СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ...4 Связь между музыкой и другими видами искусства: живопись и литература, наиболее

2

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

1. Пояснительная записка. ..............................................................................3

2. Цель программы...........................................................................................3

3. Задачи программы........................................................................................4

4. Методы и приемы педагогического воздействия. ....................................5

5. Основные педагогические принципы. ...................................................... 6

6. Условия реализации программы ………………………………………....7

7. Материально-техническое обеспечение………………………………….7

8. Содержание программы. .............................................................................8

9. Прогнозируемые результаты ....................................................................13

10. Тематический план работы – старшая группа……………………………14

11. Тематический план работы – подготовительная к школе группа………15

12. Тематический план работы по развитию музыкального восприятия детей

старшей группы (5 - 6 лет) на основе синтеза искусств. .........................16

13. Тематический план работы по развитию музыкального восприятия детей

подготовительной группы (6-7 лет) на основе синтеза искусств……….18

14. Взаимодействие с воспитателями. ..............................................................20

15. Мониторинг освоения программы………….…………………………….21

16. Список литературы ......................................................................................22

3

Пояснительная записка.

Программа направлена на развитие музыкального восприятия дошкольников, их

эмоциональной отзывчивости на музыку на основе синтеза искусств, формирование

музыкальной культуры детей.

К программе прилагаются методические рекомендации.

К программе прилагается диагностика обследования музыкальной отзывчивости

детей на музыку.

Программа рассчитана для детей старшего дошкольного возраста. Наши дети

живут в непростых условиях музыкального социума. Сегодня, слушание образцов

классической музыки, музицирование дома, при встрече друзей, практически отсутствует.

Однако на протяжении всей истории развития музыки этим понятиям придавалось более

емкое содержание. Поэтому, формирование основ музыкальной культуры, а через нее и

художественной, и эстетической культуры ребенка – актуальнейшая задача сегодняшнего

дня.

Воспитание слушателя, способного отличить подлинную красоту высокого

искусства от дешевой, низкопробной подделки, должно начинаться уже в дошкольном

детстве, поскольку именно этот возраст является временем интенсивного развития

музыкальной восприимчивости.

Музыкальное восприятие - слушание музыки - один из наиболее развивающих и в

то же время сложных для детей видов музыкальной деятельности. Это сложный,

чувственный, поэтический процесс, наполненный глубокими внутренними

переживаниями. В нем переплетаются сенсорные ощущения музыкальных звуков и

красота созвучий, предыдущий опыт и живые ассоциации с происходящим в данный

момент, следование за развитием музыкальных образов и яркие ответные решения на них.

Восприятие является первым этапом мыслительного процесса, следовательно,

предшествует и сопутствует всем видам музыкальной деятельности. В нем дети

приобретают самый большой, по сравнению с другими ее видами, объем музыкальных

впечатлений, учатся слушать и слышать музыку, переживать и анализировать ее.

Основываясь на анализе психолого-педагогической литературы и результатах

собственных наблюдений, можно сделать вывод о том, что необходимо способствовать

накоплению и формированию своеобразных эталонов восприятия музыкальной классики.

Предлагаемые методы и приемы организации и восприятия музыки

дошкольниками нуждаются в обновлении и требуют систематизации действий педагога.

Ввести дошкольников в духовную атмосферу большого искусства, возможно шире

познакомить их с образцами русского, советского и зарубежного музыкального

творчества – программная установка новой системы музыкальных занятий в дошкольном

учреждении.

Отсюда и возникла необходимость разработки программы по развитию восприятия

классической и народной музыки детьми старшего и подготовительного дошкольного

возраста. Программа разработана с учетом «Программы развития музыкального

восприятия у детей на основе синтеза искусств» (5-7 год жизни). К.В. Тарасова, М.Л.

Петрова, Т.Г. Рубан, Т.М. Шумова, О.Л. Кабачек. Использование опыта работы

авторов, занимающихся проблемой музыкальной культуры дошкольников на основе

синтеза основных искусств, сможет обеспечить более качественное развитие

музыкального восприятия детей, повышение тонкости звуковысотного слуха и его

производных, а так же расширить круг знаний о классической и народной музыке.

4

Связь между музыкой и другими видами искусства: живопись и литература,

наиболее плодотворно предоставляют большие возможности для развития

художественной культуры ребенка, научат ребенка «видеть музыку» и «слышать

живопись». В программе «Синтез» обращено внимание на синтез нескольких

музыкальных искусств – опера и балет. Наиболее значимым и важным является то, что

авторы программы дают возможность педагогу выбрать самостоятельно музыкальные

произведения, которые, по его мнению, соответствуют возможностям той или иной

группе детей и определить задачи работы с ними.

При разработке программы, учтены интересы, возрастные психологические

особенности детей и задачи развития музыкального восприятия на каждом возрастном

этапе.

Этапы реализации программы: I – старшая группа (дети 5- 6 лет);

II – подготовительная группа (дети 6 – 7 лет);

Планирование и содержание работы по программе строится по нарастающей

сложности задач, реализующихся в развивающем процессе.

Программа включает следующие содержательные линии:

-совместная деятельность педагога с детьми (досуговые мероприятия);

- взаимодействие с воспитателями в рамках решения задач программы;

В программе уделяется большое внимание использованию в работе с детьми

мультимедийных презентаций и анимационных игр. Они не только позволяют слушать

музыку в качественной записи, просматривать фрагменты произведений в видеозаписи, но

и дают доступ к большому блоку информации, связанной с миром искусства: живопись,

музыка, литература.

Программой предусмотрено выявление у детей уровня эмоциональной

отзывчивости на музыку, которое проводится в начале и в конце учебного года.

Исходя из всего вышесказанного, определена цель работы:

Цель: развитие музыкального восприятия детей старшего дошкольного возраста через

знакомство с лучшими образцами мировой музыкальной культуры на основе синтеза

искусств и использования информационно – коммуникационных технологий.

Задачи.

слухового восприятия у детей старшего дошкольного возраста;

ознакомить детей с инструментами симфонического оркестра и народными

инструментами;

азвивать музыкальное восприятие детей через:

- ознакомление с лучшими образцами мировой музыкальной культуры;

- знакомство с музыкальными инструментами;

- организацию разных видов организованной и самостоятельной детской деятельности:

художественно-эстетическую, познавательно-речевую, музыкально-театрализованную,

игровую;

5

азвивать умение импровизировать со звуком при игре на музыкальных инструментах и

самодельных инструментах-игрушках;

азвивать умение слышать и слушать музыкальные произведения;

азвивать эстетический вкус и положительные эмоциональные переживания детей.

оспитывать интерес и желание слушать музыку;

оспитывать интерес к музыкальному искусству.

оспитывать уважение и интерес к творческой деятельности музыкантов, художников и

поэтов.

Методы и приемы педагогического воздействия.

Наглядно – слуховой (исполнение музыки, качество ее звучания) – один из

важнейших в развитии музыкального восприятия. Исполнитель воссоздает произведение,

написанное композитором. Симфоническую музыку можно предложить детям и

послушать в аудиозаписи, а так же и посмотреть видеозапись. У педагога появляется

возможность познакомить детей с инструментами симфонического оркестра.

Наглядно – зрительный метод позволяет в конкретных, красочных образах

показать детям явления, события окружающей действительности, рассказать о чувствах и

действиях людей, животных. Зрительную наглядность, которая в процессе музыкального

воспитания сочетается с наглядно - слуховой. К зрительной наглядности относятся

использование большого спектра наглядных средств: картин художников, портретов,

предметов искусства, музыкальных инструментов, слайдов, фрагментов видеофильмов,

презентаций и т. д., относящихся к данному музыкальному произведению.

Словесные методы. Словесный метод - универсальный. Словесный метод

обращен к сознанию ребенка, способствует осмысленности, содержательности его

деятельности. Роль слова - может дать настрой, создать атмосферу. Слово педагога

помогает понять содержание музыкального произведения, пробуждает воображение,

способствует проявлению творческой активности. С помощью слов педагог формирует

словарь детей, чтобы ребенок смог сам характеризовать музыку (какая, какие эмоции

возникли).

Словесный метод включает в себя следующие приемы:

1.Объяснение. Оно используется, когда предлагается новое произведение для слушания.

Объяснение в виде образного рассказа используется перед слушанием программных

музыкальных произведений. Образный рассказ способствует заинтересованности детей,

более глубокому пониманию содержания произведения, вызывает у них эмоциональные

переживания, развивает воображение. Образный рассказ должен точно следовать

сюжетной линии музыкального произведения.

2.Пояснения. Они даются при показе анимационных музыкально – дидактических игр, в

четкой и краткой форме. Пояснение должно быть тесно связано с показом. Педагог

приучает детей выслушивать пояснение до конца.

3.Указания. Даются во время выполнения детьми музыкально – дидактических игр,

импровизированных танцевальных движений и упражнений, воплощение музыкальных

6

образов в рисунках. Указания помогают ребенку понять, как надо выполнять те или иные

движения, уточняют способ выполнения действий.

4.Поэтическое слово. Чтение небольшого прозаического или поэтического литературного

произведения или его фрагмента перед исполнением музыки также помогает детям

глубже понять и почувствовать ее образный строй. Иногда перед слушанием новой песни

педагогу целесообразно прочитать детям ее текст.

5. Беседа. Обычно проводится с детьми после слушания музыки, реже - перед слушанием,

когда надо конкретизировать содержание произведения. В процессе беседы дети делятся

своими впечатлениями от произведения, высказывают свое отношение к его образам,

дают им элементарную оценку.

Художественно – практический метод. Художественно-практический метод связан с

двигательными реакциями и активными действиями ребёнка в процессе его общения с

музыкой. Воспроизведение музыки и передача переживаний, вызванных музыкой, в

разных формах исполнительской деятельности, таких как вокализация, пластическое

интонирование музыки, ритмичное движение под музыку. Выражение переживаний

музыки с помощью творческих способов действий.

Основные педагогические принципы.

Главными психолого-педагогическими принципами, положенными в основу

опыта являются:

логики его развития в процессе восприятия музыкальных произведений.

ребенку, испытывающему те или иные затруднения в процессе восприятия музыки.

сочинительству (любое предложение ребенка должно быть зафиксировано и использовано

в музыкальной деятельности);

едусматривает использование яркого и интересного

иллюстративного и дидактического материала);

это объединяет, влияет на психологическую атмосферу)

процесса детского восприятия музыкальных произведений,

означающий, что результатом восприятия музыки может явиться некий творческий

продукт, например образ, воплощенный в рисунке, танце, мелодии, игре, слове и т.д.

й объединение разнообразных методов

активизации восприятия музыки детьми в условиях педагогической технологии, а так же

объединение различных способов художественно-творческой деятельности

дошкольников.

Условия реализации программы.

Реализация программы рассчитана на 2 года с сентября по май.

7

Деятельность проводится с детьми старшей группы в течение 25 минут, 1 раз в неделю во

второй половине дня, с детьми подготовительной группы до 30 минут - 1 раз в неделю во

второй половине дня.

Материально-техническое обеспечение:

видео файлы (сцены балетов, симфонической сказки, опер);

фото - файлы (музыкальные инструменты, портреты композиторов, картины

художников);

литературные произведения для бесед с детьми;

дидактические игры;

раздаточные материалы;

ИК (тематические слайд-презентации, анимационные дидактические игры, фильмы

- презентации);

К программе разработан тематический план.

К программе прилагаются методические материалы.

К программе прилагается диагностика обследования эмоциональной отзывчивости

детей на музыку.

Содержание программы дополнительного образования.

Структура работы по программе предполагает этапы, реализуемые в каждой

возрастной группе (старшая, подготовительная):

1 этап - создание условий успешного знакомства с произведениями;

2 этап - накопление у детей музыкально – слухового опыта, его расширение и

обогащение в процессе знакомства с различными музыкальными произведениями;

3 этап - развитие музыкального восприятия через интеграцию разных видов искусств;

отражение результатов восприятия в различных видах художественно – творческой

деятельности;

4 этап – организация деятельности по самостоятельному отражению продуктов

восприятия в различных видах деятельности – игровой, художественной, двигательной;

5 этап - контрольно – аналитический

В I этапе осуществляется совершенствование развивающей среды, как одно из

непременных условий реализации поставленных программных задач. Для проведения

работы с детьми, подобраны видео и фото файлы, литературные произведения для бесед с

детьми. Приобретены и изготовлены: дидактические игры, раздаточный материал «Три

кита», «Инструменты симфонического оркестра», цветные карточки и цветовые пятна для

различения характера музыкального произведения. С целью использования ИКТ -

технологий подготовлены слайдовые презентации: сопровождение при слушании

музыкальных произведений, знакомство с жизнью и творчеством композиторов, об

инструментах симфонического оркестра, о видах и разнообразии музыкальных

инструментов, иллюстрации художников к балетам, разработанные анимационные

дидактические игры.

8

В музыкальном зале создан музыкальный центр для слушания музыки,

оснащенный современными средствами обучения, видеотехникой. Современная

звукозаписывающая и воспроизводящая аппаратура, расширение ее акустических и

технических возможностей позволяет услышать и почувствовать все богатство нюансов

исполнения. Видеотехника дает возможность не только слышать музыканта –

исполнителя, но и наблюдать за его игрой. Видеозаписи позволяют увидеть и услышать

величайших исполнителей.

2 этап - накопление у детей музыкально – слухового опыта, его расширение и

обогащение. Выделяются этапы восприятия музыки, которые традиционны в

музыкальном воспитании:

1.Целостное восприятие, с целью привлечения внимания к слушанию музыки, настроя на

воспитание, погружение в него.

2.Дифференцированное восприятие, уточнение представления, различение отдельных

эпизодов в произведении.

3.Осознание выразительной роли отдельных средств и повторное целостное восприятие с

целью закрепления представлений о прослушанной музыке.

Музыкальный репертуар сгруппирован по темам в соответствии с возрастом детей

и программными задачами:

старшая группа: «Природа в музыке», «Сказка в музыке», «Музыка бывает

разной», «Настроение в музыке», «Играем в оркестре», «Русские народные

образы», «Камерная и симфоническая музыка»;

подготовительная группа: «Опера и балет», «Зарубежная музыка», «Русская

музыка».

Старшая группа.

В разделе «Сказка в музыке» предлагается прослушивание музыкальных миниатюр

«Василиса – краса», «Менуэт елочных игрушек», С. Прокофьев «Сказки старой бабушки»

и другие.

В разделе «Музыка бывает разной», дети знакомятся с первичными жанрами

марша, танца и песни. Дети получают представление о первой старинной музыке, а в

предлагаемых слайдах - знакомятся с костюмами и прическами того времени.

В разделе «Природа в музыке» предлагаются музыкальные произведения,

посвященные картинам русской природы (П. Чайковский, С. Прокофьев, Г. Свиридов).

Пейзажи А. Саврасова, И. Левитана, И. Грабаря помогают создать поэтическую

атмосферу, служат своеобразной увертюрой, которая настраивает на восприятие музыки,

посвященной картине русской природы.

В разделе « Играем в оркестре» представлены произведения различных жанров.

Ф. Шуберт «Немецкий танец», М. Андреев «Перезвон колокольчиков», Д. Шостакович

«Танец» из балета «Светлый ручей» и другие. После прослушивания в исполнении

произведений принимают посильное участие дети. Предусмотрены партии более простые

и более сложные. Состав инструментов обычный: бубны, треугольники, барабаны,

колокольчики, маракасы, деревянные ложки, металлофоны, деревянные палочки, тарелки.

Дети знакомятся с такими понятиями, как «вступление», «партия», «сольная партия»,

«пауза», «окончание».

9

В разделе «Русские народные образы» представлены пьесы, посвященные русским

народным музыкантам. Гуслярам, гармонистам, балалаечкам, скоморохам, русскому быту

и праздникам (катание на тройках, кадриль).

В программе есть крупный раздел «Камерная и симфоническая музыка». В нем

дети знакомятся с произведениями И.С. Баха, Й. Гайдна, В.А. Моцарта, С.С. Прокофьева.

В программе музыка И. С. Баха представлена достаточно разносторонне: это клавирные и

органные сочинения. Биографические сведения об И.С. Бахе сочетаются с рассказом

педагога об органе, его устройстве, способе игры на нем и выразительных возможностях.

3 этап - развитие музыкального восприятия через интеграцию разных видов

искусств; отражения результатов восприятия в различных видах художественно –

творческой деятельности.

Интеграция объединяет музыку, изобразительное искусство, литературу и

хореографию и поэтому очень актуальна. Так как интегрированные занятия и

интегрированный подход способствуют глубокому проникновению детей в смысл слова, в

мир красок и звуков; развивают эстетический вкус, умение понимать и ценить

произведения искусства; воздействуют на психические процессы, которые являются

основой формирования художественно – творческих и музыкальных способностей

ребенка.

Для решения задач данного этапа к каждому музыкальному произведению были

подобраны литературные произведения, произведения изобразительного искусства,

слайдовые презентации и анимационные игры, интеграция и использование которых в

образовательном процессе способствует расширению музыкально-слухового опыта детей.

Например:

- работа над произведением А.Тач «Облака плывут». В начале занятия проводится

беседа:

– Ребята, вы когда-нибудь наблюдали за облаками, которые плывут по небу? Какие они

бывают? На что они похожи?

- Да, все вы видели разные облака и видели их по-своему. А вот как увидел облака и

написал о них поэт Сергей Михалков. (Чтение стихотворения С. Михалкова «Облака»)

- А вот какие облака увидел композитор, мы сейчас с вами послушаем музыкальное

произведение, которое называется «Облака плывут».

На повторных занятиях можно прочитать стихотворения других авторов. После

прослушивания стихов и музыки детям предлагается посмотреть слайды с изображением

облаков. Их последовательность может быть любой. Цель рассматривания: увидеть

красоту и разнообразие облаков, их разное «настроение». Обязательно предлагается

ребятам вслушиваться в музыку, сыгранную еще раз, и назвать пейзаж, наиболее

соответствующий ее характеру;

- работа над произведением Р. Леденева «Лес шумит», «Лесная тропинка».

Ребята, каждый из вас, конечно, бывал в лесу, гулял. Собирал грибы или ягоды. А

вы когда-нибудь слышали. Как лес шумит? Качаются, слегка поскрипывая, деревья,

шелестит листва. Лес как будто бы разговаривает с нами, рассказывает о чем – то

таинственном, сказочном. Мы послушаем сейчас музыкальную пьесу «Лес шумит» и,

может быть, каждый из вас услышит свою лесную сказку. При повторном прослушивании

пьесы обращается внимание детей на выразительные средства музыки.

Мы можем идти по лесу, не разбирая дороги, заглядывая под кустики, веточки,

когда собираем грибы. А можем идти по лесной тропинке. И она не бывает совсем

прямой. Она вьется между деревьями. А сейчас мы с вами послушаем музыкальную пьесу,

которая так и называется – «Лесная тропинка». (Прослушивание пьесы).

10

При повторном прослушивании обратить внимание детей на тип движения мелодии, а

затем детям показываются слайды с изображением лесных пейзажей, и предлагается

выбрать картину в наибольшей степени соответствующую музыке.

На следующем музыкальном часе после прослушивании музыкальных пьес детям

предлагается прослушать стихотворение А. Майкова «Пейзаж» (Фрагмент). После

прослушивания стихотворения показываются слайды.

Музыкальное произведение прослушивается на нескольких занятиях, на каждом из

которых ставится определенная цель и соответственно выбираются методы и приемы;

- работа над симфонической сказкой «Петя и волк», балета – сказки «Щелкунчик»

относится к 4 этапу - обучение приемам отражения результатов восприятия в различных

видах художественно – творческой деятельности.

При решении задач данного этапа используется интегрированный подход,

обеспечивающий взаимосвязь деятельности детей и взрослых на занятии и вне занятия. На

этом этапе осуществляется активное взаимодействие с воспитателями групп. Занятия, на

которых слушание музыки объединяется с творческим рисованием, дети очень любят.

Цель такой работы – воплощение детьми в рисунках своих музыкальных

впечатлений, переживаний, связанных с прослушанной музыкой. К рисованию дети с

воспитателем приступают в группе, тогда, когда они хорошо познакомились на

музыкальном занятии с произведением, прочувствовали его настроение, накопили

слуховые и зрительные впечатления. После знакомства с симфонической сказкой «Петя и

волк», балета – сказки «Щелкунчик» ребятам предлагается изобразить в своих рисунках

понравившиеся им моменты сказки.

Очень эффективным является совместное рассматривание и обсуждение рисунков:

Созвучен ли рисунок музыке? Какое она передает настроение? Удалось ли его воплотить в

красках?

- работа над оперой Н.А. Римского – Корсакова « Сказка о царе Салтане». Перед тем,

как знакомить детей с оперой, воспитателю необходимо предварительно 2-3раза в группе

прочитать им «Сказку о царе Салтане» А.С. Пушкина. После того, как сказка прочитана,

детям предлагается 6 ярких музыкальных «ключевых» фрагментов оперы в сюжетной

последовательности.

Последовательность занятий прослеживается по соответствующим фрагментам оперы –

сказки:

1. «Море»; 2. «Лебедь и коршун»; 3. «Город леденец. Белка»; 4. «Тридцать три богатыря»;

5. «Царевна лебедь»; 6. «Полет шмеля».

Для сохранения единства сюжетной линии оперы каждое занятие нужно начинать с

нового, следующего фрагмента, а не с повторения предыдущего. Повторять же тот или

иной фрагмент лучше внутри каждого занятия. Однако после прослушивания всех

отрывков можно вернуться к любому из них по желанию детей и музыкального

руководителя. Прослушивание каждого фрагмента сопровождается чтением отрывков из

сказки А. С.Пушкина и просмотром слайдовой презентации с иллюстрациями В.

Конашевича к сказке.

После прослушивание фрагментов «Море», «Город леденец», «Тридцать три

богатыря», «Царевна лебедь» детям можно предложить нарисовать в группе рисунок на ту

или иную тему. На таких занятиях музыка должна звучать как фон, приглушенно,

создавая особый эмоциональный настрой.

«Белку» предлагаю детям исполнить в детском ритмическом оркестре, чередуя

звучание треугольников и колокольчиков со звучанием деревянных палочек и ложек.

11

После прослушивания фрагмента «Полет шмеля» дети с удовольствием отображают его

образ в творческом движении.

Так же, при прослушивании детьми произведения Д. Кабалевкого «Резвушка – плакса»

детям предлагаю поиграть в авторскую анимационно–дидактическую игру «Три

подружки» с творческим заданием. Детям предлагается по музыкальным темам

определить характер трех девочек – подруг: плаксу, злюку, резвушку. Потом нужно

изобразить мимикой, жестами этих девочек.

Большое количество музыкальных произведений, предлагаемых для слушания,

использую в других видах музыкальной деятельности, прежде всего в движениях и

оркестре, пении.

Например, знакомство с произведением «Турецкий марш» В. Моцарта,

«Венгерский танец» И. Брамса, осуществляется через игру на музыкальных инструментах

в оркестре.

Характер музыки П. Чайковского «Вальс снежных хлопьев», дети передают в

движении снежинок, «Вальс цветов» - нежных цветов, «Бой мышей и Щелкунчика»

борьбу Мышиного Короля и Щелкунчика и его оловянных солдатиков.

Играя в авторскую анимационную игру «Следы», дети закрепляют знания о жанрах

в музыке. Эта игра проводится педагогом после знакомства с жанрами музыки: песня,

танец, марш. После того как ребята узнали тот или иной жанр, им предлагается

творческое задание: спеть песню, промаршировать, потанцевать.

Использование авторских анимационно - дидактических игр «Музыкальные загадки»,

«Угадай инструмент» помогает детям закрепить свои знания об инструментах

симфонического оркестра, помузицировать и расширить свой кругозор. В игре

«Музыкальные загадки» ребята отгадывают загадки, отгадка появляется с иллюстрацией и

его звучанием, после того как все загадки отгаданы, детям предлагается поиграть на

виртуальных музыкальных инструментах. Игра «Угадай инструмент» проводится с

детьми после знакомства с инструментами симфонического оркестра. На слайде

появляется герой сказки, появление которого сопровождается музыкальной темой. Ребята

должны определить, какой инструмент его изображает. Отгадка появляется на следующем

слайде.

4 этап – организация деятельности по самостоятельному отражению продуктов

восприятия в различных видах деятельности – игровой, художественной, двигательной,

характерен тесным взаимодействием музыкального руководителя и воспитателей групп.

Воспитатель по рекомендации музыкального руководителя проводит предварительную

работу по ознакомлению с литературным произведением, которое легло в основу

музыкального произведения, закрепляет знания детей, которые были получены на

музыкальном занятии, просматривает с детьми понравившиеся видеофрагменты,

иллюстрации картин, портреты композиторов, музыкальных инструментов. Педагоги

включают музыку в часы самостоятельных игр, свободного рисования. Важно, чтобы дети

имели возможность прислушиваться к звучащей музыке, не отвлекали друг друга.

Часто основа музыкального произведения, становится основой для организации сюжетно

– ролевых игр и развлечений. Например, мальчики с удовольствием играют в богатырей,

когда мы знакомимся с оперой Н. Римского - Корсакова «Сказка о царе Салтане». А

девочки превращаются в Царевну Лебедь или Золушку (Балет С. Прокофьева «Золушка»).

Педагоги часто используют прослушивание музыки в различных видах занятий.

Тема «Животные» используют «Карнавал животных» Сен–Санса, тема «Красота в

природе» цикл П. Чайковского «Времена года» и А.Вивальди, тема «Игрушки» П.

Чайковского «Детский альбом», тема «Весна» В. Моцарта «Весенняя песнь».

12

5 этап - контрольно – аналитический.

В основу мониторинга музыкального восприятия детей положена «Диагностика

музыкальных способностей детей дошкольного возраста К. В. Тарасовой. Мониторинг

проводится с помощью наблюдения за деятельностью детей во время музыкальных

занятий.

Прогнозируемые результаты:

У ребенка яркое эмоциональное оценочное отношение к музыкальным

образам;

Называет несколько любимых произведений;

Эмоционально откликается на знакомую мелодию, узнает фрагмент и

называет произведение;

Быстро и правильно определяет жанр музыкального произведения и

эмоционально рассказывает о его общем характере;

Умеет самостоятельно охарактеризовать музыку, применяя художественно

- образное описание;

Различает тембровые свойства музыкального звучания;

Может в рисунке и движениях изобразить характер произведения.

Тематический план

Старшая группа

Месяц № Тема Кол-во

занятий

Кол-во

минут

октябрь 1 Знакомство детей с симфоническим

оркестром 4 100

ноябрь 2 Знакомство детей с творчеством П.

И. Чайковского 2 50

3 Знакомить детей с жанром “Балет”. 1 25

4 Балет П.И.Чайковского

«Щелкунчик» 1 25

декабрь

январь 5

Балет П.И.Чайковского

«Щелкунчик» 8 200

февраль 6 Знакомство детей с творчеством

И.С.Баха 4 100

март 7 Знакомство детей с творчесивом

В.А.Моцарта 4 100

апрель 8

Познакомить детей с составом

симфонического оркестра;

струнными инструментами

/клавесин, лютня, скрипка, виола/.

3 75

9 Знакомство детей с творчеством

И.Гайдна 1 25

май 10 И.Гайдн «Симфония при свечах» 4 100

Итого: 32 800

13

Тематический план

Подготовительная к школе группа

Месяц № Тема Кол-во

занятий

Кол-во

минут

сентябрь 1 Знакомство детей с творчеством

Э.Грига 4 120

октябрь 2 Э.Григ «В пещере горного

короля» 1 30

3 П.И.Чайковский «Времена года» 3 90

ноябрь

декабрь 4

П.И.Чайковский. Балет «Спящая

красавица» 8 240

январь 5 Знакомить детей с органной

музыкой / органом / 4 120

февраль 6 Знакомить детей с творчеством и

биографией М.И. Глинки. 1 30

7 Знакомство с оперой М.И.Глинки

”Руслан и Людмила”. 3 90

март 8

Продолжать знакомить детей с

оперой И. М. Глинки “Руслан и

Людмила”.

4 120

апрель

май 9

Знакомить детей с творчеством и

жизнью А. Вивальди 2 60

10 А.Вивальди. Концерт «Времена

года» 5 150

май 11 Тематический вечер «По

страницам любимых мелодий» 1 30

Итого: 36 1080

14

Тематический план работы

по развитию музыкального восприятия детей

старшей группы (5 - 6 лет) на основе синтеза

Месяц Программное

содержание

Произведени

е

Изобразитель

ное искусство

Художествен

ное слово

ИКТ

сопровожден

ие

Октяб

рь

- Знакомство

детей с

симфонически

м оркестром

(составом,

дирижером).

- Обогатить

слуховые и

визуальные

представления

об основных

музыкальных

инструментах

каждой из

четырех групп

симфоническо

го оркестра.

--Знакомить

детей с

жизнью и

творчеством

С.С.

Прокофьева

С.С.

Прокофьев

сказка “Петя

и волк”

“Птичка”,

“Петя”

“Волк”,

“Уточка”

“Кот”,

“Дедушка”

“Охотники”

“Торжественн

ое шествие”

Иллюстрации


инструментов:

ударные,

деревянные

духовые,

медные

духовые,

струнные

инструменты.

Иллюстрацию

симфоническ

ого оркестра,

раздаточный

материал:

иллюстрации

инструментов

.

Авторские

анимационны

е игры:

«Угадай

инструмент»,

«

Музыкальное

облачко».

Цветовые

пятна

Рассматриван

ие

иллюстраций

инструменто

в

симфоническ

ого оркестра.

Закрепление

и повторение

названия их,

и какого

героя

исполняет

тот или иной

инструмент.

Повторный

просмотр

сцен сказки.

Ноябр

ь

- Знакомить

детей с

творчеством П.

И.

Чайковского

-Знакомить

детей с

жанром

“Балет”.

- Побуждать

детей

определять

характер

сцен,

передавая его в

движении.

П.И.

Чайковский ,

балет

“Щелкунчик”,

“Увертюра”,

“Марш”,

“Украшение и

зажигание

новогодней

елки”,

“Колыбельная

Мари”,

“Битва

Щелкунчика

и Мышиного

короля”,

“Превращени

е

Щелкунчика”.

Видеозапись

сцен балета,

декораций и

костюмов.

Эрнст Теодор

Амадей

Гофман

«Щелкунчик»

Слайд

презентация

«Узнай сцену

из балета»

Декаб

рь

- Побуждать


средства

музыкальной

П. И.

Чайковский

балет

«Щелкунчик»

Закрепление и

просмотр и

аудио

прослушивани

15

выразительнос

ти, создающие

образ. /Какие

музыкальные

инструменты

помогают

передавать

образ героя:

деревянные

духовые/

-Побуждать

детей в

движениях

передавать

характер


образов.

“Арабский

танец,

китайский,

русский”,

“Мари и

принц”,

е сцен балета.

Январ

ь

- Формировать

у детей

восприятие

пьесы

веселого

танцевального

характера.

-Подчеркнуть

изменение

динамики.

-Побуждать

детей

воспринимать

лирический

характер

мелодии,

передавая его в

движении.

П. И.


балет

“ Щелкунчик”

“Вальс

снежных

хлопьев”,

“Заключитель

ная сцена

Мари и

Принца”

Игра «Узнай и

назови сцену

из балета».

Рисование в

свободное

время сцен из

балета.

Февра

ль

-Познакомить

детей с

музыкой и

жизнью И.С.

Баха.

-Познакомить

детей с новым

инструментом

– органом, с

особенностями

его звучания,

дать наглядное

представление

о способе игры

на нем,

характере

исполняемой

И. С. Бах

“Токката и

фуга”,

“Прелюдия”,

“Инвенция”,

“Сицилиана”.

“Шутка” И.

Баха

Слайды 1-20.

Фотографии

органа и

соборов с

органами.


с органом.

Слайд


«Орган –

король


»


знаний с

детьми об

органе,

повторное

рассматриван

ие


органа и его

устройство.

16

музыки.

-Дать детям

представление

о жанрах.

Март -Знакомство с

творчеством и

биографией И.

А. Моцарта.

-Закрепить

понятие

“Симфоническ

ий оркестр”,

“Симфония”.

-Ознакомить

детей с

менуэтом на

примере

хореографичес

кой

миниатюры.

В.А. Моцарт

“Чудесная

флейта”,

”Менуэт”,

“Весенняя”.

Слайды 21-27.


флейты

Слайд


«Моцарт –

маленький

гений»


знаний детей

о

композиторе

и его

творчестве,

аудио

прослушиван

ие его

произведений

.

Апрел

ь –

май

Знакомить

детей с

жизнью и

творчеством

И. Гайдна.

- Познакомить

детей с

составом

симфоническо

го оркестра;

струнными

инструментам

и /клавесин,

лютня,

скрипка,

виола/.

- Дать

возможность

услышать

исполнение

симфонии в

дворцовом

интерьере:

показать

гармонию

сочетания

окружающих

предметов

искусства

/скульптуры,

живописи,

декоративно-

И. Гайдн

“Симфония

при свечах”

Слайды 28-40 Дополнительн

ое аудио


ие

произведений

композитора.

Просмотр


и видео

сюжетов.

17

прикладной

мелкой

пластики/ с

классической

музыкой.

Тематический план работы

по развитию музыкального восприятия детей

подготовительной группы (6-7 лет) на основе синтеза искусств.

Месяц Программное

содержание

Произведени

е

Изобразител

ьное

искусство

Художествен

ное слово

ИКТ

сопровожде

ние

Сентяб

рь


детей с

творчеством Э.

Грига.

-Продолжать

развивать у

детей

дифференцирова

нное восприятие

средств


выразительности

, /”Какими

средствами

передаются

настроения и

чувства в

музыке”/.

“Утро”

Э.Григ


природы.

Слайд –


«Э.Григ»



о творчестве

композитора

в свободное

время.

Октябр

ь


знакомить детей

с творчеством

Э. Грига и

П.И.Чайковского

-Развивать

умение детей

творческой

интерпретации

музыки разными


художественной


.

“В пещере

горного

короля”

Э.Григ/опера”

Пер Гюнт”/

П.И.


«Времена

года»

Слайды 40-70 А.Пушкин

«Люблю

тебя, Петра

творенье…»

С. Есенин «С

добрым

утром»

И. Никитин

«Сумерки»

А.Кольцов

«Урожай»

Фильмы

презентации

с

иллюстраци

ями,

положенные

на музыку

этих

авторов.

Ноябрь - Продолжать

накапливать

представления о

творчестве

композитора П.

П.


балет

“Спящая

красавица”



декораций и

костюмов.

Б. Дехтерёв

Ш.Перро

«Спящая

красавица»

Чтение и

просмотр

мультфильм

а Ш. Перро

«Спящая

18

Чайковского,

-Закрепить

знания детей о

понятии жанра

музыки “Балет”.

-Обучать детей

анализу,

сравнению и

сопоставлению

при разборе


форм и средств



.

“Интродукци

я”,

“Появление

фей Карабос,

Сирени”,

“Адажио

авроры с 4

принцами”,

“Вальс”,

“Сцена

крестьян и

засыпания

Принцессы и

всего замка”.

иллюстрации

к сказке

Ш.Перро

«Спящая

красавица»

№71-77.

красавица» в

свободное

время,

беседа и

просмотр

иллюстраци

й к сказке.

Декабр

ь

Продолжать

обучать детей

анализу,

сравнению и

сопоставлению

при разборе


форм и средств



.

-Развивать

умение

творческой

интерпретации

музыки разными


художественной


(рисунок, танец,

стих)

П.И.


балет

“Спящая

красавица”

Аудио


ие просмотр


рисование

рисунков

полюбившихс

я сцен в

свободное

время.

Январь -Знакомить

детей с органной

музыкой /

органом /


обогащать

слуховой опыт

детей,

знакомство с

духовной

музыкой.

“Аве

Мария”Ф.Шу

берт

“Славься

Иисус

Христос”

И.С.Бах

/орган/

Слайд


«Орган –

король


»

Повторный

просмотр

слайд

презентации

«Орган –

король

инструменто

в»

Феврал

ь

-Знакомить

детей с


биографией

М.И. Глинки.

М.И. Глинка

Опера

“Руслан и

Людмила”,

“Увертюра”,

Кадры 31-39 «Руслан и

Людмила»

А.Пушкин

Чтение

сказки

А.Пушкина,

повторный

просмотр

19

- Знакомство с

оперой ”Руслан

и Людмила”.


детей с понятием

“Опера”,

“Каватина”,

“Ария”.

-Закрепить

понятие

“Увертюра”.

-Побуждать

детей думать, о

чем может

рассказывать

такая музыка,

высказываться о

ее характере.

“Каватина

Людмилы”,


закрепитель

ные беседы

о них.

Март -Продолжать

знакомить детей

с оперой И. М.

Глинки “Руслан

и Людмила”.

-Побуждать

детей


характер

музыки,

используя

цветные

карточки.

-Побуждать

детей передавать

характер музыки

и образов в

движении.

М. И. Глинка

“Руслан и

Людмила”

“Сцена

похищения

Людмилы”

“Марш

Черномора”

“Увертюра”


сцен балета

Рисование

рисунков к

сценам

балета в

свободное

время.

Апрель

– май

-Знакомить

детей с


жизнью А.

Вивальди

А. Вивальди

«Концерт

«Времена

года»»

Кадр №1-5

архитектура

Венеции

Слайд


«Блестящий

А. Вивальди»



о

композиторе

, аудио

прослушива

ние

музыкальны

х отрывков

концерта.

20

Взаимодействие с воспитателями.

Взаимодействие с воспитателями в рамках реализации задач программы осуществляется

постоянно с целью: педагогическое просвещение воспитателей, направленное на

формирование профессиональных умений, обеспечивающих успешное совместное

решение задач программы. Значимую роль в решении данного вопроса имеет

методическая поддержка воспитателя, которая осуществляется через разные формы

взаимодействия:

1. Изучение и обсуждение программы «Музыкальная палитра».

2. Педагогические советы.

3. Семинары – практикумы.

4. Консультации.

5. Беседы, обсуждения, дискуссии.

6. Открытые просмотры.

Планомерная и систематическая работа с педагогами сможет обеспечить:

- повышение профессионализма педагогов в работе с детьми;

-повышение качественного уровня развития музыкального восприятия дошкольников.

Мониторинг освоения программы

3 балла – полностью соответствует критерию (существуют значительные доказательства того, что деятельность соответствует данному критерию).

2 балла - частично соответствует критерию (существуют некоторые доказательства того, что деятельность соответствует данному критерию);

1 балл – не соответствует критерию (практически отсутствуют доказательства того, что деятельность соответствует данному критерию)

№

п/п

Фамилия ребенка

Критерии оценивания

Всего

баллов

яркое

эмоциональное

оценочное

отношение к

музыкальным

образам;

несколько

любимых

произведений;

Эмоцио

нально

отклика

ется на

знакому

ю

мелоди

ю,

узнает

фрагме

нт и

называе

т

произве

дение;

Быстро и

правильно

определяет

жанр

музыкальног

о

произведени

я и

эмоциональн

о

рассказывает

о его общем

характере;

Умеет

самостояте

льно

охарактери

зовать

музыку,

применяя

художестве

нно -

образное

описание;

Различает

тембровые

свойства

музыкальног

о звучания;

Может в

рисунке и

движениях

изобразить

характер

произведени

я.

Список литературы

1. Бечак Б.А. Воспитание искусством.- М.: Просвещение, 1981. - 280 с.

2. Вендрова Т.Е., Писарева И.В. Воспитание музыкой. -М.: 1991, 50 с.

3. Восприятие музыки: Сб. статей / Под ред. В.Н. Максимова. - М.: Музыка, 1980 - 256 с.

4. Гофман Э. - Т.А. Мысли о высоком значении музыки. // Иск-во в школе. -1992. -№2.- 51-54 с.

5. Кабалевский Д.Б. Воспитание ума и сердца. 2-е изд. - Н.: Просвещение, 1984. - 204 с.

6. Левашова Г.Я. Музыка и музыканты.- Л.: Детская литература, 1969. - 150 с

7. Назайкинский Е.В. Звуковой мир музыки.- М.: Музыка, 1988. - 254 с.

8. Радынова О.П. Дошкольный возраст: задачи музыкального воспитания// Дошкольное воспитание.-

1994-№ 2-24-30с.

9. Радынова О.П. Слушаем музыку.- М.: Просвещение, 1990. - 158 с.

10. Рыцарева М.Г. Музыка и я: Популярная энциклопедия для детей. -М.: Музыка, 1994. - 367 с.

11. Тарасова К.В., Рубан Т.Г., Петрова М.Л., Шумова Т.М., Кабачек О.Л. Программа «Синтез» - для

детей от 4-х до 7-ми лет, по слушанию музыки на основе синтеза искусств: музыки,

изобразительного искусства и художественной литературы. – М., 2002.

12. Тарасова К.В. Диагностика музыкальных способностей детей дошкольного возраста. – М., 2002.

Documents

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ...4 Связь между музыкой и другими видами искусства: живопись и литература, наиболее