wśród polskich wokalistek ostatnich lat, talent na marę Ewy Demarczyk.

Zespół:Karolina Cicha – wokal, klawisze, akordeon, samplerPiotr Domagalski – basKrzysztof Łochowicz – gitara elektrycznaMateusz Szemraj – lutnia arabska, mandolina, gitara klasyczna, cymbałyWitek Wilk – perkusja

www.karolinacicha.eu

DEBATA OTWARTA SZTUKA i … RYNEK.Dyskusję poprowadzi prof. Jerzy HausnerNiedziela, 20 października, godz. 11.00, Galeria budynek B

Paneliści: Edwin Bendyk – „Polityka’,Maria Anna Potocka – Dyrektor Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK,Piotr Krajewski – Dyrektor Fundacji WRO Centrum Sztuki Mediów.

WERNISAŻ wystawy rzeźb w kamieniu dydaktyków i absolwentów Pracowni Rzeźby krakowskiej ASP: prof. Wiesława Bielaka, Jacka Dudka, Marcina Nosko, Krzesimira Wiatera, Tomasza Bieleckiego.Niedziela, 20 października, godz. 13.00, Galeria budynek B

Wystawa to fragment dorobku artystycznego prof. Wiesława Bielaka i jego byłych studentów, obecnie również dydaktyków w macierzystej uczelni.

Wiesław Bielak – prowadzi samodzielną pracownię rzeźby w kamieniu w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. Studiował na Wydziale Rzeźby w Pracowni prof. Jerzego Bandury w latach 1963-69. Dyplom uzyskał w roku 1969. Był członkiem Stowarzyszenia Twórczego „Grupa Nowa Huta” oraz Związku Artystów Rzeźbiarzy. Od kilkudziesięciu lat pracuje z młodzieżą, najpierw w Liceum Sztuk Plastycznych w Krakowie, a następnie w macierzystej akademii na wydziale rzeźby.

Marcin Nosko – urodził się w 1974 roku w Krakowie. W latach 1995-1999 studia w Instytucie Etnologii na Wydziale Historycznym Uniwersytetu Jagiellońskiego. W latach 1998-2002 studia na Wydziale Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, dyplom z wyróżnieniem w pracowni prof. Józefa Sękowskiego. Stypendysta Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Uczestnik konkursów, plenerów i sympozjów rzeźbiarskich w kraju i za granicą. Tworzy głównie w kamieniu i metalu, posiada realizacje z zakresu medalier-stwa i małej formy rzeźbiarskiej (II nagroda w konkursie AD ASTRA organizowanym przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, I nagroda w konkursie organizowanym przez Muzeum Łowiectwa i Jeździectwa w Warszawie).

Jacek Dudek – urodzony w 1988 roku. Kształcenie w kierunku artystycznym rozpoczął w Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych w Wiśniczu, ze specjalizacją - renowacja elementów architektury. Student Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie na Wydziale Rzeźby.

Krzesimir Wiater – jeszcze do niedawna uczestnik warsztatów studenckich, absolwent Wydziału Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. W 2011 roku uzyskał dyplom z wyróżnieniem w pracowni rzeźby prof. Bogusza Salwińskiego. Zajmuje się rzeźbą, rysunkiem, malarstwem.

Tomasz Bielecki – urodzony 1986 roku. Ukończył Liceum Plastyczne im. Piotra Michałowskiego w Rzeszowie. W latach 2006-2011 studia na Wydziale Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, dyplom z wyróżnieniem w pracowni prof. Józefa Murzyna. Uczestnik wielu plenerów i sympozjów rzeźbiarskich. Zajmuje się rzeźbą w metalu, kamieniu oraz medalierstwem.

WERNISAŻ malarstwa Piotra LutyńskiegoNiedziela, 20 października, godz. 13.00, Galeria budynek B

www.piotrlutynski.pl

Studenci PWST w przedstawieniu „Fioletowa krowa”Niedziela, 20 października, godz. 15.00, Sala Teatralna, budynek B

Studenci II roku Wydziału Aktorskiego PWST w Krakowie, w spektaklu „FIOLETOWA KROWA” – antologia brytyjskiej i amerykańskiej poezji niepoważnej w przekładach Stanisława Barańczaka.

Wystąpią: Anna Antoniewicz, Tomas Kollarik, Dominika Majewska, Monika Mazur, Piotr Nerlewski i Tomasz Włosok

Zespół ImpressionNiedziela, 20 października, godz. 15.50, Sala Teatralna, budynek B

Zespół Impression powstał w 2008 roku w Krakowie z inicjatywy Przemysława Śliwy i Eweliny Rudziewicz. Motywacją do założenia zespołu było stworzenie dla młodych tancerzy przestrzeni, gdzie mogliby pogłębiać umiejętności w różnych technikach tańca, poszukiwać inspiracji oraz realizować swoje projekty choreograficzne. Tworzą go ludzie, którzy edukację taneczną uzyskali w różnych ośrodkach w kraju i za granicą. Specjalizują się w zakresie wielu technik i stylów tańca od klasycznego, współczesnego po taniec jazzowy i step amerykański. Bazując na tak szerokim spektrum techniki i stylu oraz wykorzystując nowe środki wyrazu powstają spektakle, które przybliżają widzów do rzeczywistości widzianej oczami młodych ludzi. Projekty zespołu są też często wyrazem poszukiwań nowych form ekspresji.

Zespół Impression regularnie występuje na krakowskich scenach oraz bierze udział w różnych imprezach tanecznych, także tych międzynarodowych (festiwal Scène Ouverte à la danse w Paryżu). Jego członkowie biorą również udział w innych projektach oraz warsztatach wciąż kształcąc się i poszerzając swoje taneczne horyzonty. Swoją wiedzę i doświadczenie przekazują dalej prowadząc zajęcia taneczne w różnych krakowskich szkołach tańca. Do współpracy zapraszani są choreografowie oraz artyści innych dziedzin sztuki, którzy wciąż wzbogacają repertuar Zespołu. To wszystko sprawia, że Impression prężnie rozwija swoją działalność i zwiększa swoje artystyczne aspiracje.

Tytuł choreografii: Intro - fragment spektaklu „Zbiry”Choreografia: Jana ŠedováWystępują: Agnieszka Barańska, Julia Pycińska, Martyna Samek, Małgorzata Wendorff, Teresa FazanAutor tekstu i muzyki: Justin Harwood, Barett Martin, Skerik, David ShireNazwa utworu: Mini Manhunt

www.zespol-impression.pl

Warsztaty i pokaz stepowania - Beata Kędzia-SowaWystęp - niedziela, 20 października, godz. 16.00, Sala Teatralna, budynek BWarsztaty - niedziela, 20 października, godz. 16.30, Sala warsztatowo-animacyjna, budynek C

Szkoła Stepowania MyTap powstała w 2012 roku. Jest efektem dążenia jej założycielki, Beaty Kędzi -Sowy, do propagowania tap dance. MyTap jest pierwszą i jedyną jak dotąd szkołą w Krakowie, która prowadzi zorganizowane kursy stepowania dla wszystkich grup wiekowych. Równocześnie realizuje swoje założenia poprzez prowadzenie regularnych kursów, organizację warsztatów tanecznych i wyjazdy na europejskie festiwale. Efektem pracy jest systematyczne zaznaczanie swojej obecności na krakowskiej scenie tanecznej.

Beata Kędzia-Sowa jest absolwentką Akademii Wychowania Fizycznego w Krakowie. Dyplomowana instruktorka tańca jazzowego i sportowego. Założycielka Szkoły Stepowania MyTap, tancerka w Zespole Impression. Stepem amerykańskim zajmuje się od 2004 roku. Zamiłowanie do stepu zawdzięcza spotkaniu na swej tanecznej drodze Pani Iriny Nowakowskiej (prekursorki stepu amerykańskiego w Polsce). Szkoliła się m.in. w studiu DanceXchange w Birmingham, na Festiwalach w Pradze i Sztokholmie.

www.facebook.com/pages/Szkoła-Stepowania-MyTap/139227559528593

Kwartet Puzonowy TrombonasticNiedziela, 20 października, godz. 16.15, Sala Teatralna, budynek B

Kwartet Puzonowy Trombonastic tworzą młodzi, pełni energii instrumentaliści. Zespół powstał w 2008 roku z inicjatywy przyjaciół puzonistów ze Szkoły Muzycznej w Bielsku -Białej. Wspólna pasja i wspaniała atmosfera panująca w zespole, mają odzwierciedlenie w wyjątkowym i niepowtarzalnym brzmieniu kwartetu..

Członkowie zespołu, to studenci Akademii Muzycznej w Krakowie, którzy doskonalili swoje umiejętności na licznych kursach muzycznych oraz na lekcjach mistrzowskich zarówno w kraju jak i za granicą, pod okiem największych sław w świecie muzyki puzonowej i kameralnej, m.in. w USA, Niemczech, Szwecji czy Szwajcarii. Muzycy kwartetu mieli zaszczyt koncertować w takich miejscach jak Musikverein w Wiedniu, Carniegie Hall w Nowym Jorku, czy Walt Disney Hall w Los Angeles. Są także laureatami najwyższych nagród ogólnopolskich oraz międzynarodowych konkursów muzycznych. To tylko niektóre z wielu czynników, które gwarantują najwyższy poziom artystyczny zespołu.

Stale rosnące zainteresowanie brzmieniem czterech puzonów sprawiło że Trombona-stic wychodząc naprzeciw oczekiwaniom słuchaczy, ciągle rozszerza swój repertuar prezentując zarówno muzykę klasyczną jak i aranżacje muzyki rozrywkowej oraz filmowej. Kwartet zawsze stara się jak najlepiej dopasować muzykę do charakteru koncertu czy uroczystości, budząc tym samym wzruszenie i zachwyt wśród swoich słuchaczy.

Skład kwartetu:Bartłomiej Witek - współpraca z Orkiestrą Akademii Beethovenowskiej w Krakowie Dawid Mżyk - współpraca z Orkiestrą Akademii Beethovenowskiej w KrakowieRafał Krauze - muzyk Filharmonii Warmińsko-Mazurskiej w OlsztynieJan Szymański - współpraca z Orkiestrą Akademii Beethovenowskiej w Krakowie

Krakowski Teatr Tańca w spektaklu RUCH GALLERYNiedziela, 20 października, godz. 17.00, Przestrzeń w budynku A

Ruch Gallery to przestrzenny projekt ruchowy dedykowany architekturze Nowohuckiego Centrum Kultury. Projekt był częścią Krakowskich Spotkań baletOFFowych 2012 roku.

Koncept, aranżacja przestrzeni: Eryk MakohonRuch: Eryk Makohon i zespółWystępują: Krakowski Teatr Tańca, Pracownia metaFizyczna & goście

Eryk Makohon - twórca, pedagog i choreograf Krakowskiego Teatru Tańca (do niedawna Teatru Tańca GRUPAboso), w którym stworzył ponad 20 choreografii. Jest założycielem i pedagogiem Pracowni METAfizycznej, działającej przy Krakowskim Teatrze Tańca, kształcącej młodych tancerzy-performerów pod kątem techniki tanecznej i technik wyrazu scenicznego. Założyciel i prezes Stowarzyszenia Krakowski Teatr Tańca.

www.krakowskiteatrtanca.pl

OFERTA DLA DZIECIZapraszamy całe rodziny do spędzenia wspólnie weekendu w twórczej atmosferze.Wykwalifikowani animatorzy zaopiekują się pociechami, aby rodzice mogli czynnie uczestniczyć w innych wydarzeniach festiwalowych.

Kącik animatora - twórcze zabawy dla dzieciProwadzi Magdalena Poskrobko z Wytwórni PrzyjęćSala warsztatowo-animacyjna, budynek C

1. Malowanie twarzySobota, 19 października, godz. 12.00 – 17.00 oraz 14.00-15.00 Niedziela, 20 października, w godz. 13.00-14.00 oraz 15.00-16.00

2. Zabawy z chustą animacyjną Klanzy ”Morska Przygoda”Sobota, 19 października, godz. 14.00-15.00

3. Zabawy z chustą animacyjną Klanzy „Kolorowa Misja”Niedziela, 20 października godz. 15.00-16.00

4. Loteria zabawek dla dzieci z konkursami Prowadzą animatorzy z Krainy Zabawek