Det Kongelige Teaters Årsberetning 2011

www.kglteater.dk

2011Årsberetning

Det Kongelige Teaters bestyrelse 2008-2011Rektor ved DTU Lars Pallesen (formand)

Teaterchef for Riksteatret i Oslo Ellen Horn (næstformand)

Fhv. udenrigsminister Uffe Ellemann-Jensen

Forfatter Claes Kastholm Hansen

Adm. direktør Jens Otto Paludan

Galleriejer Christina Wilson

Operasanger Gert Henning-Jensen (medarbejderrepræsentant)

Rekvisitør Per Thorstein Lindberg Mortensen (medarbejderrepræsentant)

Det Kongelige Teaters bestyrelse 2012-2015Fhv. direktør i Tryg Stine Bosse (formand)

Fhv. departementschef i Justitsministeriet Michael Lunn (næstformand)

Direktør for see@art Lars Seeberg

Kreativ direktør i Have Kommunikation Christian Have

Direktør i Golden Days Ulla Tofte

Koncernfinansdirektør TDC A/S Pernille Erenbjerg

Kapelmusiker Grit Dirckinck-Holmfeld Westi (medarbejderrepræsentant)

Teatermaler David Drachmann (medarbejderrepræsentant)

Det Kongelige Teaters bestyrelse

Det Kongelige Teaters Organisationsopbygning og ledelse 2011

Det Kongelige Teaters bestyrelse

Teaterchef

Erik Jacobsen

Økonomi- og Bygningsdirektør

Marianne Petersen

Skuespilchef

Emmet Feigenberg

Planlægnings-direktør

Henrik Sten Petersen

Operachef

Keith WarnerBalletmester

Nikolaj Hübbe

ET FOLKESAGN: Corps de ballet

MISANTROPEN: Lars Mikkelsen

3

2011 var året, hvor Det Røde Rum – skue-

spillets nye ensemble – kunne vises frem

med nye og spændende koncepter. Det

Røde Rum er en kunstnerisk satsning, som

allerede har vist sit kunstneriske værd og

som lover godt for fremtiden.

Skuespillets internationale arbejde blev

fortsat i 2011, hvor stykket Stuepigerne

med stor succes deltog i Nationalteaterfe-

stivallen i Warszawa som gæstespil. Et an-

det internationalt islæt for skuespillet var

Plus-minus-nul. En co-produktion, der hav-

de sin premiere i Nuuk og derefter var på

en større turné til flere store byer i Europa,

og altså også gæstede Skuespilhuset.

Ballettens år var præget af en række sær-

deles flotte og veldansede forestillinger. Et

Folkesagn blev opført i en stor nyfortolk-

ning, som både publikum og kritikere tog

til sig med stor entusiasme. Denne forestil-

ling er på plakaten igen i 2012 – og forven-

tes at komme det adskillige gange i kom-

mende sæsoner. Også Nøddeknækkeren

blev nyfortolket, og spillede op til jul for

fulde huse i 2011. I efterårsferien var der

gensyn med Kom Bamse, nu balletter vi!,

med masser af glade børn som publikum

på Gamle Scene.

I maj og juni var balletten på en stor turné

i USA, hvor Californien, Washington og

New York blev besøgt. Balletten fik vist, at

ensemblet ubestridt hører til blandt de al-

lerbedste kompagnier i verden, og næsten

40.000 amerikanske tilskuere oplevede

Med udgangen af 2011 har teateret afslut-

tet den fireårsaftale mellem Folkeingets

partier, der var gældende fra 2008 til

2011. Teateret kan dermed gøre status så-

vel kunstnerisk som økonomisk.

I 2011 var det kvantitative aktivitets-

niveau en smule lavere end tidligere, for at

tilpasse teatret de økonomiske muligheder.

Ikke desto mindre var året kunstnerisk

meget tilfredsstillende.

Der blev i 2011 afholdt mere end 1.000

aktiviteter – hvilket var kravet i fireårs-

aftalen. Der er tale om en mangfoldighed af

aktiviteter, såvel ordinære teateraktiviter

inden for de fire kunstarter som ikke-teater

aktiviteter af forskellig karakter. Turneer i

ind- og udland var meget succesfulde.

Den kunstneriske udfoldelse var meget

varieret, med både klassikere, eksperi-

menterende forestillinger og forestillinger

med indhold, der tiltrak et nyt og yngre

publikum.

I skuespillet var der adskillige store suc-

ceser, hvor både anmeldere og publikum

var begejstrede. Den klassiske komedie

Misantropen trak fulde huse – en forestil-

ling der var smuk og klassisk i sit udtryk,

samtidig med at den var vedkommende for

et nutidigt publikum. Ingmar Bergmans

store film Fanny og Alexander blev succes-

fuldt omsat til scenekunst, og med en stjer-

nebesætning viste denne forestilling, hvad

ensembleteater virkelig formår.

Det Kongelige Teater 2011

Teaterchefens og bestyrelsens beretning

3

lige Kapel har opført fire symfonikoncerter

– med et meget alsidigt repertoire. Efter at

symfonikoncerterne i en periode blev spil-

let i DR Koncerthuset, er koncerterne fra

efteråret 2011 tilbage på Operaens store

scene.

Den smukke foyer i Operaen blev i slutnin-

gen af 2011 taget i brug til nye initiativer –

hvor publikum inviteres til at komme tidligt

og inden forestillingen nyde underholdning

med sang og musik. Det er gratis – og selv

om man ikke har billet til aftenens forestil-

ling, er man velkommen til at komme og se

og høre disse foyerarrangementer. Det er

planen, at disse aktiviteter vil blive fortsat

i fremtiden.

Keith Warner tiltrådte som ny operachef i

efteråret i 2011. Han valgte dog at fratræde

sin stilling igen i starten af 2012 – men har

planlagt repertoiret i de kommende sæ-

soner, som tegner til at blive kunstnerisk

interessante. Processen med at ansætte en

ny operachef vil blive gennemført i 2012.

Sven Müller er konstitueret som operachef.

Det generelt meget høje kunstneriske ni-

veau understreges af, at Det Kongelige Tea-

ter igen i 2011 blev belønnet med adskil-

lige Reumert priser. Ikke mindst var det

glædeligt, at Den unge Werthers lidelser,

der spillede i Skuespilhuset på Lille scene,

blev tildelt Reumerten for Årets forestil-

ling, og Elisa Kragerup, der havde instru-

eret, fik Reumert prisen som Årets instruk-

tør. Balletten modtog en Reumert for Årets

danseforestilling for balletten Et folkesagn.

Den Kongelige Ballet. Det kan vi kun være

stolte af.

For at udvikle balletten, og ikke mindst

for at introducere ballet til et nyt og gerne

yngre publikum, blev der gennemført tre

aftener – Hübberiet – med temaer, der

satte balletten ind i anden sammenhæng,

end vi normalt ser den. Desuden var der

Dance2Go, som er en introduktion til bal-

letten med såvel moderne som klassisk

dans. Det lykkedes over al forventning at

få et nyt publikum ind og møde balletten,

og vi glæder os til at byde også disse nye

publikummer velkomne i teateret igen.

Som traditionen efterhånden byder, rejste

balletten rundt i landet med Danske Som-

merballetter i august, hvor publikum kunne

opleve balletten under sommerhimlen.

Operaens nu tidligere chef Kasper Holten

fratrådte sin stilling i sommeren 2011 for

at tiltræde stillingen som operachef på

Covent Garden i London. Chefdirigent

Michael Schønwandt fratrådte sin stilling

samtidig. Kasper Holten og Michael Schøn-

wandts afskedsforestilling var Strauss’

storslåede værk Kvinden uden skygge, som

blev opført for første gang nogen sinde i Kø-

benhavn. Operaens gallaåbning af efterårs-

sæsonen var med genopsætning af Tosca,

som også tidligere har haft stor succes i

Operaen.

Operaen var i lighed med balletten på gæ-

stespil i New York, hvor Dancer in the dark

blev opført i New Yorks Lincoln Center,

hvor der desuden blev gennemført koncer-

ter med Det Kongelige Kapel. Det Konge-

KVINDEN UDEN SKYGGE: John Lundgren og Børnekor fra Sankt Annæ Gymnasium

4

5

færre forestillinger at sælge billetter til, så

det har været en tvingende nødvendighed

at foretage løbende besparelser. I den for-

løbne periode er der nedlagt over 60 stil-

linger.

Det økonomske resultat for 2011 blev et

overskud på 3,5 mio.kr. Årets resultat er i

overensstemmelse med budgettet for året

2011, hvor der var budgettet med 3,0 mio.

kr i overskud.

Hovedsageligt på grund af et underskud i

2008 var det ikke muligt for teateret ved

egen hjælp at bringe økonomien i balance

over fireårsperioden. Derfor fik teateret en

tillægsbevilling på 25,5 mio.kr. ved udgan-

gen af 2011, og der er derfor sket en reduk-

tion af den fremtidige bevilling på 6,6 mio.

kr. årligt de næste fire år.

Der er i november 2012 indgået en ny fire-

årsaftale mellem Folketingets partier, der

lægger linierne for teaterets virke i perio-

den 2012 – 2015. Den økonomiske ramme

for disse år betyder, at bevillingsniveauet

fra staten i faste priser reduceres med 16,

24, 28 og 31 mio. kr. i årene frem til 2015.

Dette har betydet, at det i januar 2012 har

været nødvendigt at gennemføre betrag-

telige besparelser – der er bl.a. nedlagt

81 stillinger på teateret. Samlet set er der

dermed nedlagt i alt over 140 stillinger på

teateret i løbet af blot 3 år. Samtidig bety-

der det, at der i den kommende periode vil

være færre aktiviteter på scenerne. Det er

teaterets ambition, at der fastholdes et højt

kunstnerisk niveau i det færre antal fore-

stillinger, det er muligt at opføre.

Det Kongelige Teater udarbejdede i 2009

en strategi for teateret, som rakte frem

til 2015. Med udløbet af den gamle afta-

leperiode og indgåelse af ny aftale, er der

også blevet udpeget en ny bestyrelse, som

naturligvis i 2012 vil udarbejde en ny stra-

tegi for teateret. Denne strategi vil tage sit

udgangspunkt i den nye aftale, og her skal

især nævnes de nye krav i aftalen om nye

indtægtskilder og nye publikumsgrupper.

Det Kongelige Teater vil i de kommende

fire år stræbe efter at udvise et højt kunst-

nerisk niveau og række ud til alle danskere.

Vi kan således med glæde konstatere, at

Det Kongelige Teater er et levende og alsi-

digt teater med meget at byde sit publikum.

Når der skal gøres status for ikke blot

2011, men for den fireårs periode, der er

gået siden den seneste politiske aftale blev

indgået, står det klart, at det kunstneriske

niveau er meget tilfredsstillende.

I den nuværende fireårsaftale indgik, at der

i perioden skulle foretages en international

evaluering. Denne blev afsluttet i februar

2011, og evalueringen anbefalede, at der

fremadrettet fokuseres på Det Kongelige

Teaters hovedopgaver, og at der arbejdes

med at skabe teaterkunst og utraditionelle

aktiviteter i og omkring de nye huse. Pane-

let, der havde udarbejdet evalueringen, til-

kendegav, at teaterets kunstneriske virke i

de tre kunstarter er på højt, og ganske ofte

på internationalt, niveau. Evalueringen

indgik i grundlaget for den nye fireårsafta-

le, der er indgået for perioden 2012 - 2015.

Af aktiviteter, der ikke var ordinære akti-

viteter på de faste scener, skal ikke mindst

nævnes de mange sommeraktiviter på

Kvæsthusbroen ved Skuespilhuset. Der

var hen over sommeren 2010 og 2011 et

overflødighedshorn af aktiviteter – spæn-

dende fra strandfodbold for børn til jazz-

koncerter, udendørs filmforevisninger og

kunstudstillinger. Alle disse tiltag er mu-

liggjort ved generøse sponsorers hjælp.

Det er planen, at der igen i 2012 vil være

samme livlige aktivitet på Kvæsthusmolen

hen over sommeren.

Det Kongelige Teater har i forhold til den

politiske fireårsaftale levet op til alle de

krav, der var stillet i den forgange fireårs

periode. Dog er aktivitetsniveauet ved ud-

gangen af perioden betydeligt lavere, end

det var i begyndelsen af perioden. Dette

skyldes, at teateret i de forløbne år har væ-

ret nødt til at nedsætte antallet af forestil-

linger for at tilpasse omkostningsniveauet

til de økonomiske muligheder. Over perio-

den er bevillingen fra staten reduceret med

over 25 mio.kr. Samtidig er billetindtæg-

terne lavere, da teatret er blevet ramt af

finanskrisen, så der er solgt færre billetter

end tidligere – og da der samtidig også er

DEN UNGE WERTHERS LIDELSER:

Nikolaj Dahl Hamilton, Maria Rossing

og Mikkel Arndt

COSÌ FAN TUTTE: Palle Knudsen,

Johan Reuter og Peter Lodahl

DANS2GO: Corps de Ballet

5

FANNY OG ALEXANDER: Ghita Nørby, Peter Gilsfort m.fl.

+-O: Marc Bodnar, Raphael Clamer m.fl.


7

2011 var et paradoksalt år for Skuespillet.

Kunstnerisk optimisme og stolthed over

den store publikumstilstrømning blande-

de sig med tidens brutale udfordringer – i

form af den nyligt indgåede fireårsaftales

krav om nedskæringer i teatrets aktivite-

ter. Ved årsskiftet 2011-2012 befinder Det

Kongelige Teater sig midt i en krævende

og smertelig proces som for Skuespillet –

såvel som for de andre kunstarter – vil be-

tyde endnu en alvorlig reduktion i antallet

af produktioner: Vi vil fremover kun kunne

tilbyde publikum fire nyproduktioner på

Store Scene. Samtidig kan vi se tilbage på

et år, som uden overdrivelse kan betegnes

som meget succesrigt, og præget af kunst-

neriske sejre. 2011 blev året, hvor Skue-

spillet realiserede det igennem lang tid

forberedte nye ensembletiltag – Det Røde

Rum, som nærmest omgående viste sig

meget vellykket og fuldt af løfter for frem-

tiden. Det blev også det år, hvor de seneste

sæsoners målrettede satsning på interna-

tionalisering foreløbigt kulminerede – med

store succeser til hele tre internationale

stjerneinstruktørers arbejde med vores

fremragende skuespillere; med et vellyk-

ket gæstespil ved Nationalteaterfestivalen

i Warszawa; og med Skuespillets første

fuldgyldige deltagelse i en storstilet euro-

pæisk coproduktion.

På Store Scene indledtes forårssæsonen

med Misantropen, klassisk komedie i ret så

klassisk udstyr. Formfuldendte aleksandri-

nervers, en øjenfryd af en scenografi og ko-

stumer (af Steffen Aarfing og Marie ì Dali),

og en spillestil der i høj grad lykkedes med

det vanskelige projekt: at gøre historien og

hovedrollerne vedkommende og nutidige,

og samtidig honorere de formmæssige krav

til Molière’s ’haute comédie’. Ved siden af

Lars Mikkelsens skarpe og bittert humori-

stiske portræt af titelfiguren, bar Thomas

Bendixens kongelige instruktørdebut en

meget stor del af æren for forestillingens

elegance og lethed, og alle skuespillerne

balancerede strålende mellem formens

ydre ekvilibrisme og indholdets vedkom-

mende satire. Herefter fulgte Jokum Roh-

des provokerende og problematiske drama

Manson, der blev sæson 2010/11’s eneste

Store Scene forestilling, som fik en virkelig

blandet modtagelse; den blev dog set af

over 6000 mennesker og var i sin dristig-

hed et vigtigt element i Skuespillets sam-

lede profil. Lige fra Madeleine Røn Juuls

instruktion og Christian Friedländers sce-

nografi til Steen Jørgensens formidable ny-

indspilning af den sagnomspundne lange

version af The Beatles’ ”Helter Skelter”,

og frem for alt til skuespillerpræstatio-

nerne med Nicolas Bro i centrum, var ar-

bejdet på denne produktion af høj kvalitet.

Men teksten var krævende – den rejste

komplekse spørgsmål i et vanskeligt til-

gængeligt sprog. På Store Scene sluttede vi

forårssæsonen af med den store ensemble-

forestilling Fanny og Alexander, efter Ing-

mar Bergmans berømte film. Med over tyve

medvirkende på scenen, og med kendte og

fremragende skuespillere i selv meget små

roller, blev følelsen af overskud og gene-

røsitet utvivlsomt en del af forestillingens

succes. Scenografen Karin Betz’ visuelle

greb - inspireret bl.a. af Priors dukketea-

tre! - var vellykket i sin æstetik og enkel-

hed; scenesprogets ”low tech” løsninger

blev et både kraftfuldt og yndefuldt grund-

element i fortællingen, som en slags tea-

tralsk pendant til Bergmans og Sven Nyk-

vists overflødighedshorn af et billed epos.

Skuespilchefens beretning

Michael Thalheimer, med scenografi af Olaf

Altmann. Med kirurgisk præcision og med

stærke ekspressive virkemidler – blæn-

dende forløst af skuespillerne – skræller

Thalheimers opsætning den tidsbundne

1880’er realisme bort fra Ibsens klassiker,

så stykket fremstår både som en voldsomt

virkende teatralsk oplevelse og som et idé-

drama af i dag. Forestillingen har både vakt

modstand og begejstring – vi har ikke set

Ibsen sådan før på dansk, og der er grund

til at tro, at det er en forestilling der vil få

indflydelse på vores tilgang til klassikerne

fremover.

Første premiere på Portscenen i 2011 var

en totalt udsolgt genopsætning af Jens Al-

binus’ Primo Levi forestilling Hvis dette er

et menneske. Den enkle, næsten asketiske

forestilling og Jens Albinus’ eminente gen-

nemslagskraft kunne sagtens bære at blive

flyttet fra Lille Scene til lidt større forhold.

Herefter fulgte forårets to debuterende

dramatikere, begge med rødder i andre

kulturer end den danske og med stærke

og morsomme bud på tidens multikultu-

relle dagsordner. Egill Pálsson iscenesatte

Nassrin el Halawanis Slotskarréen og ar-

bejdet med Zaki Youssefs Præmieperker

blev påbegyndt af Frederik A. Neergaard

og færdiggjort af Rune David Grue. I en

enhedsscenografi af Martin Eriksson sam-

lede de to stykker sig til en meget vellyk-

ket teateraften – og til et vigtigt signal fra

nationalscenen om kunstnerisk inklusion

på tværs af kulturelle barrierer. I foråret

rejste Den unge Werthers lidelser på turné

i Danmark, og den bevægende forestilling

vandt også publikums hjerter rundt i lan-

det. Samtidig rykkede Eventministeriet

ind på Lille Scene og opførte Linje 3 Jam,

en kontroversiel forestilling, som delte

publikum med sin absurde tragikomik og

drilagtige eksistentielle problemstillinger.

I slutningen af maj holdt Det Røde Rum

”indflytter-fest” på Portscenen med Kaba-

ret Royal, hvor meningerne spændte fra

det kritiske til det begejstrede, men hvor

ingen kunne tvivle på, at stærke energier

Og naturligvis glædede det mig meget, at

også iscenesættelsen af forestillingen, som

jeg havde valgt til min egen tilbagevenden

som instruktør, blev godt modtaget.

Efterårssæsonen på Store Scene blev skudt

i gang med Molières Den Gerrige, igen med

Thomas Bendixen som instruktør – denne

gang i samarbejde med scenografen Maja

Ravn. Sammen skabte de en overdådigt

morsom, grotesk komedie med Søren Sæt-

ter-Lassen i centrum omgivet af et meget

velspillende ensemble, der bestemt ikke

holdt sig tilbage i denne udlevering af en af

menneskets til alle tider mest utiltalende

karaktertræk: den sygelige pengegriskhed.

Forestillingen spillede med kolossal succes

både i København og på en meget vellykket

turné til de store kulturhuse i Jylland. Her-

efter kom premièren på endnu en overvæl-

dende anmeldersucces – engelske Katie

Mitchells opsætning af Tjekhovs Mågen,

der i en nybearbejdelse af Martin Crimp

og i Vicky Mortimers scenografi udmær-

kede sig ved eminent ensemblespil og ved

en skarp og ren naturalisme, der blæste al

langsommelig ’russisk’ sentimentalitet

bort. Efter premièren i Nuuk i foråret og en

efterfølgende række af opførelser i forskel-

lige europæiske byer, nåede den internatio-

nale coproduktion Plus-minus-nul til Skue-

spilhuset i november. Det Kongelige Teater

stod som medproducent bag denne enestå-

ende teaterbegivenhed, skabt af Christoph

Marthaler og Anna Viebrock som en poe-

tisk-musikalsk grønlandsfantasi – et over-

vældende originalt billede af sammenhæn-

gen imellem kulturelle sammenstød, de

truende klimaforandringer og selve menne-

skelivets grundvilkår. Forestillingen vakte

både undren, beundring og begejstring, og

dens plads i vores repertoire er – sammen

med vores markante internationale gæste-

instruktører – en væsentlig markering af

det danske nationalteaters entré på en to-

neangivende europæisk teaterarena. Som

en meget stærk efterfølger i samme spor af-

sluttedes efterårssæsonen på Store Scene

med Ibsens Gengangere, iscenesat af tyske

8

MISANTROPEN: Lars Mikkelsen og Mille Lehfeldt

MÅGEN: Jens Frederik Sætter-Lassen, Peter Gilsfort m.fl.

9

Steen Christensen sammen med lysdesig-

ner Jonas Bøgh – og i høj grad hjulpet af te-

atrets tekniske stab – med små midler for-

mår at forvandle Det Røde Rum til de vidt

forskellige verdener i efterårets to forestil-

linger. På Lille Scene var efterårssæsonens

første forestilling en fortsat spilleperiode

for Stuepigerne, som dog først rejste Dan-

mark rundt på en totalt udsolgt turné og

dernæst som nævnt gæstede Warszawa,

inden den vendte hjem til Skuespilhuset

og til lutter udsolgte huse også dér. Som af-

slutning på året på Lille Scene rykkede Sta-

tens Teaterskoles fjerde års elever ind med

præsentationsforestillingen Sans. Denne

forestilling markerer begyndelsen til et

nyt samarbejde mellem Det Kongelige Tea-

ter og Statens Teaterskole, som fremover

hvert år vil præsentere afgangseleverne i

en offentlig forestilling i Skuespilhuset. Det

blev et vellykket møde mellem teatret og

dette unge hold af fremtidens scenekunst-

nere – og forestillingen, som var begavet

iscenesat og scenograferet af hhv. Maria

Kjærgaard-Sunesen og Nathalie Mellbye,

blev meget fint modtaget af publikum.

Eventministeriets særlige bidrag til pro-

fileringen af Skuespillet - gennem overra-

skende og uhøjtidelige forestillinger i det

lille format - er fortsat i 2011. Forestillin-

ger som bl.a. Linje 3 Jam, Elefantmanden,

Jeg er bevæbnet og har tømmermænd, Skue-

spilhuset som mos (Madeleine’s Madteater)

m.fl. har med hver deres forskellige tone og

art medvirket til mangfoldigheden - ligesom

Sigurds bjørnetime og Hess is More-koncer-

ten Creation keeps the devil away? på Store

Scene. Eventministeriet gæstede Roskilde

Festival og Copenhagen Jazz Festival med

Bennys badekar, og på udendørsscenen

ved Ofelia Beach blev det bl.a. til Sort sam-

vittighed, Linje 3 Jam (igen) og kultforestil-

lingen Hvem myrdede Regitze Rio?

På børneteatrets område præsenterede

vi et gæstespil med Gruppe 38’s betagen-

de, poetiske installations-eventyr Du må

være en engel, Hans Christian. Og som en

nu var sluppet løs i rummet. På Lille Scene

sluttede forårssæsonen med stjerneteater

i superligaen i Staffan Valdemar Holms og

Bente Lykke Møllers markante tolkning af

Jean Genets Stuepigerne. Meget karakteri-

stisk for dette kunstnerpars arbejde blev

forestillingen en præcist tænkt og konse-

kvent gennemført vinkling af stoffet. Og

desuden en strålende opvisning af tre store

damers formåen – Malene Schwartz, Kir-

sten Olesen og Birthe Neumann brillerede

overlegent og modigt.

Efter startskuddet med kabareten i for-

sommeren begyndte Det Røde Rum i efter-

året sin første sæson som Det Kongelige

Teaters nye, unge ’ensemble i ensemblet’

med Bertolt Brechts Det gode menneske fra

Sezuan. Det lykkedes instruktøren Elisa

Kragerup og Det Røde Rums scenograf

Palle Steen Christensen at give Brechts

pædagogiske lærestykke en fuldkommen

overbevisende moderne form, og takket

være skuespillernes kunstneriske fortæl-

lelyst blev det en forestilling, der talte be-

vægende direkte til sit publikum – på én

gang legesygt humoristisk og renhjertet

menneskelig. Med rette høstede forestil-

lingen strålende anmeldelser og stor pub-

likumstilstrømning. Det samme gjaldt Det

Røde Rums næste forestilling, Kældermen-

nesket. Efter sidste sæsons Forbrydelse og

straf på Store Scene har Rune David Grue

igen kastet sig ind i Dostojevskijs sjælelige

univers med denne monologbearbejdelse

af den dybe og fascinerende fortælling om

en randeksistens, hvis fornedrede og dog

storhedsvanvittige jeg spilles med skræm-

mende karisma af Rasmus Bjerg, som får

skikkelsen til at spejle vor egen tids mar-

ginaliserede skæbner. Det Røde Rum har

med stort held forsøgt sig med publikums-

introduktioner til forestillingerne – både

ensemblets egne medlemmer og inviterede

gæster med ekspertviden har på udvalgte

aftener holdt forskelligartede oplæg, som

hver gang har præget den efterfølgende

teateroplevelse meget positivt. Der er også

grund til at bemærke, at scenografen Palle

10

11

DET GODE MENNESKE FRA SEZUAN: Helle Fagralid, Mikkel Arndt og

Johanne Louise Schmidt

KÆLDERMENESKET: Rasmus Bjerg

yderligere tilføjelse til den linje, vi gerne

kalder ”Det åbne teater”, har vi i et nyt og

vellykket samarbejde med forlaget Gyl-

dendal gennemført en række gratis foyer-

arrangementer, hvor publikum kan møde

udgivelses-aktuelle forfattere, som oftest

med en indholdsmæssig vinkel, der spejler

forskellige aspekter af vores eget kernere-

pertoire. Det hører med til billedet af Skue-

spillets aktiviteter i 2011, at en række af

vores særlige tiltag er blevet til takket være

samarbejde med Bikubenfonden, Sport-

goodsfonden og Lauritzenfonden.

Skuespillet har et flerårigt samarbejde

med Dresden Staatsschauspiel, finansie-

ret af den tyske Bundeskulturstiftung. Ri-

chard IIIs succesfulde gæstespil i Dresden

i december 2010 var startskuddet på pro-

jektet, som blev videreført med workshops

for forfattere i København og Dresden. I

begyndelsen af juni blev de to unge tyske

dramatikere Marianna Salzmann og Eugen

Martin præsenteret i Skuespilhuset med

readings af uddrag af deres stykker. Senere

samme måned var to unge danske dramati-

kere, Lærke Sanderhoff og Nassrin el Hala-

wani midtpunktet i et tilsvarende arrange-

ment i Dresden.

Ved udgangen af 2011 befinder Skuespillet

sig altså i en situation, som stiller særlige

krav til os: For at overvinde de økonomi-

ske nedskæringer, vi har været nødt til at

gennemføre, vil den kommende tid kræve

af os, at vi henter inspiration og kraft i den

kunstneriske styrkelse, vi i årets løb har

oplevet. Jeg er heldigvis overbevist om, at

det vil lykkes.

Emmet Feigenberg

Skuespilchef

ETUDES: Alban Lendorf med corps de ballet

ET FOLKESAGN: Sebastian Kloborg med corps de ballet


13

Repremieren på En Skærsommernatsdrøm

blev danset og fortalt med et stort over-

skud og respekt for dette store mester-

værk af John Neumeier.

På Skuespilhusets Lille Scene blev der

afholdt en koreografworkshop, der resulte-

rede i 3 forestillinger, hvor flere dansere

prøvede kræfter med at koreografere og

det at skabe ny dans. Resultatet blev en fin

blanding af koncepter, der alle var centre-

ret omkring temaet: Les Ballets Russes.

Årets første store nyproduktion og også

min største udfordring i sæsonen, blev en

nyfortolket version af Et Folkesagn på Ope-

raen i samarbejde med Sorella Englund,

med fuldstændig enestående scenografi og

kostumer af Mia Stensgaard, samt en ligeså

imponerende lyssætning af lysdesigneren

Mikki Kunttu. Det blev en meget vellyk-

ket fortolkning, som jeg håber, vil finde sin

faste plads i ballettens repertoire. Til pre-

mieren blev Marcin Kupinski yderst velfor-

tjent udnævnt til solodanser. Et Folkesagn

modtog en Reumert for årets forestilling,

og Sorella Englund og jeg modtog Teater-

katten, der uddeles af teaterkritikerne, for

bedste instruktion.

Sæsonen afsluttedes på Gamle Scene hvor

klassikerne Etudes og Konservatoriet blev

sat sammen med Alumnus, en ny ballet af

Johan Kobborg som debuterende koreo-

graf i sit hjemland. Hans ballet i to dele; Les

Lutins og Salute, var et humoristisk og vir-

tuost indslag. Aftenen endte med Etudes,

som jeg sammen med Lise Lander, Thomas

Lund og Silja Schandorff havde bearbejdet,

Balletmesterens beretning

2011 blev året hvor Det Kongelige Teater

og hermed balletten blev ramt af den øko-

nomiske krise, idet teatrets økonomiske

ramme blev beskåret så voldsomt, at det

rørte ved kernen af teatrets fornemmeste

opgave: At producere kunst på et interna-

tionalt højt niveau. I en tid, hvor alle for-

sider er præget af overskrifter om krise,

om lange ventelister til behandlinger, om

forfaldne skoler, institutioner og pleje-

hjem, kan det for nogen virke uanstændigt

at råbe vagt i gevær over sådanne massive

besparelser på kunsten. Men jeg gør det

alligevel. Fordi jeg er kunstner, og fordi jeg

tror, kunsten spiller en afgørende rolle i

samfundet. Især når det er i krise.

Kunsten er umiddelbart det nemmeste

sted af spare. Den er flødeskummet, og in-

tet væsentligt går i stå eller forsvinder, hvis

vi fjerner den. Man kan ikke spise den.

Man kan ikke vinde politiske valg med den.

Man kan ikke fjerne sygdom eller diktato-

rer med den eller stoppe oversvømmelser

og global opvarmning. Den er alt det andet.

Værdiskaber. Kommentaren til vores liv og

måden vi lever det på. Et pusterum. Et nu.

Kittet der får os til at føle sammenhæng,

mærke livet – et saksespark i hjertekulen.

Så diffus, skrøbelig og umulig i en krise-

ramt verden. Derfor kræver det overmen-

neskeligt mod at turde satse på den og prio-

ritere den. Tør vi som samfund det?

2011 indeholdt mange af de elementer, jeg

mener, er nødvendige, hvis Den Kongelige

Ballet skal fastholde og udvikle sine pas-

sionerede kunstnere og underholde og ud-

fordre sit publikum.

og jeg følte, værket blev danset skarpere

og med større teknisk overskud end længe

set. I lyset af Alban Lendorfs kometagtige

sæson, og en enestående præstation som

soloherre i Etudes, var det indlysende at

udnævne ham til solodanser efter repremi-

eren.

Enetime og Sylfiden gik over scenen i sep-

tember, og de er begge dele af kulturkano-

nen, idet de repræsenterer hovedværkerne

i de to store koreografiske mestre August

Bournonville og Flemming Flindts kar-

rierer. Der var nye ansigter i de bærende

partier blandt andre Alban Lendorf. Dét til

trods var der en svigtende publikumssøg-

ning til mesterværkerne, hvilket henleder

tanken på, at med mindre agtværdige klas-

sikere kommer i ny scenografisk indpak-

ning, så har de gamle ”kanoner” svært ved

at tale til publikum af i dag.

Premiere på Virtouse trin havde fokus på

den danske skole og særkendet ved Den

Kongelige Danske Ballet. Thomas Lund

assisteret af Silja Schandorff havde i Bour-

nonville fantasi med fin føling ekstraheret

trin fra Bournonvilles berømte skoler og

sat dem sammen på en spændende og ny

måde til musik komponeret af Kim Helweg.

Donizette Variationer af George Balanchi-

nes er en hyldest til August Bournonville,

hvor Balanchine leger og drejer på de ro-

mantiske trins sprog og skruer. Aftenen

afsluttedes med Etudes.

Kom Bamse nu balletter vi! er Balletskolens

trumf es, hvor næsten samtlige elever med-

virkede i Thomas Lund og Katrine Hauch

Fausbølls fine og fantasifulde introduktion

til ballet for de allermindste. Igen en stor

succes i børnenes efterårsferie og efterføl-

gende for et ungt publikum i Musikhuset i

Århus.

Gennem Hans Scherfigs udødelige klas-

siker Det Forsømte Forår satte balletten

fokus på mobning i årets nye ungdomsbal-

let, hvor de talentfulde aspiranter og vores

bedste karakterdansere kastede sig ud i

sang og drama med stor succes. Orkestret

Hess is More kreerede lydsiden og styk-

ket blev iscenesat af danser og koreograf

Esther Lee Wilkinson. Balletten ramte en

langt større målgruppe end håbet og spil-

lede for udsolgte huse som både skolefore-

stilling og for familier.

Broadway for en aften var en rigtig flot

danset aften med balletter udelukkende af

den amerikanske mesterkoreograf Jerome

Robbins. De fire værker; The Concert, The

Cage, Other Dances og West Side Story

Suite, som udgjorde aftenen, viser Robbins

koreografiske spænd fra humor til drama-

tik, ren skøn dans og showdans. På samme

måde viste kompagniet hele sin alsidighed

i viften af koreografiske genrer. En triumf,

især for danserne.

Efter to års pause kom Nøddeknækkeren

tilbage i ny scenografi af Anthony Ward

og med koreografi af George Balanchine.

Netop Balanchines Nøddeknækker rum-

mer for både dansere og publikum et hav af

underholdende og malerisk, musikalsk ko-

reografi, og denne version blev i december

måned både anmelderrost og en tordnende

publikumssucces. Ved premieren den 3.

december blev J’amie Crandall udnævnt

til solodanserinde – en indlysende udnæv-

nelse efter den rivende udvikling, hun har

gennemgået de seneste to år.

I løbet af året blev der gennemført tre

gæstespil. Først en meget fortænkt og i

mine øjne gammeldags Bill T. Jones ballet

The Proposition. Herefter gæstede Dansk

Danseteater os i maj med Love Songs, der

blev en stor kunstnerisk og publikums-

mæssig succes. Det sidste gæstespil i 2011

var i oktober med Angelin Preljocaj og hans

kompagni Ballet Preljocaj i forestillingen

And then, one thousand years of peace – en

visuel flot og stærkt danset forestilling med

14

WEST SIDE STORY SUITE: Corps de ballet

DET FORSØMTE FORÅR: Nikolaj Hübbe og corps de ballet

En anden ny satsning for publikumsud-

vikling Dans2Go blev lanceret i 2010, og

succesen fortsatte i 2011. Idéen er at tage

et nyt publikum i hånden og føre dem ind

i dansens verden gennem introducerende

film og et program med eksempler på

både moderne og klassisk ballet af højeste

kvalitet.

Dans2Go og Hübberiet fik mere end 50 %

nye teatergængere ind i de røde plyssæder

på Gamle Scene.

2011 blev året hvor en meget omtalt og for-

tolket rapport kom til at præge mit liv og

avisernes forsider. Det var ærgerligt, at vi-

rakken om rapporten fyldte så meget, idet

vi i hele 2011 havde sat en række initiati-

ver i vandet i samarbejde med danserne.

Det er mit håb, at tiltagene vil medvirke til

at udvikle det daglige arbejde både i prøve-

salen og på ledelsesplan. Ligesom jeg fana-

tisk tror på en konstant udviklingskurve

for det tekniske og kunstneriske niveau, er

jeg også bevidst om, at dette kun kan lade

sig gøre, hvis udviklingen sker i alle dele af

ballettens organisation. Vi fortsætter med

at bevare fokus på medarbejder- og ledel-

sesudvikling samt samarbejde i organisa-

tionen og har i 2011 ansat en psykolog til

at forestå processen, som fortsætter det

kommende år.

Balletskolen havde i 2011 i gennemsnit 86,

elever samt ca. 50 elever i provinsen på

henholdsvis satellitskoler og talentcentre.

Ved årets optagelsesprøve deltog et histo-

risk højt antal børn, hvilket kan skyldes

dels et øget rekrutteringstiltag samt DR’s

portrætudsendelser om skolen kaldet ”De

Udvalgte”, der blev vist i begyndelsen af

året. Endelig har det formentlig haft betyd-

ning, at Balletskolen for første gang optog

elever til 0. klasse og introducerede en fre-

det indskoling for 0., 1. og 2. klasse med

nøgleord som kreativitet, motorik, drama

og musik – en unik begyndelse på et sko-

leliv.

både seksuelle og politiske temaer, som

blev vel modtaget af det danske balletpub-

likum.

I slutningen af maj var vi klar. Mange års

forberedelse havde nået sit mål: Den Kon-

gelige Ballet skulle til USA på den største

amerikanske turnésatsning de seneste 50

år. En satsning, der for alvor skulle defi-

nere, hvor kompagniet netop nu befinder

sig i international sammenhæng. Turneen

startede i Californien med byerne Orange

County og Berkeley og fortsatte på østky-

sten med Washington og New York.

Jeg var yderst tilfreds med turnéen, og de

normalt meget kritiske amerikanske an-

meldere var begejstrede. Missionen var

dermed lykkedes: Den Kongelige Ballet var

igen placeret i den absolutte verdenselite.

Danske Sommerballet lå i 2011 i august

måned, og på trods af en noget kold og

våd måned fik balletten gennemført fem

forestillinger ud af ni. Som de andre år, hvor

balletten har været ude og danse i fri luft,

var det publikumsmæssigt succesfuldt,

og jeg synes, det er uhyre vigtigt fortsat

at skabe dialog mellem balletten og det

publikum på Fyn og i Jylland, som til daglig

ikke har let adgang til os.

Hübberiet var et af årets helt nye satsninger

for publikumsudvikling og udvikling af Den

Kongelige Ballet. Gennem tre tema-aftener

blev balletten sat ind i en helt ny samfunds-

aktuel eller kunstnerisk kontekst og åb-

nede scenen og armene for alt det talent, vi

ellers aldrig kan samarbejde med i en tradi-

tionel forestilling: Rappere, filosoffer, hjer-

neforskere, filminstruktører, poetryslam-

mere, politikere, radioværter, komikere og

mange andre skabte tre underholdende,

inspirerende og tankevækkende aftener på

Gamle Scene sammen med ballettens dan-

sere. De eksterne gæster trak, som håbet,

deres eget publikum med og mange satte

for første gang deres ben i Det Kongelige

Teater til Hübberiet.

16

17

Skolens juniorkompagni – Kompagni B

nåede nye højder og turnerede fra Varde

til Washington, hvor de sammen med de

internationalt anerkendte Balletskoler fra

Argentina, Tokyo og Moskva skabte et fæl-

les program i Kennedy Centret. Desuden

deltog elever fra skolen på turnéen med

kompagniet til USA i foråret.

Skolens lærere var på inspirationstur til

Skt. Petersborg. For at opdyrke nye lærer-

kræfter, der kan sikre flere talentcentre i

provinsen afholdt Balletskolen en succes-

fuld audition i Odense, hvilket gerne skulle

bane vejen for, at endnu et talentcenter kan

åbnes i 2012 i provinsen.

Når jeg kigger tilbage på 2011, kan jeg kun

være tilfreds med den udvikling kompagni-

et har gennemgået kunstnerisk, siden jeg

startede som balletmester for 3 år siden.

Turnéen til USA og dens modtagelse be-

kræfter mig kun i, at Den Kongelige Ballet

er af en enestående klasse.

Jeg ser også tilbage på et år med store

kunstneriske succeser for både balletken-

dere og for et nyt balletpublikum.

Tilbage er kun at sige tak for 2011 – ikke

mindst til de fonde, der gjorde det kunstne-

risk muligt både at producere kunsten – de

nye forestillinger – og at turnere med den.

De kommende år er Balletten fortsat dybt

afhængig af disse fonde og sponsorater,

foruden disse vil vi ikke kunne blive ved at

producere kunst i verdensklasse.

Nikolaj Hübbe

Balletmester

NØDDEKNÆKKEREN: Corps de ballet

BORIS GUDONOV: Johan Reuter


19

Sidste år skrev Kasper Holten i sin beret-

ning, at operaen stod ved en korsvej. Skulle

vi være med i superligaen og dermed fast-

holde det meget høje kunstneriske niveau,

eller skulle vi nu begynde turen ned ad

bakke. Desværre er det dét, vi begyndte i

2011. Det blev et år, hvor vi gjorde alt for

at holde fast i at præstere på meget højt ni-

veau, men hvor antallet af både værker og

især antallet af forestillinger måtte reduce-

res kraftigt, og det fortsætter i 2012.

Året 2011 var også - naturligt nok - påvirket

af skiftet mellem to operachefer. Kasper

Holten forlod os og blev operachef på

Covent Garden i London, og Keith Warner

overtog stafetten. Chefskiftet havde været

planlagt i længere tid, så overgangen blev

glidende. Repertoiret i året 2011 har dog

naturligt været planlagt af Kasper Holten. I

operaverdenen er planlægningshorisonten

mellem to og fire år, så det måtte være

sådan. Årets repertoire er planlagt i samar-

bejde med Michael Schønwandt.

Jeg blev konstitueret som operachef efter

Keith Warners fratræden i begyndelsen af

2012. Han har tilrettelagt hovedlinierne

i repertoiret i næste sæson og vil i øvrigt

fortsat instruere i operaen. Der er således

faste rammer for de kommende års virk-

somhed for operaen, hvor jeg vil søge at

sikre en fortsat høj kunstnerisk kvalitet.

Foråret var desuden præget af, at Kasper

Holten og Michael Schønwandt gik af sam-

tidig og derfor havde planlagt deres sidste

fælles forestilling, nemlig Kvinden uden

skygge af Richard Strauss. Et værk som

ikke er blevet spillet i København tidligere,

måske fordi det er det ultimative værk af

Strauss, et værk, som er vanskeligt at for-

tolke, så det både bevarer mystikken og

eventyrets kraft, men også giver mening

for os i dag. Iscenesættelsen fik mange

anmelderroser, og musikalsk var det en

kraftpræstation fra huset, støttet af gode

internationale kræfter, nemlig basbaryto-

nen James Johnson og den dramatiske so-

pran Linda Watson. Året første produktion

Boris Godunov af Modest Musorgskij blev

instrueret af den unge russiske instruktør

Dmitri Tjerniakov, som også havde lavet

scenografien. Produktionen var blevet til

i samarbejde med Staatsoper Unter den

Linden i Berlin, hvor den blev opført først.

Handlingen foregik i det moderne Rus-

land med fokus på aktuelle magtkampe og

manipulation inklusiv en terrorhandling.

Ironisk nok blev Moskva igen ramt af en

terror-aktion – en selvmordsbombe i luft-

havnen – umiddelbart efter premieren.

Virkeligheden er ikke langt væk. Operaen

blev dirigeret af Jakub Hrusa – et ungt

stærkt talent på dengang bare 29 år.

My Fair Lady blev genopsat i februar og

mange flere fik lejlighed til at se Cecilie

Stenspil i rollen som Eliza i den store impo-

sante og fornøjelige musical.

I marts måned var operaen på turné i Jyl-

land med Madame Butterfly i Aalborg, Her-

ning, Århus, Randers, Holstebro, Viborg,

Esbjerg og Vejle. Som altid oplevede vi en

varm modtagelse alle steder, hvor vi kom

Operachefens beretning

I sommeren 2011 skete det fantastiske, at

operaen var i New York med Selma Jezkova

(tidligere Dancer in the Dark), Poul Ruders

opera over Lars von Triers film. Operaen

var inviteret af Lincoln Center Festival som

del af festivalens store internationale som-

merprogram. Det var helt unikt at opleve

operaen i så berømte rammer, og den store

gæstfrihed operaen blev modtaget med.

Den amerikanske presse var ikke voldsomt

begejstret, men publikum i salen var begej-

stret og fik en uforglemmelig oplevelse. Ka-

pellet deltog med en kammerorkesterkon-

cert og en kammerkoncert, som bestod af

værker af Carl Nielsen, Igor Stravinskij og

Johan Svendsen. Den amerikanske presse

var begejstrede for koncerterne, som blev

dirigeret med meget stor professionalisme

af Michael Schønwandt. Det var tillige med

stolthed, at vi kunne præsentere en af ka-

pellets egne soloblæsere, John Kruse, som

solist ved denne lejlighed. Det var fanta-

stisk at opleve, at det danske miljø i New

York bakkede varmt op om operaens tilste-

deværelse i New York, og nogle kom sågar

til alle tre arrangementer.

frem og et begejstret publikum. Det var-

mede, og også denne gang var det en dejlig

oplevelse for sangerne at deltage i Dan-

marksturnéerne.

Produktionen af Romeo og Julie blev lavet

af Olivier Py sammen med De Nederlandse

Opera, og den blev en lidt dyster og meget

moderne fortolkning af det klassiske kær-

lighedsdrama om de elskende, der ender

deres dage uden at kærligheden får lov

at blomstre. Udførelsen med vores eget

solistensemble blev vurderet flot, mens

der var delte meninger om produktionen.

Alexander Shelley dirigerede orkestret på

smukkeste vis.

Forårets sidste produktion blev en gen-

opsætning af populære Turandot i Mikael

Melbyes opsætning, og denne gang med

den moderne komponist Berios version af

slutningen. Dramaet om den onde prinses-

se, som slår sine bejlere ihjel, men til sidst

erobres af prinsen var meget populær hos

publikum.

KVINDEN UDEN SKYGGE: Susanne Resmark og Ann Petersen

20


x

21

Bo Holten selv. En moderne opera, med en

dramatisk historie om Struensees og Caro-

line Mathildes kærlighed samt den måske

ikke helt så vanvittige konge orkestreret af

oplysningstiden og de kommende franske

revolutioner.

Året sidste opsætning var Cavalleria Rusti-

cana og Bajadser iscenesat af henholdsvis

Kasper Holten og Paul Curran, to tidligere

nordiske operachefer – den ene i Køben-

havn, den anden i Oslo. Operaen udspil-

lede sig i samme scenografi – dog Bajadser

i en udbombet version lige efter 2. verdens-

krig. Her havde vi fornøjelsen af at vise en

meget veloplagt José Cura for fuld udblæs-

ning i de første fire forestillinger. Det be-

tyder enormt meget at have den slags ka-

paciteter med i en operaproduktion. Hele

kompagniet retter ryggen og leverer lidt

ekstra.

Som et særligt initiativ gennemførte vi fire

heldags workshops med gymnasieelever

i forbindelse med Livlægens besøg, en ny

type interaktiv workshop, hvor kunstneri-

ske støttefunktioner og sangerne i fuldt ko-

Efteråret blev åbnet med repremiere på

Peter Langdals opsætning af Tosca i en

scenografi, der virkelig udnytter Operaens

sceniske muligheder. Man kan konstatere,

at selv om vi har spillet Tosca i denne op-

sætning i to perioder før, så er den stadig

populær hos publikum. Herefter havde vi

Mozarts Cosi fan tutte på programmet i Guy

Joostens opsætning. Et forvekslingsdra-

ma, som både er det rene skæg og ballade,

men også har en kerne af alvor i sig, om

hvor meget man kan lege med menneskers

følelser, uden at det for alvor giver bagslag

og ødelægger mere end godt er. Mozarts

musik var velspillet og operaen byder på

måske de mest smukke passager i nogen

Mozart opera, og det satte publikum virke-

lig pris på.

Endnu en genopsætning var herefter på

tapetet, nemlig Bo Holtens bud på en ny

dansk nationalopera, Livlægens besøg efter

P.O. Enquists roman af samme navn. An-

melderne var begejstrede ved urpremieren

i 2009, og det var en opera, som viser det,

vi virkelig kan i København. Strålende op-

sat af Peter Oskarson og igen dirigeret af

BAJADSER: Sine Bundgaard og Roy Cornelius Smith

21

rigent og søstrene Baiba og Lauma Skride

på henholdsvis violin og flygel. Desuden

spilledes værker af Prokofjev, Haydn og

Brahms. Søstrene leverede en storslået

koncert i et forrygende samspil med Det

Kongelige Kapel.

Koncertåret sluttede naturligvis med den

traditionsrige nytårskoncert over temaet

”ved Donaus bredder” med den kun 25-åri-

ge kvindelige dirigentkomet Joana Mall-

witz.

Det skal tillige nævnes, at vi med stor suc-

ces har flyttet kammerkoncerterne fra Tak-

kelloftet ud i Operaens foyer og fra efter-

året etableret en tematisk sammenhæng

mellem kammerkoncerterne, nemlig: ”I

Schu berts univers”. Det har betydet langt

større interesse fra publikum, og der skal

derfor arbejdes videre på at skabe op-

mærksomhed om de smukke kammerkon-

certer, som altid finder sted søndag efter-

middag.

En anden nyskabelse, som blev påbegyndt

i 2011 er projektet: ”Hands on”, som in-

troducerer skoleklasser til den klassiske

musik. Børnene blev introduceret til alle

instrumenter i et symfoniorkester, spillede

selv og etablerede en lille koncert inklusiv

en dirigent. Herefter hørte de kapellet prø-

ve på et af de stykker, de var i gang med at

øve på. Dagen bød også på en rundvisning

i Operaen. Disse workshops er baseret på

musikernes aktive medvirken, og de har

været utroligt populære. Det har desværre

langt fra været muligt at give alle, der gerne

ville, denne oplevelse.

Alt i alt et operahus, der lever i bedste vel-

gående på et lidt lavere aktivitetsniveau

end tidligere.

Sven Müller

Konstitueret operachef

stume instruerer i, hvordan opera spilles.

Også Bo Holten introducerede til Livlægens

besøg gennem samtaler med publikum i fo-

yeren.

Et sidste nyt initiativ blev sat i søen lige in-

den jul, hvor publikum og andre, der måtte

have lyst, inviteredes i foyeren nogle timer

før forestillingen til et gratis underholden-

de indslag med sangere og musikere. I de-

cember bød vi naturligvis på julesange, og

der blev solgt æbleskiver og gløgg i caféen.

Foråret 2011 bød på to symfonikoncerter

samt en kammerorkesterkoncert i DRs

koncerthus.

Første symfonikoncert bød på Messiaen,

Les offrandes oubliées og Bruckners Synfoni

nr. 7 med den mangeårige chef for Wiens

Radioorkester, Bertrand de Billy, som diri-

gent.

Kammerorkesterkoncerten i foråret havde

Michael Schønwandt som dirigent og John

Kruse fra kapellet som solist på klarinet.

Koncerten blev som nævnt gentaget i New

York.

Som Michael Schønwandts afskedskoncert

opførtes Mahlers Symfoni nr. 2 samt Hans

Abrahamsens Nacht und Trompeten. Både

kapellet og koret deltog i en forrygende

koncert, som satte et meget flot punktum

for Schønwandts tid som chefdirigent på

operaen.

Efterårets koncertrække begyndte i Ope-

raen med første symfonikoncert med John

Storgards som dirigent og verdensstjernen

Midori som solist på violin. Der blev spillet

Panufniks Landscape, Brittens violinkon-

cert og Sibelius Symfoni nr. 2.

Efteråret bød tillige på Koncert med Det

Kongelige Kapels træblæsere og Det Kon-

gelige Kapels messingblæsere, et særligt

initiativ som virkelig viste, hvad disse grup-

per i kapellet formår.

En helt særlig begivenhed i koncertrækken

var efterårets kammerorkesterkoncert,

hvor Hans Abrahamsens dobbeltkoncert

blev uropført med Andre de Ridder som di-

22

23

HVIS DETTE ER ET MENNESKE

Repremiere

Skuespilhuset, Lille Scene

12. januar 2011

Af Primo Levi

Koncept og bearbejdelse:

Jens Albinus

Oversættelse: Nina Gross

Scenografi: Mia Stensgaard

Konsulent: Emmet Feigenberg

Dramaturg: Jesper Bergmann

Medvirkende:

Jens Albinus

MISANTROPEN

Premiere

Skuespilhuset, Store Scene

21. januar 2011

Af Molière

Iscenesættelse: Thomas Bendixen

Scenografi: Steffen Aarfing

Kostumedesign: Marie í Dali

Lysdesign: Ulrik Gad

Koreografi: Esa Alanne

Oversættelse: Jesper Kjær

Medvirkende:

Alceste: Lars Mikkelsen

Philinte: Jens Gotthelf

Oronte: Steen Stig Lommer

Célimène: Mille Hoffmeyer Lehfeldt

Éliante: Iben Dorner

Arsinoé: Tammi Øst

Acaste: Benjamin Kitter

Clitandre: Troels Thorsen

Basque: Henrik Koefoed

MANSON

Urpremiere


25. februar 2011

Af Jokum Rohde

Iscenesættelse:

Madeleine Røn Juul

Scenografi og kostumer:

Christian Friedländer

Lysdesign: Jonas Bøgh

Koreografisk assistance:

Thomas Hejlesen

Medvirkende:

Charles Manson: Nicolas Bro

Sharon Tate: Helle Fagralid

Voytek Frykowskij:

Nicolaj Kopernikus

Jay Sebring: Peter Plaugborg

Sadie: Kristine Nørgaard

Linda Kasabian: Mette Føns

Dommer Syberberg:

Henning Jensen

Ivan Ivanovitch: Morten Suurballe

Tiresias: Ole Westh-Madsen

Vladimir Evilenko: Peter Plaugborg

Moder Maria: Hanne Hedelund

Frøken Popovitch:

Hanne Hedelund

Bødlen: Nicolaj Kopernikus

Luderpige: Sarah Boberg

Statist: Jannik Jensen

Nicolas BroJens Albinus Lars Mikkelsen

Premierer | Skuespil

Zaki Youssef og Wahid SuiDar Salim og ôzlem Saglanmak

NYE STEMMER

Slotskarréen

Urpremiere

Skuespilhuset, Portscenen

15. marts 2011

Af Nassrin El Halawani

Iscenesættelse: Egill Pálsson


Martin Eriksson

Lysdesign: Thomas Bek Jensen

Medvirkende:

Amal: Özlem Saglanmak

Shawki: Dar Salim

Faren: Azad Khidir

Stine: Mia Lerdam

Torben: Jesper Dupont

PRæMIEPERKER

Urpremiere


15. marts 2011

Af Zaki Youssef

Iscenesættelse:

Frederik Arntzen Neergaard


Martin Eriksson


Komponister: Lawand Shakur

Othman og Zaki Youssef

Konsulent: Rune David Grue

Medvirkende:

Iliyas: Zaki Youssef

Bekim: Wahid Sui

Amir: Nima Nabipour

Kasper: Benjamin Boe Rasmussen

Christina: Heidi Colding-Hansen

Karina: Mia Lerdam

Betjent: Jesper Dupont

Far: Azad Khidir

Forskellige gæsteskuespil-

lere bla. Bodil Jørgensen

FANNY OG ALEXANDER

Premiere


1. april 2011

Af Ingmar Bergman

Iscenesættelse: Emmet Feigenberg

Scenografi og kostumer: Karin Betz

Lysdesign: Mikael Sylvest

Lyddesign: Karsten Wolstad

Bearbejdelse: Emmet Feigen-

berg og Solveig Gade

Oversættelse: Niels Brunse

Medvirkende:

Fru Helena Ekdahl: Ghita Nørby

Oscar Ekdahl: Søren Sætter-Lassen

Emilie Ekdahl: Sofie Gråbøl

Alexander: Jacob August

Ottensten / Julius Tuxen

Fanny: Mille Marie Lunder-

skov / Alberte Blichfeldt

Carl Ekdahl: Peter Gilsfort

Lydia Ekdahl: Søs Egelind

Gustav Adolf Ekdahl:

Mikael Birkkjær

Alma Ekdahl: Bodil Jørgensen

Petra Ekdahl:

Thea Maria Schok Jeppesen

Maj: Julie Agnete Vang Christensen

Frk. Vega: Anne Birgitte Lind

Frk. Esther: Kirsten Peüliche

Isak Jacobi: Tommy Kenter

Aron: Nicolai Dahl Hamilton

Ismael: Sonja Richter

Sofie Gråbøl, Mille Marie Lunderskov og Jacob August Ottensten

24

25

Skuespil

Maria Rossing Kirsten Olesen og Birthe Neumann Søren Sætter-Lassen

Skuespil

FANNY OG ALEXANDER fortsat

Filip Landahl: Ole Ernst

Michael Bergman:

Nicolai Dahl Hamilton

Scenemester: Henrik Jandorf

Biskop Edvard Vergerus:

Jens Albinus

Henrietta Vergerus:

Anne Birgitte Lind

Blenda Vergerus: Kirsten Peüliche

Elsa Bergius: Andrew Jeffers

Justina: Benedikte Hansen

Politikommissær: Henrik Jandorf

KABARET ROYAL

Urpremiere


27. maj 2011

Tekstforfattere:

Anna Bro, Line Knutzon,

Christian og Mads Tafdrup,

Joan Rang Christensen, Rune

David Grue og Mikkel Arndt

Iscenesættelse: Rune David

Grue og Elisa Kragerup


Palle Steen Christensen

Komponist, arrangør og kapel-

mester: Søren Siegumfeldt

Orkester: Bent Clausen, Peter

Rosendal, Søren Siegumfeldt


Koreografi: Signe Fabricius

Medvirkende:

Mikkel Arndt

Rasmus Bjerg

Helle Fagralid

Thomas Hwan

Peter Plaugborg

Maria Rossing


STUEPIGERNE

Premiere


1. juni 2011

Af Jean Genet

Iscenesættelse:

Staffan Valdemar Holm


Bente Lykke Møller

Lysdesign: Torben Lendorph

Koreografi: Bill Holmberg

Oversættelse: Francois-Eric Grodin

Medvirkende:

Solange: Birthe Neumann

Claire: Kirsten Olesen

Madame: Malene Schwartz

Solange: Simone Bund-

gaard Lauritzen

Claire: Nanna Friis

Madame: Charlotte Schibler Reim

DEN GERRIGE

Premiere


8. september 2011

Af Molière

Iscenesættelse: Thomas Bendixen

Scenografi og kostumer: Maja Ravn


Videodesign: Arthur Steijn

Musik: Christian Hougaard

Oversættelse: Jesper Kjær

Bearbejdelse: Thomas Bendixen og

Benedikte Hammershøy Nielsen

Medvirkende:

Harpagon: Søren Sætter-Lassen

Élise: Özlem Saglanmak

Cléante: Anders Juul

Valère: Nicolai Jandorf Klok

Marianne: Sicilia Gadborg Høegh

Frosine: Bodil Jørgensen

La Flêche: Peter Oliver Hansen

Mester Jacques: Steen

Stig Lommer

Mester Simon: Henrik Jandorf

Grev Anselme: Henrik Jandorf

Politikommissær: Anders Hove

Maria Rossing og Thomas Hwan Jürg Kienberger og Nukâka Coster-Waldau

Benedikte Hansen

MÅGEN

Premiere


7. oktober 2011

Af Anton Tjekhov

Bearbejdet af Martin Crimp

Iscenesættelse: Katie Mitchell

Scenografi: Vicki Mortimer

Kostumer: John Bright

Lysdesign: Ulrik Gad

Lyddesign: Gareth Fry

Koreografi: Niclas Bendixen

Præpareret klaver:

Martin Stauning

Oversættelse: Niels Brunse

Medvirkende:

Irina Arkádina: Benedikte Hansen

Konstantin Trepljóv: Jens

Frederik Sætter-Lassen

Pjort Sórin: Preben Kristensen

Nina: Cecilie Stenspil

Sjamrájev: Peter Gilsfort

Polína: Sarah Boberg

Másja: Kitt Maiken Mortensen

Alekséj Trigórin:


Jevgénij Dorn: Mikael Birkkjær

Semjón Medvédenko:

Mathias Hedegård Andersen

Jákov: Esben Smed

Weinholt Jensen

En kok: Jesper Bruun Henriksen

En tjenestepige: Simone

Kamilla Karrebæk

DET GODE MENNESKE FRA SEZUAN

Premiere


13. oktober 2011

Af Bertolt Brecht

Iscenesættelse: Elisa Kragerup




Suzuki-instruktør og koreografisk

konsulent: Anne-Lise Gabold

Dramaturgi: Solveig Gade

Oversættelse: Finn Methling

Medvirkende:

Shen Te / Shui Ta: Maria Rossing

Wang / familiemedlem:

Peter Plaugborg

Yang Sun / familiemedlem:

Thomas Hwan

Fru Yang / snedker: Rasmus Bjerg

Fru Shin / betjent / familiemed-

lem / Gud III: Helle Fagralid

Fru Mi Tzü / præst / familie-

medlem / Gud I: Mikkel Arndt

Hr. Shu Fu / familiemedlem / Gud

II: Johanne Louise Schmidt

Pianist: Kristian Jørgensen

+-0

Co-produktion

Premiere


7. november 2010

Af Christoph Marthaler

Iscenesættelse:

Christoph Marthaler


Anna Viebrock

Dramaturgi: Stephanie

Carp og Malte Ubenauf

Musikalsk ansvarlig:

Rosemary Hardy

Musikalsk produktion:

Bendix Dethleffsen

Kunstnerisk assistent,

iscenesættelse: Gerhard Alt

Lysdesign: Phönix (Andreas Hofer)

Lyddesign: Fritz Rickenbacher

Medvirkende:

Marc Bodnar

Raphael Clamer

Bendix Dethleffsen

Rosemary Hardy

Ueli Jäggi

Cazzaalung Qaavigaaq

Jürg Kienberger

Sasha Rau

Bettina Stucky

Nukâka Coster-Waldau

26

27

Skuespil

Lærke Schærff Engelbrecht og Mikkel

Kaastrup-Mathew

Nicolas Bro og Kirsten OlesenRasmus Bjerg

KæLDERMENNESKET

Urpremiere


26. november 2011

Af Fjodor M. Dostojevskij

Dramatiseret af Rune David Grue

Iscenesættelse: Rune David Grue




Lyddesign: Mogens

Laursen Hastrup

Oversættelse: Ole Husted Jensen

Dramaturg: Jesper Bergmann

Medvirkende:

Rasmus Bjerg

Aftenens gæsteskuespiller: Sicilia

Gadborg Høegh, Özlem Saglanmak,

Cecilie Stenspil, Marie Dalsga-

ard, Johanne Louise Schmidt,

Maria Rossing, Helle Fagralid,

Rikke Lylloff, Karin Heinemeier,

Kitt Maiken Mortensen

SANS

Danmarkspremiere

Statens Teaterskoles

præsentationsforestilling


30. november 2011

Af Anja Hilling

Iscenesættelse: Maria

Kjærgaard-Sunesen

Oversættelse: Karen-Maria Bille


Nathalie Mellbye

Medvirkende:

Asbjørn Krogh Nissen

Danica Curcic

Jonas Kriegbaum

Katrine Murholt Rosenthal

Lærke Schjærff Engelbrecht

Martin Fredberg

Mikkel Boe Følsgaard

Mikkel Kaastrup-Mathew

GENGANGERE

Premiere


9. december 2011

Af Henrik Ibsen

Iscenesættelse:

Michael Thalheimer

Scenografi: Olaf Altmann

Kostumedesign: Katrin Lea Tag

Lysdesigner Ulrik Gad

Musik: Bert Wrede

Bearbejdelse: Michael Thal-

heimer og Solveig Gade

Oversættelse: Thomas Bredsdorff

Medvirkende:

Fru Alving: Kirsten Olesen

Osvald: Nicolas Bro

Pastor Manders: Kristian Halken

Jacob Engstrand: Morten Suurballe

Regine Engstrand: Marie Dalsgaard

Premierer | Eventministeriet i Skuespilhuset 2012

DRUMS IN SPACE

Koncert

Skuespilhuset,

Portscenen

29. januar 2011

Medvirkende:

Stefan Pasborg

Alex Riel

Jakob Riis

Per Anders Nilsson

Rasmus Meisler

Samarbejde med

Vinterjazz

JEG ER BEVæBNET &

HAR TØMMERMæND

Urpremiere

Skuespilhuset,

Portscenen

5. februar 2011

Iscenesættelse &

manusbearbejdning:

Leiv Arne Kjøllmoen

Medvirkende:

Thomas Corneliussen

FANTASTALAVN

Urpremiere

Skuespilhuset,

Portscenen

6. marts 2011

Medvirkende:

Master Fatman

Afonso Correa

Eiki Vilhjalmsson

Herminia Vicente

Mabunda

Luciano Carvalho

Martcio Bahiana

Paulo Castro

Thya Santos

LINIE 3 JAM – 10 ÅRS

JUBILæUMSSHOW

Urpremiere

Skuespilhuset,

Lille Scene

17. marts 2011

Portscenen udendørs,

Ofelia Beach

29. august 2011

Af og med:

Mikkel Arndt

Troels Thorsen

Christian Bretton-Meyer

Gæstestjerne:

Ole Schjører-Hansen

ELEFANTMANDEN

Premiere

Skuespilhuset,

Portscenen

10. april 2011

Af David Lynch,

Eric Bergren &

Christopher De Vore

Oversættelse,

manus-bearbejdning

& iscenesættelse:

Anders Lundorph

Medvirkende:

Joen Højerslev

Olaf Johannessen

Thomas Levin

Stine Schröder Jensen

Frank Thiel

Samarbejde med

CPH PIX

SKUESPILHUSET SOM

MOS

Urpremiere

Skuespilhuset,

Portscenen

29. maj 2011

Af Nikolaj Danielsen &

Mette Martinussen

Medvirkende:

Helle Fagralid

Esther Lee Wilkinson

Lise-Lotte Nielsen

Anne Sofie Bruun

Louise N.D. Friedberg

Ulrik Wivel

Kirsten Delholm

Nikolaj Danielsen

Det islandske kvindekor

i København

Samarbejde med

Madeleines Madteater

& Restaurant Ofelia

BENNYS BADEKAR

Repremiere

Roskilde Cinema,

Roskilde Festival

30. juni 2011

Islands Brygge

Kulturhus,

Jazz By the Sea

10. juli 2011

Skuespilhuset,

Portscenen

14. oktober 2011

Af Flemming Quist

Møller

Manusbearbejdning &

iscenesættelse:

Anders Lundorph

Tegninger:

Rasmus Meisler

Musik: Hans-Henrik Ley

Sangtekster:

Jan Bredsdorff

Medvirkende:

Johannes Lilleøre

Anne Vester Høyer

Thomas Bang /

Allan Klie

Morten Hemmingsen /

Kristoffer Fabricius

Stefan Pasborg

Jeppe Tuxen

Jonas Müller

Gæstestjerne:

Peter Belli

Samarbejde med

Roskilde Festival/

Copenhagen Jazzfestival

LIVE MIX TAPE

Koncert


Ofelia Beach

13. august 2011

Medvirkende:

Turzi

Midnight Magic

Iki

Fitnessorkestret

Copyflex

Samarbejde med Human

Office & Distortion v /

Thomas Fleurquin

HVEM MYRDEDE

REGITZE RIO?

Repremiere


Ofelia Beach

20. august 2011

Af Jokum Rohde

Iscenesættelse:

Anders Lundorph

Scenografi:

Christian Friedländer

Koreografi:

Vivi Siggaard Miller

Medvirkende:

Regitze Estrup

Jesper Hyldegaard

Morten Burian

Mia Lerdam

28

29

Benjamin Boe

Rasmussen

Gæstestjerner:

Steen Jørgensen

Søren Ulrik Thomsen

Mads Wille

Ann Farholt

SORT SAMVITTIGHED

Repremiere


Ofelia Beach

Iscenesættelse:

Elisa Kragerup

Scenografi:

Ida Marie Ellekilde

Koreografi:

Signe Fabricius

Medvirkende:

Signe Egholm Olsen


Jeanett Albeck

Leila Vestgaard

Tilde Maja Fredriksen

Gæstestjerne:

Ingeborg Børch

DET ELEKTRISKE

BAROMETER PÅ MOLEN

Koncert


Ofelia Beach

3. september 2011

Medvirkende:

The Late Great

Fitzcarraldos

Hymns from Nineveh

First Floor Power

Michael Møller / A

month of

unrequited love

Værter:

Alicia Jordanova

& Lucia Odoom

Samarbejde med Det

Elektriske Barometer /

DR P3

SIGURDS BJØRNETIME

Koncert

Skuespilhuset,

Store Scene

14. oktober 2011

Medvirkende:

Sigurd Barrett

Martin Klausen

Bjarne Christensen

SHANES VERDEN

Foredrag

Skuespilhuset,

Lille Scene

14. oktober 2011

Medvirkende:

Shane Brox

DØDSRUTEN

Urpremiere

Rundt i Skuespilhuset

22. oktober &

19. november 2011

Af Tue Biering, Anders

Lundorph &

Mia Lipschitz

Medvirkende:

Niels-Martin Eriksen

Nis Bank Mikkelsen

Mia Lerdam

Esa Alanne

Ole Lemmeke

Anne Sofie Bruun


Alfred Tamakloe

Thomas Jacob Clausen

Heidi Keller

Dan Loffredo

Jannik Jensen

Trine Laugesen

Freya Møller Sørensen

HESS IS MORE:

CREATION KEEPS THE

DEVIL AWAY?

Koncert

Skuespilhuset,

Store Scene

27. oktober 2011

Medvirkende:

Mikkel Hess

Nikolaj Hess

Michael Hanf

Rasmus Bille Bähncke

Tom Baker

Jeppe Skjold

Claus Højensgård

Anders Provis

ROMOLA

Premiere d. 18.

februar 2011

i Skuespil-huset,

Lille Scene

Koreografi:

Gregory Dean

Musik: Claude Debussy

Kostumer: Rikke Korfix

Lysdesign:

Jørn Thostrup

Pianist: Allison Smith

Dansere:

J’amie Crandall og

Gregory Dean

MEMENTO

Premiere d. 18.

februar 2011 i

Skuespilhuset,

Lille Scene

Koreografi: Iain Rowe

Musik:

Elias Constantopedos


Lysdesign:

Michelle Jäneke

Bannow Petersen

Dansere: Susanne

Grinder og

Ulrik Birkkjær

Premierer | Ballet

Solodanser Susanne GrinderET FOLKESAGN: Marcin Kupinski og Susanne Grinder

RECOLLECTIONS OF AN AFTERNOON

Premiere d. 18. februar 2011

i Skuespilhuset, Lille Scene

Koreografi: Constantine Baecher

Musik: Martin Stauning efter

Claude Debussy


Lysdesign: Jørn Thostrup

Dansere: Mette-Ida Kirk

og Mads Blangstrup

LUDUS AIR



Koreografi: Sebastian Kloborg

Musik: Vladimir Vysotsky, Claude

Debussy og Mikhail Glinka


Lysdesign: Jørn Thostrup

Dansere: Femke Mølbach Slot,

Stephanie Møller og Fernando

Mora

THE BIRDWATCHER AND THE MANBIRD



Koreografi: Tim Matiakis

Musik- og lysdesign:

Andreas Wetterberg

Kostumer: Ulrik Martin Larsen

(ManBird)

Video: Dimitris Vulalas

Dansere:

BirdWatcher: Morten Eggert

ManBird: Tim Matiakis

ROUND ABOUT TIM

Premiere d. 26. februar

på Gamle Scene

Koreografi: Jorma Elo

Musik: Eugene Ysaye

Danser: Tim Matiakis

ET FOLKESAGN

Premiere d. 11. marts 2011

i Operaen, Store Scene

Koreografi: Nikolaj Hübbe

og Sorella Englund efter

August Bournonville

Musik: Niels W. Gade

og J.P.E. Hartmann


Mia Stensgaard

Lysdesign: Mikki Kunttu

Videodesign: Martin Reinwald

og Sebastian Eskildsen

Dramaturg: Ole Nørlyng

Iscenesættelse: Nikolaj Hübbe

Assisteret af: Sorella Englund

Anne Marie Vessel Schlüter

og Claire Still (børn)

Dirigent: Graham Bond

Koncertmester: Lars Bjørnkjær

Hilda, en bjergpige:

Susanne Grinder

Muri, en troldkvinde:

Mogens Boesen

Viderik, Muris søn:

Lis Jeppesen

Diderik, Muris søn:

Poul-Erik Hesselkilde

Frøken Birthe, arving til

Højgården: Kizzy Matiakis

Junker Ove, hendes fætter og

trolovede: Marcin Kupiñski

30

31

Ballet

Ida Praetorius, Amy Watson og Camilla

Ruelykke Holst

Tim Matiakis og Diana Cuni Ulrik Birkkjær og Alexandre Lo Sardo

ET FOLKESAGN fortsat

Fru Kirstine, hendes tante:

Mette Bødtcher

Hr. Mogens, en kammerherre:

Mads Blangstrup

Cathrine, Birthes amme:

Josee Bowman

Morten, hushovmester:

Morten Eggert

Else, fadebursterne: Rebecca Labbé

Dorthe, kammerpige: Alba Nadal

BALLETAFTEN

Premiere d. 30. april 2011

på Gamle Scene

ALUMNUS – LES LUTINS

Koreografi: Johan Kobborg

Musik: Henryk Wieniawski og

Antonio Bazzini

Scenografi: Natalia Stewart

Kostumer: Johan Kobborg, ud-

arbejdet af Natalia Stewart

Lysdesign: Jørn Melin

Iscenesættelse: Johan Kobborg,

assisteret af Anne Holm-Jensen Peyk

Pianist: Julien Thurber

Violinist: Jon Gjesme

Dansere: Shelby Elsbree, Susanne

Grinder, Alexandra Lo Sardo

Ulrik Birkkjær, Jón Axel Fransson,

Marcin Kupiñski, Christiopher Rickert

Gudrun Bojesen,

Alban Lendorf, Tim Matiakis

ALUMNUS – SALUTE

Koreografi: Johan Kobborg

Musik: H.C. Lumbye

Scenografi og Kostumer:

Natalia Stewart

Lysdesign: Jørn Melin

Iscenesættelse: Johan Kobborg,

assisteret af Anne Holm-Jensen

Peyk

Dirigent: Johannes Stert

Koncertmester: Anton Lasine

Dansere:

Caroline Baldwin, J’aime

Crandall, Susanne Grinder,

Lena-Maria Gruber, Hilary Guswi-

ler, Stephanie Sahlgren

Charles Andersen, James

Clark, Eliabe D’Abadia,

Gregory Dean, Marcin

Kupinski, Julian Roman,


samt Corps de ballet

BOURNONVILLE FANTASI

Premiere d. 30. september

2011 på Gamle Scene

Koreografi: Fra Bournonville

Skolerne, samlet af Hans Beck

Musik: Kim Helweg, efter

Bournonville Skolerne

Projektion / maleri:

Cathrine Raben Davidsen

Kostumer: Cathrine Raben

Davidsen, Annette Nørgaard

Lysdesign: Anders Poll

Dramaturg: Sofie Rask Andersen

Idé og arrangement: Thomas Lund

Iscenesættelse: Thomas Lund

assisteret af Silja Schandorff

Dirigent: Johannes Stert


Hovedpar: Amy Watson,

Nicolai Hansen

Solistdamer: Camilla Rue-

lykke Holst, Ida Praetorius

Solistherrer: Gregory Dean,

Jón Axel Fransson

Damer: Amalie Adrian,

Birgitta Lawrence, Alba Nadal,

Carling Talcott, Caroline

Baldwin, Josephine Berggreen,

Oda Grøner, Hilary Guswiler

Herrer: Gábor Baunoch,

Alexander Bozinoff, Benjamin Buza,

DET FORSØMTE FORÅR: Poul Erik Hesselkilde og Corps de ballet

Jonathan Chmelensky,

James Clark, Christian Ham-

meken, Andreas Kaas

DET FORSØMTE FORÅR

Premiere d. 26. oktober 2011

i Skuespilhuset, Store Scene

Koreograf: Esther Lee Wilkinson

Musik: Hess is More

Scenograf: Thomas Holm Radil

Kostumer: Esther Lee Wilkinson

Lysdesigner: Thomas Bek Jensen

Dramaturg: Sofie Rask Andersen

Koncept og manuskript:

Sofie Rask Andersen og


Iscenesættelse:


Assisteret af: Anne Marie

Vessel Schlüter

Lektor Blomme: Poul Erik

Hesselkilde, Nikolaj Hübbe

Gymnastiklærerinde: Eva Kloborg

Fru Petersen: Lis Jeppesen

Gymnastiklærer: Thomas Flindt

Jeppesen

Madmor, kantinedame:

Josee Howard Bowman

Elever, piger:

Benita Bünger, Astrid Elbo,

Viktoria Falck-Schmidt,

Stephanie Chen Gundorph,

Ida Praetorius

Elever, drenge: Magnus

Christoffersen,

Lukas Hartvig-Møller,

Sebastian Haynes, Andreas Kaas,

Oscar Nilsson, Luke Schaufuss

Musikere:

Vibrafon: Michael Hanf

Saxofon: Jeppe Skjold

Trompet og Percussion:

Claus Højensgård

Guitar: Tom Baker

El-Trommer: Anders Provis

SH101 og Keys:

Rasmus Bille Bähncke

Vokal, Bas og Trommer:

Mikkel Hess

32

33

Ballet

NØDDEKNæKKEREN

Premiere d. 3. december

2011 på Gamle Scene

Koreografi: George Balanchine

Komponist: Pjotr Tjajkovskij

Scenografi: Anthony Ward

Lysdesign: Anders Poll

Iscenesættelse: Nikolaj

Hübbe med Stacy Caddell,

Susan Hendl, Darla Hoover

Instruktørassistenter:

Anne Holm-Jensen Peyk,

Heidi Ryom, Silja Schandorff

Instruktørass. Børn:

Ann Kolvig , Claire Still

Scenograf: Anthony Ward


Dirigent: Graham Bond

Dr. Stahlbaum: Mogens Boesen

Fru Stahlbaum: Lis Jeppesen

Hr. Drosselmeier:

Poul Erik Hesselkilde

Harlekin: Oscar Nilsson

Columbine: Tara Schaufuss

Soldat: Julien Roman

Musekongen: James Clark

Sukkerfeen: Susanne Grinder

Sukkerfeens Kavaler:

Marcin Kupiñski

Varm Chokolade fra Spanien:

Tina Højlund, Fernando Mora,

Josee Howard Bowman,

Oda Grøner, James Clark,

Cédric Lambrette,

Jonathan Chmelensky,

Astrid Elbo, Viktoria Falck-

Schmidt, Bryant Steenstra

Kaffe fra Arabien:

Amalie Adrian

Kinesisk Te:

Tim Matiakis, Shelby Els-

bree, Tara Schaufuss

Polkastænger:

Jón Axel Fransson

Marcipanhyrdinder:

Jodie Thomas, Josephine Berg-

green, Caroline Baldwin,

Laure Dougy, Sascha Haugland

Mor Mangebørn og hen-

des Polichineller:

Mogens Boesen

Dugdråbe:

Amy Watson

Soloblomster:

Alba Nadal, Camilla Ruelykke

Holst

Blomster:

Louise Brorsen, Benita Bünger,

Elisabeth Dam, Holly Jean Dorger,

Hilary Guswiler, Emma Håkansson,

Birgitta Lawrence, Ida Praetorius,

Stephanie Sahlgren, Carling Talcott,

Ditte Teildorf,


NØDDEKNÆKKEREN: J’aime Crandall

Premierer | Opera

Inger Dam Jensen og Peter LodahlYlva Kihlberg og Johan Reuter

BORIS GODUNOV

Premiere Store Scene

22. januar 2011.

Opera af Modest Musorgskij

Tekst: Modest Musorgskij

efter Aleksandr Pusjkin

Dirigent: Jakub Hrůša

Iscenesættelse: Dmitri Tcherniakov

Scenografi: Dmitri Tcherniakov

Kostumedesign: Maria Danilova

Lysdesign: Wolfgang Göbbel

Boris Godunov: Johan Reuter

Feodor: Oscar Flensborg Svane /

Emil la Cour Bødtcher-Jensen

Xenia: Ylva Kihlberg

Xenias Amme: Ulla Kudsk Jensen

Fyrst Vassilij Ivanovitj Schuiskij:

Stig Fogh Andersen / Ian Caley

Andrej Stjelkalov: Simon Duus

Svendsen / Andrey Breus

Pimen: Stephen Milling

Grigorij Otrepief: Michael

Kristensen

Varlaam: Sten Byriel /

Nikolai Didenko

Missail: Peter Arnoldsson

En krokone: Susanne Res-

mark / Ulla Kudsk Jensen

Den enfoldige: Gert

Henning-Jensen

Nikititj / politiofficer:

Anders Jakobsson

En livbojar: Carl Rahmqvist

Mitjuha: Torben Demstrup

Det Kongelige Kapel /

Det Kongelige Operakor

Solister fra Københavns Drengekor

Det Danske Drengekor og Gentofte

og Jægersborg kirkers pigekor

Co-produktion med Staatsoper

unter den Linden, Berlin

ROMEO OG JULIE


14. februar 2011

Opera af Charles Gounod

Tekst: Jules Barbier

og Michel Carré

Dirigent: Alexander Shelley

Iscenesættelse: Olivier Py

Assisterende iscenesætter:

Wissam Arbache

Scenografi og kostumedesign:

Pierre-André Weitz

Lysdesign: Bertrand Killy

Medvirkende:

Grev Capulet: Guido Paevatalu

Julie: Inger Dam-Jensen /

Sine Bundgaard

Gertrud: Anette Bod

Broder Laurent: Nikolai Didenko

Tybalt: Bo Kristian Jensen

Gregorio: Jakob Vad

Romeo: Niels Jørgen Riis /

Peter Lodahl

Benvolio: Hallvar Djupvik

Mercutio: Palle Knudsen

Stephano: Josefine Andersson

Fyrsten af Verona: Jens Bruno

Hansen / Anders Jakobsson

Paris: Ole Jegindø Norup /

Hans Lawaetz

Broder Johannes: Johan Hallsten /

Bo Anker Hansen

Manuela: Cille Ebling /

Cecilia Hjortsberg

Pepita: Tine Bye Sandorff

Angelo: Lars Bo Ravnbak



Dansere fra Pantomimeteatret

Co-produktion med

De Nederlandse Opera,

Amsterdam

34

35

Opera

Palle Knudsen og Elisabeth JanssonPeter Arnoldsson, Sten Byriel, Kjeld Christoffersen og James Johnson

KVINDEN UDEN SKYGGE

Premiere Store Scene 15. maj 2011

Opera af Richard Strauss

Tekst: Hugo von Hofmannsthal

Dirigent: Michael Schønwandt

Iscenesættelse: Kasper Holten

Scenografi, kostumedesign og

projektioner: Steffen Aarfing

Lysdesign: Jesper Kongshaug

Videodesign: Steffen Aarfing og

Signe Krogh

Medvirkende:

Kejseren: Johnny van Hal

Kejserinden: Sylvie Valayre

Ammen: Susanne Resmark /

Ildiko Szönyi

Åndernes sendebud:

Ludvig Lindström

Tempelvogteren: Anna Rydberg

Den unge mands stemme:

Peter Lodahl /

Gert Henning-Jensen

Falkens stemme: Ylva Kihlberg

En stemme fra oven: Johanne Bock

Barak: James Johnson /

John Lundgren

Baraks kone: Linda Watson

Den enøjede: Kjeld Christoffersen

Den enarmede: Sten Byriel

Den pukkelryggede:

Peter Arnoldsson

Byvægternes stemmer:

Ole Jegindø Norup, Johan

Hallsten, Stefan Cushion



Børnekor fra Sankt

Annæ Gymnasium

COSì FAN TUTTE


11. oktober 2011

Opera af Wolfgang Amadeus

Mozart

Tekst: Lorenzo da Ponte

Dirigent: Daniele Callegari

Iscenesættelse: Guy Joosten

Scenografi: Johannes Leiacker

Kostumedesign: Karin Seydtle

Lysdesign: Guy Joosten /

Ivan Munro

Medvirkende:

Fiordiligi: Inger Dam-Jensen /

Myrtó Papatanasiu /

Karine Babajanyan

Dorabella: Elisabeth Jansson /

Tuija Knihtilä / Jenny Carlstedt

Guglielmo: Palle Knudsen

Ferrando: Peter Lodahl /

Emilio Pons

Despina: Lina Johnson

Don Alfonso: Johan Reuter



Co-produktion med

Vlaamse Opera

CAVALLERIA RUSTICANA / BAJADSER


12. december 2011

Cavalleria rusticana:

Opera af: Pietro Mascagni

Tekst: Giovanni Targioni-

Tozzetti og Guido Menasci efter

Giovanni Vergas skuespil

Cavalleria rusticana

Bajadser:

Opera af: Ruggiero Leoncavallo

Tekst: Ruggiero Leoncavallo

Dirigent: Stefano Ranzani

Iscenesættelse: Cavalleria

rusticana: Kasper Holten/

Bajadser: Paul Curran

Scenografi: Mia Stensgaard

Kostumedesign: Anja Vang Kragh

Lysdesign: Bruno Poet

Projektioner: Signe Krogh

Medvirkende:

Cavalleria rusticana

Santuzza: Iréne Theorin /

Susanne Resmark.

Turiddu: José Cura /

Roy Cornelius Smith

Lucia: Johanne Bock / Randi Stene

Alfio: Fredrik Zetterström

Lola: Hanne Fischer /

Tuva Semmingsen

Bajadser

Canio: José Cura /

Roy Cornelius Smith

Nedda: Sine Bundgaard /

Kristin Lewis

Tonio: Fredrik Zetterström

Peppe: Michael Kristensen

Silvio: Palle Knudsen

En landsbyboer: Mogens Gert

Hansen / Carl Rahmqvist

En landsbyboer: Hans Lawaetz /

Ole Jegindø Norup



Det Danske Drengekor og Gentofte

og Jægersborg kirkers pigekor

Co-produktion med

den norske Opera

José Cura og Iréne Theorin Roy Cornelius Smith

36

Premierer | Koncerter

37

SYMFONIKONCERTER 2011

18. marts 2011

Symfonikoncert i DR-Byens koncertsal

Program:

Messiaen: Les ouffrandes oubliées

Anton Bruckner: Symfoni nr. 7

Dirigent: Bertrand de Billy

15. april 2011

Symfonikoncert i DR-Byens koncertsal

Program:

Hans Abrahamsen:

”Nacht und Trompeten”

Gustav Mahler: Symfoni nr. 2

Medvirkende: Det Kongelige Kapel

og Det Kongelige Operakor


Solister: Inger Dam Jensen, sopran

og Elisabeth Jansson, alt

4. september 2011

Træblæserkoncert på Gamle Scene

Program:

Strauss: Serenade opus 7

Brahms: Serenade i A-dur for

blæsere og dybe strygere

Mozart: Gran Partita

Medvirkende: Medlemmer

af Det Kongelige Kapel

Dirigent: Friedemann Layer

21. oktober 2011

Symfonikoncert på Operaens Store Scene

Program:

Panufnik: ”Landscape”

Britten: Violinkoncert

Sibelius: Symfoni nr. 2

Dirigent: John Storgårds

Solister: Midori, violin

20. november 2011

Messingblæserkoncert på Gamle Scene

Program:

Aron Copland Fanfare

for common man

Henri Tomasi Fanfares liturgiques

Michael Tippet Preludium for

brass, bells and percussion

Vitold Lutoslawski Varia-

tions on a theme of Paganini

Benjamin Britten Fanfare

from St. Edmundsbury

Einojuhani Rautavaara A

requiem in our time

Hans Werner Henze Rag-

times and Habaneras

Arnold Schönberg Fanfare on

motifs of Die Gurrelieder

Dirigent: Ivan Meylemans

Medvirkende: Det Kongelige

Kapels Messingensemble

NYTÅRSKONCERT

31. december 2011

Nytårskoncert på Gamle Scene

Program:

Smetana: Den solgte brud

Ouverture

Dvořák: Slavisk dans nr. 7

Hendes Majestæt Dronningens

nytårstale

Liszt: Ungarsk rapsodi nr. 2

Enescu: Balada opus 4 og

Rumænsk rapsodi 1

(arrangeret af Franz Waxman)

Dvořák: Slavisk dans nr. 1

Kálmán: Csardasfyrstinden

Ouverture

Dvořák: Rusalka

Sangen til månen -

Měsíčku na nebi hlubokém

Sine Bundgaard, sopran

Kodály: Háry János suite

Medvirkende: Det Kongelige Kapel

Dirigent: Joana Mallwitz

Solister: Jon E. Gjesme -

violin, Sine Bundgaard - sopran,

Henrik Kofoed - konferencier

KAMMERORKESTERKONCERTER

13. marts 2011

Kammerorkesterkoncert i DR-Byens koncertsal

Program:

Nielsen: Pan og Syrinx

Nielsen: Klarinetkoncert

Stravinskij: Pulcinella,

komplet balletmusik


Medvirkende:

Det Kgl. Kapels Kammerorkester

Solister: John Kruse – klari-

net, Peter Lodahl – tenor, Tuva

Semmingsen – mezzosopran,

Jochen Kupfer – baryton

28. juli 2011

Kammerorkesterkoncert i Lincoln Center New York

Program:

Nielsen: Pan og Syrinx

Nielsen: Klarinetkoncert

Stravinskij: Pulcinella,

komplet balletmusik


Medvirkende:

Det Kgl. Kapels Kammerorkester

Solister: John Kruse – klarinet,

Peter Lodahl – tenor,

Tuva Semmingsen – mezzoso-

pran, Jochen Kupfer – baryton

38

39

Koncerter

9. oktober 2011

Kammerorkesterkoncert på Operaens Store Scene

Program:

Prokofjev: Symphonie Classique

Hans Abrahamsen: Dobbelt-

koncert (uropførelse – bestillings-

værk til Det Kongelige Kapel)

Haydn: Koncert for klaver,

soloviolin og strygere, F-dur

Brahms: Serenade nr.

1, D-dur, opus 11

Medvirkende: Det Kongelige

Kapels Kammerorkester

Dirigent: Andrew de Ridder

Solister: Baiba Skride – violin

og Lauma Skride – klaver

TAKKELKONCERTER

10. april 2011

Program:

Svendsen: Strygeoktet A-Dur opus 3

Medvirkende: Jon Gjesme – violin,

Lars Bjørnkjær – violin, Tobias

Durholm – violin, Anja Zelia-

dodjevo – violin, Iben Teilmann

– bratsch, Sune Ranmo – bratsch,

Emilie Eskær – cello, Juliane von

Hahn – cello

Beethoven: 10 lieder fra Lieder

verschiedener Völker

Medvirkende: Hanne Bremholm –

sopran, Marie Kindberg – sopran,

Imre György – tenor, Inge Ander-

sen – violin, Therese Åstrand Ra-

dev – cello, Claudia Vitrani – klaver

Carl Nielsen: Blæserkvintet opus 43

Medvirkende: Nikolaj von

Scholten – fløjte, Joakim Dam

Thomsen – obo, Adam Simonsen

– klarinet, Jørgen Bracht Nielsen

– fagot, Lasse Mauritzen – horn

2. oktober 2011

Program:

Beethoven: Obotrio

Sven Buller, obo

Pelle Gravers Nielsen, obo

Rixon Thomas, engelskhorn

Schubert: Triosonate D 28

Signe Ane Andersen, violin

Therese Åstrand Radev, cello

Kristoffer Nyholm Hyldig, klaver

Schubert: Der Hirt auf dem Felsen

Charlotte Meldgaard, sopran

Lee Morgan, klarinet

Carol Conrad, klaver

Schubert: Klavertrio nr. 1 D 898

Signe Ane Andersen, violin

Therese Åstrand Radev, cello

Kristoffer Nyholm Hyldig, klaver

27. november 2011

Program:

Mozart: Strygekvartet

nr. 19 ’Dissonans’

Medvirkende: Arild Kvartetten:

Tobias Durholm – violin, Anna Ze-

lianodjevo – violin, Rafael Altino –

bratsch, Ingemar Brantelid – cello

Britten: Fantasikvartet for obo og

strygere

Medvirkende: Joakim Dam Thom-

sen – obo, Tobias Durholm – violin,

Sune Ranmo – bratsch, Kim Bak

Dinitzen – cello

Schubert: Der Tod und das

Mädchen

Medvirkende: Inkeri Vänskä

– violin, Charlotte Rafn Welzel –

violin, Hidekazu Uno – bratsch,

Kim Bak Dinitzen – cello

40

41

Skuespil

Forestilling Scene Antal opfør. Antal tilsk. Sædebel. % Værdibel. %

Den unge Werthers lidelser Skuespilhuset, Lille Scene 5 600 99% 75%

Den Gerrige Skuespilhuset, Store Scene 35 17.312 76% 64%

Det gode menneske fra Sezuan

Skuespilhuset, Portscenen 26 5.293 95% 67%

Fanny og Alexander Skuespilhuset, Store Scene 39 24.282 96% 82%

Forbrydelse og straf Skuespilhuset, Store Scene 14 8.879 98% 84%

Gengangere Skuespilhuset, Store Scene 9 3.502 69% 53%

Hvis dette er et menneske Skuespilhuset, Portscenen 9 1.976 100% 81%

Kældermennesket Skuespilhuset, Portscenen 8 1.348 79% 45%

Manson Skuespilhuset, Store Scene 22 7.223 51% 30%

Misantropen Skuespilhuset, Store Scene 37 22.491 94% 81%

Mågen Skuespilhuset, Store Scene 23 8.576 58% 40%

Nye stemmer: Slotskarréen

og Præmieperker Skuespilhuset, Portscenen 24 3.717 70% 34%

På den anden side Skuespilhuset, Portscenen 7 1.182 81% 35%

Stuepigerne Skuespilhuset, Lille Scene 32 3.423 99% 75%

ORDINæRE FORESTILLINGER I ALT 290 109.804 81% 66%

Bennys Badekar (Event) Skuespilhuset, Portscenen 7 1.117 73% 58%

Du må være en engel,

Hans Christian (gæstespil) Skuespilhuset, Lille Scene 10 532 84% 43%

Elefantmanden (Event) Operaen, Takkelloftet 2 158 36% 35%

Events 34 2.860

Hess is more (Event) Skuespilhuset, Store Scene 2 632 57% 51%

Hvem myrdede Regitze Rio? (Event) 3 750

Jeg er bevæbnet og har

tømmermænd (Event) Skuespilhuset, Lille Scene 2 290 73% 57%

Kabaret Royal Skuespilhuset, Portscenen 29 4.032 63% 38%

Linie 3 Jam - jubilæumsshow

(Event) Skuespilhuset, Lille Scene 12 741 49% 49%

Linie 3 Jam - jubilæumsshow

(Event) Ofelia Beach 2 330

Plus minus 0 Skuespilhuset, Store Scene 3 1.102 61% 27%

Sans Skuespilhuset, Lille Scene 19 1.612 86% 53%

Shanes verden (Event) Skuespilhuset, Lille Scene 1 108 100% 52%

Sigurds Bjørnetrio (Event) Skuespilhuset, Store Scene 1 637 99% 72%

SOM MOS (Event) 2 300 100% 90%

Sort samvittighed (Event) 2 600

TOTAL SKUESPIL 421 125.605 80% 64%

Forestillingsoversigt

41

Ballet

Forestilling Scene Antal opfør. Antal tilsk. Sædebel. % Værdibel. %

Balletaften (2) Gamle Scene 10 10.807 83% 64%

Alumnus 2* 10

Konservatoriet 2* 10

Etudes 2* 10

Broadway for en aften (3) Operaen, Store Scene 14 12.486 60% 44%

The Concert 3* 14

The Cage 3* 14

Other Dances 3* 14

West side story suite 3* 14

Dans2go (1) Gamle Scene 5 6.377 98% 77%

Serenade 1* 5

Jord 1* 5

Grand Pas de Deux 1* 4

Les Bras de Mer 1* 1

Det Forsømte forår Skuespilhuset, Store Scene 6 2.956 90% 47%

En Skærsommernatsdrøm Gamle Scene 5 5.691 88% 62%

Enetime og Sylfiden (5) Gamle Scene 6 5.567 71% 55%

Enetime 5* 6

Sylfiden 5* 6

Et folkesagn Operaen, Store Scene 14 15.942 76% 52%

Kom Bamse, nu balletter vi! Gamle Scene 11 10.405 90% 63%

Nøddeknækkeren Gamle Scene 18 23.014 98% 79%

Virtuose trin (4) Gamle Scene 6 5.442 70% 52%

Bournonville fantasi 4* 6

Donizetti variationer 4* 6

Etudes 4* 6


And then, one thousand years (gæstespil) Gamle Scene 2 1.631 58% 27%

Ballettens værksted (Balletaften) 1 138 99% 84%

Ballettens værksted (Et folkesagn) 1 172 93% 81%

Dancing for Unicef Gamle Scene 1 1.163 91%

Hübberiet Gamle Scene 3 2.826 93% 70%

Koreografworkshop Gamle Scene 3 324

Love Songs (gæstespil) Gamle Scene 4 5.411 97% 82%

Serenade / The Proposit (gæstespil) Gamle Scene 3 1.820 45% 29%

Store Balletskoledag 3 3.571 87% 85%

TOTAL BALLET 116 115.743 81% 59%

Note: De med * angivne forestillinger er indregnet i blandede programmer

42

4343

Opera Forestilling Scene Antal opfør. Antal tilsk. Sædebel. % Værdibel. %

Boris Godunov Operaen, Store Scene 9 8.813 66% 52%Cavalleria Rusticana/Bajadser med José Cura Operaen, Store Scene 4 4.308 72% 59%Cavalleria Rusticana/Bajadser Operaen, Store Scene 2 2.461 82% 71%Così fan Tutte Operaen, Store Scene 11 12.300 73% 61%Kvinden uden skygge Operaen, Store Scene 9 12.528 93% 79%La Bohème Operaen, Store Scene 14 18.218 87% 78%Livlægens besøg Operaen, Store Scene 8 7.592 63% 46%Madame Butterfly Operaen, Store Scene 16 21.182 88% 80%My Fair Lady Gamle Scene 41 35.859 65% 55%Romeo og Julie Operaen, Store Scene 9 10.822 80% 67%Tosca Operaen, Store Scene 19 21.481 76% 64%Turandot Operaen, Store Scene 6 8.885 99% 89%


Barberen i Sevilla (gæstespil) Operaen, Store Scene 2 2.651 97% 81%Koncert med Operaakademiet Gamle Scene 2 1.367 52% 35%Poppeas kroning (OA) Operaen, Takkelloftet 3 495 92% 57%Rødhætte (gæstespil) Operaen, Takkelloftet 3 209 81% 57%Rødhætte - Skoleforestilling (gæstespil) Operaen, Takkelloftet 6 371 74% 72%Trold kan tæmmes (gæstespil) Operaen, Takkelloftet 9 596 78% 39%Trubaduren (gæstespil) Gamle Scene 2 2.661 98% 83%War Sum Up (gæstespil) Gamle Scene 2 1.514 58% 38%Xerxes (gæstespil) Gamle Scene 2 1.853 68% 59%

TOTAL OPERA 179 176.166 76% 66%

Koncerter Forestilling Scene Antal opfør. Antal tilsk. Sædebel. % Værdibel. %

Kammerkoncert #1 Operaen, Takkelloftet 1 92 58% 53%Kammerkoncert #2 Operaen, Takkelloftet 1 120 75% 63%Kammerorkesterkoncert #1 Operaen, Store Scene 1 660 44% 29%Kammerorkesterkoncert 2 DRs Koncertsal 1 853 48% 38%Messingblæserkoncert Gamle Scene 1 307 24% 15%Nytårskoncert Gamle Scene 1 1.278 98% 92%Symfonikoncert #1 Operaen, Store Scene 1 869 58% 41%Symfonikoncert 3 DRs Koncertsal 1 985 55% 43%Symfonikoncert 4 DRs Koncertsal 1 1.582 88% 80%Takkelkoncert Operaen, Takkelloftet 1 113 71% 60%Træblæserkoncert Gamle Scene 1 319 35% 20%

ORDINæRE KONCERTER I ALT 11 7.178 58% 54%

Copenhagen Jazz Festival 9 7.918 Det elektriske barometer (Event) 2 650 Eliane Elias & Marc Johnson Gamle Scene 1 670 48% Gillian Welch 1 1.065 82% Koncert Sonja Kehler (Event) Skuespilhuset, Portscenen 1 119 55% 55%Live Mix Tape (Event) 3 580 Middle East Peace Orchestra (gæstespil) Gamle Scene 1 397 30% 27%Nikolaj Znaider koncert Gamle Scene 1 1.304 96% 67%Riel & Pasborg Drums in space (Event) Skuespilhuset, Portscenen 1 171 86% 76%Saariaho and Other Gardens Operaen, Takkelloftet 1 112 62% Sort sol (Event) Skuespilhuset, Store Scene 2 1.047 85% 66%Tori Amos Gamle Scene 2 2.028 78% Tributes - Pulse live Skuespilhuset, Store Scene 2 439 34% Von Otter og Mehldau (gæstespil) Gamle Scene 1 632 49% 42%Zaki og orkester udplugged Skuespilhuset, Portscenen 1 85 39% 39%

TOTAL KONCERTER 40 24.395 63% 54%

Turneer

Forestilling Kunstart Antal opfør. Antal tilsk.

Kom Bamse, nu balletter vi! (turne) Ballet 5 5.414

Danske Sommerballet 2011 Ballet 5 9.900

Den Gerrige (turne) Skuespil 7 3.727

Den unge Werthers lidelser (turne) Skuespil 10 3.026

Madame Butterfly (turne) Opera 7 6.474

Opera i det fri 2011 Opera 5 11.500

Operakoncert, Roskilde Opera 1 900

Operakoncert, Tisvilde Opera 1 1.250

Stuepigerne (turne) Skuespil 25 10.169

TOTAL TURNEER INDLAND 66 52.360

ballet - USA Ballet 23 33.891

Balletskolen - USA Ballet 3 4.750

Dancer in the Dark (turne) Opera 1 650

Koncert (turne) Koncert 2 1.100

Stuepigerne (turne) Skuespil 2 392

TOTAL TURNEER UDLAND 31 40.783

TOTAL TURNEER 97 93.143

Friluftsforestillinger

Forestilling Antal opfør. Indtægter

Rosenborg 1 15.000

Skamlingsbanken 1 8.000

TOTAL FRILUFTSFORESTILLINGER 2 23.000

Ikke Teater aktiviteter

Forestilling Antal opfør. Antal tilsk.

Bag om Balletten 2 70

Balletskolens arrangementer 45 20.846

En operasangers forberedelser 1 32

Erhversarrangementer 67 14.121

Fantastalavn (Event) 1 212

Fra manuskript til forestilling 1 42

Intro Ballet 3 83

Intro Opera 7 318

Ofelia Beach - Event 43 21.832

Ofelia Beach - Bandbase 13 5.295

Operaakademiets arrangementer 12 1.260

Psykiatrifonden 2011 1 501

Publikumsarrangementer 25 4.530

Reumertprisen 1 1.408

Scenografien bliver til 1 21

TV2 Jubilæumskoncert 1 1.424

Villum og Velux 1 1.408

Dødsruten (Event) 2 45

TOTAL IKKE TEATER AKTIVITETER 227 73.448

44

45

Total

Antal opfør. Antal tilsk. Sædebel. % Værdibel. %

Total ordinære forestillinger 544 380.118 78% 64%

Total for egne forestillinger 212 61.791 71% 56%

TOTAL EKSKL. TURNÉ 756 441.909 78% 64%

Total turneforestillinger 97 93.143

Total friluftsforestilllnger 2 23.000

Total ikke teater aktiviteter 227 73.448

SAMLET TOTAL 1.082 631.500

45

Det Kongelige Teaters hovedtal

Hovedtal Omkostningsbaseret

Mio.kr., årets priser Regnskab 2008 Regnskab 2009 Regnskab 2010 Regnskab 2011 Budget 2012

Ordinære driftsindtægter Bevilling -509,6 -551,1 -550,4 -536,6 -535,8

Billetindtægter -130,4 -119,9 -149,5 -131,1 -100,1

Andet salg af varer og tjenesteydelser -52,6 -39,7 -47,0 -46,5 -35,7

Ordinære driftsindtægter i alt -692,6 -710,6 -746,9 -714,1 -671,6

Ordinære driftsomkostninger Ændring i lagre og forbrugs-

omkostninger 18,4 20,5 26,0 20,2 20,2

Personaleomkostninger 464,2 467,9 490,2 475,3 454,2

Af- og nedskrivninger 33,3 33,3 33,7 35,3 33,9

Andre ordinære driftsomkostninger 239,5 228,4 243,4 237,4 217,1

Ordinære driftsomkostninger i alt 755,5 750,1 793,2 768,2 725,5

Resultat af ordinær drift 62,9 39,4 46,3 54,1 53,9

Andre driftsposter Sponsorater -18,9 -34,5 -31,6 -55,1 -38,9

Tilskud fra Københavns kommune -43,9 -45,4 -46,0 -46,6 -47,6

Andre drifsindtægter -21,9 -18,3 -16,1 -13,7 -12,5

Andre driftsomkostninger -0,1 0,5 0,0 2,2 1,0

Resultat før finansielle poster -22,0 -58,4 -47,4 -59,0 -44,1

Finansielle poster Finansielle indtægter -1,1 -1,9 -1,0 -0,2 -0,5

Finansielle omkostninger 55,5 56,7 57,2 55,7 56,9

Årets resultat 32,4 -3,5 8,8 -3,5 12,3

Overført overskud, primo 9,2 -23,2 -19,7 -28,5 0,5

Ekstraordinær tillægsbevilling - nulstilling af gæld -25,5

OVERFØRT OVERSKUD, ULTIMO -23,2 -19,7 -28,5 0,5 -11,8

Anm.: Budget 2012 som godkendt af Det Kongelige Teaters bestyrelse februar 2012

Anm.: Indtægter fremgår med negativt fortegn og omkostninger med positivt fortegn

Udgiftsfordeling i mio.kr. (årets priser)

Regnskab 2008 Regnskab 2009 Regnskab 2010 Regnskab 2011

Skuespil 95,5 83,6 110,3* 94,3

Opera 212,1 225,5 237,2** 203,2**

Ballet 134,2 138,8 132,9 141,3

Koncerter 22,7 18,0 25,7 22,7

Turné 10,0 11,5 9,9 29,9

Balletskolerne 14,6 14,6 15,1 15,5

Operaakademiet 6,4 3,7 3,9 3,2

Hjælpefunktioner 93,2 85,5 94,1 94,6

Generel ledelse og administration 29,1 29,5 28,2 28,8

Bygningsmæssig drift 137,6 139,9 136,3 137,0

Finansielle omkostninger 55,5 56,6 56,7 55,6

UDGIFTER I ALT 810,9 807,2 850,4 826,2

* Inklusiv ‘De 3 Musketerer’ i Dyrehaven.

** Inklusiv ‘My Fair Lady’.

46

47

Billetindtægternes fordeling i mio. kr. (årets priser)

Regnskab 2009 Regnskab 2010 Regnskab 2011 Budget 2012

Skuespil København 17,0 40,1* 23,8 21,9

Turne 1,5 2,8 2,2 2,0

Skuespil i alt 18,4 43,0 26,0 23,9

OperaKøbenhavn 61,0 77,2 ** 72,1 ** 46,1

Turne 1,4 0,3 1,4 2,3

Opera i alt 62,4 77,5 73,5 48,4

Ballet

København 31,3 24,5 26,6 23,0

Turne 2,3 1,4 2,2 2,4

Ballet i alt 33,7 25,9 28,8 25,4

Koncerter

København 5,0 3,1 2,7 2,3

Turne 0,4 - - -

Koncerter i alt 5,4 3,1 2,7 2,3

I alt København 114,3 144,9 125,3 93,4

Turne 5,6 4,6 5,8 6,7

TOTAL 119,9 149,5 131,1 100,1

* I 2010 inklusiv ’De 3 Musketerer’ i Dyrehaven: 20,7 mio.kr.

** I 2010 og 2011 inklusiv ’My Fair Lady’: 2010 - 15,7 mio.kr. 2011 - 12,3 mio.kr.

47

Det Kongelige Teaters Aktiviteter

Planlagte Regnskab 2010 Regnskab 2011 aktiviteter 2012

Antal opførte værker (inkl. gæstespil) Skuespil 17 18 18

Opera 21 14 14

Ballet 14 14 11

Koncert 18 11 11

I ALT 70 57 54

Antal nyproduktioner Skuespil 11 13 11

Opera 9 5 6

Ballet 7 5 4

Koncert 15 11 8

I ALT 42 34 29

Antal forestillinger (opførelser, København, ind- og udenlandske turnéer)Skuespil 492 465 429

- heraf indenlandske turnéforestillinger 48 42 41

- heraf udenlandske turnéforestillinger 1 2 -

Opera 207 194 149


- heraf udenlandske turnéforestillinger - 1 -

Ballet 143 152 121


- heraf udenlandske turnéforestillinger 2 26 6

Koncerter 41 42 22

- heraf indenlandske turnéforestillinger - - -

- heraf udenlandske turnéforestillinger - 2 -

København og turneer i alt 883 853 721

Øvrige aktiviteter 247 229 150

- heraf friluftsforestillinger 6 2 2

AKTIVITETER I ALT 1.130 1.082 871

Antal tilskuere København og ind- og udenlandske turnéer

Skuespil 209.000 143.000 134.000

Opera 223.000 197.000 172.000

Ballet 122.000 170.000 121.000

Koncerter 35.000 25.000 15.000

København og turnéer i alt 589.000 535.000 442.000

Øvrige aktiviteter 71.000 96.500 65.000

- heraf Friluftsforestillinger 15.000 23.000 20.000

TILSKUERE I ALT 660.000 631.500 507.000

Anm.: I resultaterne tæller koncerterne i modsætning til planlagte aktiviteter i 2010 med som nyproduktioner og værker.

Anm.: Publikums- og særarrangementer er i forhold til tidligere årsberetninger flyttet til øvrige aktiviteter.

48

49

BILAG 1: Det Kongelige Teaters personale

Det Kongelige Teaters personaletal, angivet i antal årsværk

Regnskab 2010 Regnskab 2011

Skuespilafdeling, total 63 63 Skuespillere 39 37 Dramaturger m.fl. 7 6 Sufflører, producenter og forestillingsledere 12 15 Administration 5 5

Operaafdeling, total 259 254 Solister 32 32 Kor 62 60 Kapelmusikere 116 117 Repetitører mv. 10 9 Instruktørassistenter, forestillingsledere, musikarkiv 24 21 Operaakademi 6 6 Administration 9 8

Balletafdeling, total 144 146 Balletdansere 84 88 Repetitører 5 5 Langsigtede udviklingsprojekter 1 1 Instruktører, producenter, forestillingsledere 18 17 Danseskolen 3 - Læseskolen 24 27 Balletkostskole 3 2 Balletskole i provinsen 2 1 Administration 4 4

Turné, gæstespil og projektudførelse, total 4 4 Turné og gæstespil 4 4

Teknisk afdeling, total 362 346 Dekoration 59 56 Sceneteknik 209 200 Kostumer 88 84 Administration og ledelse 6 6

Kommunikation, total 14 14 Marketing, presse og information m.v. 14 14

Salg, service, rundvisninger og sponsor, total 80 80 Servicekontor, arrangement og rundvisning m.v. 19 19 Billetsalg 18 15 Kantine, restraurant Ofelia samt barer 32 36 Kommercielle aktiviteter og sponsorvirksomhed 7 6 Administration for Kommunikation og Salg 4 4

Tværgående formål og funktioner, total 74 75 Bibliotek 3 4 Budget og analyse 6 6 Bygning og Drift 38 35 IT 7 8 Jura og journal 7 7 Personale 3 3 Planlægning 2 3 Projektudførelse bygninger, scene og udvalgte forestillinger 1 1 Regnskab og løn 7 8

Direktion, total 5 5 Direktion 5 5

I alt, fastansatte 1.005 986 Herudover forestillingsansatte 81 71 Danske teatres fællesorganisation 3 3

DET KONGELIGE TEATER, TOTAL 1.089 1.060

Ovennævnte indeholder følgende antal håndværks- og kontorelever 19 16 Udover ovennævnte kommer følgende antal balletelever København 80 86 Udover ovennævnte kommer følgende antal balletelever Holstebro 20 15 Udover ovennævnte kommer følgende antal balletelever Odense 19 15 Udover ovennævnte kommer følgende antal Opera-Akademi elever 20 20 Anm.: Gæstekunstnere omregnes ikke til årsværk

Anm.: Tallene er afrundede, hvorfor der kan forekomme afvigelser i summerne

Anm.: I forhold til årsrapporten 2009 er tallene revideret, således at tallene afspejler den ændrede opgaveportefølge teatret har efter overtagelsen

af de nye huse især omkring kommercielle aktiviteter.

BILAG 2: Det Kongelige Teaters kunstneriske ensembler

50

Faste skuespillere:

Marie Dalsgaard

Helle Fagralid

Benedikte Hansen

Helle Hertz

Bodil Jørgensen

Birthe Neumann

Ghita Nørby

Kirsten Olesen

Maria Rossing


Mikkel Arndt

Mikael Birkkjær

Rasmus Bjerg

Ole Ernst

Peter Gilsfort


Thomas Hwan

Henrik Jandorf

Henning Jensen

Olaf Johannessen

Lars D. Mikkelsen

Peter Plaugborg

Morten Suurballe

Søren Sætter-Lassen

Øvrige skuespillere:

Meike Bahnsen

Alberte Blichfeldt

Sarah Boberg

Julie Agnete Vang Christensen

Nukâka Coster-Waldau

Iben Dorner

Søs Egelind

Nanna Friis

Mette Føns

Sofie Gråbøl

Heidi Colding-Hansen

Rosemary Hardy

Hanne Hedelund

Thea Maria Schok Jeppesen

Simone Kamilla Karrebæk

Jytte Einfeldt Larsen

Simone Bundgaard Lauritzen

Mille Hoffmeyer Lehfeldt

Mia Lerdam

Anne Birgitte Lind

Mille Marie Lunderskov


Tina Gylling Mortensen

Kristine Nørgaard

Kirsten Peüliche

Cazzaalung Qaavigaaq

Sasha Rau

Charlotte Schibler Reim

Sonja Richter

Özlem Saglanmak

Malene Schwartz

Cecilie Stenspil

Bettina Stucky

Tammi Øst

Jens Albinus

Marc Bodnar

Nicolas Bro

Raphael Clamer

Thomas L. Corneliussen

Bendix Dethleffsen

Jesper Dupont

Niels-Martin Eriksen

Jens Gotthelf

Kristian Halken

Peter Oliver Hansen

Rolf Søborg Hansen

Jesper Bruun Henriksen

Anders Hove

Ueli Jäggi

Andrew Jeffers

Jannik Jensen

Peder Holm Johansen

Anders Juul

Kristian Jørgensen

Nina Kareis

Tommy Kenter

Azad Khidir

Jürg Kienberger

Benjamin Kitter

Nicolai Jandorf Klok

Henrik Koefoed

Nicolaj Kopernikus

Folmer Kristensen

Preben Kristensen

Svend E. Kristensen

Thure Lindhardt

Pete Livingstone

Steen Stig Lommer

Nima Nabipour

Didier Oberlé

Jacob August Ottensten

Michael Tang Petersen

Benjamin Boe Rasmussen

Ahmad Salhi

Dar Salim

Robert Snorrason

Wahid Sui

Jens Frederik Sætter-Lassen

Troels Thorsen

Julius Tuxen

Ole Westh-Madsen

Zaki Youssef

Skuespillerelever:

Sicilia Gadborg Høegh (Statens

Teaterskole)

Esben Smed Weinholt Jensen

(Statens Teaterskole)

Mathias Hedegård Andersen

(Skuespillerskolen v. Aarhus

Teater)

Ballet

Karakterdansere:

Jette Buchwald

Eva Kloborg

Lis Jeppesen

Mette Bødtcher


Mogens Boesen

Solodansere:

Gitte Lindstrøm

Gudrun Bojesen

Amy Watson

Susanne Grinder

J’aime Crandall

Jean-Lucien Massot

Mads Blangstrup

Thomas Lund

Andrew Bowman

Marcin Kupinski

Alban Lendorf

Solister:

Lesley Culver

Tina Højlund

Diana Cuni

Jodie Thomas

Femke Mølbach Slot

Kizziy Matiakis

Alexandro Lo Sardo

Christina Michanek

Lene-Maria Gruber

Fernando Mora

Morgen Eggert

Tim Matiakis

Nicolai Hansen

Gregory Dean

Alexander Stæger

Sebastian Kloborg

Korps:

Louise Midjord

Josee Bowman

Charlotte Aamand

Maria Bernholdt

Ditte Teildorf

Kristine Drewsen

Sacha Haugland


Mathilde Søe

Cecilie Lassen

Laure Dougy

Rebecca Labbé

Alba Nadal

Elisabeth Dam

Camilla Ruelykke Holst

Louise Østergaard

Carling Talcott

Birgitta Lawrence

Holly Jean Dorger

Amalie Adrian

Hilary Guswiler

Shelby Elsbree

Caroline Baldwin

Oda Grøner

Josephine Berggren

Emma Håkonsson

Tara Schaufuss

Stephanie Sahlgren

Thomas Flindt Jeppesen

Julien Ringdahl

Byron Mildwater

Gábor Baunoch

Cédric Lambrette

Christopher Rickert

Eliabe D’Abadia

James Clark

Julien Roman

Christian Hammeken

Charles Andersen

Jonathan Chmelensky

Bryant Steenstra

51

Alexander Bozinoff

Jón Axel Fransson

Aspiranter

Stephanie Chen Gundorph

Ida Praetorius

Viktoria Falck-Schmidt

Astrid Elbo

Benita Bünger

Louise Brorsen

Andreas Kaas

Oscar Nilsson

Lukas Hartvig-Møller

Luke Schaufuss

Magnus Christoffersen

Jeppe Banke

Sebastian Haynes

Operasolister

Sopran

Sine Bundgaard

Anne Margrethe Dahl

Inger Dam-Jensen

Tina Kiberg

Ylva Kihlberg

Djina Mai-Mai

Lise-Lotte Nielsen

Gitta-Maria Sjöberg

Gisela Stille

Iréne Theorin

Mezzosopran/alt

Johanne Bock

Hanne Fischer

Elisabeth Halling

Elisabeth Jansson

Susanne Resmark

Tuva Semmingsen

Randi Stene

Tenor

Stig Fogh Andersen

Johnny van Hal

Bo Kristian Jensen

Gert Henning-Jensen

Michael Kristensen

Peter Lodahl

Bengt-Ola Morgny

Niels Jørgen Riis

Baryton

Kjeld Christoffersen

Palle Knudsen

John Lundgren

Guido Paevatalu

Johan Reuter

Bas

Sten Byriel

Jens Bruno Hansen

Stephen Milling

Operakoret

Sopran

Charlotte Meldgaard

Lilli Jønch

Marie Kindberg

Pernille Bruun

Tine Grønbæk

Anna Rydberg

Helle Charlotte Pedersen

Cille Ebling

Mette Grosbøl

Susse Lillesøe

2. Sopran

Camilla Paulsson

Annika Isgar

Louise Bothmann

Karen Dinitzen

Hanne Bremholm

Cecilia Hjortsberg

Birgitte Ewerlöf

Alt

Pia Rose Hansen

Margit L. Christensen

Anne Kleinstrup

Trunte Aaboe

Anna-Kajsa Holmberg

Tine Bye Sandorff

2. Alt

Henriette Elimar

Annita Wadsholt

Lene Freil

Ulla Kudsk Jensen

Sasse Flodgaard

Anna Julie Brønholt

Catarina Roos

1. Tenor

Thomas Peter Koppel

Magnus Gislason

Ernst Sondum Dalsgarð

Søren Hossy

Imre György

Michael B. Schou

Ejvind Callesen

Rasmus Gravers

Peter Arnoldsson

2. Tenor

Thomas Poulsen Kragh

Mogens Gert Hansen

Jan-Erik Sääv

Peter Steen Andersen

Torleif Steinstø

Carl Rahmqvist

Lars Bo Ravnbak

1. Bas

Rudi Sisseck

Hans Lawaetz

Jens Fruergaard Otte

Bo G. Nandfred

Ole Jegindø Norup

Johan Hallsten

Henrik Lund Petersen

2. Bas

Torben Demstrup

Jens Bruno Hansen

Stefan Cushion

Morten Kramp

Bo Anker Hansen

Per-Anders Hedlund

Simon Schelling

Kapellet

KONCERTMESTRE

Lars Bjørnkjær

Tobias Durholm

Mikkel Futtrup

Jon Gjesme

VIOLIN 1

Anton Lasine

Anna Gwozdz

Anne Egendal

Tanja Savery

Clas Göran Sjöberg

Rikke Yde

Sara Wallevik

Tina Træholt

Alina Komissarova

Michala Kisselhegn

Maria Klingsholm

Partick Mårtensson

Charlotte Rafn

Linda Aburto Hernandez

Signe Ane Andersen

Vivi Mark (K)

Göran Rydström (K)

Bjarne Hansen (K)

VIOLIN 2

Louise Bebber

Tino Fjeldli (K)

Inkeri Vänskä

Anna Zelianodjevo

Vanessa Blander Hedegaard

Ane Marie Öberg

Kenneth MacFarlan

Per Lund Madsen

Kristoffer Lund Madsen

Grit Dirckinck-Holmfeld Westi

Vladimir Landa

Inge Andersen

Flemming Andersen

Helena Højgaard Nielsen

Vyacheslav Nam (K)

Alexandra Schneider Hansen (K)

Rebecka Kato (K)

BRATSCH

Gert-Inge Andersson

Iben B. Teilmann

Tomas Kvæde

Sune Ranmo

Lotte Wallevik

Anne Lindeskov

Stine Hasbirk Brandt

Hidekazu Uno

Nanna Rasmussen

Jens Balslev

Alexander Øllgaard

Ida Speyer Grøn

Christine Hagge Larsen (K)

CELLO

Anders Öberg

Kim Bak Dinitzen

52

Ingemar Brantelid

Kristian Nørby

Nina Reintoft

Emilie Eskær

Juliane von Hahn

Elen Lura Haakensen

Therese Åstrand Radev

Johanna Larsson (K)

Gustav Ölmedahl (K)

Kristoffer Bergström (K)

KONTRABAS

Mette Hanskov

Meherban Gillet

Nicholas Franco

Leif Jensen

Yonas Ben-Hamadou

Jeppe Mørch Sørensen

Ramsey Harvard

Jessica Grabbe (K)

Marie Møller Jørgensen (K)

FLØJTE

Anna Dina Schick

Tamar Romach

Nikolaj von Scholten

Viveca Löfgren (K)

FLØJTE / PICCOLOFLØJTE

Marie Holzegel

Lene Beaver (K)

OBO

Henrik Goldschmidt

Joakim Dam Thomsen

Radi Radev

Pelle Gravers Nielsen

Martin Bromann (K)

OBO / ENGELSKHORN

Sven Buller

Rixon Thomas

KLARINET

Lee Morgan

John Kruse

Tore O. Poulsen

KLARINET / BASKLARINET

Adam Simonsen

Bertil Andersson

Viktor Wennesz (K)

FAGOT

Jacob Dam Fredens

Jørgen Bracht Nielsen

Katarzyna Zdybel (K)

FAGOT / KONTRAFAGOT

Mogens E. Mogensen

Sabine Weinschenk

Klaus Frederiksen

HORN

Ola Nilsson

Claudio Flückiger

Allan Bendsen

Anna Lingdell

Pall Solstein

Johannes Undisz

Gustav Carlsson

Zachary Cramer (K)

TROMPET

Ketil Christensen

Nikolaj Viltoft

Jonas Wiik

Bjarne K. Nielsen

Lars Husum

Lásló Molnár

BASUN

Torbjörn Kroon

Kasper Thaarup

Tobias Biörs

Alf Vestergaard (K)

Daniel Hedin (K)

BASUN / BASBASUN

Lars Haugaard

Jan Mortensen

TUBA

Lars Holmgaard

PAUKE

Henrik Thrane

Patrick Raab

SLAGTØJ

Per Jensen

Mads Drewsen

Marcus Wall

Henrik Malmgreen

Mathias Friis-Hansen

Morten Friis

HARPE

Nina Schlemm

Angelika Wagner

Frederike Wagner (K)

(K) = kontrakt

53

Udvikling i belægningsprocenter / København

Regnskab 2007 Regnskab 2008 Regnskab 2009 Regnskab 2010 Regnskab 2011 Budget 2012

Skuespil Sæde 75% 82% 66% 70% 81% 73%

Værdi 52% 64% 48% 56% 66% 59%

Opera Sæde 91% 91% 84% 81% 76% 80%

Værdi 82% 79% 70% 68% 66% 68%

Ballet Sæde 82% 84% 77% 64% 81% 74%

Værdi 66% 66% 64% 48% 59% 60%

Koncerter Sæde 87% 67% 85% 70% 58% 72%

Værdi 65% 56% 83% 63% 54% 65%

I ALT SæDE 85% 85% 77% 74% 78% 76% VæRDI 73% 72% 64% 61% 64% 63%

BILAG 3

Værdibelægning 2007-2012

Koncerter

Ballet

Opera

Skuespil

0

20

40

60

80

100

2007 2008 2009 2010 2011 Budget

2012

0

100000

200000

300000

400000

500000

600000

2008 2009 2010 2011

Rabatbilletter

Fuld pris

Abonnementsbilletter (Det Kongelige Teater/DST)

BILAG 4

Billetsalgets fordeling på billetkategorier i København (antal billetter i %)

54

Det Kongelige Teaters hovedsponsorer:

Annie og Otto Johs. Detlef’ s Fonde

Bikubenfonden

Nykredit

Hovedsponsor for Den Kgl. Opera:

Den Danske Forskningsfond

Øvrige sponsorer og forestillingssponsorer:

Augustinusfonden

Carlsberg Danmark A/S

CSC - Computer Sciences Corporation

Danske Bank

H. Lundbeck A/S

Hempel

Jeudan

Lauritzen fonden

Hans Just Vin

Knud Højgaards fond

Knud og Dagny Gad Andresens Fond

Montana

OAK Foundation

Republic of Fritz Hansen

Rosendahl

Rosendahls Schultz-Grafisk

Scandinavian Tobacco Group

Schneider Electric Danmark A/S

Tuborgfonden

Østjysk Vinforsyning

Energipartner

DONG Energy

Mediesponsor:

Clear Channel

Særlige samarbejdspartnere i 2011 – tak til:

Fonden Realdania for støtte til anlægsarbejde på Kvæsthusmolen

Fotografer:

Kristian Djurhuus, Isak Hoffmeyer, Miklos Szabo, P.Victor/ArtcomArt,

Photoclub Poliziano, Casper Balslev, Henrik Stenberg, Per Morten Abraham-

sen, Martin Mydtskov Rønne Natascha Thiara Rydvald, Lars Schmidt, Jens

Lindhe, Peter Funch, J C Carbonne, George Lange, David Baltzer, Christoph

Marthaler og Anna Viebrock m.fl.

Grafisk design: Søren Ajspur

Layout og tryk: Rosendahls-Schultz Grafisk

Det Kongelige TeaterPostboks 2185August Bournonvilles Passage 2-81017 København KTelefon 33 69 69 [email protected]

CVR nr. 10-84-22-55

www.kglteater.dk

Documents

Det Kongelige Teaters Årsberetning 2011