ARTE ABSTRATA

Prof. Anderson Leitão

Especialista em Arte, Educação e Tecnologias Contemporâneas (UnB)

• Arte Abstrata é uma forma de arte que não busca demonstrar o mundo que está ao nosso redor. São obras que não representam objetos reconhecidos. A arte abstrata refere-se especialmente às formas de arte do século XX, quando a idéia da arte como imitação da natureza foi abandonada.

• Origem A arte abstrata surgiu no começo do século XX, na Europa, no contexto do movimento de Arte Moderna. O precursor da arte abstrata foi o artista russo Kandinsky. Com suas pinceladas rápidas de cores fortes, transmitindo um sentimento violento, Kandinsky marcou seu estilo abstracionista.

• KandinskyNasceu em 1866, em Moscou, na Rússia. Sua primeira vontade foi ser músico. Entretanto, formou-se em direito e economia política na Universidade de Moscou. Aos 30 anos, encantado com um quadro de Monet, abandonou a carreira jurídica.

Publicou o ensaio Do Espiritual na Arte , em 1911, onde tratou a manifestação artística como expressão de uma necessidade interior.

Morreu em Neuilly-sur-Seine, na França em 1944.

Murnau Street with Women, 1908

Wassily Kandinsky,Improvisation 31 (Sea Battle), 1913

Transverse Line, 1923 

• SUPREMATISMO : Foi o primeiro movimento artístico a reduzir a pintura à pura abstração geométrica. Iniciado por volta de 1913 pelo pintor Kazimir Kazimir MalevichMalevich, que pretendia uma arte não objetiva baseada em três figuras simples, o quadrado, o círculo e a cruz. O Suprematismo defendia a supremacia da forma pura, em oposição ao mundo objetivo.

Composição Suprematista: Branco sobre Branco

• Neoplasticismo: tem como propósito central encontrar uma nova forma de expressão plástica, liberta de sugestões representativas e composta a partir de elementos mínimos: a linha reta, o retângulo e as cores primárias - azul, vermelho e amarelo -, além do preto, branco e cinza. O Neoplasticismo foi criado por Piet Piet MondrianMondrian (1872 – 1944) e busca evidenciar a "clareza, a certeza e ordem" tendo como propósito central encontrar uma nova forma de expressão plástica, liberta de sugestões representativas.

• Abstração Informal ou Lírica : Segue a criação de formas mais livres e expressa sentimentos, emoções. O artista cria as formas no momento de pintar, livremente, e as linhas e cores expressam suas emoções. Daí se vê manchas e grafismos nestas obras de arte. O pioneiro nesta expressão artística foi o russo Kandinsky.

• TachismoSurge na Europa a partir de 1945 como reação ao abstracionismo geométrico.Tache (do francês) significa mancha.

No Brasil os principais representantes do ABSTRACIONISMO INFORMAL são:

MANABU MABE

TOMIE OHTAKE

FAYGA OSTROWER

• Action Painting ou Pintura de Ação: É a alma do Expressionismo Abstrato. É uma forma de expressão em que o autor pinga, espalha e salpica a tinta sobre o suporte em substituição da atitude tradicional, precisa e cuidadosa. O próprio ato físico é o resultado pictórico.

• Expressionismo abstrato: Foi um movimento artístico com origem nos Estados Unidos da América, muito popular no pós-guerra. Ele foi o primeiro movimento especificamente americano a atingir influência mundial e também o que colocou Nova Iorque no centro do mundo artístico (posição previamente exercida por Paris, na França).

Number 1, 1950  Jackson Pollock

• No Brasil, a arte abstrata ganhou força a partir da I Bienal de São Paulo realizada em 1951. Um movimento artístico paulista chamado de ARTE CONCRETA ou CONCRETISMO será o responsável por uma verdadeira revolução no fazer artístico nacional.

Poesia Concreta

Haroldo de Campos

Luiz Saciloto

• Neoconcretismo: Foi um movimento artístico surgido no Rio de Janeiro em fins da década de 1950 como reação ao concretismo paulista. Propunha recuperar a sensibilidade, expressividade do objeto artístico abandonando a geometria pura ditada pelo grupo paulista.

Lygia Clark

• Pintora, escultora, Belo Horizonte (1920.1988). O trabalho de Lygia segue uma sucessão de etapas que vão da pintura geométrica, passa por objetos e termina com a criação de uma espécie de proposta terapêutica. 

Superfície Modulada, 1957

Bichos - 1952

Helio Oiticica

• (Rio de Janeiro, 26 de julho de 1937 — Rio de Janeiro, 22 de março de 1980) foi um pintor e escultor.

Em 1959, fundou o Grupo Neoconcreto, ao lado de artistas como Amilcar de Castro, Lygia Clark e Franz Weissmann.

metaesquema

contra-relevos

contra-relevos

A invenção da cor – Penetrável

Na década de 1960, Hélio Oiticica criou o Parangolé, que ele chamava de "antiarte por excelência". O Parangolé é uma espécie de capa (ou bandeira, estandarte ou tenda) que só mostra plenamente seus tons, cores, formas, texturas e grafismos, e os materiais com que é executado (tecido, borracha, tinta, papel, vidro, cola, plástico, corda, palha) a partir dos movimentos de alguém que o vista. Por isso, é considerado uma escultura móvel.Foi também Hélio Oiticica que fez o penetrável Tropicália, que não só inspirou o nome, mas também ajudou a consolidar uma estética do movimento tropicalista na música brasileira, nos anos 1960 e 1970.

Parangolé P4 capa 1, 1964, (acrílica sobre tecido, plástico, filó de algodão, tela de nylon e cordão). 

EDEN

Referências:

-Livros:GOMBRICH, E.H., A História da Arte, LTC, 16ª Edição – Rio de Janeiro, 1999

RENSHAW, Amanda, O livro de arte para crianças - Porto Alegre, 2006

MANGE, Marilyn Diggs, Arte Brasileira para Crianças – Martins Fontes, São Paulo, 2002

-Internet: Projeto Helio Oiticica:http://www.heliooiticica.com.br/obras/obras.phpLygia Clarkhttp://www.lygiaclark.org.br/ Concretismo e Neoconcretismowww.itaucultural.org.brAbstração (MAC – USP)http://www.macvirtual.usp.br/mac/

Professor Anderson Leitão / 2009