Budaya Dan Seni

7/28/2019 Budaya Dan Seni

1/69

1. SENI

A. Konsep Budaya

Beberapa tokoh mengungkapkan pengertian budaya. Koentjaraningratmenyatakan kebudayaan berasal dari kata Sansekerta 'buddhayah', bentuk jamak daribuddi yang berarti budi atau akal. Kebudayaan dapat diartikan sebagai hal-hal tang

bersangkutan dengan akal. Pendapat lain mengatakan kata budaya sebagai suatu

perkembangan dari majemuk budidaya, yang berarti daya dari budi.

Menurut Rapoport, kebudayaan dapat dipandang sebagai latar dari suatutipemanusia, yang bersifat normatif bagi kelompok tertentu, dan yang melahirkan gaya

hidup tertentu yang secara tipikal dan bermakna berbeda dengan kelompok lainnya, yang

merupakan latar bagi perwujudan kelakuan dan karya manusia, yang memberikansumbangan bagi terwujudnya suatu gaya hidup yang memiliki ciri khas. Sehingga segala

kelakuan dan karya manusianya mencerminkan kebudayaan yang mempengaruhinya.

Menurut pendapat penulis, budaya atau kebudayaan dapat diartikan sebagai

keseluruhan pengetahuan, nilai-nilai yang dimiliki manusia sebagai mahkluk sosial; yangisinya adalah perangkat-perangkat model pengetahuan atau sistem-sistem makna yang

terjalain secara menyeluruh dalam simbol-simbol yang ditransmisikan secara historis.

Dengan perkataan lain, kebudayaan dapat diartikan sebagai keseluruhan pengetahuan,

kepercayaan serta nilai-nilai yang dimiliki oleh manusia, dan disebarluaskan secara turunmenurun.

Kebudayaan memiliki beberapa unsur yang membentuknya. Ada tujuh unsur

kebudayaan yang universal yaitu bahasa, sistem pengetahuan, organisasi sosial, sistemtehnologi, sistem ekonomi, sistem religi, dan kesenian. Tiap-tiap unsur kebudayaan

tersebut menjelma dalam riga wujud. Yaitu sebagai: ide, gagasan, nilai, norma, peraturan

dan sebagainya; aktivitas dan tindakan berpola; serta benda-benda hasil karya.

B. Konsep Seni

Seni dan kesenian, kata-kata ini pasti sering diucapkan atau digunakan dalam

percakapan sehari-hari.'tapi aoa arti seni sesungguhnya?

- KAMUS BESAR BAHASA INDONESIA

Seni mempunyai pengertian:

1. Halus, kecil dan halus, tipis dan halus, lembut dan enak didengar, mungil dan elok.

2. Keahlian membuat karya yang bermutu


2/69

3. Kesanggupan akal untuk menciptakan sesuatu yang bernilai tinggi (luar biasa); orang

yang berkesanggupan luar biasa.

- PLATO

Seni ialah peniruan terhadap alam, sehingga karya seni merupakan tiruan dari bentukalam seperti manusia, tumbuhan, binatang.

- ARISTOTELES

Murid Plato ini menambahkanbahwa peniruan terhadap alam itu harus ideal, serba baik.

Misalnya: menggambar bentuk harus yang sempurna, membuat patung manusia harusyang baik (gagah, bagus, cantik).

- SUZANNE K. LANGER

Kesenian adalah penciptaan wujud-wujud yang merupakan simbol dari perasaan manusia.

- ENSIKLOPEDIA INDONESIA

Seni itu meliputi penciptaan dari segala hal atau benda yang karena keindahan bentuknya

orang senang melihatnya atan mendengarnya.

- AKHDIAT K. MIHARDJA

Seni ialah kegiatan rohani manusia yang merefleksikan realitas (mencerminkan

kenyataan) dalam suatu karya yang berkat bentuk dan isinya mempunyai daya untuk

membangkitkan pengalaman tertentu dalam rohani penerimanya.

- KI HAJAR DEWANTARA

Seni itu merupakan perbuatan manusia yang timbul dari hidup perasaannya dan bersifat

indah, sehingga dapat menggerakkan jiwa perasaan manusia.

Dari pendapat para ahli tentang seni, maka dapat disimpulkan bahwa:

* seni merupakan kegiatan ekspresi rohani/jiwa/gagasan/perasaan manusia.

* seni merupakan kemahiran/ketrampilan/kelakuan manusia yang luar biasa.

* seni meruoakan penciptaan yang menghasilkan karya.

* seni merupakan karya yang memiliki nilai estetis.

* seni merupakan karya yang memiliki makna simbolik.


3/69

Dengan demikian dapat dikatakan, bahwa seni atau kesenian merupakan bagian

dari kebudayaan, dalam hal ini diartikan sebagai gagasan manusia yang diekspresikan

melalui pola kelakuan tertentu sehingga menghasilkan karya yang indah dan bermakna.Wujud kesenian ini terbagi dalam: pengetahuan, gagasan, nilai-nilai yang ada pada

pikiran manusia; pola kelakuan tertentu untuk mewujudkan gagasan; dan hasil kelakuan

yang berupa karya seni.

Ekspresi seni manusia di muka bumi ini tidaklahseragam. Perbedaan budaya,kondisi sosial, dan alam sekitar akan membentuk seni yang berbeda. Maka tak heran,

keragaman nilai-nilai budaya di nusantara menimbulkan kesenian nusantara. Kesenian

nusantara adalah ekspresi gagasan atau perasaan manusia yang berisi nilai-nilai budayanusantara melalui pola kelakuan yang menghasilkan karya yang bersifat estetis dan

bermakna.

C. Cabang Seni

Terdapat empat cabang seni. Yaitu seni rupa, seni musik, seni tari dan seni drama.Seni musik, seni tari, dan seni drama termasuk dalam satu jenis seni pertunjukan.

Seni rupa adalah ungkapan gagasan atau perasaan yang estetis dan bermakna yangdiwujudkan melalui media: titik, garis, bidang, bentuk, warna, tekstur, dan gelap terang

yang ditata dengan prinsip-prinsip tertentu.

Seni musik adalah ungkapan gagasan atau perassan yang estetis dan bermakna

yang diwujudkan melalui media suara (manusia maupun alat) yang ditata dengan prinsip-prinsip tertentu.

Seni tari adalah ungkapan gagasan atau perasaan yang estetis dan bermakna yangdiwujudkan melalui media gerak tubuh manusia yang ditata dangan prinsip-prinsip

tertentu.

Seni drama atau teater adalah ungkapan gagasan atau perasaan yang estetis danbermakna melalui media: gerak, suara dan rupa yang ditata dengan prinsip-prinsip

tertentu.

D. Fungsi Seni

Disela-sela pemenuhan kebutuhan hidupnya manusia senantiasa mencari peluang

untuk menyalurkan ekspresi seninya. Seni merupakan kebutuhan hidup yang penting.Selain kebutuhan primer (sandang,pangan,papan) dan kebutuhan sekunder (sosial),manusia memiliki kebutuhan integratif (yang berkaitan dengan kebutuhan manusia

sebagai mahkluk budaya). Seni, merupakan kebutuhan manusia yang tergolong

kebutuhan integratif dan terkait dengan kebutuhan lainnya.

1. Seni dan kebutuhan pokok


4/69

* pangan (makanan)

Makanan tidak menyangkut hal perut semata. Wujud makanan yang cantik dilihat

tentu lebih menggugah selera orang yang akan menyantapnya. Itulah sebabnya terdapatseni menyajikan hidangan. Bentuk dan warna makanan dirancang sedemikian rupa

sehingga sesuai dengan cita rasa masyarakat. Setiap daerah memiliki cara memasak,membentuk, menata dan menghias makanannya masing-masing. Dari ibu rumah tangga,

pengusaha katering sampai koki restoran ternama merupakan seniman dalam halmakanan.

* sandang (pakaian)

Pakaian tidak hanya berfungsi untuk menutupi dan melindungi tubuh dari kondisi

linglungan alam saja, tetapi juga sebagai sarana sosial budaya. Semakin tinggi peradapanmanusia, semakin tinggi fungsi sosial dan budaya dari pakaian ini. Pakaian merupakan

suatu gengsi, lambang status sosial manusia. Selain itu, pakaian dikenakan manusia

berdasarkan pertimbangan nilai-nilai moral dan kesopanan yang dianut oleh masyarakat.Pakaian juga dapat berfungsi sebagai identitas budaya pada masyarakat tertantu. Sebagai

benda hias, baju membalut tubuh manusia agar tampak lebih indah. Baju terbentuk dari

bwrbagai komponen yang dipadukan menjadi suatu karya seni yang indah dipandang dan

nyaman dikenakan. Para perancang busana dan perancang kain, baik tradisional maupunyang profesional adalah seniman-seniman pencipta karya seni pakaian.

* papan (tempat tinggal)

Selain sebagai tempat berlindung dari cuaca dan hewan,rumah merupakan kaeya

seni. Rumah dibuat dari berbagai komponen bahan yang diperoleh dari lingkungan alam

dan disusun secara artistik. Semua bagian rumah ditata sedemikian rupa sehingga nyamanditinggali dan berfungsi sebagaimana mestinya. Rumah juga berfungsi sebagai identitas

sosial budaya. Sehingga secara fisik bentuk rumah daerah di Indonesia begituberanekaragam.

2. Seni dan kebutuhan sosial

* pendidikan seni

Seni memikiki fungsi yang dapat dirasakan secara langsung maupun tidak

langsung bagi manusia. Fungsi yang secara langsung dapat diradakan adalah sebagai

media untuk berekspresi diri, berkomunikasi, bermain dan menyalurkan bakat yangdimiliki. Secara tidak kangsung, manusia dapat memperoleh manfaat pendidikan melalui

pengembangan berbagai kemampuan dasarnya untuk belajar. Selain itu, melalui

pendidikan seni manusia dapat memperoleh kehalusan budi pekerti, karena senimengolah kepekaan manusia terhadap alam dan lingkungan sekitar serta hal-hal yang

berkaitan dengan keindahan.Kemampuan dasar manusia yang dpat dikembangkan

melalui seni meliputi: fisik, daya serap, daya pikir, emosi, daya cipta, cita rasa keindahandan sosial. Gerakan yang dilakukan dalam berkarya seni melatih fisik kita. Kita juga


5/69

belajar dengan cara menyerap hal yang terjadi di alam dan orang-orang lain disekitar

untuk kemudian diwujudkan dalam karya seni. Penyerapan tadi pun harus diolah sebelum

menjadi karya seni. Pengolahan kesadaran dan pengetahuan ini melatih daya pikir kita.Emosi kita juga diasah dengan cara mengungkapkannya lewat karya seni. Dalam

membuat karya ini, tentu saja kita juga melatih daya cipta, melatih daya kreasi dan bukan

sekedar meniru. Selain itu cita rasa keindahan diasah ketika kita berusaha memadukanunsur-unsur seni menjadi sesuatu yang harmonis dan indah. Kita juga belajar nilai-nilai

sosial seperi kerja sama, saling menghargai dan berkomunikasi dalam proses membuat

karya seni.

* keagamaan

Setiap agama memiliki pedoman tata cara beribadah dan tempat ibadah. Tempat

ibadah sebagai karya seni bangunan merupakan ungkapan manusia yang mengandung

nilai-nilai keindahan, disamping nilai-nilai religi. Demikian pula, alat perlengkapan dan

keperluan ibadah lainnya seperti tarian dan bunyi-bunyian merupakan sumbangan seni

terhadap kebutuhan manusia untuk beribadah.

* ritus kehidupan

Setiap manusia yang berbudaya, termasuk masyarakat nusantara yang berada

diberbagai daerah, memiliki upacara atau ritual uang berkaitan dengan lingkungan hidupmanusia. Dalam upacara-upacara ini banyak karya seni yang terlibat. Seperti dekorasi

tempat upacara, musik dan tariannya, tatanan makanan, juga baju khusus serta pernak-

pernik upacara.

2. SENI RUPA TERAPANA. Konsep seni rupa terapan

Di sekitar kita ada banyak karya seni rupa. Gambar di buku, patung di jalanan,

iklan di televisi, perabotan juga pakaian merupakan karya seni rupa. Aneka seni rupa ini

dapat digolongkan menjadi beberapa kelompok.

Berdasarkan wujud atau dimensinya, karya seni rupa dibagi dua. Karya seni rupadua dimensi (dwimatra) berupa bidang hanya memiliki panjang dan lebar. Contohnya:

gambar atau lukisan. Karya seni rupa tiga dimensi (trimatra) memiliki panjang, lebar dan

tinggi atau memiliki ruang (volume). Contohnya: relief, patung, gerabah, mobil dan lain-lain.

Menurut kegunaannya seni rupa juga dibagi dua. Seni rupa murni merupakan seni

rupa yang mengutamakan fungsi keindahan atau hanya untuk dinikmati nilai atau mutu

seninya dengan indera penglihatan. Seni rupa terapan mengutamakan fungsi pakainyaselain juga dinikmati mutu seninya. Seni rupa terapan dibedakan lagi menjadi dua, yakni


6/69

seni kriya atau kerajianan tangan seperti ukiran, anyaman, keramik, topeng, serta tekstil

dan desain seperti ragam hias, produk, interior dan eksterior.

B. Unsur seni rupa

Karya seni rupa, terutama karya seni dua dimensi, terdiri dari unsur titik, garis,bidang, ruang, warna, tekstur dan gelap terang. Dari perpaduan selaras unsur-unsur inilahterbentuk karya seni rupa yang indah.

TITIK merupakan unsur rupa yang paling sederhana. Unsur titik akan tampak berani

apabila jumlahnya cukup banyak atau ukurannya diperbesar hingga menjadi bintik.

GARIS merupakan unsur rupa yang terbuat dari rangkaian titik yang terjalin memanjang

menjadi satu. Ada empat macam garis yaitu: garis lurus, garis lengkung, garis patah-patah dan garis spiral atau pilin. Garis lurus berkesan tegas dan keras. Garis lengkung

berkesan lembut dan lentur. Garis patah-patah berkesan kaku. Garis spiral berkesan

luwes.

BIDANG merupakan unsur rupa yang terjadi karena pertemuan dari beberapa garis. Adadua jenis bidang, yaitu: bidang geometris beraturan dan bidang nongeometris tidak

beraturan. Bidang geometris beraturan dipakai dalam ilmu ukur. Bidang nongeometris

tidak beraturan sering ditemui pada bentuk-bentuk alami.

BENTUK adalah unsur seni rupa yang terbentuk karena ruang atau volume. Macam-macam bentuk ini yaitu: kubistis, silindris, bola, limas, prisma, kerucut (semua

geometris) dan non geometris. Unsur bentuk diterapkan pada unsur seni patung, interior,

arsitektur dan kriya.

WARNA merupakan unsur rupa yang terbuat dari pigmen (zat warna). Warna bisa

dibedakan menjadi tiga. Warna primer (pertama) adalah warna dasar, bukan campuran

dari warna manapun. Warna primer ini: merah (magenta), kuning (yellow) dan biru

(cyan). Warna sekunder (kedua) terbentuk dari dua warna primer. Contohnya: hijau, ungi,jingga. Warna tersier (ketiga) terbentuk dari campuran warna sekunder dengan warna

sekunder lain atau warna primer. Warnanya seperti warna sekunder tapi dengan tingkat

pengaruh warna primer yang berbeda-beda.

TEKSTUR merupakan nilai permukaan suatu benda (halus, kasar, licin atau lainnya).Secara visual ada dua tekstur yakni tekstur nyata dan tekstur semu. Tekstur nyata, bila

keadaan benda saat dilihat dan diraba sama nilainya. Tekstur semu, bila keadaan bendasaat dilihat dan diraba berbeda.

GELAP TERANG merupakan keadaan suatu bidang yang dibedakan dengan warna tua

dan muda yang disebabkan oleh perbedaan warna atau pengaruh cahaya.


7/69

C. Prinsip seni rupa

Prinsip-prinsip seni rupa disebut juga kaidah-kaidah yang menjadi pedoman dalamberkarya seni rupa. Prinsip seni rupa ini yaitu: kesatuan, keseimbangan, irama, pusat

perhatian dan keselarasan.

Dengan kesatuan (unity) unsur-unsur dalam sebuah karya seni rupa saling bertautan.Tidak ada lagi bagian yang berdiri sendiri.

Keseimbangan berarti kesamaan bobot dari unsur-unsur karya. Secara wujud dan

jumlahnya mungkin tak sama, tapi nilainya dapat seimbang. Macam keseimbangan yakni

keseimbangan: terpusat/sentral, diagonal, simetris dan asimetris.

Irama dalam seni rupa diusahakan lewat penyusunan unsur-unsur yang ada ataupengulangan dari unsur-unsur yang diatur. Pusat perhatian adalah unsur yang sangat

menonjol atau berbeda dengan unsur-unsur yang ada di sekitarnya. Untuk menciptakan

pusat perhatian, kita bisa menempatkan unsur yang paling dominan.

Keselarasan merupakan prinsip yang dipakai untuk menyatukan unsur-unsur seni rupayang berbeda, baik bentuk maupun warna. Keselarasan bentuk dapat diciptakan melalui

penyusunan bentuk yang saling berdekatan. Keselarasan warna dapat diperoleh dari

memadukan warna baik monokromatis (gradasi warna), analogus (berdekatan dalamlingkaran warna), maupun komplementer (berlawanan dalam lingkaran warna, dari

turunan warna primer yang berbeda)

D. Ragam seni rupa daerah

Seni rupa nusantara sangat beragam. Berdasarkan objeknya, ada seni rupa dengan objekmanusia, hewan, tumbuhan dan alam. Berdasarkan temanya ada yang tentang kehidupan

hewan, tentang alam, manusia dan kegiatannya, manusia dengan alam sekitar, manusiadengan alam khayal, dan masih banyak lagi. Dilihat dari wujudnya, seni ini ada yang dua

dimensi (gambar, lukisan, grafis) dan tiga dimensi (patung, kriya, desain).

1. Gambar

Menggambar merupakan proses perekaman objek pada bidang dua dimensi melaluimedia dengan kriteria antara lain: ketepatan/kemiripan bentuk dan warna, dengan

memperhatikan perspektif, propprsi, komposisi, gelap terang, serta bayang-bayang objek

yang digambar. Jadi menggambar bersifat objektif. Contoh karya: gambar bentuk,gambar model, gambar ilustrasi dan ragam hias.

2. Lukisan

Dibandingkan menggambar, melukis lebih bersifat subjektif. Pelukis bebas menafsirkan

objek, lalu mengekspresikan gagasannya lewat media ungkap dan menggarap

berdasarkan prinsip seni rupa. Kemampuan penggarapan serta penguasaan bahan dan alat


8/69

merupakan aspek utama. Corak karya lukis ini ada yang representatif (nyata), dekoratif,

ekspresif dan nonrepresentatif (abstrak).

3. Grafis

Karya grafis diproduksi dengan tehnik cetak. Sang perupa membuat desain gambar dantata letaknya dengan memperhitungkan pada bahan apa grafis ini akan dicetak. Pada

masa kini, grafis sering dilakukan dengan komputer. Grafis banyak dipakai untuk

membuat iklan, desain logo, poster, sampul kaset bahkan kartu undangan.

4. Seni patung

Patung merupakan bentuk-bentuk yang indah, yang seringkali berupa tiruan bentuk

manusia dan binatang. Selain dengan tehnik pahat, patung sekarang dapat dibuat dengan

tehnik cetak, tempel, bahkan las. Patung sudah menjadi bagian peradapan manusia sejak

dahulu kala. Awalnya patung ini berfungsi religius, tapi sekarang kebanyakan bersifat

estetis.

5. Seni kriya

Seni kriya atau kerajinan adalah suatu usaha membuat barang-barang hasil pekerjaan

tangan atau dapat pula berarti pekerjaan tangan. Benda-benda ini biasanya dibuat untukkeperluan sehari-hari sekaligus melestarikan tradisi kesenirupaan suatu daerah.

Karenanya, karya seni kriya biasanya memiliki ciri khas daerah dengan aturan, motif, dan

warna yang melambangkan makna-makna tertentu dari daerah tersebut.

Karya seni kriya adalah seni rupa yang paling banyak ragamnya di Indonesia. Anyaman

rotan, bambu dan daun pandan berwujud tempat nasi, nyiru, bubu, kap lampu, tas, sampaidinding rumah, tikar, lampit, dan kursi. Gerabah atau keramik menjadi tempayan,

celengan, dan berbagai hiasan rumah dan taman. Ukiran dan pahatan dibuat berbagaipatung, ornamen dinding dan atap, aneka kotak penyimpanan, pembatas ruangan, juga

meja, kursi, lemari dan tempat tidur. Ada juga beragam seni tekstil seperti tenun, ikat dan

batik. Belum lagi kerajinan emas perak, kulit, manik-manik dan masih banyak lagi.

Banyak seni kerajinan daerah ini yang hampir punah karena sedikit sekali yang tertarikuntuk melanjutkan tradisinya. Padahal pengetahuan tentang corak dan cara pengerjaannya

merupakan warisan budaya nusantara yang tak ternilai harganya. Kekurangan modal juga

menjadi salah satu hal yang mengakibatkan matinya seni ini. Padahal kenyataannya,

kerajinan tangan yang berkualitas dinilai sangat tinggi di dunia internasional. Jadi, senikriya seharusnya menjadi produk ekspor yang sangat potensial.

6. Desain daerah

Desain disini kita artikan suatu konsep pemikiran untuk menciptakan sesuatu melalui

perencanaan sampai terwujudnya barang jadi. Desain diciptakan dengan tujuan untukmemenuhi kebutuhan konsumen akan produk-produk seni. Prosedur pembuatan desain


9/69

cenderung lebih rumit, karena selain sebagai sarana berekspresi bagi desainer, juga

merupakan upaya menjembatani antara harapan pemakai desain (konsumen) dengan

kenyataan yang ada (kenyataan pasar).

2. GAMBAR BENTUKA. Konsep Gambar Bentuk

Menggambar merupakan pola kelakuan manusia atau kegiatan yang melibatkan

kemampuan penglihatan dan kemahiran tangan. Koordinasi antara kemampuan

penglihatan dan kemahiran tangan yang baik dapat mewujudkan karya gambar yang baikpula. Menggambar sebagai bagian dari pola kelakuan seni rupa dapat juga diartikan

sebagai media pengungkapan gagasan. Pemahaman ini sesuai dengan konsep yang

mengatakan bahwa seni rupa adalah gagasan manusia yang diekspresikan melalui polakelakuan tertentu dengan media titik, garis, bidang, bentuk, warna, tekstur, dan gelap

terang yang ditata dengan prinsip tertentu sehingga menghasilkan karya yang estetis danbermakna.

Menggambar bentuk secara umum merupakan kegiatan menggambar yang objekgambarnya berupa bentuk benda. Didalam penggambarannya, objek benda tersebut

hendaknya digambar seobjektif mungkin. Dalam artian, bentuk benda digambarkan

secara tepat sesuai dengan keadaannya baik bentuk maupun warnanya.

Dengan demikian dapat dikatakan bahwa gambar bentuk adalah gagasan bentukyang diwujudkan diatas bidang gambar melalui kemahiran tangan dengan media titik,

garis, bidang, bentuk, warna, tekstur dan gelap terang yang dibuat dengan memperhatikan

ketepatan bentuk dan perspektif, proporsi serta komposisi sehingga menghasilkan karyayang indah. Dengan perkataan lain, menggambar bentuk sama halnya memotret bentuk

benda dengan kemampuan penglihatan dan kemahiran tangan.

B. Ragam Bentuk

Dalam kegiatan menggambar, objek seringkali disebut juga benda atau model.

Objek gambar bentuk adalah benda dengan berbagai macam bbentuk. Sehingga,

menggambar bentuk sering disebut juga menggambar alam benda (still life). Sedangkanobjek untuk menggambar model biasanya berupa manusia.

Bentuk benda yang menjadi objek gambar bermacam-macam. Bentuk benda dapatdibedakan antara geometris dan nongeometris. Bentuk geometris merupakan bentuk

beraturan dan bentuk dasar benda. Yaitu: kubus, balok, piramid/limas, silinder, kerucutdan bola. Sedangkan bentuk nongeometris merupakan bentuk yang tidak beraturan.

Bentuk ini terdapat pada berbagai benda alam. Selain itu, benda dapat dibedakan menjadi

tiga bentuk. Yakni bentuk kubistis, silindris dan bebas.

1. Bentuk kubistis


10/69

Yang dimaksud bentuk kubistis adalah bentuk-bentuk yang menyerupai kubus atau benda

yang bentuk dasarnya kubus dan balok. Contoh: lemari, meja, kursi, kardus, kulkas dan

pesawat televisi.

2. Bentuk silindris

Benda yang mempunyai bentuk silindris adalah benda yang bentuk dasarnya menyerupai

silinder atau bulat. Contoh: gelas, botol, teko, kendi, ember, guci, cangkir, kaleng, dan

piring.

3. Bentuk bebas

Benda yang memiliki bentuk bebas adalah benda yang bentuknya tidak beraturan atau

yang tidak termasuk kubistis dan silindris. Contoh: kain, buah-buahan, sayur-sayuran dan

busana.

C. Prinsip Menggambar Bentuk

Dalam menggambar bentuk ada beberapa prinsip yang harus diperhatikan.

Tujuannya agar gambar yang dibuat lebih tepat/mirip dengan objek yang digambar.Prinsip-prinsip tersebut adalah perspektif, proporsi, komposisi, gelap terang dan bayang-

bayang.

1. PERSPEKTIF

Perspektif merupakan prinsip atau kaidah yang penting dalam menggambar

bentuk atau melukis corak realis dan karenanya harus dipatuhi. Menurut prinsip ini objek

yang digambar hendaknya sesuai dengan tampakan yang sebenarnya, yaitu: objek gambaryang dekat dengan penggambar akan kelihatan lebih besar, lebih tinggi dan lebih jelas.

Sedangkan objek gambar yang jauh dari si penggambar akan nampak lebih kecil, lebihpendek, dan kurang jelas. Selain itu, menggambar dengan memperhatikan hukum

perspektif berarti juga menggambar dengan pandangan satu atau dua titik lenyap.

2. PROPORSI

Yang dimaksud dengan prinsip proporsi dalam menggambar bentuk adalahperbandingan bagian per bagian atau bagian dengan keseluruhan. Dengan menerapkan

prinsip proporsi ini objek gambar yang satu dengan objek gambar yang lain harus tampak

wajar. Misalnya gambar cangkir dengan gambar poci tentu lebih besar pocinya. Akantampak tidak wajar jika cangkir digambar lebih besar daripada poci.

3. KOMPOSISI

Komposisi disebut juga susunan. Komposisi dalam menggambar bentuk diartikan

sebagai susunan atau letak objek gambar. Letak objek gambar yang satu dengan objek


11/69

gambar yang lain hendaknya tidak berjauhan sehingga tidak tampak terpisah. Bila objek

gambar disusun menyatu akan tampak indah.

4. GELAP TERANG (HALF-TONE)

Benda akan terlihat oleh mata kita bila terkena cahaya. Bagian benda yangterkena cahaya akan tampak terang. Bagian benda yang tidak terkena cahaya akan

tampak gelap. Diantara bagian terang dan bagian gelap terdapat bagian yang tidak

gelap/tidak terang (half-tone). Dalam menggambar bentuk agar kelihatan realis atauseperti tiga dimensi hendaknya memperhatikan nada gelap terang atau sering disebut

half-tone. Bagian benda yang terang hendaklah diberi warna yang muda atau dibiarkan

warna putih kertas. Bagian benda setengah terang atau setengah gelap diberi warnasedang atau diarsir sedang. Dan bagian benda yang berwarna gelap diberi warna tua atau

diarsir warna hitam pekat.

5. BAYANG-BAYANG (SHADOW)

Benda yang terkena sinar akan menghasilkan bayang-bayang. Bayang-bayang itu

jatuh tidak jauh dari benda yang terkena cahaya. Dalam menggambar bentuk, perananbayang-bayang akan menentukan terciptanya kesan tiga dimensi (realis). Oleh karena itu

bayang-bayang meskipun agak samar-samar harus ada.

Bayang-bayang dapat dibedakan menjadi tiga yaitu: bayang-bayang awak

(bayangan karena sinar, terdapat pada benda tersebut), bayang-bayang langkah (bayanganbenda karena sinar mengenai benda lain), dan bayang-bayang sendiri (bayangan benda

pada permukaan yang licin).

D. Teknik menggambar bentuk

Teknik adalah cara-cara yang lazim dipergunakan untuk menggambar. Adapun teknik

dalam menggambar bentuk adalah sebagai berikut:

1. Linear

Teknik linear merupakan cara menggambar objek gambar dengan garis sebagai unsur

yang paling menentukan, baik garis lurus maupun garis lengkung.

2. Blok

Teknik blok merupakan cara menngambar dengan menurup objek gambar menggunakan

satu warna, sehingga hanya tampak bentuk globalnya (siluet).

3. Arsir


12/69

Teknik arsir merpakan cara menggambar dengan garis-garis sejajar atau menyilang intuk

mwnwntukan gelap terang objek gambar sehingga tampak seperti tiga dimensi.

4. Dusel

Teknik dusel merupakan cara menggambar yang menentukan gelap terang objek gambarmenggunakan pensil gambar yang digoreskan dalam posisi miring (rebah).

5. Pointilis

Teknik pointilis merupakan cara mmenggambar yang dalam menentukan gelap terang

objek gambar menggunakan pensil atau pena gambar dengan dititik-titikkan.

6. Aquarel

Teknik aquarel merupakan cara menggambar dengan menggunakan cat air dengan sapuan

warna yang tipis, sehingga hasilnya tampak transparan atau tembus pandang.

7. Plakat

Teknik plakat merupakan cara menggambar dengan menggunakan bahan cat poster atau

cat air dengan sapuan warna yang tebal sehingga hasilnya tampak pekat dan menutup

E. Menggambar Bentuk

Dalam menggambar bentuk ada dua pendekatan yang dapat digunakan yaitu: pendekatandengan model dan pendekatan tanpa model.

1. Pendekatan dengan model

Yang dimaksud dengan model adalah benda atau objek yang akan digambar, misalnya:

kendi, gelas, buah-buahan, kursi, keramik dan sebagainya.

Menggambar dengan pendekatan model maksudnya, dalam kegiatan menggambar harusada model atau benda sesungguhnya. Dengan adanya model, penggambar lebih banyak

memperoleh kemudahan antara lain:

* objek gambar lebih jelas

* tidak perlu mencari-cari objek gambar

* penggambar dapat mengontrol gambar dan model sesering mungkin

* ketepatan sudut gambar lebih terjamin

2. Pendekatan tanpa model


13/69

Pendekatan ini bertolak belakang dari pendekatan dengan model. Menggambar bentuk

tanpa model banyak kekurangannya, terutama bagi siswa yang masih belajar

menggambar. Bagi yang belum mahir, model digunakan untuk menghasilkan gambaryang baik, sebab tutntutan keberhasilan dalam menggambar bentuk adalah ketepatan

gambar dengan objek yang digambar.

Langkah menggambar bentuk:

Yang dimaksud dengan langkah-langkah adalah prosedur atau tata urutan kerja. Adapunlangkah-langkah dalam menggambar bentuk dengan pendekatan model adalah sebagai

berikut:

1. Pengamatan

Pengamatan adalah kegiatan untuk mengenali objek yang akan digambar. Benda atau

objek hendaknya diamati seksama dan berulang-ulang. Ada baiknya kegiatan pengamatan

dilakukan dengan bingkai (frame).

2. Sketsa

Pindahkan hasil pengamatan diatas bidang gambar dengan cara mensketsa objek gambar

satu per satu secara tipis.

3. Menentukan gelap terang

Berilah tanda batas yang tipis antara bagian benda yang terang dan gelap dengan

memperhatikan arah cahaya.

4. Menentukan teknik

Penggunaan teknik tergantung pada alat dan bahan yang akan kita gunakan. Bila akanmenggunakan pensil gambar atau pensil berwarna, teknik arsir atau dusel lebih tepat.

Sedangkan bila menggunakan bahan cat air, teknik yang tepat adalah aquarel.

Gunakan warna muda terlaebih dahulu baru kemudian warna tua. Hindarkan pemakaian

cat air warna putih atau pensil warna putih. Biarkan warna kertas gambar sebagai manaaslinya. Dan bila menghendaki warna gelap, tidak harus menggunakan warna hitam.

5. Sentuhan akhir

Yang dimaksud sentuhan akhir adalah memberikan penekanan pada karya gambar

bentuk, dengan tusiran yang bersifat memantapkan goresan sehingga gambar tersebut

mempunyai greget atau warna.


14/69

MATERI KELAS 8

1. KRIYA BATIKKita telah mengenal seni rupa terapan daerah di kelas VII, meliputi seni kriya dan

desain. Seni rupa terapan Nusantara ini merupakan seni rupa terapan yangmencerminkan niai-nilai budaya nusantara dari berbagai daerah. Seni ini bisa dikatakan

gabungan dari aneka ragam seni daerah, yang dipadukan sehingga terliat berciri etnik.

Bisa juga, merupakan salah satu seni daerah dengan ciri khas budaya yang hanya ada di

Indonesia. Salah satu seni rupa terapan yang memenuhi hal ini adalah seni tekstil kasIndonesia yang disebut batik.

A. Pengertian BatikBatik adalah gambar/lukisan yang dibuat pada kain dengan bahan lilin dan

pewarna (napthol), menggunakan alat yang dinamakan canting dan atau kuas serta

teknik tutup-celup. Batik dapat berupa gambar pola ragam hias atau lukisan yangekspresif. Menggambar atau melukis dengan bahan lilin yang dipanaskan dan

menggunakan alat canting atau kuas disebut membatik.

Dalam perkembangan selanjutnya, untuk mempercepat proses membatikdigunakan cap. Itulah sebabnya, karya batik dengan canting dan cap dikenal dengan

istilah batik tulis dan cap. Tetapi dalam hal mutu, karya batik yang dikerjakan dengan

cap kurang unggul dibandingkan dengan mutu karya batik yang dikerjakan dengancanting. Selain itu, ada juga kain yang diberi gambar motif batik yang pengerjaannya

lebih modern dengan teknik printing. Kain seperti ini bukan kain batik, melainkankain bermotif batik. Jika peralatan dan proses pengerjaan batik dimodernisasi, kita

tidak lagi dapat menyebutnya sebagai membatik. Jika demikian yang ada hanyalahmotif batik.

Batik memiliki fungsi ganda, yaitu fungsi praktis dan estetis. Secara praktis, kain

batik dapat dipergunakan untuk memenuhi kebutuhan akan pakaian, penutup tempattidur, taplak meja, sarung bantal, dan sebagainya. Secara estetis, batik lukis bisa

dibingkai dan dijadikan penghias ruangan.

B. Desain Ragam Hias Untuk Pola Batik

Ragam hias dalam seni rupa bisa berfungsi mengisi kekosongan suatubidang dan juga berfungsi simbolis. Sebagai contoh, ragam hias burung dalamnekara perunggu mempunyai symbol arwah nenek moyang. Ragam hias

berkaitan dengan pola hias dan motif. Pola hias merupakan unsur dasar yang

dapat digunakan sebagai pedoman dalam merancang suatu hiasan. Sedangkan,motif hias merupakan pokok pikiran dan bentuk dasar dalam perwujudan ragam

hias, yang meliputi segala bentuk alami ciptaan Tuhan seperti manusia, binatang,

tumbuhan, gunung, batuan, air, awan, dan lainnya serta hasil kreasi manusia. Jadi,


15/69

ragam hias adalah susunan pola hias yang menggunakan motif hias dengan

kaidah-kaidah tertentu pada suatu bidang atau ruang sehingga menghasilkan

bentuk yang indah.Ragam hias dapat dibedakan menjadi tiga motif, yaitu motif geometris,

motif non geometris, dan motif benda mati. Motif geometris antara lain berupa :

pilin ganda, tumpal, meander, swastika, dan kawung. Motif non geometrisberupa : manusia, binatang, dan tumbuhan. Motif benda mati berupa : air, api,

awan, batu, gunung , matahari.

C. Media Berkarya Batik1. Bahan

Bahan untuk berkarya batik terdiri dari kain mori/sutera, lilin, dan zatpewarna. Mori adalah bahan baku batik yang terbuat dari katun. Kualitas kain

mori bermacam-macam jenisnya dan sangat menentukan baik dan buruknya kain

batik yang dihasilkan. Selain kain mori, kain sutera dapat juga digunakan sebagaibahan baku batik, tapi harganya sangat mahal.

Kebutuhan akan kain sangat ditentukan oleh fungsinya. Misalnya, membuatsapu tangan cukup membutuhkan kain ukuran 40 x 40 cm, taplak meja

membutuhkan kain ukuran sekitar 100 x 100 cm, kain jarik membutuhkan kainukuran sekitar 100 x 250 cm, penutup tempat tidur membutuhkan kain sesuai

dengan ukuran yang dikehendaki.

Lilin adalah bahan yang dipergunakan untuk membatik. Lilin yang digunakanuntuk membatik bermacam-macam kualitasnya. Kualitas lilin itu berpengaruh

terhadap daya serap warna kain batik. Berikut ini merupakan jenis-jenis lilin

untuk membatik :

Lilin putih berasal dari minyak latung buatan pabrik

Lilin kuning, berasal dari minyak latung buatan pabrik

Lilim hitam, berasal dari minyak latung buatan pabrik

Lilin tawon berasal dari sarang lebah

Lilin klanceng, berasal dari sarang lebah klanceng

Gandarukem dan keplak sebagai bahan campuran lilin.

Zat pewarna untuk membuat batik dapat diperoleh dari alam dan buatan

pabrik. Untuk batik klasik, zat pewarna diperoleh dari alam, misalnya warna hijau

dibuat dari daun jarak kepyar, warna merah dibuat dari daun jati muda, dan warnakuning dibuat dari rimpang kunyit yang dicampur dengan kapur sirih. Batik

tradisional dan modern sudah menggunakan zat pewarna buatan pabrik, yaitu

napthol dan garam. Wujunya berupa serbuk, dan dapat dilarutkan dengan air

dingin. Untuk aturan penggunaan napthol dan garam disesuaikan dengankebutuhan . untuk memperoleh napthol dan garam dapat dibeli ditoko kimia atau

sablon.

Untuk membuat ramuan pewarna batik siapkan napthol dan garam pada duawadah dengan komposisi sebagai berikut:

Napthol 2gr + soda api 1 gr + TRO 1 gr + 1 liter air panas

Garam 6 gr + 1 liter air dingin


16/69

Ada beberapa jnis napthol yang namanya berupa singkatan. Yaitu : AS-G, AS.

AS-D AS-OL, AS-BO, AS-BS. AS-BG AS-GR, AS-BR, AS-LB. Garam

pewarna juga ada bermacam-macam. Yaitu yellow GC, orange GC, scarlet GC,scarlet R, red 3GL, red B, bourdeaux GP, violet B, blue BB. Blue B, black B.

Paduan napthol dan garam yang berbeda akan menciptakan hasil akhir warna

yang berbeda pula. AS-G neghasilkan warna muda. Seterusnya warna semakin tuasampai AS- LB yang menghasilkan warna paling tua (mulai dari kuning - jingga

merah coklat).

2. Alat

Peralatan untuk membatik sejak dahulu tidak banyak mengalami perubahan.

Peralatan membatik dan cara mengerjakannya tidak dapat dimodernisasi karena

akan menghilangkan arti batik. Hal yang perlu dimodernisasi adalah kualitasproduk dan kualitas peralatan. Adapun peralatan membatik standart adalah

canting, kuas, wajan, kompor, gawangan, sarung tangan, dandang besar dan

setrika.

Canting adalah alat pokok membatik yang menentukan apakah hasilpekerjaan disebut batik atau bukan batik. Canting berfungsi untuk menulis atau

melukiskan cairan lilin pada kain, membuat motif-motif batik yang diinginkan.Alat ini terbuat dari bahan tembaga yang dipadukan dengan bamboo sebagai

tangkainya. Canting terdiri dari tangkai yang terbua dari bambu, badan canting

yang berfungsi untuk mengambil dan menampung cairan lilin dari wajan, dancarat pipa kecil melengkung untuk jalan keluar cairan lilin.

Menurut fungsinya , canting dapat dibedakan menjadi dua, yaitu canting reng-

rengan (batikan pertama kali sesuai dengan polanya), dan canting isen (mengisi

bidang batik). Menurut besar kecilnya, canting dapat dibedakan menjadi tiga,yaitu : canting kecil, sedan dan canting besar. Menurut banyaknya carat, canting

dapat dibedakan menjadi tiga, yaitu : canting cecekan, canting loron, dan canting

talon (bercarat tiga),

Kuas untuk membatik hendaknya tahan panas, fungsi kuas untuk menutup

bidang yang luas, sehingga cepat selesai.

Wajan adalah peralatan yang terbuat dari logam baja yang berguna untukmencairkan lilin untuk membatik. Ukuran wajan untuk membatik biasanya kecil.

Wajan yang baik hendaknya memiliki tangkai, sehingga mudah untuk diangkat

dan diturunkan dari kompor.

Kompor untuk membatik beruuran kecil. Gunanya untuk memanaskan wajan,sehingga lilinnya cepat mencair.

Gawangan adalah peralatan yang berguna untuk membentangkan kain yang

dibatik. Gawangan dapat dibuat dari kayu atau bamboo. Gawangan hendaknyadibuat sedemikian rupa sehingga mudah dipindahkan., tetapi harus kuat dan

ringan.

Sarung tangan gunanya untuk melindungi tangan agar tidak terkena warnasaat proses pewarnaan.

Dandang besarberguna untuk pelarutan lilin yang melekat pada kain dengan

merendam dan mendidihkan air serta diberi soda abu.


17/69

Setrika berguna untuk menghilangkan lilin pada kain. Dengan panas dari

setrika, lilin akan berpindah ke kertas Koran.

3. Teknik Membatik

Teknik membatik pada umumnya adalah tutup-celup. Kain ditutup dengan

lilin, kemudian dicelup pada zat pewarna. Untuk variasi teknik dapat jugamenggunakan cara ikat celup, yaitu kain diikat dengan tali, kemudian dicelup

dengan zat pewarna.

D. Langkah-Langkah Membatik1. Desain

Desain adalah menggambar pola hias pada kertas gambar. Setelah itugambar pola hias dipindahkan ke kain menggunakan pensil gambar.

2. Persiapan

Hal-hal yang perlu disiapkan dalam membatik adalah bahan atau kain

yang sudah digambari, lilin, pewarna, serta alat berupa canting, kuas wajan dankompor atau anglo. Pertama kali kompor dinyalakan, kemudian wajan

diletakkan diatas kompor, setelah itu masukkan lilin ke dalam wajan. Tungguhingga lilin mencair atau meleleh.

3. Proses

a. Lilin yang sudah mencair diambil dengan canting.

b. Menuangkan lilin dalam canting melalui carat di atas permukaan kain sesuai

dengan garis gambar. Kalau perlu, ditiup agar lilin tidak menyumbat.c. Kain diberi isen-isen (isian yang berupa titik, garis, bidang, tekstur) dengan

lilin.

d. Kain dicelupkan pada wadah yang sudah ada pewarnanya, kemudiandicelupkan pada wadah yang berisi larutan garam.

e. Kain dicelup dengan lilin pada bidang gambar yang dikehendaki untuk

warna pertama.

f. Kain dicelupkan pada wadah yang sudah ada pewarnanya, kemudiankemudian dicelupkan lagi pada larutan garam.

g. Kain dituup dengan lilin pada bidang gambar yang dikehendaki untuk warna

kedua.h. Kain dicelupkan oada wadah yang sudah ada pewarnanya, kemudian

dicelupkan lagi pada wadah yang berisi larutan garam.

i. Kain ditutupi dengan lilin pada bidang gambar yang dikehendaki untuk

warna ke tiga.j. Kain dicelupkan pada wadah yang sudah ada pewarnanya, kemudian

dicelupkan lagi pada wadah yang berisi larutan garam. Mewarnai batik

dimulai dari warna yang paling muda menuju warna yang paling tua(kuning, jingga, hijau, biru, merah, coklat, merah hati, hitam). Jika

menghendaki satu warna saja, cukup dicelup sekali saja.

k. Kain dimasukkan ke dalam dandang yang berisi air mendidih dan soda abuuntuk melarutkan lilin.


18/69

l. Menghilangkan lilin yang melekat pada kain dengan setrika yang beralaskan

kertas Koran.

4. Pekerjaan akhir

Pekerjaan akhir membatik terdiri dari beberapa langkah sebagai berikut :

a. Mengeringkan kain batik yang masih basah ditempat yang teduh. Gunanyaagar batik menjadi lebih keluar,

b. Membingkai batik lukis pada kayu spanram. Ini dilakukan bila kain batik

hendak dijadikan hiasan dinding.c. Melipat dan menyimpan kain batik tulis pada tampatnya. Akan lebih baik lagi

bila kain batik itu disimpan dengan cara menyampirkannya ke sebilah kayu

sehingga tidak cepat rusak akibat terlipat-lipat.

2. GAMBAR ILUSTRASIA. Sejarah Seni Ilustrasi di Indonesia

Istilah ilustrasi berasal dari bahasa Latin Ilustrare yang berarti menjelaskan.Penjelasan ini berhubungan dengan buku pelajaran, buku ilmiah, buku cerita, karya

sastra, majalah dan surat kabar. Selain itu ilustrasi dapat berfungsi untuk menghias

halaman buku atau majalah dan surat kabar pada kolom-kolom tertentu. Jadi, gambar

ilustrasi merupakan karya seni rupa dua dimensi ynag bertujuan utuk memperjelas

suatu pengertian

Seni Ilustrasi di Indonesia sudah dikenal sejak lama, hanya tidak dipopulerkanseperti saat ini. Hal ini terbukti dengan banyaknya gambar-gambar yang terdapat

dilembaran daun lontar yang fungsinya juga sebagai penghias. Contoh lainnya yaituwayang beber. Wayang ini berupa lembaran ilustrasi yang ceritanya dituturkan

dimuka umum oleh seorang dalang, bukan dimainkan seperti boneka (wayang kulitdan wayang golek). Sedangkan seni ilustrasi modern seperti yang kita kenal sekarang

baru berkembang sejak masa penjajahan Belanda.

Ketika Balai Pustaka didirikan pada tanggal 22 september 1917 , banyakbermunculan ilustrator dari Indonesiayang bekerja di majalah Panji terbitan Balai

Pustaka. Misalnya Ardisoma, Abdul Salam'Kasidi' Nasroen dan sebagainya. Selain

itu juga banyak ilustrator Belanda seperti J. Van Der Heyden, Juan Sluiters dan SusanBeynon. Hal ini dibuktikan dengan banyaknya buku-buku terbitan Indonesia yang

menggunakan ilustrator Belanda.

Pada masa pendudukan Jepang, kemajuan pemuda Indonesia pada bidangpenulisan dan penerbitan membuat pamerintah Jepang merasa kawatir dan curiga

akan terjadinya pemberontakan sehingga dibentuklah badan sensor. Tujuannya agar

setiap hasil karya pada pemuda yang keluar sesuai dengan keinginan pemerintah

Jepang. Ilustrator yang terkenal pada saat itu adalah Karyono, Norman Carmil danSurono yang bekerja pada majalah Asia Raya.

Indonesia mulai membuat ilustrasi untuk uang kertas sendiri pada masa Orde

Lama. Dengan kemajuan yang pesat dibidang tehnologi penerbitan dan ilustrasi maka


19/69

oada tahun 1951 pelukis Oesman Effendi dan ilustrator Abdul Salam dikirim ke

Belanda untuk mempelajari cara-cara membuat ilustrasi pada uang kertas, yang

nantinya tehnik-tehnik ini akan diajarkan di tanah air.Pada masa orde baru ilustrator Indonesia berkembang dengan pesat bagaikan

jamur tumbuh di musim hujan, terutama ilustrasi buku-buku cerita mauoun buku-

buku pengetahuan dari berbagai penerbitan.Berikut ini adalah ilustrator yang bekerja pada majalah atau koran terbitan

Indonesia. Diantaranya :

- Henk Ngantung, pada majalah Intisari

- Delsy syamsumar, pada majalah Varia

- G.M. Sidharta, pada harian Kompas

- Danarto, Mulyadi W., Ipe Ma'ruf' pada majalah si kuncung

- Teguh Santoso, pada majalah Tanah Air

- Cahyono, Adi Permadi, pada majalah Bobo

- S. Prinka, pada majalah Tempo

- Prie G.S. Gunawan, pada harian Suara Merdeka dan Cempaka

B. Unsur Utama Gambar Ilustrasi

1. Gambar manusia

Untuk dapat menggambar tokoh manusia yang baik kita perlu mengetahui dan

menguasai proporsi dan anatomi tubuh manusia, baik yang masih anak-anak maupun

yang sudah dewasa. Proporsi artinya perbandingan bagian per bagian dengankeseluruhan. Sedangkan anatomi adalah kedudukan struktur tulang dan otot-otot yang

menentukan besar kecil dan cekung cembung (menonjol-tidaknya) tubuh manusia

sehingga menentukan bentuk keseluruhan tubuh.


20/69

Proporsi manusia

- Proporsi tokoh pahlawan:

panjang kepala x 8 atau 1 : 8

- proporsi orang barat:

panjang kepala x 7,5 atau 1: 7,5

- proporsi orang indonesia:

panjang kepala x 7 atau 1 : 7

Sketsa dan detail wajah


21/69

Gambar tangan dan kaki

Gambar manusia dalam pose berbagai gerak

2. Gambar Tokoh Binatang

Dalam menggambar tokoh binatang juga perlu diperhatikan proporsi dananatominya. Jenis dan bentuk binatang dapat dikelompokkan menjadi binatang darat,

udara dan air.

Proporsi kuda, salah satu binatang darat


22/69

Gambar kuda dengan berbagai podisi

Ilustrasi binatang udara

Ilustrasi binatang air

3. Gambar tumbuhan

Tumbih-tumbuhan yang hidup di muka bumi beraneka ragam jenisnya. Masing-

masing memiliki bentuk yang berbeda-beda. Akan tetapi pohon-pohon yang satu familimemiliki bentuk yang hampir sama. Misalnya pohon palem dan pohon kelapa hampir

sama bentuknya dengan pohon pinang. Untuk itu, banyaklah berlatih menggambarberdasarkan pengamatanmu akan tumbuh-tumbuhan di sekitarmu.

Menggambar tumbuhan dapat dibedakan menjadi dua, yaitu secara sederhana dan

lengkap. Dalam menggambar secara sederhana, tumbuhan tidak digambarkan secara

mendetail, tetapi hanya beruoa kesan tumbuhan. Dalam menggambar lengkap,tumbuhan digambarkan dengan mendetail dan cermat bagiannya.


23/69

Dua cara menggambar tumbuhan sederhana

C. Corak Gambar Ilustrasi

Realis artinya gambar dibuat sesuai dengan keadaan yang sebenarnya' baik proporsi

maupun anatomi dibuat sama menyerupai dengan obyek yang digambar.

Gambar ilustrasi yang bersifat karikatural dibedakan menjadi dua, yaitu gambar

karikatur dan gambar kartun. Karikatur berasal dari bahasa Italia "caricature" yang

berarti melebih-lebihkan atau mengubah bentuk (deformasi). Gambar karikatur hampirsama dengan kartun tetapi menampilkan obyek seseorang dengan karakter yang aneh

dan lucu dan mengandung sindiran atau kritikan. Pada umumnya penggambaran

ditonjolkan pada bagian kepala dengan tidak meninggalkan karakter tokoh yang

digambar. Karikaturis Indonesia yang terkenal adalah: Sibarani, T. Sutanto, Pramono,G.M. Sidharta, Alex Dinuth dan sebagainya.

Kartun adalah gambar yang beefungsi menghibur karena berisikan humor. Gambarkartun dapat berupa tokoh binatang atau manusia. Gambar ini banyak dijumpai pada

majalah, surat kabar, buku komik, dan sebagainya. Tokoh yang dikenal sebagai bapakkartun modern adalah William Hogart dari Inggris yang hidup pada tahun 1697-1764 .

Sedangkan kartunis Indonesia yang terkenal adalah Hari Pede, Gunawan Raharjo, Itos

Budi Santoso dan sebagainya.

Gambar kartun sering disebur juga gambar animasi. Gambar animasi kini banyak

dibuat menjadi film animasi seperti film kartun Disney, Doraemon, Shin-can dan

sebagainya.

Gambar dekoratif diwujudkan dengan cara menstilir atau mengubah bentuk-bentukyang ada di alam tanpa meninggalkan ciri khasnya.

Corak dekoratif adalah corak yang sering kita temukan terutama didalam rumah.

Contohnya: ornamen ukir (yang diterapkan pada peralatan rumah tangga seperti kursi,

tempat tidur, lemari dan sebagainya), wayang kulit dan bentuk hasil karya kerajinanlainnya.

D. Ragam Gambar Ilustrasi

Komik beradal dari kata comic yang berarti lucu atau jenaka. Dalam penyajiannnya,

komik terdiri dari rangkaian gambar yang satu dan lainnya saling melengkapi danmengandung suatu cerita yang disebut comic strip. Deretan gambar tersebut

menceritakan suatu kisah yang diambul dari peristiwa sehari-hari. Comic strip

kemudian berkembang menjadi suatu cerita komik yang dibuat dalam buku tersendiri.

Cover berarti kulit atau sampul pada majalah atau buku. Gambar pada cover memuatatau mewakili isi buku atau majalah. Dalam pembuatan cover hendaknya


24/69

memperhatikan isi dan karakter dari buku atau majalah sehingga buku atau majalah itu

kelihatan menarik.

Di majalah atau surat kabar di bagian sebelum atau sesudah tulisan selesai seringterdapat gambar. Gambar ini berfungsi sebagai pengisi tempat yang kosong yang sering

disebut vignette (baca=vinyet). Vignette adalah gambar yang berfungsi untuk menghiasatau mengisi kolom atau halaman kosong pada majalah atau surat kabar.

Gambar ilustrasi juga sangat menolong dalam memahami buku pelajaran. Misalnyapada pelajaran biologi, untuk menjelaskan sistem pencernaan pada hewan tentunya

memerlukan gambar ilustrasi. Pada mata pelajaran sejarah dwngan pokok bahasan

mengenai candi tentunya gambar ilustrasi candi akan menambah daya tarik dalammenjelaskannya.

Suatu karya sastra dengan berbagai jenis, seperti cerita pendek atau cerita bergambar

akan lebih menarik bila terdapat gambar ilustrasinya. Selain itu ilustrasi akan membuat

orang tertarik untuk membacanya. Ilustrasi mewakili cerita tang terkandungdidalamnya.

E. Media Gambar Ilustrasi

1. Media hitam putih

Pada masa lalu banyak orang menggambar ilustrasi menggunakan trekpen sebagai

alat utama dan tinta bak sebagai pewarnanya. Trekpen dipakai karena penggunaannyayang mudah, yaitu dengan mata trekpen ke dalam tinta sampai berkali-kali selama

dipakai untuk menggambar. Dengan perkembangan tehnologi banyak perlatan yang

lebih mudah dan praktis, yaitu dengan menggunakan spidol, rapido, pena bahkandengan menggunakan komputer.

2. Media pewarnaan

a. Cat air

Cat air dalam bahasa belanda disebut water verf, sedangkan dalam bahasa inggris

disebut water colour. Menurut arti katanya cat air ialah cat atau bahan yang dipakaiuntuk mewarnai sesuatu dan penggunaannya memakai air.

Sedangkan menurut sifatnya cat air terbagi menjadi 2 jenis, Transparant watercolour dan Nontransparant/opaque water colour. Transparant water colour adalah cat air

yang mempunyai sifat transparan atau tembus pandang. Warna-warnanya lebihcemerlang tetapi tidak mengilat (dove). Warna putih adalah warna kertas yang dipakai

sebagai dasar. nontransparant/opaque water colour merupakan cat air yang mempunyai

sifat tidak tembus pandang. Cat air ini mempunyai daya penutup yang kuat atau opaquetetapi warnanya tidak bisa cemerlang melainkan agak mengilat. Cat air jenis ini juga

sering disebut sebagai poster colour.


25/69

b. pensil warna

Jenis pensil ini banyak mengandung lilin. Biasanya pilihan warnanya sangat banyak,

tapi bahannya agak sulit digunakan tergantung dari kualitas pensil warnanya. Denganketekunan dan ketelatenan, gambar ilustrasi yang menggunakan pensil warna dapat

dihasilkan dengan baik.

F. Langkah Menggambar Ilustrasi

1. Gagasan

Gagasan bersumber dari bahan yang akan diilustrasikan. Contohnya karya seni

sastra, musik, tari atau drama di nusantara. Setelah ada gagasan, tentukanlah adegan

apa yang akan digambar siapa saja tokohnya bagaimana suasananya serta apa sajabenda atau latar belakang pendukung suasana. Misalnya mengambil cerita malin

kundang dari sumatera barat dengan adegan malin kundang menjadi batu. Tokoh

yang ada: Malin Kundang, ibu dan istrinya. Latar belakangnya di pelabuhan, sehinggaada dermaga dan kapal. Tentukan pula corak gambar dan media yang akan

digunakan.

2. Sketsa

Proses menggambar yang paling awal adalah mensket atau membuat rancangan

gambar (sketsa). Pada umumnya kita menggunakan pensil gambar. Namun, dapatjuga langsung mensket dengan menggunakan media yang akan dipakai misalnya

pensil warna, pastel, krayon, cat air, tinta bak dan sebagainya.

Gagasan yang ada dituangkan bersamaan dengan proses mensket. Sket berbentukgaris dan bidang yang merupakan bentuk global (sederhana) dari gagasan kita.

Rencanakan gambar baik-baik. Buatlah coretan kira-kira bagaimana tata letak

objek yang digambar dan bagaimana gerak yang terjadi. Misalnya: Malin Kundang

yang berdiri menjadi batu di bagian kanan gambar, si ibu di sebelah kiri menunjuk0alin -undang, si istri di belakang Malin Kundang dengan kedua tangan menutup

mulutnya, serta kapal di latar belakangagak ke kiri. Buatlah agar adegan terlihat

wajar, tidak direka-reka. Perhatikan proporsi dan komposisi unsur gambar.

Satukan semua unsur gambar yang direncanakan, seperti tumbuhan pantai, awan,beberapa orang pembantu Malin Kundang dan lain-lain. Beri detail sehingga gambar

lebih sempurna. Buat gambar sesuai corak yang telah ditentukan. Setiap unsur harus

bercorak sama agar tak terkesan seperti kolase.

3. Pewarnaan


26/69

Setelah sket dianggap selesai, kita dapat mewarnai. Pewarnaan dalam

menggambar ekspresi dapat dilaksanakan dengan dua corak' yaitu corak realis dan

corak bukan realis (ekspresionisme, impresionisme, abstrakisme dan lain-lain).

Pewarnaan corak realis harus disesuaikan dengan keadaan nyata, misalnya:

gunung berwarna biru, pohon berwarna hijau, tanah berwarna coklat dan sebagainya.Namun perhitungkan juga efek cahaya yang dapat mengubah warna.

Pewarnaan corak bukan realis lebih bebas maksudnya tidak terikat oleh kelazimanwarna. Misalnya: langit diwarnai hijau, gunung diwarnai merah muda, pepohonan

diwarnai biru dan sebagainya. Perhatikan kesan warna yang dipakai untuk corak ini.

Misalnya: memilih warna-warna menyala saja, warna pastel, warna hangat atau warnasejuk.

Sejarah umum seni lukis

Zaman prasejarah

Secara historis, seni lukis sangat terkait dengan gambar. Peninggalan-peninggalanprasejarah memperlihatkan bahwa sejak ribuan tahun yang lalu, nenek moyang manusia

telah mulai membuat gambar pada dinding-dinding gua untuk mencitrakan bagian-bagian

penting dari kehidupan. Sebuah lukisan atau gambar bisa dibuat hanya denganmenggunakan materi yang sederhana seperti arang, kapur, atau bahan lainnya. Salah satu

teknik terkenal gambar prasejarah yang dilakukan orang-orang gua adalah denganmenempelkan tangandi dinding gua, lalu menyemburnya dengan kunyahandedaunanataubatu mineral berwarna. Hasilnya adalah jiplakan tanganberwana-warni di dinding-

dinding gua yang masih bisa dilihat hingga saat ini. Kemudahan ini memungkinkan

gambar (dan selanjutnya lukisan) untuk berkembang lebih cepat daripada cabang seni

rupa lain seperti seni patungdan seni keramik.

Seperti gambar, lukisan kebanyakan dibuat di atas bidang datar sepertidinding,lantai,

kertas, atau kanvas. Dalam pendidikan seni rupa modern di Indonesia, sifat ini disebut

juga dengan dwi-matra (dua dimensi, dimensi datar).

Objek yang sering muncul dalam karya-karya purbakala adalah manusia,binatang, danobjek-objek alam lain sepertipohon,bukit,gunung,sungai, dan laut. Bentukdari objek

yang digambar tidak selalu serupa dengan aslinya. Ini disebutcitra dan itu sangat

dipengaruhi oleh pemahaman si pelukis terhadap objeknya. Misalnya, gambar seekorbanteng dibuat denganproporsi tanduk yang luar biasa besar dibandingkan dengan

ukuran tandukasli. Pencitraan ini dipengaruhi oleh pemahaman si pelukis yang

menganggap tanduk adalah bagian paling mengesankan dari seekor banteng. Karena itu,
http://id.wikipedia.org/wiki/Sejarahhttp://id.wikipedia.org/wiki/Gambarhttp://id.wikipedia.org/wiki/Manusiahttp://id.wikipedia.org/wiki/Manusiahttp://id.wikipedia.org/wiki/Guahttp://id.wikipedia.org/wiki/Aranghttp://id.wikipedia.org/wiki/Kapurhttp://id.wikipedia.org/wiki/Kapurhttp://id.wikipedia.org/wiki/Tanganhttp://id.wikipedia.org/wiki/Tanganhttp://id.wikipedia.org/wiki/Daunhttp://id.wikipedia.org/wiki/Daunhttp://id.wikipedia.org/wiki/Batuhttp://id.wikipedia.org/wiki/Warnahttp://id.wikipedia.org/wiki/Warnahttp://id.wikipedia.org/wiki/Seni_patunghttp://id.wikipedia.org/wiki/Seni_patunghttp://id.wikipedia.org/wiki/Seni_keramikhttp://id.wikipedia.org/wiki/Seni_keramikhttp://id.wikipedia.org/wiki/Dindinghttp://id.wikipedia.org/wiki/Dindinghttp://id.wikipedia.org/wiki/Dindinghttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Lantai&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Kertashttp://id.wikipedia.org/wiki/Kanvashttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Dwi-matra&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Binatanghttp://id.wikipedia.org/wiki/Pohonhttp://id.wikipedia.org/wiki/Pohonhttp://id.wikipedia.org/wiki/Bukithttp://id.wikipedia.org/wiki/Bukithttp://id.wikipedia.org/wiki/Bukithttp://id.wikipedia.org/wiki/Gununghttp://id.wikipedia.org/wiki/Gununghttp://id.wikipedia.org/wiki/Sungaihttp://id.wikipedia.org/wiki/Lauthttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Bentuk&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Citrahttp://id.wikipedia.org/wiki/Citrahttp://id.wikipedia.org/wiki/Bantenghttp://id.wikipedia.org/wiki/Proporsihttp://id.wikipedia.org/wiki/Tandukhttp://id.wikipedia.org/wiki/Sejarahhttp://id.wikipedia.org/wiki/Gambarhttp://id.wikipedia.org/wiki/Manusiahttp://id.wikipedia.org/wiki/Guahttp://id.wikipedia.org/wiki/Aranghttp://id.wikipedia.org/wiki/Kapurhttp://id.wikipedia.org/wiki/Tanganhttp://id.wikipedia.org/wiki/Daunhttp://id.wikipedia.org/wiki/Batuhttp://id.wikipedia.org/wiki/Warnahttp://id.wikipedia.org/wiki/Seni_patunghttp://id.wikipedia.org/wiki/Seni_keramikhttp://id.wikipedia.org/wiki/Dindinghttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Lantai&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Kertashttp://id.wikipedia.org/wiki/Kanvashttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Dwi-matra&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Binatanghttp://id.wikipedia.org/wiki/Pohonhttp://id.wikipedia.org/wiki/Bukithttp://id.wikipedia.org/wiki/Gununghttp://id.wikipedia.org/wiki/Sungaihttp://id.wikipedia.org/wiki/Lauthttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Bentuk&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Citrahttp://id.wikipedia.org/wiki/Bantenghttp://id.wikipedia.org/wiki/Proporsihttp://id.wikipedia.org/wiki/Tanduk


27/69

citra mengenai satu macam objek menjadi berbeda-beda tergantung dari pemahaman

budaya masyarakat di daerahnya.

Pada satu titik, ada orang-orang tertentu dalam satu kelompok masyarakat prasejarahyang lebih banyak menghabiskan waktu untuk menggambar daripada mencarimakanan.

Mereka mulai mahir membuat gambar dan mulai menemukan bahwa bentuk dan susunanrupa tertentu, bila diatur sedemikian rupa, akan nampak lebih menarik untuk dilihat

daripada biasanya. Mereka mulai menemukan semacam cita-rasa keindahan dalamkegiatannya dan terus melakukan hal itu sehingga mereka menjadi semakin ahli. Mereka

adalah seniman-seniman yang pertama di mukabumi dan pada saat itulah kegiatan

menggambar dan melukis mulai condong menjadi kegiatan seni.

Seni lukis zaman klasik

Seni lukis zaman klasik kebanyakan dimaksudkan untuk tujuan:

Mistisme (sebagai akibat belum berkembangnya agama) Propaganda (sebagai contoh grafiti di reruntuhan kotaPompeii),

Di zaman ini lukisan dimaksudkan untuk meniru semirip mungkin bentuk-bentuk yang

ada di alam. Hal ini sebagai akibat berkembangnya ilmu pengetahuan dan dimulainya

kesadaran bahwa seni lukis mampu berkomunikasi lebih baik daripada kata-kata dalambanyak hal.

Seni lukis zaman pertengahan

Sebagai akibat terlalu kuatnya pengaruhagama di zaman pertengahan, seni lukis

mengalami penjauhan dari ilmu pengetahuan. Ilmu pengetahuan dianggap sebagai sihiryang bisa menjauhkan manusia dari pengabdian kepada Tuhan. Akibatnya, seni lukis pun

tidak lagi bisa sejalan dengan realitas.

Kebanyakan lukisan di zaman ini lebih berupasimbolisme, bukan realisme. Sehinggasulit sekali untuk menemukan lukisan yang bisa dikategorikan "bagus".

Lukisan pada masa ini digunakan untuk alatpropagandadan religi. Beberapa agama yang

melarang penggambaran hewan dan manusia mendorong perkembangan abstrakisme(pemisahan unsur bentuk yang "benar" dari benda).

Seni lukis zaman Renaissance

Berawal dari kota Firenze. Setelah kekalahan dari Turki, banyak sekali ilmuwandan

budayawan (termasuk pelukis) yang menyingkir dariBizantium menuju daerah

semenanjung Italia sekarang. Dukungan dari keluargadeMedici yang menguasai kota

Firenze terhadap ilmu pengetahuan modern dan seni membuat sinergi keduanyamenghasilkan banyak sumbangan terhadap kebudayaan baru Eropa. Seni rupa

menemukan jiwa barunya dalam kelahiran kembali seni zaman klasik. Sains di kota ini
http://id.wikipedia.org/wiki/Budayahttp://id.wikipedia.org/wiki/Waktuhttp://id.wikipedia.org/wiki/Makananhttp://id.wikipedia.org/wiki/Makananhttp://id.wikipedia.org/wiki/Senimanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Bumihttp://id.wikipedia.org/wiki/Senihttp://id.wikipedia.org/wiki/Senihttp://id.wikipedia.org/wiki/Pompeiihttp://id.wikipedia.org/wiki/Pompeiihttp://id.wikipedia.org/wiki/Agamahttp://id.wikipedia.org/wiki/Agamahttp://id.wikipedia.org/wiki/Ilmu_pengetahuanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Sihirhttp://id.wikipedia.org/wiki/Tuhanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Realitashttp://id.wikipedia.org/wiki/Simbolhttp://id.wikipedia.org/wiki/Simbolhttp://id.wikipedia.org/wiki/Propagandahttp://id.wikipedia.org/wiki/Propagandahttp://id.wikipedia.org/wiki/Firenzehttp://id.wikipedia.org/wiki/Firenzehttp://id.wikipedia.org/wiki/Turkihttp://id.wikipedia.org/wiki/Ilmuwanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Ilmuwanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Bizantiumhttp://id.wikipedia.org/wiki/Bizantiumhttp://id.wikipedia.org/wiki/Italiahttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=DeMedici&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=DeMedici&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Sinergi&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Eropahttp://id.wikipedia.org/wiki/Budayahttp://id.wikipedia.org/wiki/Waktuhttp://id.wikipedia.org/wiki/Makananhttp://id.wikipedia.org/wiki/Senimanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Bumihttp://id.wikipedia.org/wiki/Senihttp://id.wikipedia.org/wiki/Pompeiihttp://id.wikipedia.org/wiki/Agamahttp://id.wikipedia.org/wiki/Ilmu_pengetahuanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Sihirhttp://id.wikipedia.org/wiki/Tuhanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Realitashttp://id.wikipedia.org/wiki/Simbolhttp://id.wikipedia.org/wiki/Propagandahttp://id.wikipedia.org/wiki/Firenzehttp://id.wikipedia.org/wiki/Turkihttp://id.wikipedia.org/wiki/Ilmuwanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Bizantiumhttp://id.wikipedia.org/wiki/Italiahttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=DeMedici&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Sinergi&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Eropa


28/69

tidak lagi dianggap sihir, namun sebagai alat baru untuk merebut kembali kekuasaan

yang dirampas oleh Turki. Pada akhirnya, pengaruh seni di kota Firenze menyebar ke

seluruh Eropa hingga Eropa Timur.

Tokoh yang banyak dikenal dari masa ini adalah:

Tomassi

Donatello

Leonardo da Vinci

Michaelangelo

Raphael

Art nouveau

Revolusi Industri di Inggris telah menyebabkan mekanisasi di dalam banyak hal. Barang-barang dibuat dengan sistem produksi massal dengan ketelitian tinggi. Sebagai

dampaknya, keahlian tangan seorang senimantidak lagi begitu dihargai karena telahdigantikan kehalusan buatanmesin. Sebagai jawabannya, seniman beralih ke bentuk-bentuk yang tidak mungkin dicapai oleh produksi massal (atau jika bisa, akan biaya

pembuatannya menjadi sangat mahal). Lukisan, karya-karya seni rupa, dan kriya

diarahkan kepada kurva-kurva halus yang kebanyakan terinspirasi dari keindahan garis-garis tumbuhan di alam.

Sejarah seni lukis di Indonesia

Seni lukis modern Indonesia dimulai dengan masuknya penjajahan Belandadi Indonesia.

Kecenderungan seni rupa Eropa Barat pada zaman itu ke aliran romantisme membuatbanyak pelukis Indonesia ikut mengembangkan aliran ini.

Raden Saleh Syarif Bustaman adalah salah seorang asisten yang cukup beruntung bisa

mempelajari melukis gaya Eropa yang dipraktekkan pelukis Belanda. Raden Saleh

kemudian melanjutkan belajar melukis ke Belanda, sehingga berhasil menjadi seorangpelukis Indonesia yang disegani dan menjadi pelukis istana di beberapa negera Eropa.

Namun seni lukis Indonesia tidak melalui perkembangan yang sama seperti zaman

renaisans Eropa, sehingga perkembangannya pun tidak melalui tahapan yang sama. Era

revolusi di Indonesia membuat banyak pelukis Indonesia beralih dari tema-temaromantisme menjadi cenderung ke arah "kerakyatan". Objek yang berhubungan dengan

keindahan alam Indonesia dianggap sebagai tema yang mengkhianati bangsa, sebab

dianggap menjilat kepada kaum kapitalis yang menjadi musuh ideologi komunisme yangpopuler pada masa itu. Selain itu, alat lukis seperti cat dan kanvas yang semakin sulit

didapat membuat lukisan Indonesia cenderung ke bentuk-bentuk yang lebih sederhana,

sehingga melahirkan abstraksi.

Gerakan Manifesto Kebudayaan yang bertujuan untuk melawan pemaksaan ideologikomunisme membuat pelukis pada masa 1950an lebih memilih membebaskan karya seni

mereka dari kepentingan politik tertentu, sehingga era ekspresionisme dimulai. Lukisan
http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Tomassi&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Donatellohttp://id.wikipedia.org/wiki/Leonardo_da_Vincihttp://id.wikipedia.org/wiki/Michaelangelohttp://id.wikipedia.org/wiki/Raphaelhttp://id.wikipedia.org/wiki/Revolusi_Industrihttp://id.wikipedia.org/wiki/Inggrishttp://id.wikipedia.org/wiki/Senimanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Senimanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Mesinhttp://id.wikipedia.org/wiki/Mesinhttp://id.wikipedia.org/wiki/Mesinhttp://id.wikipedia.org/wiki/Tumbuhanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Indonesiahttp://id.wikipedia.org/wiki/Belandahttp://id.wikipedia.org/wiki/Belandahttp://id.wikipedia.org/wiki/Eropa_Barathttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Romantisme&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Raden_Saleh_Syarif_Bustaman&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Tomassi&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Donatellohttp://id.wikipedia.org/wiki/Leonardo_da_Vincihttp://id.wikipedia.org/wiki/Michaelangelohttp://id.wikipedia.org/wiki/Raphaelhttp://id.wikipedia.org/wiki/Revolusi_Industrihttp://id.wikipedia.org/wiki/Inggrishttp://id.wikipedia.org/wiki/Senimanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Mesinhttp://id.wikipedia.org/wiki/Tumbuhanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Indonesiahttp://id.wikipedia.org/wiki/Belandahttp://id.wikipedia.org/wiki/Eropa_Barathttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Romantisme&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Raden_Saleh_Syarif_Bustaman&action=edit&redlink=1


29/69

tidak lagi dianggap sebagai penyampai pesan dan alat propaganda. Perjalanan seni lukis

Indonesia sejak perintisan R. Saleh sampai awal abad XXI ini, terasa masih terombang-

ambing oleh berbagai benturan konsepsi.

Kemapanan seni lukis Indonesia yang belum mencapai tataran keberhasilan sudah

diporak-porandakan oleh gagasan modernisme yang membuahkan seni alternatif atauseni kontemporer, dengan munculnya seni konsep (conceptual art): Installation Art, dan

Performance Art, yang pernah menjamur di pelosok kampus perguruan tinggi senisekitar 1993-1996. Kemudian muncul berbagai alternatif semacam kolaborasi sebagai

mode 1996/1997. Bersama itu pula seni lukis konvensional dengan berbagai gaya

menghiasi galeri-galeri, yang bukan lagi sebagai bentuk apresiasi terhadap masyarakat,tetapi merupakan bisnis alternatif investasi.

Aliran seni lukis

Surrealisme

Lukisan dengan aliran ini kebanyakan menyerupai bentuk-bentuk yang sering ditemui di

dalam mimpi. Pelukis berusaha untuk mengabaikan bentuk secara keseluruhan kemudianmengolah setiap bagian tertentu dari objek untuk menghasilkan sensasi tertentu yang bisa

dirasakan manusia tanpa harus mengerti bentuk aslinya.

Kubisme

Adalah aliran yang cenderung melakukan usaha abstraksi terhadap objek ke dalam

bentuk-bentuk geometri untuk mendapatkan sensasi tertentu. Salah satu tokoh terkenal

dari aliran ini adalah Pablo Picasso.

Romantisme

Merupakan aliran tertua di dalam sejarah seni lukis modern Indonesia. Lukisan denganaliran ini berusaha membangkitkan kenangan romantis dan keindahan di setiap objeknya.

Pemandangan alam adalah objek yang sering diambil sebagai latar belakang lukisan.

Romantisme dirintis oleh pelukis-pelukis pada zaman penjajahan Belanda dan ditularkan

kepada pelukis pribumi untuk tujuan koleksi dan galeri di zaman kolonial. Salah satutokoh terkenal dari aliran ini adalah Raden Saleh.

Plural painting

Adalah sebuah proses beraktivitas seni melalui semacam meditasi atau pengembaraanintuisi untuk menangkap dan menterjemahkan gerak hidup dari naluri kehidupan ke

dalam bahasa visual. Bahasa visual yang digunakan berpijak pada konsep PLURAL

PAINTING. Artinya, untuk menampilkan idiom-idiom agar relatif bisa mencapai
http://id.wikipedia.org/wiki/Seni_kontemporerhttp://id.wikipedia.org/wiki/Pablo_Picassohttp://id.wikipedia.org/wiki/Pablo_Picassohttp://id.wikipedia.org/wiki/Raden_Salehhttp://id.wikipedia.org/wiki/Raden_Salehhttp://id.wikipedia.org/wiki/Seni_kontemporerhttp://id.wikipedia.org/wiki/Pablo_Picassohttp://id.wikipedia.org/wiki/Raden_Saleh


30/69

ketepatan dengan apa yang telah tertangkap oleh intuisi mempergunakan idiom-idiom

yang bersifat: multi-etnis, multi-teknik, atau multi-style.

Seni lukis daun

Adalah aliran seni lukis kontemporer, dimana lukisan tersebut menggunakan dauntumbuh-tumbuhan, yang diberi warna atau tanpa pewarna. Seni lukis ini memanfaatkansampah daun tumbuh-tumbuhan, dimana daun memiliki warna khas dan tidak busuk jika

ditangani dengan benar. senidaun.wordpress.com

Aliran lain

Ekspresionisme

Impresionisme

Fauvisme

Neo-Impresionisme

Realisme Naturalisme

De Stijl

Abstraksi

Adalah usaha untuk mengesampingkan unsur bentuk dari lukisan. Teknik abstraksi yang

berkembang pesat seiring merebaknya seni kontemporersaat ini berarti tindakan

menghindari peniruan objek secara mentah. Unsur yang dianggap mampu memberikansensasi keberadaan objek diperkuat untuk menggantikan unsur bentuk yang dikurangi

porsinya. Abstraksi disebut juga sebagai salah satu aliran yang terdapat di dalam senilukis.

Pelukis terkenal Indonesia

Affandi

Agus Djaya

Barli Sasmitawinata

Basuki Abdullah

Djoko Pekik

Dullah

Ferry Gabriel Hendra Gunawan

Herry Dim

Jeihan

Kartika Affandi

Lee Man Fong

Mario Blanco

Otto Djaya
http://id.wikipedia.org/wiki/Ekspresionismehttp://id.wikipedia.org/wiki/Impresionismehttp://id.wikipedia.org/wiki/Fauvismehttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Neo-Impresionisme&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Realisme_(seni_rupa)http://id.wikipedia.org/wiki/Naturalisme_(seni_rupa)http://id.wikipedia.org/wiki/De_Stijlhttp://id.wikipedia.org/wiki/Seni_kontemporerhttp://id.wikipedia.org/wiki/Affandihttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Agus_Djaya&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Barli_Sasmitawinatahttp://id.wikipedia.org/wiki/Basuki_Abdullahhttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Djoko_Pekik&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Dullah&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Ferry_Gabriel&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Hendra_Gunawanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Herry_Dimhttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Jeihan&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Kartika_Affandihttp://id.wikipedia.org/wiki/Lee_Man_Fonghttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Mario_Blanco&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Otto_Djaya&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Ekspresionismehttp://id.wikipedia.org/wiki/Impresionismehttp://id.wikipedia.org/wiki/Fauvismehttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Neo-Impresionisme&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Realisme_(seni_rupa)http://id.wikipedia.org/wiki/Naturalisme_(seni_rupa)http://id.wikipedia.org/wiki/De_Stijlhttp://id.wikipedia.org/wiki/Seni_kontemporerhttp://id.wikipedia.org/wiki/Affandihttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Agus_Djaya&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Barli_Sasmitawinatahttp://id.wikipedia.org/wiki/Basuki_Abdullahhttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Djoko_Pekik&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Dullah&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Ferry_Gabriel&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Hendra_Gunawanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Herry_Dimhttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Jeihan&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Kartika_Affandihttp://id.wikipedia.org/wiki/Lee_Man_Fonghttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Mario_Blanco&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Otto_Djaya&action=edit&redlink=1


31/69

Popo Iskandar

Raden Saleh

S. Sudjojono

Srihadi

Sri Warso Wahono

Trubus Atim Pekok

E. Darpo.S

Seni lukis zaman klasik

Seni lukis zaman klasik kebanyakan dimaksudkan untuk tujuan:

Mistisme (sebagai akibat belum berkembangnya agama)

Propaganda (sebagai contoh grafiti di reruntuhan kotaPompeii),

Di zaman ini lukisan dimaksudkan untuk meniru semirip mungkin bentuk-bentuk yang

ada di alam. Hal ini sebagai akibat berkembangnya ilmu pengetahuan dan dimulainya

kesadaran bahwa seni lukis mampu berkomunikasi lebih baik daripada kata-kata dalambanyak hal.

Seni lukis zaman pertengahan

Sebagai akibat terlalu kuatnya pengaruhagama di zaman pertengahan, seni lukis

mengalami penjauhan dari ilmu pengetahuan. Ilmu pengetahuan dianggap sebagai sihir

yang bisa menjauhkan manusia dari pengabdian kepada Tuhan. Akibatnya, seni lukis puntidak lagi bisa sejalan dengan realitas.

Kebanyakan lukisan di zaman ini lebih berupasimbolisme, bukan realisme. Sehingga

sulit sekali untuk menemukan lukisan yang bisa dikategorikan "bagus".

Lukisan pada masa ini digunakan untuk alatpropagandadan religi. Beberapa agama yang

melarang penggambaran hewan dan manusia mendorong perkembangan abstrakisme(pemisahan unsur bentuk yang "benar" dari benda).

Seni lukis zaman Renaissance

Berawal dari kota Firenze. Setelah kekalahan dari Turki, banyak sekali ilmuwandan

budayawan (termasuk pelukis) yang menyingkir dariBizantium menuju daerah

semenanjung Italia sekarang. Dukungan dari keluargadeMedici yang menguasai kotaFirenze terhadap ilmu pengetahuan modern dan seni membuat sinergi keduanya

menghasilkan banyak sumbangan terhadap kebudayaan baru Eropa. Seni rupa

menemukan jiwa barunya dalam kelahiran kembali seni zaman klasik. Sains di kota ini

tidak lagi dianggap sihir, namun sebagai alat baru untuk merebut kembali kekuasaan
http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Popo_Iskandar&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Raden_Salehhttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=S._Sudjojono&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Srihadi&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Sri_Warso_Wahono&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Trubus&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Atim_Pekok&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=E._Darpo.S&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Pompeiihttp://id.wikipedia.org/wiki/Pompeiihttp://id.wikipedia.org/wiki/Agamahttp://id.wikipedia.org/wiki/Agamahttp://id.wikipedia.org/wiki/Ilmu_pengetahuanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Sihirhttp://id.wikipedia.org/wiki/Tuhanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Realitashttp://id.wikipedia.org/wiki/Simbolhttp://id.wikipedia.org/wiki/Simbolhttp://id.wikipedia.org/wiki/Propagandahttp://id.wikipedia.org/wiki/Propagandahttp://id.wikipedia.org/wiki/Firenzehttp://id.wikipedia.org/wiki/Firenzehttp://id.wikipedia.org/wiki/Turkihttp://id.wikipedia.org/wiki/Ilmuwanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Ilmuwanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Bizantiumhttp://id.wikipedia.org/wiki/Bizantiumhttp://id.wikipedia.org/wiki/Italiahttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=DeMedici&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=DeMedici&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Sinergi&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Eropahttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Popo_Iskandar&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Raden_Salehhttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=S._Sudjojono&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Srihadi&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Sri_Warso_Wahono&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Trubus&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Atim_Pekok&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=E._Darpo.S&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Pompeiihttp://id.wikipedia.org/wiki/Agamahttp://id.wikipedia.org/wiki/Ilmu_pengetahuanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Sihirhttp://id.wikipedia.org/wiki/Tuhanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Realitashttp://id.wikipedia.org/wiki/Simbolhttp://id.wikipedia.org/wiki/Propagandahttp://id.wikipedia.org/wiki/Firenzehttp://id.wikipedia.org/wiki/Turkihttp://id.wikipedia.org/wiki/Ilmuwanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Bizantiumhttp://id.wikipedia.org/wiki/Italiahttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=DeMedici&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Sinergi&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Eropa


32/69

yang dirampas oleh Turki. Pada akhirnya, pengaruh seni di kota Firenze menyebar ke

seluruh Eropa hingga Eropa Timur.

Tokoh yang banyak dikenal dari masa ini adalah:

Tomassi Donatello

Leonardo da Vinci

Michaelangelo

Raphael

Art nouveau

Revolusi Industri di Inggris telah menyebabkan mekanisasi di dalam banyak hal. Barang-

barang dibuat dengan sistem produksi massal dengan ketelitian tinggi. Sebagaidampaknya, keahlian tangan seorang senimantidak lagi begitu dihargai karena telah

digantikan kehalusan buatanmesin. Sebagai jawabannya, seniman beralih ke bentuk-bentuk yang tidak mungkin dicapai oleh produksi massal (atau jika bisa, akan biayapembuatannya menjadi sangat mahal). Lukisan, karya-karya seni rupa, dan kriya

diarahkan kepada kurva-kurva halus yang kebanyakan terinspirasi dari keindahan garis-

garis tumbuhan di alam.

Sejarah seni lukis di Indonesia

Seni lukis modern Indonesia dimulai dengan masuknya penjajahan Belandadi Indonesia.

Kecenderungan seni rupa Eropa Barat pada zaman itu ke aliran romantisme membuat

banyak pelukis Indonesia ikut mengembangkan aliran ini.

Raden Saleh Syarif Bustaman adalah salah seorang asisten yang cukup beruntung bisamempelajari melukis gaya Eropa yang dipraktekkan pelukis Belanda. Raden Saleh

kemudian melanjutkan belajar melukis ke Belanda, sehingga berhasil menjadi seorang

pelukis Indonesia yang disegani dan menjadi pelukis istana di beberapa negera Eropa.Namun seni lukis Indonesia tidak melalui perkembangan yang sama seperti zaman

renaisans Eropa, sehingga perkembangannya pun tidak melalui tahapan yang sama. Era

revolusi di Indonesia membuat banyak pelukis Indonesia beralih dari tema-tema

romantisme menjadi cenderung ke arah "kerakyatan". Objek yang berhubungan dengankeindahan alam Indonesia dianggap sebagai tema yang mengkhianati bangsa, sebab

dianggap menjilat kepada kaum kapitalis yang menjadi musuh ideologi komunisme yang

populer pada masa itu. Selain itu, alat lukis seperti cat dan kanvas yang semakin sulitdidapat membuat lukisan Indonesia cenderung ke bentuk-bentuk yang lebih sederhana,

sehingga melahirkan abstraksi.

Gerakan Manifesto Kebudayaan yang bertujuan untuk melawan pemaksaan ideologi

komunisme membuat pelukis pada masa 1950an lebih memilih membebaskan karya senimereka dari kepentingan politik tertentu, sehingga era ekspresionisme dimulai. Lukisan

tidak lagi dianggap sebagai penyampai pesan dan alat propaganda. Perjalanan seni lukis
http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Tomassi&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Donatellohttp://id.wikipedia.org/wiki/Leonardo_da_Vincihttp://id.wikipedia.org/wiki/Michaelangelohttp://id.wikipedia.org/wiki/Raphaelhttp://id.wikipedia.org/wiki/Revolusi_Industrihttp://id.wikipedia.org/wiki/Inggrishttp://id.wikipedia.org/wiki/Senimanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Senimanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Mesinhttp://id.wikipedia.org/wiki/Mesinhttp://id.wikipedia.org/wiki/Mesinhttp://id.wikipedia.org/wiki/Tumbuhanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Indonesiahttp://id.wikipedia.org/wiki/Belandahttp://id.wikipedia.org/wiki/Belandahttp://id.wikipedia.org/wiki/Eropa_Barathttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Romantisme&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Raden_Saleh_Syarif_Bustaman&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Tomassi&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Donatellohttp://id.wikipedia.org/wiki/Leonardo_da_Vincihttp://id.wikipedia.org/wiki/Michaelangelohttp://id.wikipedia.org/wiki/Raphaelhttp://id.wikipedia.org/wiki/Revolusi_Industrihttp://id.wikipedia.org/wiki/Inggrishttp://id.wikipedia.org/wiki/Senimanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Mesinhttp://id.wikipedia.org/wiki/Tumbuhanhttp://id.wikipedia.org/wiki/Indonesiahttp://id.wikipedia.org/wiki/Belandahttp://id.wikipedia.org/wiki/Eropa_Barathttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Romantisme&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Raden_Saleh_Syarif_Bustaman&action=edit&redlink=1


33/69

Indonesia sejak perintisan R. Saleh sampai awal abad XXI ini, terasa masih terombang-

ambing oleh berbagai benturan konsepsi.

Kemapanan seni lukis Indonesia yang belum mencapai tataran keberhasilan sudahdiporak-porandakan oleh gagasan modernisme yang membuahkan seni alternatif atau

seni kontemporer, dengan munculnya seni konsep (conceptual art): Installation Art, danPerformance Art, yang pernah menjamur di pelosok kampus perguruan tinggi seni

sekitar 1993-1996. Kemudian muncul berbagai alternatif semacam kolaborasi sebagaimode 1996/1997. Bersama itu pula seni lukis konvensional dengan berbagai gaya

menghiasi galeri-galeri, yang bukan lagi sebagai bentuk apresiasi terhadap masyarakat,

tetapi merupakan bisnis alternatif investasi.

Aliran seni lukis

Surrealisme

Lukisan dengan aliran ini kebanyakan menyerupai bentuk-bentuk yang sering ditemui didalam mimpi. Pelukis berusaha untuk mengabaikan bentuk secara keseluruhan kemudian

mengolah setiap bagian tertentu dari objek untuk menghasilkan sensasi tertentu yang bisadirasakan manusia tanpa harus mengerti bentuk aslinya.

Kubisme

Adalah aliran yang cenderung melakukan usaha abstraksi terhadap objek ke dalambentuk-bentuk geometri untuk mendapatkan sensasi tertentu. Salah satu tokoh terkenal

dari aliran ini adalah Pablo Picasso.

Romantisme

Merupakan aliran tertua di dalam sejarah seni lukis modern Indonesia. Lukisan dengan

aliran ini berusaha membangkitkan kenangan romantis dan keindahan di setiap objeknya.Pemandangan alam adalah objek yang sering diambil sebagai latar belakang lukisan.

Romantisme dirintis oleh pelukis-pelukis pada zaman penjajahan Belanda dan ditularkan

kepada pelukis pribumi untuk tujuan koleksi dan galeri di zaman kolonial. Salah satu

tokoh terkenal dari aliran ini adalah Raden Saleh.

Plural painting

Adalah sebuah proses beraktivitas seni melalui semacam meditasi atau pengembaraan

intuisi untuk menangkap dan menterjemahkan gerak hidup dari naluri kehidupan kedalam bahasa visual. Bahasa visual yang digunakan berpijak pada konsep PLURAL

PAINTING. Artinya, untuk menampilkan idiom-idiom agar relatif bisa mencapai

ketepatan dengan apa yang telah tertangkap oleh intuisi mempergunakan idiom-idiomyang bersifat: multi-etnis, multi-teknik, atau multi-style.
http://id.wikipedia.org/wiki/Seni_kontemporerhttp://id.wikipedia.org/wiki/Pablo_Picassohttp://id.wikipedia.org/wiki/Pablo_Picassohttp://id.wikipedia.org/wiki/Raden_Salehhttp://id.wikipedia.org/wiki/Raden_Salehhttp://id.wikipedia.org/wiki/Seni_kontemporerhttp://id.wikipedia.org/wiki/Pablo_Picassohttp://id.wikipedia.org/wiki/Raden_Saleh


34/69

Seni lukis daun

Adalah aliran seni lukis kontemporer, dimana lukisan tersebut menggunakan daun

tumbuh-tumbuhan, yang diberi warna atau tanpa pewarna. Seni lukis ini memanfaatkan

sampah daun tumbuh-tumbuhan, dimana daun memiliki warna khas dan tidak busuk jika

ditangani dengan benar. senidaun.wordpress.com

Aliran lain

Ekspresionisme

Impresionisme

Fauvisme

Neo-Impresionisme

Realisme

Naturalisme

De Stijl

Abstraksi

Adalah usaha untuk mengesampingkan unsur bentuk dari lukisan. Teknik abstraksi yang

berkembang pesat seiring merebaknya seni kontemporersaat ini berarti tindakanmenghindari peniruan objek secara mentah. Unsur yang dianggap mampu memberikan

sensasi keberadaan objek diperkuat untuk menggantikan unsur bentuk yang dikurangi

porsinya. Abstraksi disebut juga sebagai salah satu aliran yang terdapat di dalam senilukis.

Pelukis terkenal Indonesia

Affandi

Agus Djaya

Barli Sasmitawinata

Basuki Abdullah

Djoko Pekik

Dullah

Ferry Gabriel

Hendra Gunawan

Herry Dim

Jeihan Kartika Affandi

Lee Man Fong

Mario Blanco

Otto Djaya

Popo Iskandar

Raden Saleh
http://id.wikipedia.org/wiki/Ekspresionismehttp://id.wikipedia.org/wiki/Impresionismehttp://id.wikipedia.org/wiki/Fauvismehttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Neo-Impresionisme&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Realisme_(seni_rupa)http://id.wikipedia.org/wiki/Naturalisme_(seni_rupa)http://id.wikipedia.org/wiki/De_Stijlhttp://id.wikipedia.org/wiki/Seni_kontemporerhttp://id.wikipedia.org/wiki/Affandihttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Agus_Djaya&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/wiki/Barli_Sasmitawinatahttp://id.wikipedia.org/wiki/Basuki_Abdullahhttp://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Djoko_Pekik&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Dullah&action=edit&redlink=1http://id.wikipedia.org/w/index.php?t

Budaya Dan Seni

Text of Budaya Dan Seni

TAJUK 7-Seni Dan Budaya

PERANCANGAN PUSAT SENI DAN BUDAYA KABUPATEN …

Sk Dan Kd Seni Budaya

PANDUAN SELEKSI PENERIMAAN MAHASISWA … Studi S1 Seni Drama Tari dan Musik Profil: Guru Seni Budaya, Konsultan Pendidikan Seni Budaya, Instruktur/Pelatih Seni Drama, Tari, dan Musik,

Seni Dan Budaya Budaya Jawa

TUGAS AKHIR GALERI SENI DAN BUDAYA DI KOTA SURAKARTA · Teknik Arsitektur S1 Seni dan budaya terbentuk dari peradaban manusia. Ketika seni dan budaya tidak lagi diperhatikan apakah

Seni Budaya KEMENTERIAN PENDIDIKAN DAN KEBUDAYAAN …

Divisi Seni Budaya Dan Olahraga

Potensi Seni Dan Budaya Di Kepulauan Riau

AGAMA DAN SENI Nilai-nilai Agama dalam Budaya Seni

SENI BUDAYA - dikbud.ntbprov.go.id · teknologi, seni, budaya, dan humaniora dengan wawasan kemanusiaan, kebangsaan, kenegaraan, dan peradaban terkait penyebab fenomena dan kejadian,

PEMBELAJARAN SENI BUDAYA DAN PRAKARYA DENGAN

IMPLEMENTASI MATA PELAJARAN SENI BUDAYA DAN …

IMPAK PROGRAM BIMBINGAN SENI BUDAYA (PBSB) … program bimbingan seni budaya... · IMPAK PROGRAM BIMBINGAN SENI BUDAYA (PBSB) ANJURAN JABATAN KEBUDAYAAN DAN KESENIAN NEGARA, KELANTAN

Kementerian Pelancongan, Seni dan Budaya · 2020. 11. 18. · dan aktiviti Kementerian. Aktiviti 8 : Pejabat Kementerian Pelancongan, Seni dan Budaya Negeri Fungsi : Melaksana dan

Tugas Seni Budaya Dan Keterampilan

KEMENTERIAN PELANCONGAN, SENI DAN BUDAYA MALAYSIA …

Lks Seni Dan Budaya Ix

Bab 5 Seni Dan Manifestasi Budaya

Pencari Kehidupan melalui Seni dan Budaya

GRAHA GALERI DAN SANGGAR PENDIDIKAN SENI … · seni dan budaya modern kontemporer dapat berafiliasi dan membangun bersama dengan seni budaya tradisional masyarakat setempat. Hal

PENGEMBANGAN KEGIATAN SENI DAN BUDAYA ISLAMI …

Konsep Seni dan Budaya Indonesia

LTM 3 - Agama, Budaya, Seni Dan Iptek

PENINGKATAN PRESTASI BELAJAR SENI BUDAYA DAN …

PELATIHAN SENI BUDAYA DAN PRAKARYA UNTUK …

PB3_Agama Islam, Budaya, Dan Seni

Sejarah Pendidikan Seni Rupa dan Perannya sebagai Cagar Seni dan Budaya di Indonesia

Seni Budaya dan Ketrampilan Kelas 2

Sk Dan Kd Seni Budaya Sdmisdlb

Documents

Budaya Dan Seni

Text of Budaya Dan Seni